中國有哪些比較了不起的工匠？
羅永浩在某一次演講中說，中國傳統文化是歧視工匠的，所以我們知道的了不起的工匠比較少。
謝邀。
我朋友正好參與了一部講中國現代工匠的短片的拍攝。我截圖給大家看看。1 打鐵的 @貫中久
2 做膽機的
曾德君
稱不稱得上了不起我不知道，至少在我看來，他們都是認真的匠人。
我喜歡其中的一句話。
「雖然這個作品，之後可能和你沒有關係了，但是你會覺得自己的人生得到了一次升華。」
短片是某遊戲廣告，就不貼地址了。
（這個廣告拍攝找貫中久拍攝，他並未收取任何費用。）我也不知道怎樣去描述這半年來轉變的心態。
之前一直覺得工匠精神、情懷是被毀掉的兩個詞，但是半年前我開始參與團隊在全國各地找匠人的事情，去和那些手藝人，或者更確切地說是守藝人，交流並記錄他們的人生，就覺得，當下浮躁的環境下，真的是有人是認認真真、沉下去做著一些事情的。那些匠人，用自己的手守著心底的那份東西，讓那份傳承成為這個時代的潮流。
從我自己接觸這些匠人時間的先後順序介紹吧。
1、李加雲——竹編手藝人李加雲出身竹編世家，還是懵懂少年時他便開始了竹編學藝，日復一日，40餘載竹編之路悄然而逝。俗話說「竹籃打水一場空」，他卻用自己精湛的竹編技藝向世人證明了竹籃打水滴水不漏。
2、張磊——緙絲手藝人
緙絲是一種經彩緯顯現花紋，形成花紋邊界，有類似雕琢縷刻的效果，且富雙面立體感的絲織工藝品。它採用」通經斷緯」的織法，而一般錦的織法皆為通經斷緯法，即緯線穿通織物的整個幅面。張磊專註這緙絲這門手藝，也想通過教學的方式將其傳播。
3、阿林——點翠手藝人
翠，即翠羽，翠鳥之羽。點翠是中國漢族傳統的金屬工藝和羽毛工藝的完美結合，先用金或鎦金的金屬做成不同圖案的底座，再把翠鳥背部亮麗的藍色的羽毛仔細地鑲嵌在座上，以製成各種首飾器物。現在點翠多用燒藍工藝等取代，但是會的人越來越少。阿林是個90後，卻一直努力著，立志將這門傳統手工藝傳承下去。
4、吳靜——紫砂、銀壺手藝人
紫砂與玉、紫砂與銀、銀與玉……吳靜老師比較喜歡』折騰』的，把這些不同的材質想結合起來。「只要材料之間的顏色、氣性能夠搭配妥當，材質之間便相映生輝。
5、李永開、龔劍——鑄劍人
這兩人用自己積累的知識和信念，一起系統地把中國歷史上最高工藝水平的刀劍全面梳理，又復刻了一遍。
6、尹雅莉——刺繡手工藝人
尹雅莉依託著蘇綉、蜀綉、苗綉等各種老針法的技藝，嘗試著傳統刺繡的新呈現方式。她的作品中貫穿著源於生活、服務於生活的態度，糅合著她的沉澱思考，凝聚出一種古樸但不沉悶的力量。
7、張舒心——傳統弓箭製作者
《考工記》就是這樣一份資料，它是中國戰國時期記述官營手工業各工種規範和製造工藝的文獻，裡面保留了做弓的詳細描述。張舒心從古籍里不斷摸索學習，用120道以上的工序，用一年的時間製作，再用一年的時間檢驗，才完成一把角弓。
8、葉宗意——非物質文化遺產歙硯製作技藝代表性傳承人
古代文化歷史名人的氣質、唐宋元明清現代名畫意蘊、徽派建築和雕刻的傳神、名山大川的氣勢，那些歷史中流轉的風華韻味，葉宗意一刀刀刻在硯台上。
9、吳龍——鐵壺製作手藝人
