怎樣評價《我的父親母親》電影?

在跨越新世紀的時候,張藝謀導演為我們奉獻出了一部感人至深的,融唯美主義與浪漫主義於一體的「詩電影」——《我的父親母親》。感情是人類永恆的主題。海明威曾說過:「世界上只有感情和戰爭值得一寫。」法國著名導演克勞德·勒盧什說:「我認為世界上只有感情值得一拍。」初戀是人生最美最難忘的記憶,或完美或憂傷。雖然現代人對感情的看法和觀點有了很大的改變,但是那種純純的感情還是很多人都嚮往的,個性是每個人的初戀。在我們八十後的這一代人里,已經很少有這種感情了。張藝謀導演在世紀之交用懷舊的姿態向我們這一代講述了自己父輩那個年代的感情。那個年代已經結束,隨之那種感情也不復存在。在對時代進行緬懷的同時,又是對古典感情的一次情祭。 

 本片先在2000年的第50屆柏林國際電影節上獲得了評委會大獎「銀熊獎」。隨後又在國內外獲獎無數,再多的獎項也比不上我們對他的喜愛。《我的父親母親》向大家講述了一段純粹的、純樸的、純真的、純情的感情故事。影片一向在頌揚這種感情,情祭這種感情,質疑和反省現代城市禮貌。其中又包含著尊師重教的主題,為鄉村教師唱響讚歌。  兒子在城裡工作,接到父親的死訊,回家奔喪。奔喪期間,兒子充分感受到了純樸的鄉情和母親對父親深摯的懷念,讓兒子想起了聽說過的父親與母親的感情故事:年輕時母親是村裡的美人,與來村子教書的年輕老師——父親,一見鍾情。母親用家傳「青花瓷碗」為記號,為心上人送最好吃的「派飯」,通宵為他織「紅」,每一天聆聽他的朗誦聲,偷偷看他送學生放學……父親和母親相愛了。然而父親被打成「右派」被帶走,母親就一向在回村子的路上等待父親回來……  影片採用了時空交叉式敘事結構,分為此刻、過去、此刻再到過去。表現此刻已過去分別用了黑白與彩色的畫面。人們在彩色的過去時畫面中追懷,在黑白的此刻時畫面中感傷。第一段此刻時主要講了父親離世後,母親對父親這種40多年不變的感情。第二段此刻時著重與子輩與父輩的親情,鄉親對父親的敬畏之情。中間的彩色大段落是對年輕時父親母親純真偉大的感情故事的歌頌。這一大段落又能夠分為四小章,講述著父親與母親的感情歷程:首先是相識,其次是暗戀,然後是相愛,最後是等待。四個章節就像四段樂章為感情奏響讚歌。影片處處透露出「情」字,又被「愛」包圍著。  影片中的場景選取在了一個自然的、未受污染的、與世隔絕的北方村莊。那裡有廣闊的田野,起伏的土丘,大片的白樺林,蜿蜒曲折的小路,成群的牛和羊,又有純樸善良、尊師重道的鄉親們,還有彷彿是美與愛的化身的主人公——我的父親母親。母親招娣是這個村子裡最美的姑娘,純樸勤勞善良,與失明的外婆相依為命。純情的母親對來村子教書的父親一見鍾情,開始時羞澀於感情的表達,以一種最純樸的方式——為心愛的人做最好吃的「派飯」,傳遞著暗戀之情,又通宵為他織「紅」,為了聆聽他的讀書聲繞道前井打水,偷偷看他送學生放學……之後母親最後與父親在小路上邂逅,母親已經忘乎所以。在第一次打水中,母親勇敢地邀請父親到家裡吃「派飯」,這樣父親與母親相愛了。

