蘋果公司2018春節廣告片「三分鐘」里，有什麼能夠讓初學者學到的拍攝技巧？
或者說如何用手機拍出進階的視頻作品，再或者說想要用手機拍出精彩視頻的人們應該從哪裡學起，去哪裡學習？
有這劇組的人員編製和輔助設備，用什麼機器拍。其實沒那麼重要了。
這個事件更多是個營銷炒作，想要告訴世人iPhoneX的影像能力用來記錄生活，發揮創作想像力是綽綽有餘的。莫名想吐槽一下，匿了匿了
想要拍出這部片子，除了一台ipX你還需要一個完整的劇組電子穩定器DJI M600完整的燈光組完整的錄音組超多的群眾演員，極強的場面調度能力火車實拍，過硬的拍攝許可，多次反覆拍攝的條件允許當然最後的最後，導演本身還是非常NB的，鏡頭抓得非常細膩，感情也很到位
所以……用ipX可能並沒有省下多少錢，可能還多花了不少
所以……為什麼還要用手機拍呢？emmmmmm所以單純的擁有iPx並不能拍出很牛的視頻這部片對總有iPx喜歡隨手拍的初學者的教學意義也不大完了完了，實在看不下去了，為啥問題里這麼多人盯著那七百萬的製作費跟那一堆專業設備呢？有關係嗎？竟然還有一些人是影視從業者，我都臉紅啊。語氣那麼酸搞得好像這堆設備這堆人給你你能弄出個啥啊？真以為導演的用處就是坐在大監後面喊麥？？？我也算個半路出家的半吊子影視行業從業者，有幸參與過幾個在我看來稍微大製作的東西，隨便講幾點吧。首先我絕對不信器材無用論，從手機到大幾十萬的alexa我都用過，要我選我估計也會選alexa，拍東西我一定會選能拿到的最合適最好的機器來拍。1.有人提到此片雖然用iPhoneX拍攝，但用了各種各樣的輔助設備來達到效果所以有點欺詐消費者的意思。不知道這些答主去過red，arri等官網沒有，裡面專門有一欄會介紹用這個牌子機器拍的電影，這跟iPhoneX宣傳的有什麼區別？要知道，你只看到這電影是red攝影機拍的，沒看到放在前面比他貴幾倍的蔡司MP系列電影頭，沒看到地下鋪的十幾萬一組的軌道，人家一個雲台說不定都七八萬呢，哦還有不要忘記被那些吊機吊起來做主光的20k大燈，無數的16k，12k，這些東西光是電費都比攝影機本身要貴了，更別提劇組人工費用，交通費用，前期堪景，等等等等一切費用，器材價格跟他們比起來都是小兒科。儘管這樣red arri，還是這樣宣傳了，你們覺得沒問題，iPhoneX為啥就有問題了？
2.題主問的從這片子里普通用戶能學到什麼拍攝技巧，可你們還是盯著器材，你們都盯著那七百萬的製作費跟專業電影班底去了，彷彿給你們同樣的東西你們就能搞出來這麼片子一樣。
我在某個答案評論區說了，器材，拍攝手法，風格，這些都是形式，形式從前，現在，將來，都是要為內容服務的，而且形式從來只能為好的內容錦上添花，無法雪中送炭。拍一個東西有萬千種拍法，沒有最好，只有最適合，講好一個故事也一樣，前期被設備多累，那就找一個能最大利用手頭設備的拍攝方法去把他完成，更多的精力放在如何講好一個故事上，你信不信如果甲方給到陳可辛的需求是完全利用iPhoneX拍出一個三分鐘的片子，他依然能搞出來，我們看完片子得到的驚喜和震撼也一點不減。14年有個哥們兒用三台iPhone5s加一個app和兩個非常廉價的附件拍攝的電影《橘子》，入圍聖丹尼斯電影節。好萊塢電影，美劇，越來越多的用到肩扛，手持攝影，甚至於監視器拍到的畫面都可以被運用到電影敘事中來，iPhone為什麼不可以？君不見youtube上面一堆vloger，器材也就一個gopro，用iPhone的更是海了去了，你說他們的作品不夠優秀嗎？下面說說普通人能在這片子里學到啥，也分幾點1片頭那個快慢結合，動靜結合，加上絕妙背景音切換混音的片頭，你試著照著做，等你學會了那剪輯手法，你就算個高逼格的vloger，剪輯時多用些慢鏡頭和快放，可以使你的片子更立體，通過剪輯還能自帶節奏，節奏感很重要。2.少去拍攝那些顯而易見的東西，這片子有幾處很打動我一開始火車進站的時候母親的那種興奮又交集激動的情感，陳可辛導演選擇拍攝母親的一些肢體活動來展現，這是一種很高級的拍法，你這麼拍，也會有電影感。其二，模擬孩子的視角拍攝的那幾個跟蹤鏡頭。總之，少去拍那些顯而易見的東西，抓細節。3.
