《港囧》真的有他們說的那麼爛嗎？

02-27

　《港囧》現在有點囧。

　　我在想此刻的徐崢的心情也許可以用悲欣交集來形容。這部全民喜劇剛剛打破12項票房紀錄，可與此同時，朋友圈的口水如潮水般到來。幾乎所有人都在說：1、我很失望；2、還我王寶強。

　　《港囧》拍得並不差，它只是不夠好，更重要的是，它不是《泰囧》。

　　這根本是兩種喜劇，《泰囧》是公路喜劇+動作喜劇，《港囧》卻是性喜劇+中年喜劇，就好像觀眾想吃泰式炒飯，徐崢卻花了3年時間，做了碗港式燒鵝飯出來，怎麼可能一個味兒？

　　當一個導演把全國觀眾的期待無限度的挑逗起來之後，他就必須為這種期待還債，沒什麼好抱怨的，這是一個導演喜劇的憂傷。

　　可是當這種喜劇的憂傷落到《港囧》身上時，就成了《港囧》過不去的坎兒。

　　徐崢越是拚命討好觀眾，觀眾越是不滿意

　　《港囧》最大的問題是：徐崢可著勁的做加法，卻忘了做減法。

　　所有人都可以看出徐崢的聰明和努力，也可以看出他把票房攻略運用到了一種極致，那些金曲、段子、驚險場面與笑點，這個值多少票房，那個可以吸引多少觀眾，已經到了嚴絲合縫的程度。

　　問題在於，當這種計算成為一種機械式填鴨行動的時候，徐崢卻把觀眾想簡單了。

　　觀眾喜歡懷舊，就給你來一場粵語金曲串燒，從陳百強、張國榮唱到譚詠麟、張學友，觀眾聽第一首可能很感動，可是聽到第十首卻會很疲憊，這就是過猶不及。

　　觀眾喜歡動作場面，徐崢就親自演出成龍戲碼，在一棟大樓里先後跑過妓院、道士壇口、澡堂、餐廳後廚，或者在香港大巴演一出《警察故事》，問題在於，徐崢不是成龍。

　　觀眾喜歡段子，就拚命往電影里塞各種段子，可是這些包袱又抖得不是那麼自然，觀眾在該笑的時候笑了，可是又覺得哪裡好像有什麼不對。

　　當徐崢試圖做出一席喜劇的滿漢全席的時候，如意算盤是打得很好，但前提是大廚具有把控住所有菜品的能力，如果不行，不如老老實實做一碗撒尿牛丸，問題在於時勢不允許徐崢只是做一碗撒尿牛丸，徐崢自己的野心也不僅於此。

　　於是一出不完美的滿漢全席上桌了，票房大賣，但是全國觀眾吃得不爽。

　　徐崢的情懷可以感動中年大叔，可感動不了所有人

　　另一個問題是：觀眾是來看類型喜劇的，卻被導演拉著煽了一把情。

　　一個創作者有話要說是好的，但如果把中年危機、理想、青春回憶、港片情懷統統放進去，也不管觀眾受得了受不了，這就是創作者的問題了。

　　我承認，自己是被徐崢的情懷打動了，但那僅僅是因為我是一個中年大叔。

　　能夠打動我的有兩個部分：一是港片。徐錚用一種近乎粗暴的方式把我拉回到了那個港片時代，從香港金曲到那麼多經典港片配角刷臉，從王家衛的經典台詞到成龍的招牌動作，我非常清楚地知道徐崢在幹什麼，他用了這麼多港片元素就是要告訴我：這就是我們的青春，我們的記憶。

　　在那一刻，我知道我的情感被創作者強暴了，但是我願意被他強暴，因為我就是從那個時代走過來的。可是其它的觀眾呢？他們能感受到嗎？

　　另一個是中年情懷。當片尾曲響起的時候，我明明感到了一種刻意的做作，可是還是被它感動了，因為這種中年危機註定會帶給我共鳴，那些徐崢的傷感我也有，那些被偽裝成青春回憶的，說不清到底是情慾還是什麼的東西，我也有，所以我能夠被感動。

