如何解讀傳世名畫《富春山居圖》？
這是 「畫里畫外都是戲」專欄的第九期，今天我們跟隨一個八旬老人來到了浙江
今天我們要看的傳世名畫是被譽為最美中國畫的《富川山居圖》。它是元朝書畫家黃公望在82歲時，用三、四年，為他的師弟鄭無用畫的。
畫卷以浙江富春江為背景，是其代表作。黃公望學畫生涯起步較晚，生活也比較慘淡。他除了畫畫，還留有著作為後世傳頌。咱們今天就根據他關於山水畫的著作——《寫山水訣》來欣賞這幅曠世名畫。
《寫山水訣》：樹要四面俱有干與枝，蓋取其圓潤。樹要有身分，……樹身各要有發生。
結合畫作中的樹木大概也能理解，黃公望提到畫樹要有枝和干，要有主次，他筆下的樹前後左右都有濃密的樹枝圍繞，枝葉之間疏密得當，濃淡相宜。
《寫山水訣》：真石看三面，用方圓之法，須方多圓少。
關於山石，黃公望著重強調了立體感。逼真的山，往往從左中右三面看都像山，呈現出將軍率領著士兵一樣的氣勢。要求畫家先畫出輪廓，再用皴線勾勒，山石的渲染要先用淡墨，然後用濃墨。會用勝黃水浸入墨筆，間用螺青，深凹的地方要反覆著筆顯出重。
《寫山水訣》：遠水無灣，遠人無目。水出高源，自上而下，切不可斷脈，要取活流之源。
山水畫中，最難畫的是水，遠處的水景不能畫出水灣，就像遠處的人不畫眼睛一樣。
《寫山水訣》：山坡中可以置屋舍，水中可置小艇，從此有生氣。
山坡中可以畫上屋舍，顯得人情味十足。
水裡可以有小艇，漁夫這些點景物，也正是如此，他的畫作才生機勃勃。末尾，他用一句話總結，一幅優秀山水畫應該避免的雷區：作畫大要，去邪、甜、俗、賴四個字。
所以最終呈現在我們眼前的，這幅畫作平淡而不事雕琢，畫面表現出秀潤淡雅的風貌，氣度不凡。以至於明末「瘋狂」粉絲吳洪裕，臨死前焚畫殉葬，好在被他的侄子用偷梁換柱的辦法救下。
可惜的是，畫被燒成一大一小兩段。較長的後段稱《無用師卷》，現藏台北故宮博物院；前段稱《剩山圖》，現收藏於浙江省博物館。
這幅畫問世已經有667年了，燒成兩段有367年，分藏海峽兩岸也有60多年。兩岸為它們能夠合璧展出做足了努力：1993年，兩岸聯合舉辦的中秋晚會上，「剩山卷」和「無用師卷」依託現代技術，在電視屏幕上與大家見面了。
2005年，台灣邀請《剩山圖》去台灣展覽，浙江省文化廳廳長楊建新則表明：兩岸《富川山居圖》的交流，要有來有往，送展前提是：《無用師卷》能赴大陸展出，台灣並沒有給出肯定答覆，也就不了了之。
到了2009年，借兩岸故宮合辦「雍正展」此事被再次提起。終於在兩年的斡旋努力下，2011年6月《剩山圖》到台灣與《無用師卷》合璧展出了。《富春山居圖》以完整面貌重現在世人面前，這是文壇大盛事，別具歷史意涵。
引用溫家寶總理2010年在記者會上的話：畫是如此，人何以堪。萃花也希望「剩山圖」和「無用師卷」回到誕生地合璧展出就在明天。
倘若「無用師卷」能說話，我想它也想回家。
更多內容，請關注」藝萃」
本文為藝萃原創，轉載請私信藝萃
推薦閱讀：