學會製造懸念和緊張氣氛，這裡我不多說，看片子的時候多思考下為什麼那小孩被恐龍吸引又被人抱起來那個鏡頭會那麼叫人捏一把汗，以及最後倒數那塊為啥讓人繃緊心弦，最後又鬆一口氣然後被感動。4，雖然慢動作在我們看來是一個被用爛了的東西，但是普通人拍出來給普通觀眾看，還是可以立馬把情緒帶動起來。5.器材不行的情況下，盡量避免大光比的情況出現。才疏學淺，先說那麼多，後期有什麼想到的我再來補充。最後說一點感悟我覺得，很多影視行業的從業者，可能每天面對那些個器材，被搞混了，拍個東西，沒搖臂，沒滑軌，沒穩定器，卧槽拍不了，拍拍人一定要用到軌道推拉搖移，拍個小景又是一頓推拉搖移，跟過幾次台灣那邊的某個著名MV導演拍mv，造型，布景弄好，人一到位，小搖臂，軌道架上，推拉搖移個一天，全景，特寫，全拍一遍，OK收工，特么什麼玩意兒，完全看不到任何讓你覺得驚喜的東西，如果就是這樣，那攝影師存在的意義是什麼呢？在監視器里看隊形對不對稱這個誰不會呢，推軌道只要好好練鍛時間你能推的很穩，那攝影師坐在那裡可以說是毫無意義的，同樣的放只猴子再那裡，結果也是一樣的。所以我覺得這樣的片子出來，人好看，景好看，肯定的呀現場那麼多的20k18k，地下連影子都沒有人物更是三百六十度無死角的了，但你要說他是好作品，抱歉，我覺得這跟流水線下來的五塊錢一塊的硫磺皂沒啥區別，只是價格更貴。懂得也不多 就說那麼多，有錯的地方歡迎大家指正。
瀉藥...這個短片算是教科書級別的宣傳片吧...基本都是很樸實的鏡頭，大多數鏡頭正常都是大眾能捕捉到的...非要糾結設備對成片質量的加成意義不大...短片的主旨說得很清楚，拍自己的團圓故事...陳可辛並沒有炫技，難道說三腳架或者固定機位的設備每個都天價？這麼看就徹底曲解這部短片的初衷...個人覺得這部短片的剪輯才是最值得學習的，快速切換畫面製造張力，而且主角和路人切換之間形成的對比對觀者情緒不斷加溫，最後母子團聚剎那的釋放，催淚瞬間就是這麼來的，觀者情緒一直被鏡頭調動...另外時間倒數能夠保持壓迫感，能夠連貫保持快速切換後正常敘事時的情感壓力...所以，拍好的短片，攝影是基礎，決定是否好看的是敘事技巧...
