你有審美嗎？

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大菲哥想在這裡採訪一下大家：

「在critique／teamwork中，大家能夠接受『審美差／審美不行』的現場評論反饋嗎？」

不過無論你能不能接受，無論國外還是國內，多數老師／隊友都不太會直接說出來這句話。畢竟話要好好說，才會有人聽嘛。

然而，有一種聰明和識相，叫做

「讀懂他人的言外之意。」

今天，我們就一起聊聊（吐槽）那些在critique, review或者teamwork里最不好意思當面直接說出來的內心OS——審美太差。

當然被批「審美差」也是可以創造出豐功偉績來的。比如國際章黑歷史無數，在節目上對流量小生生氣，大家也都能夠認可，我們認可的是人家有演員的信念和專業。再比如比爾蓋茨就能坦然接受喬布斯說「微軟唯一的問題就是他們沒有品味」，因為蓋茨創造了世界上最大的電腦軟體提供商——微軟。如果你不那麼技術過硬，天賦異稟，那就乖乖的跟大菲哥一起提升自己的審美吧~

文末有精彩作品案例分析，

請一定要看到最後哦！

「審美差」是具有高度概括性的，多是對以下幾點的通俗表達：

1/ 配色low

2/ 設計圖和成品都很醜

3/ 搭配怪異

4/ 沒想法，只是素材的堆疊

5/ 軟體技術強 ≠ 審美好

與「審美差」相反，我們常用「好酷炫、真好看、很有品」等詞來表達對人、事或物的喜歡和評價。 總之，就是心裡覺得舒服。

△ 審美到底是什麼？

△ 定義作品集的審美要素有哪些？

△ 提高審美有哪些技巧？

審美：審美沒有高低，它是在大量積累專業素養前提下的直覺感知。通常我們評價審美好與不好，都因為我們有素材和參照物來做對比。

審美不會有適用於全部人的普世標準。這也就如同我們覺得日本、韓國、英國、法國都有不同的時尚style，平面設計在不同的國家也是有不同的發展傾向（可以參考大菲給之前寫的全球平面設計趨勢分析文章喲）。但這些不同的style背後都遵循著共同的原則，那便是——知道配色，知道結構，了解文化和情境。黑川雅之在《日本的八個審美意識》中的陳述就很中肯。

△ 定義作品集的審美要素：

1/ 配色

2/ 圖文並茂

3/ 構圖

4/ 視覺邏輯主次有序

△ 提高審美的幾點技巧：

1/ 配色：冷暖搭配、深淺搭配，合理有品位

推薦書籍 ：

Interaction of Color: 50 anniversary edition

推薦網站： Paletton & Adobe

在Paletton輸入一個顏色，系統會出現多種配色方案，選擇自己喜歡的，且與設計內容相吻合的色系即可。

2/ 圖文並茂：圖片一定要表達出文字的含義。圖片的功能是幫助閱讀者快速理解文字的意思。

3/ 構圖：掌握構圖的12原則。

4/ 視覺邏輯主次有序：能夠根據想要傳遞內容的敘事順序，來展現設計的過程，去突出設計成果。

5/ 有知識存量，多參考好的雜誌／書籍／網站／作品等。

○ 讓我們從作品集的審美四要素，來實際分析一下兩組作品案例。

案例一

配色：整體配色在五種以內（紫、綠、紅、粉、藍），冷暖比例（冷色調藍、紫、粉，暖色調紅、綠）搭配合理，符合視覺美學，使得畫面具有層次感，在色彩視覺傳達上更具有立體感和衝擊力。

圖文並茂：在Striking Predesigned Inner Pages板塊，圖片的排版在視覺效果和網格應用上採用了多種形式，增添了信息內容的趣味性，也使畫面的層次感更豐富。

排版：邏輯清晰，標題明確，標題和描述性文字在字體選擇、字體大小、顏色深淺對比度方面強烈直觀，便於讀者閱讀以及理解；同時，設計師非常注重作品在不同設備端的展示和用戶體驗。無論是在PC端還是APP端，都給讀者創造了適合不同尺寸設備的最佳視覺體驗；排版裝飾與主題結合得恰到好處，不喧賓奪主；文本內容較少但卻對圖片的理解起到了「點石成金」的作用（Tips: 建議文本字數超過50字時，採用左對齊的排版方式）。

點評：

1/ 對於色塊配色知識都很系統；

2/ 也能夠在完成作品的同時，加入交互設計的概念，考慮用戶體驗；

3/ 文字與圖片處理方式配合度高，形式豐富但不繁複，起到了產品的宣傳效果；

4/ 單獨的主題模板與整體界面排列得當，符合視覺邏輯，項目展示比較完整。

案例二

配色：紅紫搭配，是設計的一項大忌。無論這組作品的創意如何，都會因為背景顏色過於鮮艷，而導致讀者無法注意圖文（特別是文字）的深層內涵。同時，小標題的暗紅色與背景色深藍色為鄰近色，對比度不明顯，導致標題不夠突出，不方便讀者接收重點信息。

圖文並茂：作品中的文字與圖片聯繫不緊密，比如內容強調「移除紋身會造成一定的痛感」，而圖片則展示了不明橢圓物體在腕帶上切割的場景（如果有人會紋這個圖案就當我沒說），對讀者理解信息沒有起到最佳的輔助作用，可作出適當的替換和修改。

排版：選擇了辨識度較低襯線偏裝飾性的字體（Abraham Lincoln），字間距較小，不易讀，抓不住讀者的眼球；小標題與描述性文字大小相近，標題不突出，重要信息無法直接傳遞；排版方式選擇了最為傳統和規矩的左右對齊，但因為全篇通用左右對齊過於單調，使整個作品也喪失了趣味性，專業度顯得不夠，同時也不討喜。

案例二說明了設計師存在的幾個問題：

1/ 配色專業知識較弱，色彩搭配上重量分配不均，版面轉換之間沒有空隙；

2/ 對字體設計的了解不足，選擇了與整體風格不夠契合的字體；

3/ 網格應用不夠規範流暢，同時缺少創意和個人特色；

4/ 視覺層次感稍弱，缺少焦點和對閱讀者的引導。

所以，好的作品，雖看起來是圖形展示，卻在圖形背後隱藏著創作者龐大的內容結構和專業知識體系。所以審美好與不好，我們都應該保持學習，提高自己的專業度。

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