向張藝謀的其他影片中的女性一樣,母親有著對愛的執著、勇敢、堅定、狂熱。在父親被打成「右派」送走後,母親執著地追逐送「感情之餐」;堅定地不畏風雪等待感情;狂熱地帶病去縣裡找父親。母親的這種勇敢自由戀愛在村子裡開了先河,能夠說是轟轟烈烈。父親是禮貌知識的代表,在父親身上透露著博大的愛——愛文化,傳播文化,教書40於載。應對母親愛的付出,打動了他的心,與母親相濡以沫,一愛就是40多年。父親培養兒子讀師範,繼承知識文化  的傳播。我們最後看到兒子傳遞著這種愛,告慰父親的在天之靈。 

 《我的父親母親》的英文名叫做「THEROADHOME」,回家之路。影片也在不斷地強調這路。這是怎樣的路?村子與外界連接的路,父親送學生放學的路,母親與父親第一次邂逅的路,母親追逐父親的路,等待父親歸來的路,抬棺要走的最後一段路。它一向蜿蜒著,起起伏伏,百折曲回。這路又是父親與母親的「感情之路」,它見證了父親與母親的感情,又象徵了父親與母親感情的曲曲折折。  在影像方面,張藝謀與侯詠的合作能夠稱得上是完美。在唯美的充滿意境的詩化的鏡頭中,處處氤氳著溫暖與生機。  在表現年輕母親的時候,鏡頭絕大多數用了特寫景別。把母親第一次見到父親那種少女懷春的心境,充分流露出來。母親在不遠處望著送去的「派飯」,是否到了父親的手裡,那種對心上人的關愛,純樸的感情表達方式,透過特寫讓我們認識了母親的純情。母親每次看父親時的那種靦腆,聆聽父親讀書時的享受,母親年輕時的美貌、朝氣,都在這些特寫中一一展現。  影片中還出現了許多運動鏡頭。母親在山間、在田野、在林中奔跑追逐的鏡頭,是影片中最多最美,也是最具動感的鏡頭,有著自然的生命蒸騰出來的氣息,還有著一種對感情狂熱的追尋。影片中主要出現了七次母親奔跑。第一次是在母親初見父親,兩個人的視線相遇後,母親少女的心被觸動,歡騰的像小鹿般奔跑在路上。第二次,母親在一片金黃的白樺樹林中偷看父親送孩子放學時的奔跑,這時的動作被慢放,在母親的主觀與客觀鏡頭交叉剪輯中,我們看到了母親的那種執著、靦腆的暗戀。第三次出此刻父親離村後,母親追逐父親的馬車而去,這也是最激烈的一次奔跑,代表感情信物的「青花瓷碗」打碎了,「感情之餐」蒸餃掉在了地上,連父親送給母親的定情信物「紅髮卡」也跑丟了。這段奔跑我們能夠稱它為「奔跑衝突」。最後,「青花瓷碗」補好,這象徵著破鏡重圓,並且暗示父親與母親可永世不再分離。「紅髮卡」也找回,象徵著感情只有靠自己才能找回,也終究會找回。第四次奔跑是父親走後,母親相思中感覺聽到了父親的讀書聲,就立刻奪門而出,跑向學校,這種等待感情的焦急情緒充分表露。那麼之後就有了第五次,母親的行為感動了上蒼,父親為看病中的母親偷偷回來,母親大病初癒得到消息立刻跑向學校,我們看到母親身  體虛弱跌倒了爬起來再跑,這種急切興奮的情緒又有主題音樂的烘托,我們都為之動容!第六次是年老的母親又聽到了熟悉的讀書聲,我們似乎看到了母親像年輕時一樣奔跑起來。最後一次出此刻影片結尾,是第一次奔跑的重複畫面,我們彷彿又回到了那個年代,來到了父親與母親感情的開始。  影片用黑白和彩色將過去與此刻很好的隔開,彩色的過去表達了過去時光的完美、五彩繽紛,對父親與母親感情時光的讚揚。