占坑(?? . ??)現編。
知乎裡面大神太多。我是個小透明，就簡單說說『三分鐘』里哪些東西可以借鑒。
攝影無非就三部分:1.構圖2.色彩3.光影
我也就簡單從這三部分說說三分鐘里，新手可以借鑒的攝影技巧。
1.構圖
攝影的構圖總體來說要靈活，平衡。無論怎麼構圖都離不開這兩點。總體來說，三分法跟引導線在影片中非常重要。『三分法』大法師小法師老法師的必備殺器。
幾乎整個影片瀰漫著三分法跟引導線。具體往下實例截圖解釋。
『引導線』
天和山佔比三分。在這裡我強調一個構圖問題，這個山右邊更多一點，是個經典的視覺習慣，也是一個構圖方法，重點放在右側更利於構圖。如果換成左邊多，就丑到爆炸。
下面分析用色
整個電影顏色非常同意和諧。(? ??_??)?你們沒想到吧？人家能用瘋叉拍，是因為人家團隊牛逼，設計的好。陳可辛厲害，想買瘋叉的就散了吧。
最後一部分，也是最難講的一部分，用光。
攝影用光很厲害的這隨便已截圖都是攝影用光教材。大部分都是勃朗倫光啥的，非常考究，具體不做詳細解釋，記住一點，你只要讓眼下出現一個小三角區域，跟面部其他部分的明暗不一樣就好了，一般都喜歡把這個區域拍亮。上截圖。
先說這部短片，的確是令人感動的片子……
我學到的第零課：請寫一個打動人的故事
我學到的第零課：請寫一個打動人的故事
我學到的第零課：請寫一個打動人的故事
我學到的第一課：有錢是可以為所欲為的
普通人用手機拍攝視頻是這樣的
但是進階者拍視頻是這樣的
拍攝視頻樣片的時候可能是這樣的
甚至這樣的
有了轉接環，PL 口的電影鏡頭都趕往手機上安……
那麼初學者的第一課：燒錢，真的是可以為所欲為的……
我學到的第二課：語言的藝術
Shoot on iPhone X，但好像沒說音頻是用 iPhone X 錄的吧？
我學到的第三課：控制光比
我學到的第四課：鏡頭運用
我學到的第五課：後期調色
能學到的東西太多，先從攝影角度談談
這個鏡頭裡沒有任何與主題無關的東西，在拍照的時候我們應該盡量做到這一點。拍這類照片時對臉部對焦，然後適當降低曝光確保臉部曝光是對的，環境稍微欠曝沒事。
火車上最常見的場景，這種場景一定要把水平線放平，天空一定不要過曝，對準樹葉對焦，同樣稍微降低一點曝光補償，會後期的可以後期提高陰影部分亮度從而獲得更暗部細節。拍這種照片可以直接把手機抵在火車玻璃上有兩個好處，第一非常穩，第二防止火車玻璃反光
畫面里沒有干擾觀眾的顏色，最亮的紅色在小男孩的脖子上
綜上能學到的攝影技巧：不要把與主題無關的東西拍進畫面，不要把干擾讀者視線的色彩拍進來，相機拿穩，水平線放平，這都是些小兒科的技巧，但是對於新手很有幫助。
看這個短片最大的感觸是，我一直希望看到眼淚，崩潰之類的爛俗鏡頭，陳可辛一直不給我，情感的傳遞應該是由觀眾發自內心的感受，而不是像潑一盆水一樣赤裸裸的把觀眾淋濕，上次有這種感覺是看《海邊的曼徹斯特》。
從電影的角度能學的太多太多了，一個鏡頭一個鏡頭去分析，基本可以寫一本小書了。
謝邀。
人家的iphone
看完之後就這樣了，含著淚水。
今天下午還跟朋友討教怎麼學習電影語言，他推薦了兩本書，建議是拿著書把裡面推薦的電影挨個看一遍。
在我個人來說，應該是先有劇本才能拍攝的。
加起來只要100塊哦。
#不否認藝術永遠是想法最重要。可這個宣傳就是讓人認為你有個iphoneX就能拍的很牛。這個和我回答不矛盾吧
不用攻擊我吧？禮貌與尊重更重要。比腦子重要。額。這個短片製作費700萬
這個片子最不重要的就是iphoneX就是一個營銷手段懶得解釋直接上一個公眾號的圖了
謝邀
