人人都該了解的美術史

雪地里

就生出了一個精緻的糖果盒

前幾天我一口氣囤了好多書，

有生活健康飲食的，有古詩詞鑒賞類的，

反正就是一些在別人眼裡看起來沒用的，

跟專業無關，也不會直接帶來什麼收益的書，

但是內心感到很滿足，每天睡前看一看，

並且也督促自己每看完一本，

就要寫下我的讀書心得和朋友們一起分享。

最近在看的是《寫給大家的西方美術史》，我記得以前接觸這些都是小學的美術課，對美術的鑒賞能力也就隨著小學畢業划上了句號，我依稀記得那時候教我們美術的老師也是思想品德老師，把美術課當作思想品德課一樣來念，可以想像是多沒有靈魂，好了，正文開始，here we go~~

史前時代藝術的表現還在草創時期，也沒有統一的形式，我們先來看最早形成的風格——埃及文明

我們先來看距今大約五千年前的埃及早期王國時代的石碑，這快石碑非常簡單，上面是一隻浮雕的鷹鳥以側面站立，下方長方形的空間中有一些柱子，似乎是象徵宮殿，柱子上端則是一條蛇。這快石灰石雕的《蛇王碑》是埃及第一王朝的作品。鷹代表王室的保護神，蛇代表王朝的國王。以蛇為象徵的國王能安穩地坐在宮殿的王位上，是因為有天上鷹神的保護，這和中國古代皇帝成天子的意思類似。

埃及新王國時代，拉美西斯二世修建的一座王陵，入口處有兩座巨大的人像雕塑，人像兩手平貼身體兩側，左腳在前，右腳在後，正面平視前方，有一種莊嚴，端正，規矩的紀律之美，這是埃及人像美術最具風格的典型，它統攝來兩千年的埃及歷史，接著便是希臘文化在愛情海的萌芽，西方的美術才從尼羅河流域轉向地中海北域地區。

希臘人向我們介紹了《勝利女神》展翅飛翔的歡悅。如水雲流動的衣袍，緊緊貼在迎向海洋風浪的女神身體上，意氣風發，使我們感覺到生命飛揚的喜悅，全世界的美術都收到希臘人的啟發，希臘藝術提供的人體的自由，健康，更是值得認真思考的美學啟示。

一提到羅馬，就想起競技場，圓形的空間可以適應同時湧入或疏散的五萬名觀眾。圓形，似乎是羅馬建築形式上新的符號，羅馬也發展出了新的建築辭彙——拱，在拉丁文中是arch,至今人士西方『建築』（architecture)的詞根，也說明羅馬的「拱」在西方建築形式上的決定性影響。

文藝復興的全盛時期，波提切利的《春》，畫面是從右上角開始，代表冬天的西風之神伸手要抓一名女子，女子驚慌逃亡，用手去求花神保護。花神代表春天，她正在抓起花朵向四處拋灑，宣告春天的來臨。中央是美神維納斯，左側則是翩翩起舞的三名女神，身著薄而透明的紗衣，姿態優美（星星眼）

達芬奇在米蘭時期創作了著名的《最後的晚餐》，這也是基督教《聖經》中常被畫家表現的主題，耶穌（神的兒子）預知自己被門徒猶大出賣，最後一次和12名弟子共進晚餐，他把麵包分給眾人說：「這是我的身體，你們吃吧」，又把紅葡萄酒分給眾人說：「這是我的血，你們喝罷。」

如果達 芬奇士文藝復興的高峰，那麼米開朗琪羅則是這高峰上最尖端的一塊巨岩，米開朗琪羅最初以雕像出名，他23歲在羅馬雕刻的聖母抱著耶穌屍體的《悲慟像》為他贏得了大師的地位。這件《悲慟像》，以極精巧細緻的手法雕成，聖母年輕祥和，以安靜的表情低頭俯視躺在她膝上的男子裸體，耶穌看起來並不痛苦，只是沉睡在聖母懷裡，這件米氏青年時的作品洋溢著青春的氣息，原來基督教沉重的「悲慟」主題，被華美的肉體取代了，變成了對青春，愛，肉體的歌頌。

我覺得米開朗琪羅的作品都很恢弘大氣，比如《創世紀》，身處其中一定很震撼，不過要去梵蒂岡西斯廷禮拜堂才能看見了

印象派終結了古典美術，他們認識到色彩因為光而產生，對光的研究和表線特別注重

最後，帶給大家莫奈的《日出印象》

今天就寫到這裡，下次見，