美版《無間道風雲》的獲獎理由

無間道風雲

1：解釋影迷最關注的問題，為什麼美版《無間道風雲》可以超越原創港片獲得大獎

2：片尾的貓和老鼠有和隱喻

3：為什麼片中的警察都罵街

4：編劇功課，大量劇情和人物塑造對主題的作用，為什麼比原版好！

5：為什麼說所謂影片節奏都是忽悠人的玩意兒。

奧斯卡金像獎(2007；第79屆) 獲獎：4

獲獎

·奧斯卡獎-最佳影片

·奧斯卡獎-最佳導演

·奧斯卡獎-最佳改編劇本

·奧斯卡獎-最佳電影剪輯

美國金球獎(2007；第64屆) 獲獎：1

獲獎

·電影類-最佳導演

以下內容為即將播出的影評節目劇本版，請勿轉載！！！

女1：森森，你就給我解答一個影迷非常關注的問題，為什麼美版《無間道風雲》也就是《無間行者》可以獲得奧斯卡四項大獎，而咱國產原版無間道卻什麼都沒撈到，太虧了吧？

男：是不是人品問題？

女2：我覺得吧，可能是欣賞眼光問題，美國人導演的電影，更接地氣，當然評委就容易喜歡……

還是要從藝術層面去分析。以下我分析的幾個重點，如果大家覺得很藝術，很有創造性，比原版的好，那我就算我說中了，行不行？

男：同意！

女1：也好！那我就代表廣大影迷，為香港原版電影《無間道》討個說法！你只要說服我就算過！

兩個版本的故事我就不做對比了，反正大同小異。我只分析一下美版《無間行者》中，有藝術內涵的劇情。

女：你先給我解釋一下原版沒有的情節，本片一開始，在雜貨店，黑幫老大卡斯特羅收保護費，小孩邊上看著……加上這段劇情啥意思？

當然有意義，否則也不會這樣改了！關鍵我告訴你導演想表達什麼

先說這段劇情目的性很強，其中包含很多內容，更多是為後面的劇情做鋪陳……

咱說，這小孩肯定琢磨你說這個黑幫老大好人還是壞人？收保護費能是好人嗎？因為老大對這位漂亮的姐姐倒是很不錯啊，還給她買了化妝品……

在孩子心裡，你說這個黑老大卡斯特羅，您是收錢啊還是花錢呢，真說不好啊，你到底是弄哪樣？

看到沒，對後面的劇情都有暗示，一切都是一個混亂的行為，不符合身份的舉動，小孩看在眼裡啊，這等於打小把這個孩子的三觀給攪合亂了，為他以後悲劇的人生做了一個註腳，是非不清，身份不明。

女：哦，你這樣一講，這劇情設計的還真是有點意思！

男：這場戲確實不是簡單的一個前史介紹，而是蘊含對人物關係的哲學的剖析，確實玩的很藝術！

女：還有問題，這個次要角色警探迪洛南，總是發瘋似的咒罵這幾個新人，尤其對小李子比利，做為警察，他好好說不行嗎？之後還銷毀檔案，威脅比利，太不是人了！

恩，警探迪洛南用難以入耳的語言問候了比利家上上下下所有的人，這樣的表現方法這有什麼必要啊？是不是想說，警察就可以完全不用講究人與人之間的尊重而可以肆意辱罵？

起初有人覺得，新人嘛，試探一下未嘗不可，看看他的情商。但之後，觀眾發現這警察還這德行，而且差點跟小李子打起來……

女：我看其他警察也一個個的流氓似的，除了出口成臟之外，還經常揮拳頭。

我們通過梳理劇情，想一想導演想說明什麼，這才是關鍵……

兩個黑幫，無聊地站在門口猜謎，看街上路過的人：這個肯定是卧底，那個也是卧底，見女人牽著狗……這肯定是警察局長……

女：這實際上想說明什麼？

一個人的行為不能決定身份！以上那些劇情也是一樣，從影片中我們能分清警察應該具有的樣子和狀態嗎？所謂好人壞人，模糊不清。

大家想，一個人連最起碼的基本的身份都駕馭不了，而我們兩個主人公，小李子和馬特，在這樣的環境中，要扮演兩個不同的角色，還不能被人識破，能不瘋掉嗎？

男：哦，原來是個意思!