　　可是對於普通觀眾來說，電影都鬧成這個樣子了，你還跟我玩什麼純情？

　　更要命的是，從喜劇到情懷的過渡往往是最考驗一名導演功底的時候，對於只導演過兩部電影——即使它們都是十億電影的徐崢來說，這還是太難了。

　　如果說徐崢在電影的商業部分過分計算，那麼他在電影的情懷部分又顯得太過自我，所有他所抒發的都是一個中年男人的情懷，所以能夠打動的也只是這個特定的群體而已。

　　但是觀眾不會都是中年大叔，所以結果就是，這些情懷像是硬塞給觀眾的贈品，但是觀眾不想要。

　　為什麼包貝爾那麼不討好，因為觀眾都在懷念王寶強

　　幾乎所有的觀眾都在說：我不要包貝爾，還我王寶強。對於一部喜劇電影來說，這種尷尬是致命的。

　　不能怪觀眾一再想起王寶強，而是因為包貝兒的人物設定本身太像《泰囧》裡面的王寶強了，令觀眾無法不對他們做出比較。

　　而包貝爾問題在於：他是一個很努力的演員，可並不是一個特別好笑的演員，當你把他放在類似《致青春》這種電影中的時候，他還可以拿出比較恰如其分的喜劇表演，當然真正打動觀眾的還是那段墓前的傷心告白。

　　可是當你把他放進一部瘋狂喜劇中，讓他承擔吃重的逗哏，問題就來了:由於他知道自己不夠好笑，只好拚命表演好笑，可是好笑是表演不出來的，能表演出來的只有過火。以至於最後不僅他的表演過火了，對於觀眾來說，從他頂上的假髮到臉上的鏡框都是過火的。這對於一部喜劇來說肯定是一場災難。

　　同樣糟糕的還有趙薇的演出，這個角色是如此的不討好，由任何演員來演你都很難喜歡她。而趙薇在《親愛的》演出之後，正在迅速從一名笑旦徹底轉型為花旦，當她回到自己的老本行—喜劇表演的時候，又遇到這麼個又黑又丑又討厭的角色，結果不意外地又一次奉獻出了一場盡皆過火的表演。

　　至於超模杜鵑，徐崢是沒有挑錯人，她要扮演的就是一場角色徐來的青春夢。杜鵑把這場夢演得很美，但也僅此而已。

　　比較下來，反倒是徐崢的演出還算正常，雖然和過去任何一次演出一模一樣，但是還算過得去。不知道這對於徐崢來說，是安慰還是尷尬。　

?　　《泰囧》成就了《港囧》，也成為《港囧》過不去的坎兒

　　實際上對於《港囧》來說，所有的不成功都應該比對著《泰囧》來看，回頭看《泰囧》，就會知道《港囧》為什麼沒有拍好，或者說，拍得不夠好。

　　因為在《泰囧》里，徐崢就是用好萊塢類型喜劇的方式拍攝了一部簡單的喜劇，徐崢+王寶強+黃渤，三個人就實實在在讓所有的觀眾樂上了一場，這就是一部成功的喜劇，也就是當下中國觀眾最需要的電影產品，所以它取得了巨大的成功。

　　但是《泰囧》的成功帶來了兩件副產品：第一，它帶給徐崢巨大的創作權力，也激發了徐崢無盡的野心。第二，它也帶給徐崢巨大的包袱，超越《泰囧》、超越《捉妖記》就成了懸在徐崢頭頂的魔咒。

　　因為要對全國人民的期待負責，徐崢只有拼了命的搞笑，甚至不惜放棄《泰囧》作為一部喜劇最成功的地方——依靠劇情和人物製造喜劇效果——反而必須依靠許多低俗笑料製造效果，但同時徐崢又想書寫自己的中年情懷，還要順道懷舊一把香港電影。

　　當一部電影被硬塞進這麼多東西的時候，《港囧》毫無意外地——精神分裂了，觀眾毫無意外的消化不良了。

　　從這個意義上說，《泰囧》成就了《港囧》，也成為《港囧》過不去的坎兒。

　　《港囧》之後，徐崢的囧途往哪裡走？

　　以上說的種種並不是說《港囧》是部無可救藥的爛片，正好相反，對於真正的爛片我們能說的往往只有兩個字：呵呵。

　　而《港囧》則精準地實現了一部娛樂片應該具備的功能：娛樂觀眾。我們不滿意，只是因為，我們認為它可以做得更好，我們認為徐崢應該做得更好。

　　中國觀眾等待一部好的喜劇實在太久了，對於《港囧》積蓄了太多的期待，如同一個大齡女青年等待一場期待已久的相親，所以對於它的缺點也加倍不能容忍，以至於我們最後忘記了，它也只是一部喜劇而已，它本來就不應該承擔如此巨大的期待。

　　徐崢應該怎麼辦？我想最好的辦法就是回到簡單的喜劇，回到《泰囧》。沒有人可以拍出一部笑倒所有人，又引起所有年齡段人共鳴的情懷大片，徐崢需要做回他在《泰囧》中最擅長的：拍一部好笑的喜劇。

　　不完美的《港囧》，再一次引爆了票房，也引發了觀眾的反彈式吐槽，但換個角度看，這也是大家愛之深責之切的明證。不妨把《港囧》看做一次徐崢創作路上的囧途，我們惟願，下一次的囧途，觀眾能和徐崢笑得一樣開心。