著名攝影家耿興余 回憶錄《王朝聞與我談攝影藝術》

王朝聞與我談攝影藝術

耿興余

1997年4月7日，我拿著我出版的兩本畫冊，拜訪了著名雕塑家、文藝理論家、美學家王朝聞。

見到王老，他熱情地和我握手，和藹可親地讓我坐在他身旁，一個當代中國文藝理論家，平易近人，沒有一點架子，著實讓我感動。 他看了我的攝影作品後說：「看來你是很注重深入生活的，不然拍不到這樣生動、思想深刻的作品。」

於是他講到了「藝術的源泉是生活，但藝術到底不是生活的照相機，藝術的所謂真實感，當然是從實際中得來的，但藝術形象中的實際，應當不是生活原樣的翻版，而是通過作者的主觀態度，有所選擇有所強調，經過加工，重新塑造出來的。你的作品達到了這一點。」 我很欣慰王老對我深入生活的讚許。

我說：「我出生在西北，我的攝影作品大都源於西北偏遠地區，這幾年我攝影創作，跑遍了新疆、西藏、雲南、貴州、四川西部，我迷戀那裡的山川，那裡的淳樸人民，因此，我的作品大都是反映他們。」 王老說：「生活是基礎，還得加上藝術家的認識，並運用技巧才能整體地創造出來。」他接著說：「藝術基於生活實際而不是代替生活實際，藝術形象不是生活原始狀態的實錄，而要通過審美主體——作者的創造。」 王老翻到我獲國際金獎的作品《艱難都在征途上》，高興的說：「這張作品很有思想深度，拍的好，題目也寫得好。這在意境和情趣上，已遠遠超越了當時生活中的一群馬，一個拉馬的人，作品的意蘊已經上升到人生的哲理思考。可以說這幅作品是攝影創作的典範，必將寫入攝影史。」 我說：「我注意到王老美學思想，集中在審美主客體關係理論上，從審美趣味、情趣、藝術辯證法等角度進行研究，希望能聽到您更多的指導！」 王老謙和地說：「藝術要大家共同研究，也要靠你們這些年輕有實際創作經驗的人總結。」「任何藝術作品都必須給人以啟發，能夠開啟人們的心靈。藝術要從人們的心靈上去感動人，啟發人們如何對待人生。」

王朝聞強調《審美心態》，認為審美體驗，是主體深入客體內在世界和引起審美愉悅的過程感受。人對藝術美的感受與判斷，來自於主體的審美心態的特殊作用。他強調「感性和情感」，指出情感對審美主體和審美對象都是不可缺少的因素，而且是兩者產生審美關係的重要因素。他認為藝術是否有「趣味」是藝術本質的所在。藝術趣味和審美主體的情感體驗密切相關，情感和趣味是不可分割的。 我請教王老：「從藝術與人生的關係來研究美學，怎樣理解？怎樣正確認識西方現代派美術創作？」 王老說：「從人生、人與自然的角度建構藝術理論，是研究美學的根本。他強調中國的文化藝術應當有本民族根基和氣派，在學習借鑒西方文化中不斷完善本民族特色的文化，反對全盤西化的現代派美術創作模式。」 王老認為：攝影創作，和其他藝術創作有許多相同之處，比如「意象」是由觀察對象轉化成藝術形象的中介，它出現於藝術創造者的腦海——即觀察構思的過程。不過攝影不像畫畫和寫作那樣慢條斯理，而是要在幾分之一秒內完成。這就是攝影創作的特殊性。

王朝聞不僅在藝術理論的層面探討問題，而是深入到人的本真、人的存在談藝術。闡述審美主體的人與藝術審美的關係、藝術與人生理念的關係。他強調「情感在創作中具有特別重要的地位，沒有情感還算得什麼藝術創作？」他將藝術家的個性與藝術趣味聯繫在一起，認為藝術家只有有了獨到的審美趣味，才能創作出受眾歡迎的作品。 王朝聞重視文藝的宣傳作用，強調藝術作品與政策的一致性，但他反對形式主義和教條主義。

王朝聞原名王昭文，筆名紋石、廖化、席斯訶。1909年4月18日生於四川省合江縣。自幼喜愛繪畫藝術，後入杭州專科學校學習雕塑。抗日戰爭期間，他在中國共產黨領導下，從事革命文藝活動，後奔赴延安，先後在延安魯迅藝術學院、華北聯合大學藝術學院任教，並從事美術創作。新中國成立後，任中央美術學院教授、《美術》雜誌主編、文化部文藝研究所顧問、中國文聯委員、中國作家協會理事、中國美術家協會常務理事。

他是我國著名的雕塑藝術家和文藝評論家，在文藝理論方面取得卓越成就。他的研究橫跨美術、文學、戲劇、電影、曲藝、民間藝術、舞蹈、攝影等諸多領域。是卓越的文藝理論家、美學家、藝術教育家，新中國馬克思主義文藝理論和美學的開拓者與奠基人之一。

2004年11月23日，王朝聞病逝於北京，享年96歲。

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