渲染主人公的內心情景，還不是最終目的，按照四維一體拉片分析法，畢竟人物塑造最終也是為主題服務的。本片劇情設計有一條明確目的線，所有人物刻畫和劇情就是要營造這樣的效果。要讓兩個主人公瘋掉，首先要讓觀眾體會到他們的處境導致最終變態和崩潰行為。

女：想一想，小李子在警局和在黑幫好像沒有什麼分別，都是挨罵，被懷疑和質問。

對，決定行為的不一定是身份，決定身份的也不一定行為。我們看這兩個年輕人，馬特認賊作父，對這個父親言聽計從，哪怕做了警察，他也不會忘記自己是誰的兒子。

另一個小李子，按照對白說的，他父親是個小裁縫，他能有什麼出息，能混上警察就不錯了，要想在警局立足，就必須干卧底。小李子一想，說得對！那就以死想博唄，最後大把吃藥片，都快成神經病了。

這其實是什麼？枷鎖！誰給他們上的枷鎖？自己！，自己接過來的任務嘛！Nozuonodie，純屬自找！

現在想想，為什麼當卧底還要被長官罵，受到各種不公，不尊重和排擠，里外不是人，……當初一開始，就把自己的身份定型了，被烙印了，無論做什麼都要忍，我就該受這樣的罪，就該在被某人騎在上面，雖然說，在徹底崩潰前，反抗和逃避一直伴隨小李子，但僅僅為了一個身份，兩人活得實在像個奴僕，也就無法逃脫這個局和命運的掌控……

男；恩，都是宿命

男：我突然明白了，導演想說，這兩個人一出生身上就有了烙印，而這恰恰就是悲劇的開始。

沒錯！你越是想得到的身份，越是得不到！無論怎麼樣做，無論做什麼，你都無法證明自己，而你付出一切，也僅僅是為了要個名分，這才是最悲催的人生。

男：讓心理醫生和兩個男人都滾了床單，為啥要這樣設計劇情？

這還要談到烙印。女醫生後來懷孕了，拿著透視的片子給馬克看，看見這個光點沒，小jj，帶棒兒的，而這時候肯定觀眾想，這孩子是誰的？

女：誰知道誰的呀？

很諷刺吧！每個人一出生上帝就給他們一個標籤，就好像性別，小jj，男的女的，這就是上帝給我們的第一個標籤，等慢慢我們長大，發現了自己更多的身份，父母是誰，再往後，我做什麼職業……

你說以後他們的孩子以後知道自己的爹是誰嗎，兩人的兒子都不能確定自己爹是誰，而這兩人卻都執著於自己的身份和所謂工作，這不是很諷刺嗎？

男：哈，身份重要，爹也重要，但這人是不是親爹不重要了，對吧？

這就是荒唐的邏輯，劇情有意布下陷阱，讓兩人在身份的謎團中掙扎，最後連真正屬於自己的女人都得不到，生了兒子都不知道屬於誰的，竟然還可能是一直想殺死的對手撒的種？……你說這還叫人生嗎，追求這樣的身份管鳥用？

導演就是這樣諷刺並且戲弄我們的二位男主角。

百般戲弄，刁難，就像警探迪洛南罵他們那樣，就要虐他們的心

男：哈哈，導演耍狠狠來更不是東西。呵呵……

女：恩，真夠損的！

所以大家注意看，劇情，對白，包括人物塑造，都要做出合理解釋，我們才能推導出導演的用意。這就是四維一體拉片分析法的意義！二個人物二種身份還有行為的混亂顛倒，貫穿始終！咱說兩個都是警察，但一黑一白，掐啊，斗啊，到最後誰也沒落好，其實都是被利用的棋子。