吳龍和他的團隊花了近三年的時間，將鐵翦金工藝從古代刀劍中重新提煉出來。由於國內對於刀劍的管控非常嚴格，吳龍用鐵壺將這種工藝留住。
10、項德勝——安徽省非物質遺產徽墨代表性傳承人
徽墨的生產是一項傳統的手工製作，它包括點煙、和膠、制墨、晾墨、整理、填彩、包裝、墨模製作等8道工序，往往一個技術動作需練習千變才能掌握。他花了幾十年，一直重複著這八道工序。
11、佘征軍——宣筆製作技藝代表性傳承人
他小時候的夢想，就是和那些祖祖輩輩一樣，成為一個制筆手藝人。1982年底，他進入當時的涇縣宣筆廠，開始毛筆製作生涯。佘征軍先後師從陳翠花、余鳳鳴、任中一、湯良驥等宣筆製作名師，系統地學習裝套、水盆、配料等技藝。「在師傅們的悉心傳授下，我才慢慢掌握了宣筆傳統製作技藝的真諦。」
12、徐瑞鴻——台灣著名陶藝家，三陶軒當代原創汝官窯創立人
徐瑞鴻說自己是個陶人，一輩子都會和陶打交道。徐瑞鴻1965出生於台北，十四歲就開始接觸陶藝，後進入台灣中國文化大學美術系學習。而與宋代汝窯的結緣，是他20歲出頭在台北故宮博物院對汝窯的驚鴻一瞥。2000年，他還是選擇放棄台灣的生活，忍不住隻身來到景德鎮，探訪古窯遺址，尋覓古迹史料，展開一場尋夢之旅，追尋失落的汝窯技藝。
13、葉維平、范石、陳凱凱，冬官創始人，設計新茶盤
三個愛茶的年輕人，想結合造型與傳統元素製造獨一無二的茶盤，遇到諸多難題……但從設計樣式開始，到選好木頭，開料製作，試用成功再遞到用戶手上，看到他們眼中欣喜的一刻讓所有的一切都變得值得。
14、施靜——從事文物修復工作十多年
為了從事心愛的工作施靜不顧家人反對放棄了國家單位的鐵飯碗，在文物修復13年來兢兢業業從未後悔，她希望自己能夠做上一輩子。文物修復對於施靜來說，一方面可以更好弘揚中國的歷史文化，另一方面她熱愛將物品修補完美的那種成就感。
15、王豐年——陶藝家
玩泥有閑醉塗鴉，五行陰陽刃八卦。敢把陽春雕白雪，下里巴人樂子雜。在陶坊里，他認真捏著泥巴。他說自己是個簡單的人，甚至不能同時分心做兩件事；他又是個性格固執的人，認準的事一走到底，唯有面對泥巴才是一副慈悲溫情的模樣。
16、施成權——施氏甌綉第三代傳人
世界上無數的美都值得記錄，有些人用相機，有些人用畫筆，有些人用文字。而施成權老師拈著指尖上的綉針，用長長的絲線在絹布上記錄著花鳥山水，賦予了一個又一個鮮活的「生命」。
17、周正武——國際級鑄刀大師
之前龍泉生產的劍多屬於工藝品，僅是具有一種象徵意，並非傳統武器，因為沒有經過摺疊鍛打，那時候龍泉劍實際上只能稱為鐵片，而不是寶劍。而周正武利用自己的鑄鐵基，遵循著古代先人的足跡，從原材料到鍛造技術嚴格按古法進行，歷經百十次的嘗試，失傳已久的龍泉鑄造技藝，終於再次回到龍泉人的手中，得到了真正的傳承。
我們的尋匠之旅還在進行，這邊也會持續更新。
對了，我們團隊是東家APP（微信號：idongjia），天南地北尋找匠人，尋找那些蘊含東方美學的好物，用每一篇匠人志紀錄每一個守藝人和他們的作品。
為什麼我第一個想到的是李瑞環。。。
先放一個微博地址：Sina Visitor System