其實拍片都要有這樣的一個流程。首先，你要確定你拍的片子要有個故事梗概，然後轉化成劇本，然後轉化成分鏡頭腳本，然後再是拍和後期製作。
如果這部片子看完你對這個故事沒能打動人那麼你拍的這個作品肯定失敗了。所以我們先別去管是拿什麼拍的。
先來看看這部片子的故事，講述了一名普通的列車員因為工作關係和孩子聚少離多，今年過年又不能和兒子相聚，於是這位列車員在她妹妹的提議下，在她所在的這趟列車停靠「凱里」站的時候，同她的兒子見一面，進行一次特別的「團圓」。
我們來看看這個片子中可以學習和借鑒的幾個點：
第一，片名為「三分鐘」，借列車員口述，告之這個是她和兒子這次能夠相見的時間總共只有「三分鐘」，隨後打出片名——這就是片名出現的一種技巧；
第二，片頭孩子揮舞煙花和列車員揮舞信號旗的鏡頭的穿插，告訴觀眾，這是個關於孩子和列車的故事，這是影片開場的一種設計；
第三，從列車靠站，彈出時間，開始倒計時，增加影片的緊張感——這時可以配上記時的音效，秒數也可以增加2位，動的快一點，視覺效果更緊促；
第四，從孩子奔向母親這一段，設計了兩個點，一個是鑽進穿大衣的大叔，一個是回頭玩其他小朋友的玩具，這兩個點增加了戲劇性，讓這一段不至於平淡；
一般講述一個故事，都要滿足這樣的結構：前戲——高潮——賢者時間，以上四點都是屬於前戲，全片的高潮是兒子和母親相見的一刻，也是最重要的一幕，一般影片講述一個故事，在一開始會有一系列的鋪墊，實際上是抓住觀眾，吊足觀眾的胃口，讓觀眾想知道他們母子見面能說些什麼？到了母子見面的時候也就是回答這個期待的時候。影片的設計是先讓兩個人相視無語，然後出乎意料的背起了乘法口訣——再讓觀眾產生為什麼的疑問。想明白了這片子的主題就出來了（這就是「賢者時間」）——因為母親說過，背不出就更難見到母親了，於是由於兒子非常渴望能經常見到母親，他就抓緊這短暫的相聚時光，非常努力的把乘法口訣背給母親聽——說明列車員能和家人團圓的時刻真的是非常的寶貴。
好的片子，前戲要足，高潮要出人意料又在情理之中，賢者時間要讓人恍然大悟，這樣才能稱得上是好片。
從這個角度看，這部片子拍的確實不錯。但是也有些小小的槽點，就是那個時不時冒出來的「平安是福」的剪紙，讓我差點以為這是平安保險的廣告。這也是植入廣告的一個小技巧，讓你的贊助商的logo在片子的每一幕中不經意的合理出現一下，讓每一幕有個固定的物件串聯。
當然，這部片子得算一部形象片，雖然我覺得最後落款是「12306」更合適一些。
強行吐槽器材和預算的，腦子確定沒問題？
是個正常人，都明白電影拍攝是個巨大的工程，需要巨大的預算apple也很坦誠地在字幕里提到需要額外設備和app官網上的幾個花絮視頻里也都是各種設備，明明白白我相信智商正常的人都看得明白而刻意降低自己的智商，強行吐槽的可能真的就是所謂杠精了吧忍無可忍，來說幾句。
網上一邊倒的評論真是酸透了，諸如「這支片子最不重要的就是iPhone x「，用對比圖展示」你的iPhone和陳可辛的iPhone「之類的幸災樂禍，真是為自己想法的匱乏蓋上了一塊完美的遮羞布。
1、片子從頭到尾都在說【iPhone可以拍電影】，而不是【只用一台iPhone就能拍齣電影】。
2、這支廣告是要告訴你：幾千塊的iPhone具備了拍攝電影的功能，某種程度上可以替代幾萬幾十萬的攝影機，可以更方便的拍到一些大型設備無法拍到的角度，可以給創作者更多創作空間。那些專業拍片子的人怕客戶誤會，解釋這部片子幕後離不開輔助工具可以理解，吃瓜群眾跟著起鬨，無法理解。