卡斯特羅有一句對白：當有人用槍對著你的頭，你是警察還是土匪有什麼用呢？換句話說，你的身份真的那麼重要嗎？命都快沒了還嘚瑟什麼？

再看黑幫里這個胖子，有對白：俺是萬里挑一，不，億里挑一……

女：啥意思？

發現沒，做狗做出感覺來了！潛台詞，俺是第一忠犬，沒人能比！其實這就是人的迷失，找不到自己，一定要給自己定個身份，要不然活著都沒勁。作死吧！

哦，明白了！映射男主角！其實小李子和馬特也跟這人差不多

男：有些人就是這樣奔命，想一想，為誰辛苦為誰忙……到頭來還不是一個joke，再聰明智慧又如何？都是棋子……

說的好！本片叫無間道，我們很多情節都發現 ，主人公都不知道在什麼場合該說什麼話了，太錯亂了！而真正的無間道，應該這樣理解：他們在同一個女人身上耕田播種，共同享用一個女人，而且生下的孩子也不知道是誰的，簡直無間道極致了！

男：這才是最辛辣的諷刺。說到這裡，原版的無間道真的沒這層意思！

女：恩，太狠了……現在想，還是美版改編的好！

看，兩人都足夠智慧，勇猛，見招拆招，一個逼一個聰明，但說到底，還不是被人擺布和操控？活得像條狗，也都沒有愛情，沒有自己的生活，第一次談戀愛就要共享，生下兒子都不知道管誰叫爹，呵呵，悲催不？

女 ：其實也無所謂了，反正最後都掛了，誰也沒落好！

咱們說人，尤其男人，身份固然重要，代表尊嚴，體面的生活，但是，千萬不要被人牽著鼻子走，那可就上套了，無論你多麼出眾，智慧，所以說，男人要拼，但不能成為身份的枷鎖和奴隸，何況，身份也不能決定行為！你何必糾結警察身份呢？科林最後也是被警察打死了唄，這是正義的執法？

我們引申一下思考，那決定人行為的是什麼？

女：是思想嗎？

對，人應該更加理性的決定自己的行為，我活著，就要思考，做自己願意做的事情！何必冒著生命危險給人家當狗，當棋子？

這裡我們拋開警察工作的正義性不談，咱只解讀故事，挖掘思想，否則這樣的電影你永遠看不懂！

咱畢竟都不是孩子了，看個電影別老好人壞人，警察叔叔，電影里有幾個好蜀黍？……太尼瑪幼稚！

女：哈哈，說得好！語言不能決定身份，你也不像一個教授了哈哈……

不當禽獸就不錯，呵呵……

最後你再看這兩個男神的下場，都是一槍被爆頭，乾淨利落脆。

男：為什麼如此設計，我感覺，節奏上面，情緒鋪墊不夠，這方面不如原版吧……

以後千萬別提什麼節奏，情緒鋪墊這些不明覺厲的辭彙 ，玩鋪墊搞基情好萊塢是咱祖師爺……應該這樣說，導演其實有意如此，你想，這兩人都是觀眾心中的男神吧？

女：沒錯，帥！

但最後都不給他們講話和耍帥的機會，你無論多聰明多帥，到最後已經沒必要了！因為他們處在就是隨時被爆頭的環境，是他們自找的！誰讓你當棋子的！影片就是讓觀眾體會到這種悲催，這種命中注定的且沒有意義的殘酷結局。

再看影片片尾，我還是要說一下寓意，這次不管我說的對不對，影迷是否同意，但我每次都要強調片尾的重要性。因為我覺得這是一個很好的觀影習慣，尤其影評人，如果你忽略對片尾的解讀，甚至整部電影都沒有找到影評主題，我認為您這種影評真的價值不大，廢紙一張！