博主認證的信息是江南大學設計學院 教師，簡介是傳統工藝研習者【金繕 在破碎中尋找另一種完美】大漆黏合，敷金粉，貼金箔……原本已破損的器物，經過精心修繕，煥發出另一種驚人的美。神奇的金繕技術，絢麗而又質樸，賦予殘缺新的生命。無錫金繕師鄧彬說：金繕有藝術創作的成分，但不能蓋住器物本身的氣質。有限制才會有自由。
圖來自鄧先生的微博「云為石根」定窯蓮花紋缽---開始的時候是這樣子的：
介紹一位還在世的雕版手工藝人，大家有空還可以去看他，不過，人家都還是最喜歡清凈，先來看看他的成就——本文為地道人物專訪地道人物：西繞彭措地道技藝：世界級非遺·德格印經院雕版印刷技藝·印版製作地道風物記者：賀靚地道風物攝影： 楊磊、鄧平模、徐宇峰採訪時間：2015.11.21採訪地點：四川省甘孜藏族自治州德格印經院、德格縣更慶鎮茶馬上街經文、史籍、畫版……這裡，儲存了藏族文化中70%的古籍它是藏族文化的長城是史詩與奇蹟
20歲時，他掌握了雕刻印版的手藝。之後，西繞彭措就一直在德格印經院工作，到今日，已經33年了。對於這座無數人仰望的德格印經院，他是最熟悉不過的了。
這熟悉，從何開始？學習雕刻印版要從學習經文內容開始。 「先學習文字，也就是經文內容，再練習藏文書法，最後才能學習雕刻」。
前德格印經院有近二十來位從事印版雕刻的手藝人，其中年齡最大的已經60多歲。他們每周工作七天，每天八個小時，工作內容就是不斷將經文雕刻到印版上去。
長時間地盤坐和雕刻，讓多數雕刻藝人都落下了「職業病」。「比如身體出現往一個方向傾斜的狀況」，西繞彭措一手托起印版、側頭解釋：「因為要一直保持這個
姿勢」。
除了身體傾斜，視力受損也是雕版藝人們的職業病之一。一般到了60多歲，雕版藝人的眼睛就難以看清楚了，這也就意味著他們雕版職業生涯的結束。
這深情，緣何而起？傷身體、害視力、費心勞神、日復一日。西繞彭措喜歡這項工作嗎？喜歡它什麼呢？他喜歡。他認真地想了想，回答說，雕版這份工作，讓他有種「活到老，學到老」的感覺，每刻一遍經文，他就又重新理解了一遍經文，對藏文的理解也就更深了。
很多傳統手工藝一樣，雕刻印版這項考驗耐心和毅力的手藝，如今也面臨難以傳承的問題。西繞彭措有意將這門手藝傳給自己的孩子，但是孩子們覺得辛苦，不願意
學。提起這事，西繞彭措笑了笑，露出一副無奈卻又順其自然的神情。
儘管如此，西繞彭措還是通過師傅帶徒弟的傳統方式，在印經院教了十來個徒弟。其中最大的30歲，最小的剛20歲。西繞彭措驕傲地介紹說，經過兩三年的學
習，他有兩個徒弟經已經出師了。
我爸爸 一位木匠我覺得他非常非常了不起
汪藏海
看到「歧視工匠」幾個字無比灼眼，無比心慌。
工匠，白點的理解即建造東西的人。建造東西，為平平的世界增添色彩，這樣的人為什麼會被歧視呢？他們真的有被歧視過嗎？所謂「歧視」歧視的究竟是什麼？為什麼我們知道的能工巧匠比較少？
春秋時候有本書叫《考工記》，講的是我國古代手工業工藝技術的事。
「國有六職，百工與居一焉」，國有六職，分別指的是王公、士大夫、百工、商旅、農夫、婦功；百工呢，本來是指周代的一種官職，建築啊，車輛啊，衣服啊這些東西的製造都歸他管，這裡泛指各種手工業從業人士，也就是我們所謂的匠人。想想那個時代，全國不過六種職務，工匠就是其中之一，衣食住行扣去食，剩下的都由匠人說了算，其在當時的地位想必也是杠杠的。「知者創物，巧者述之，守之世，謂之工。百工之事，皆聖人之作也」，可見，工匠在當時社會的地位也確實是杠杠的。歧視工匠，最起碼在那個時代不會是什麼主流思想。