3、即便是幾百萬的攝影機，也一樣需要輔助工具才能拍攝。若用某些人的邏輯，恐怕諾蘭也要被嘲諷：你真以為他用IMAX和膠片就拍出了《敦刻爾克》？他還用了xxx、xxx、xxx……這個清單可以列幾萬字。
4、工具只是輔助作用，攝入場景的機器才是最重要的一關。同樣都有眼睛，為什麼你能看到這個世界而盲人不能，為什麼你能看到色彩而色盲不能？說「把這些配件加到其他手機上也一樣能拍這樣的片子」的人，你可以試著拍一個，看看其他手機能不能拍出這個質感。
5、不是鏡頭像素解析度高就能拍出好片子，它得和其他軟硬體一起搭配才能發揮最佳效果，iPhone在這些方面的優勢，就是比其他手機好。
6、靜態照片和動態視頻對外部環境的要求有很大差別，自拍美顏相機的鏡頭和拍攝視頻的鏡頭根本就是兩回事。
7、用iPhone拍攝電影的案例有很多，有的電影還參加了國際電影節，還拿了獎。那些團隊用iPhone拍電影，目的就是為了節約經費，如果其他更便宜的手機能做到同樣的事，為什麼他們非要用iPhone？
8、舉個例子：唱片公司想要買一首歌，給兩個學音樂的人同樣的錄音棚、樂器、軟硬體設備和後期團隊，每個人分別寫一首。其中一個人叫周杰倫，另一個人是xx音樂學院學生，你覺得誰最終呈現出來的歌更屌？
9、說這部片子最不重要的就是iPhone的人，只能理解為他們都在開玩笑。去掉其他任何一件輔助設備，拍出來的鏡頭都不影響這個片子的核心意思，但沒了iPhone，這個片子會從天上掉下來的嗎？
10、8毫米攝影機的像素沒有你的手機高，但很多好萊塢大導演都用它拍出了第一部作品。諾蘭用6000塊拍出了《追隨》，沒有大搖臂飛行器斯坦尼康和牛逼的團隊，給你6000萬你能拍出同樣牛逼的片子嗎？
11、對諾蘭來說，是大搖臂飛行器斯坦尼康和一大堆工作人員以及高額預算重要，還是8毫米攝影機+他的腦子重要？
12、工具只是表達想法的媒介，《3分鐘》的片子一共7分鐘，去掉航拍的部分，也不影響理解整個故事。換句話說，沒有大疆，換上幾百塊的穩定器，加個幾千塊的鏡頭，也能拍攝這樣的片子。
13、陳可辛花了700萬，是因為他的身份地位擺在這裡，他有一堆工作人員要養活，而且他不是一開始拍片就能拿這麼大預算。但是——給他7萬塊，他拍的東西也一樣厲害。
14、多數人差的不是幾百萬的資金和輔助工具，而是腦子。光是【3分鐘母子見面背乘法列表】這個idea，就足以pass掉90%的人了。
15、只要你的想法夠牛逼，沒有航拍、鏡頭不夠美、不夠穩、用黑白色調……這些都掩蓋不了你思想的光芒。拍不出好作品，別怪沒錢沒設備，怪什麼呢？
你自己心裡清楚。
最後，回答以下題主的正題：
1、買專業書籍看，比如《電影鏡頭設計》、《大師鏡頭》系列。
2、多看好電影，比如斯皮爾伯格、諾蘭、庫布里克、王家衛、杜琪峰等導演的作品，看看他們怎麼取景，怎麼用鏡頭講故事。
3、最簡單的一個提升視頻逼格的技巧：拍攝的時候不要站著，蹲下來+保持鏡頭穩定，足以讓你的視頻質感完全不一樣。
4、要進行後期剪輯，就多拍特寫。
5、最好不要使用手機自帶的麥克風，買個幾百塊的指向型麥克風收音，效果也會完全不一樣。
6、如果有跟拍鏡頭又買不起穩定器（一千多塊就可以搞定），可以找一條平坦的路，把手機綁在自行車上推著拍，或者借個輪椅，攝影師坐在輪椅上拍。
所有的技術問題都可以想辦法解決，拼到最後還得看想法。
