演員轉型製作是出路？幾人成功幾人撲

文│劉肉英

也許每個演員都有自己的導演夢，近兩年，隨著IP的開發和走紅，演員當導演拍電影已經不再是稀奇，而導演轉行拍電影卻也是毀譽參半，畢竟，演員拍攝的多為商業電影，這樣的商業行為，對於要轉型的演員來說意味著冒險，意味著可能的失敗和人設崩壞。

當周星馳、徐崢、趙薇、王寶強、鄧超、蘇有朋、陳思成、李晨等眾多演員紛紛看準電影市場並要開始奮力一搏時，電視劇、網劇市場也悄然聚集了一批「演員」導演。

賠錢，毀人設

徐崢拿到王長田6000萬投資的時候，一定沒想到《泰囧》在2012年能斬獲12.67億票房，徐崢的成功也讓他成為「演員轉行導演」路上的楷模。隨後，2013年，趙薇拍攝《致青春》，在內地斬獲7.26億票房。2015年，大鵬拍攝《煎餅俠》，斬獲11.59億票房。

演員轉行導演的路越走越順，越走越寬，也逐漸出現了越來越多吃到苦頭的人。張藝謀曾經感嘆說，「當下電影市場門檻最低的職位之一就是導演。」其言下之意就是：只要是個人，總想拿點錢就來當導演了。

也許演員轉行當導演多是出於心中的「導演夢」，但是另一方面，演員的轉型也是一次完整的「商業運作」。

李晨執導的《空天獵》總投資兩億左右，其中李晨個人投資過億；黃磊執導的《麻煩家族》由風火石文化出品，而黃磊也正是該公司的董事長，何炅也佔有一定股份。自導自演，試水成本不高，說不定觀眾買賬又會大賺一筆，何樂而不為呢？

而在類型方面，不知是不是受了《泰囧》的影響，從演員轉行的導演們更喜歡無厘頭喜劇片，王寶強的《大鬧天竺》、大鵬的《煎餅俠》、鄧超的《惡棍天使》都無一例外的選擇了喜劇，另外就是適於追求藝術成就的小眾文藝片，陳建斌的《一個勺子》就是一個很好的例子。

然而，並不是每一部電影都能稱為《泰囧》，大鵬的《煎餅俠》成功後，《縫紉機樂隊》也還是經歷了票房的滑鐵盧，雖然票房並不是電影品質的唯一考核標準，但是在演員轉型導演的商業運作中卻是一個重要的環節。

穩妥，攢人氣

除了電影市場，電視劇市場也一直有不少演員轉行的導演，相比電影市場的慘烈競爭，電視劇市場明顯溫和許多。

黃磊第一部自編自導自演的電視劇《似水年華》至今有一票堅實的粉絲，成為了不少觀眾心中的白月光。隨後《天一生水》《夜半歌聲》幾部電視劇也都有不錯的市場反響，唯獨在涉足電影市場，執導《麻煩家族》後，其口碑有所下降。

陳意涵也開始在網劇方面下功夫了，她首次執導的網劇《幸福，近在咫尺》已經和觀眾見面，上映7天，累計播放量即將超過1億，從網友彈幕來看好評數很高，「好好看，這個劇會火嗎？」「男主角有超能力」「星星的你既視感，男主角真帥」等評論已經刷爆了彈幕，從放預告片到目前，男主角的微博粉絲也已經翻了幾倍。

劇中都市白領蔣一依（陳意涵飾）與初戀男友楚天祺（高聖遠飾）已分手兩周年，表面上活得洒脫內心仍舊情難卻。她與實習守護者方牧野（王子奇飾）無心邂逅，兩人合租成為歡喜冤家，方牧野的奇妙能力不僅增添生活妙趣更將蔣一依改頭換面，助她在職場力爭上遊更喚醒兒時的發明家夢想，決心研發機器手臂幫助失臂運動員石亮重回球場。

方牧野為使蔣一依的前男友回心轉意，多次令兩人化險為夷情緣重燃。而他自己卻意外成為瘋狂科學家陳彼得的研究對象身陷囹圄。蔣一依也在漸漸獨立的過程中認清真愛，兩人在互相守護與奉獻中，帶出幸福的真諦。除了幾位主演之外，陳柏霖、張鈞甯、楊祐寧、等多位圈中好友一起來幫助陳意涵，在演員陣容上實力可見一斑。

劇集市場更利於演員轉型

好的演員做導演通常不會太差，陳可辛曾說過做導演最難的是應付演員們的脆弱和不安，而明星做導演就解決了很大一部分問題，因為他們自己通常就是主角。然而除了對藝術負責之外，對市場和觀眾負責也是另一個重要的議題。

從投資方和發行商的角度來看，比起扶植新導演，與明星導演合作的風險更低，明星本身的名氣就能給作品增加賣點，同時明星在圈內的人脈以及對資源的整合能力，都是新人導演無法企及的資本。然而，演員作為投資方之一，一切的操作也就簡化了，而對於票房的依賴也就越高，觀眾直接檢驗導演作品，這個過程也好似賭博。

劇集市場和電影市場依舊有所差異，一部劇集作品首先是被平台方購買，相比於電影市場B2C的模式，劇集市場則是B2B的溝通，雖然網劇讓觀眾的參與度更高一些，但本質上還是出品方與平台方的交易。

觀眾對於電視劇的要求也更加寬容，而電視劇注重敘事而非鏡頭語言表達的特點也更適合演員們跨界，大多數演員還是比較感性的，長篇幅的電視劇作品也會擁有更豐富的情感。

對於演員跨界當導演來說，劇集市場依舊有試錯空間，而電影市場則是將完全暴露在觀眾面前等待檢閱，或者以下稱為「十億導演」，或者徹底與導演行業無緣。挑戰並非基於勇敢，而是基於實力。