那麼今天呢？今天我們有歧視工匠么？貌似也沒有啊，甭說誰會造間房，打把劍，裁個衣服，篆個章，…哪怕你塗個秘密花園都會秀上一番對不對~心靈手巧的人誰不愛？歧視工匠的人真的存在嗎？工匠哪裡不好？你么為什麼不喜歡他啊？嫉妒嗎？我不理解。。
但是，冥冥中，我們似乎又都竊竊的歧視著什麼對不對？別不承認，不要躲避，是的，民工算不算是我們所謂意義的工匠？我想算的。《園冶》有雲「世之興造，專主鳩匠，獨不聞三分匠、七分主人之諺乎？非主人也，能主之人也。古公輸巧，陸雲精藝，其人豈執斧斤者哉？若匠惟雕鏤是巧，排架是精，一梁一柱，定不可移，俗以『無竅之人』呼之，其確也。」七分主人，指的是主持建造之人，約等於建築工程師；三分匠，就算他是工人吧。建築師與工人的區別是什麼？地位嗎？價值嗎？各有各的分工，各有各存在的必要，但我們之所以更敬工程師一籌，是因為我們只看得到幢幢高樓而見不到快快磚頭，我們只要結果不在意過程，這也沒什麼，女神美得不得了有目共睹，但誰又會見到女神細胞美得不得了呢，生理所限，理解理解。那麼，我們「歧視工匠」歧視的是名不見經傳的小民工么？歧視他們什麼？求解。
能工巧匠，我知道的不多，魯班也確實是我一時間僅能說出的唯一名字。但是，我知道有那麼一座城美得不得了不得了，他的名字叫紫禁城，建他的人定是能共巧匠吧！我知道有那麼一票陶土人馬壯觀的不行不行，他的名字叫兵馬俑，造它的人定是能工巧匠吧！我知道有那麼一個山洞驚艷的不要不要的，他的名字較莫高窟，造它的人定是能工巧匠吧……《梓人傳》有記載一個神奇木匠，柳宗元都很看好他，但究其姓甚名誰——「今謂之都料匠雲。余所遇者，楊氏，潛其名」。中國歷史上並不缺少能工巧匠，你我不識得他們，或許是因為人家都低調的選擇了匿名，也或許是因為中國能工巧匠太多太多，物以不稀為不貴…總之，我希望我們知道的了不起的工匠少，其原因不是中國傳統文化歧視工匠。工匠，你我所欲者。
我這個專業，現在中國已經沒有出名的有真本事的工匠了，為什麼這麼說？因為文化技藝傳承的斷代，大部分優秀的鑄刀師在工業大批量生產的衝擊下淘汰了。混不到飯吃。這樣的鑄刀師有多難找呢？國外有鑄刀師協會，資格認證的，數百人而已。那樣嚴苛的條件下才出的來的工匠，在急功近利的環境下很難存活。鑄刀師的技藝已經不僅僅局限於刀的硬度，韌度之類的性能問題了。有興趣的可以繼續深入了解。不同見解歡迎交流
朱由校妥妥的~
瓷器修復，鋦瓷金繕。我就是從業者。
八級鉗工不知道？
潮州地區的金漆木雕
潮州地區的金漆木雕，注重多層次鏤空的雕刻技巧，層次比較複雜，加上立體造型和不立體的造型都有，介乎於圓雕和高浮雕、淺浮雕之間，所以潮州木雕可以在全國的木雕中自成流派。 潮州木雕區別於其他木雕還有一個很大的特色——貼金，因為潮州木雕以前主要是用於祠堂、廟宇的裝飾，貼金才能顯得富麗堂皇。
張小泉的剪刀，用了近二十年了。
天啟皇帝
你們把魯班擺在哪？