個人認為是很奇怪的廣告，非常僵硬，而且其實我看不出有什麼優勢，選了白天，基本都是室外場景，沒啥大運動鏡頭，什麼手機都能拍的，看完其實也看出iPhoneX好在哪裡？再說說故事，真的普通得很，YouTube視頻片頭廣告我都覺得比這個要抓人，說到這裡為什麼沒把這片子扔到國外，因為國外人已經不好騙了，只能騙騙還在接受一些「微視頻」熏陶的人啊，還有那些一看到這種題材能把自己悲傷往事擴寫好幾千字的知乎大大們，肯定有很多人已經這麼做了，我想起了我媽媽每年過節一直不能和我見面，感謝iPhone和陳可辛讓我想起了那段難忘的記憶。接著說故事，這種好萊塢式的最後一秒，用在一個毫無懸疑一看就知道結局的情節上，邏輯無法推敲，更沒有任何細節。（大大們最愛編的就是臉譜化的故事，有甚者會在下面貼上自己的公眾號或者廣告什麼的）請開始你們的表演。
看很多人說費用，說編劇導演演員等，我並不贊同，說說我的想法
我是一個喜歡拍視頻自己剪的人，自己設備很多，但最後用的最多的是微單、手機和運動相機（gopro、山狗、小米）
高票回答們，一水強調這個視頻是需要強大的其他配套才能拍出來的，但他忽略了幾個問題：
1、我們看別人片子時，他沒有強大的配套（演員、劇本、導演、剪輯、燈光等），我們是覺得這拍的是啥啊，但我們看自己的片子時，內心是充滿了讚賞感的，演員生澀那是青蔥回憶，劇本蒼白那是生活點滴，沒有導演我自己就是，剪輯混亂嗎我自己覺得剪得絕對天才你看這個鏡頭我刷一下就拉到那邊去了，是不是很天才？我們對自己的片子，這些配套要求都很低，而且很普通的水準都能讓我們興奮不已。
有評論張嘴就說我不懂片子需要多專業才能拍，麻煩看完上面這一段，理解下。知乎的閱讀理解能力真是每況愈下，這一條很重要，對於普通人拍片來說，支撐的就是自己開心+拍的畫質好，大多數人都會忽略演員、劇本、導演、剪輯、燈光各方面的不足，所以畫質提升對普通人來說是最有重要意義的提升。
2、這個片子基本是iphoneX的真實拍攝水平，沒有特別超出iphoneX的普通水準，除了開頭幾秒的掛在無人機上的航拍鏡頭外，其餘的鏡頭手持、穩定器拍攝都問題不大，你要知道目前這種穩定器已經跌破1000（因為大疆新品），你花9000買個iphoneX，真的有心拍攝的話，連699的穩定器都買不起？
我自己用了三四個月iphoneX經驗，這個片子沒有非常美化iphoneX的拍攝效果，在正常的人像、普通視頻拍攝畫面基礎上，簡單調色亮度對比度即可，在現在很多手機剪輯軟體里都可以使用預製濾鏡後簡單調下亮度對比度即可。
最後，很多人小看了自己拍攝的成果，我還要指出一點大家忽略的，很多人說這些一個鏡頭要拍10條才能過，我們一般人哪有那功夫——你們不看抖音、小視頻一類的嗎？現在萬千普通人拿出自己手機，學習拍攝，一個鏡頭拍個十幾遍，想台詞創意，加後期濾鏡，剪輯。
所以你不應該只看到這個片子擁有多麼強大的手機之外的因素上，你換個角度看——既然現在有那麼多人自拍、自美化、自剪輯小短片，這已經是一個事實了吧，在這個事實的基礎上，擁有iphoneX這個更加好的畫質和鏡頭感的設備，是不是會讓你的短片再往前走幾步？
這個片子其實是一個科普，他讓你從導演嫻熟的剪輯和敘事中看完整部片子後，回過頭來一想——哎呀，這個片子的畫面似乎確實沒有違和感，感覺也不拖後腿啊，不像一般手機拍一下子就感覺不像電影了，這個手機拍的讓我感覺還是像部電影——這就是這部片子要告訴你的事情。
同時，透過拍攝，我們還可以知道幾點：
1、你要多角度拍攝同一個人同一個事情，然後在時間線上進行剪輯，這要求你要麼有兩部iphoneX，要麼你養成一個場景跟著時間線拍兩次的習慣，會很方便後期剪輯；
2、學會使用穩定器，既然現在都這麼便宜了
3、後期要用濾鏡和亮度對比度，讓你每個鏡頭和下一個鏡頭的銜接自然，不要出現的明暗度和色調突變。
4、學會配音樂，如果學不會，很簡單，把湖南衛視各種爸爸去哪、我們來了的常用背景音樂全部下載下來，分情緒、環境命名保存隨時調用