此刻為黑白,帶上了父親死後的悲涼,又襯托出了過去完美的彩色。在彩色畫面部分,色調上處理成暖調,透露出這種溫馨與生命的朝氣。畫面色彩絢麗豐富,黃綠色的田野,金黃的白樺林,白色的樹榦與羊群,湛藍的天空,深藍的棉衣,還有服裝上各種細小的色彩。影片還是著重突出了紅色,這次紅色成了感情的象徵,紅圍巾,紅棉襖,紅布,紅髮卡,紅剪紙。紅色在片中還流動起來,母親的每次奔跑都是紅色在流動,更增添了這奔跑時的動感。  光線又賦予畫面活力。年輕母親總是被一團黃色暖光包圍著,顯得那麼嬌美可愛,朝氣蓬勃。室內場景「暗—亮—暗」的影調布置,晨、夕黃色暖光籠罩下的大自然,無不顯現出一種和諧唯美。又有燦爛明媚的陽光不斷射入鏡頭,產生七彩光斑,這光斑又照襯著母親,既美化了畫面又使母親倍添少女的青春活力。樸素的美不是靠化妝而來的,是大自然最真實的光塑造得。  在影像的技術處理上,幾個段落應用了大篇幅的影像疊化。像在母親望著不遠處的「派飯」是否送心上人拿走時,一份份飯被拿走,又吃完送回的鏡頭不斷疊化,還有母親苦苦尋找「紅髮卡」時在路邊等到父親回來時的疊化運用,都表示著時間的跨越,時間上的積累。在抬棺這段畫面的疊化,把這種送殯隊伍的氣勢表現出來,又把這種追念之情,對愛的回報、愛的頌揚抒發了出來,一種詩意的延續。  配合影響運用出色的音樂。用管樂奏出的主旋律貫穿於整部影片。語言對白少,而音樂運用多,使整個影片的抒情之意、詩化風格,完全烘托出來。情緒往往被音樂帶到最高點,沉浸在這種悠長感傷地氛圍中。這首由三寶作曲的主旋律音樂像極了《泰坦尼克號》裡面的主題音樂,中國的管樂的演奏不亞於蘇格蘭風笛的運用,再加上影片開頭,家中《泰坦尼克號》海報的出現,彷彿告訴觀眾這是中國版的中國人自己的《泰坦尼克號》,擁有同樣純真偉大的感情故事。  影片的開頭以兒子「我」的第一人稱進行旁白敘事,把觀眾引入故事中。在黑白影響的此刻時,兒子看著父親與母親合影的舊照片,想起了聽到過的父親與母親年輕時的感情故事。之後轉場,黑白照片疊化成了彩色的小路的空鏡頭,完成時空跨越,主旋律音樂跟著想起,進行情調上的渲染。影片結尾,年老的母親聽到讀書聲跑到學校,是兒子在做父親生前的事兒,母親感慨萬千,這時年老母親的畫面與年輕時的特寫畫面疊化,我們彷彿又看到了少女時的母親,感嘆時光的流逝。兒子讀書聲又與父親的讀書聲重疊,這是穿越時空的交流,在子輩與父輩之間。鏡頭最後又把我們帶到了過去那個純真年代,母親看著父親送學生放學,感情的主題與尊師重教的主題又一次得到升華。母親初見父親後的歡快奔跑的大遠景,最後奔跑定格。導演帶我們回到父親與母親感情的開始,又是對那種感情祭奠的開始。主題音樂又再一次響起,用了女聲氣音詠唱出來,把情祭的主題盡情渲染,把情緒推向高潮。  張藝謀說:「《我的父親母親》是一部講述感情,家庭,親情的電影。一個純樸的姑娘愛上一個年輕的男人,一愛就是一輩子,他們的感情很真誠……這是我第一次用詩意,浪漫,抒情和單純去表現一個時代中的感情故事……而這部電影是舍濃郁而求單純。」是啊!我們就要這種單純,浪漫。我們嚮往這種感情,不如跟著電影一齊來祭奠。


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