男；換句話，電影沒看懂！

那我現在說說我對片尾鏡頭的理解，其實很簡單嘛，又是諷刺！

女：啊？

你想啊，黑貓白貓都死了，能爬上人生穹頂的，那隻能是老鼠唄！潛台詞；人啊，得先學會生存！如何活著，活好自己，這才是有意義有價值的人生！身份是個屁，管你是貓還是鼠。

男：說得好！這才是無間道想要告訴我們的！

港版的無間道，很經典，故事也是原創的，兩者之間，劇情有什麼區別大家也看到了，我就不多講了。如果影迷認為港版的更好些，一因為更精彩，更煽情，他們能找到更多他們想看的愛看的！

但我還是要說，國外大師講故事，玩煽情，人家玩的夠不夠了，不用咱們教！電影發展到現在，大師級的導演編劇更專註藝術，創造力。故事好，商業性強，固然好，但商業要與藝術結合，那才是高度。

男：難怪呢，我老覺得很多奧斯卡戛納獲獎電影，根本發現找不到感覺，

女：有時覺得自己編的都比他們好，為什麼偏要這麼編呢，明明那樣編我就能哭了！

其實哈，你觀眾哭不哭沒人在意，人家追求的是境界，小金人懂嗎？人家大師級的導演，最終目的還是想打動專業級的評委，而不僅僅是觀眾

當然，說到商業性與藝術性的矛盾，這牽扯的層面可多了，包括觀眾對電影這門藝術的理解，專業性，美學，藝術鑒賞力，尤其對中國觀眾，怎麼說呢，反正哈，要麼你提升一下素質，要麼人家導演遷就你，你覺得哪種可能性大？

總之，奧斯卡獲獎電影就是風向標，引領電影的主流方向，提供出那麼一個有趨勢引導的跑道，這裡更強調藝術性，強調品位和高度……

再體會一下我之前分析的劇情人物塑造，我已經把理由統統告訴你們，你們再多方位去看這個電影，尤其在藝術性和思想內涵層面，是不是比港版的更有深度，除了盡量保持故事的精彩程度之外，劇情之間都對主題思想有更好的詮釋？

女：同意，還是美版好！

英文字幕：

改編自電影《無間道》

導演 劉偉強 麥兆輝

編劇 麥兆輝 庄文強

男：哈，還是提了一下咱的原著……

女：這就這樣了唄！

想一想，如果我們到現在還只是尊重故事，不尊重藝術，最後人家頂多給你留個字幕。

女：那故事不重要嗎？

男：咱們不是總說講好故事嘛

其實哈，電影早就過了故事為王的時代了！現在啊，是故事泛濫的年代！對中國電影的走勢，觀眾欣賞口味，包括票房預判，我都有自己的預判，這裡也不便多說，走著看吧！

男；哎呦，別這樣，跟我們說說……

女：come on！

不說！

女：哼，嘚瑟……

男：我看他也未必知道，就是裝b

切，隨你怎麼說，該裝也得裝……之前總有很多影迷認為，這部美版《無間行者》電影沒有原版《無間道》好……其實我很多時候都懶得解釋，就憑那兒點水平，還洋洋洒洒寫一大堆跟我辯……你說我哪有功夫跟他們撕……關鍵我說的這些他們也未必聽得進，所以乾脆算了！

女：恩，別搭理他們，人家國際評委還不比那些人懂？

咱想想，為什麼阿根廷同名電影《謎一樣的雙眼》，韓國的《老男孩》也都被美國翻拍，卻應者寥寥？因為人家的故事性和藝術性都擺在那裡了，你根本無法超越！

女：這麼說，藝術性才是電影最重要的一環，那故事僅僅是電影的一個因素或者指標而已？

差不多吧！所以我們經常看到，初級編劇提供故事，高級編劇改編成電影……

男：這在我們編劇圈經常發生啊！《三體》那麼好故事，你看，現在電影還沒拍出來呢！

而這部《無間道風雲》，就是大師級的編劇再次改編翻拍後，去拿奧斯卡最佳改編劇本獎……

女：嗨，哪說理去？

其實有理！就在於你是不是能踏下心來再去研究研究藝術，慢慢中國的電影人就上道兒了！

……