5、學會俯拍和仰拍，這樣的視角在普通人拍攝中少用，當你用出來時，經常會感覺自己好高大上，這就跟無人機航拍同理
6、學會前後景搭配，一種方式用人像模式，虛化背景，實現重點突出，還有一種就是電影中車窗拍攝，背景高速移動而模糊，前景基本靜止，實現前後景的搭配
其他慢慢總結。
最後還是總結一句，那些高票答案，雖然陳可辛這個片子好主要是因為導演、劇本、演員、燈光、剪輯等各方面的專業功底不俗，但這片子中iphoneX的拍攝畫質也是如實沒有造假的（並且普通人也並非拿來拍就是差的十萬八千里，真覺得十萬八千里的是沒有被iphoneX拍照玩的好的群眾秀過優越性，或者被秀時總拿一句跟我的5D4還是差遠了無視人家的進步），也能夠證明在畫質上能夠勝任，而對於普通人用來折騰自己的小視頻來說，iphoneX提供的畫質已經算是大大的加分項了，若還有人跳出來說，你們普通人折騰小視頻用iphoneX會被畫質拖了後腿的，那真是有些睜眼說瞎話了。如果你認可普通人折騰小視頻用iphoneX，畫質足夠良心這條，蘋果這廣告的目的就已經達到了。
隨便發兩個我老婆拍的朋友圈10秒視頻，純手持，啥道具燈光都沒用
剛看完，就不拉片了。拋開片頭（m和字幕，初學者最好學的，應該有兩點吧，僅憑還記得住簡單說說。1. 小孩子穿過人群那一系列鏡頭，啥感覺？現場感。怎麼來的，大概以略低於正常視覺的高度快速推進，凸顯小孩子急切的心情和時間的緊迫。這很好理解吧。可相關的幾個術語，過肩鏡頭，搖拍（是這個嗎？不記得了？反正就是指扛肩上拍出來搖搖晃晃的感覺）2. 劇情的連貫性，這個比較大，說個小點。窗花。記得正片剛開始，火車過道里有窗花，然後切換到坐在窗戶邊的女人，也有窗花，通過一個小元素串聯若干場景，這是多麼經典而不俗套的編輯法。再說簡單點，站台上那些人群的一系列分鏡，不都是這樣么？東一個鏡頭西一個鏡頭，怎麼編到一起？就是這樣。沒拿紙筆，隨手碼的，再回味回味，看是不是這個理？以上。
拍攝技巧怕是不適用初學者，但是初學者只要能明白，講好一個故事是可以成就好的影片的，就可以了。
可能真的不是拍攝技巧的問題，在腳本上的衝擊力夠了，情感的衝擊力夠了，倒計時形式的衝擊力夠了，用iPhone拍也只是產品需要而已
哪個意淫者統計出來是花了700萬的？ 哪個造的這個次？ 你能看到這個短片的宣發費就不止這麼一點！幕後價格及宣發實際成本，你是不可能知道的
這次春節三分鐘廣告，主打中國式特色+家庭溫情
的創意手法，蘋果請的文案策劃，基本都是信手拈來，而且每年會出一部，只是時間長短不一樣如果給你
專業設備+專業團隊+大筆資金+鐵軌部門的拍攝授權+大量時間
你能拍出什麼來？
你會發現，你會差一個很重的東西：
那就是精確到秒級別的分鏡劇本（深化細緻到每妙的鏡頭表現）對的，其實最重要的確實不是外在那些條件，而是三分鐘的劇本，在未完成拍攝之前，三分鐘的鏡頭畫面已經一秒一秒的刻畫到了劇本上
導演，要完成的，就是把劇本里描述的每秒鏡頭給拍出來而已，並且運用了上面所述的一系列外在專業條件，包括導演自身的拍攝風格與手法，才全力把劇本所描繪的東西表現出來！
這就是劇本的重要性！
導演？可以換張藝謀 ，陳凱歌，甚至黃渤
劇組，專業團隊，群演，鐵軌部門，拍攝及輔拍器材……全部都可以換唯獨，這個劇本，是蘋果參與定下來的！
這就是蘋果公司的睿智，你們都看到了些什麼！這條不到6分鐘的廣告用了700萬，用什麼拍還重要嗎？
它會讓你學到什麼叫絕望
作為一個從業五年的影視工作人員，策劃，製片，攝影，表演，錄音，剪輯，調色，全乾過，可以說我一個人就是一個劇組。作為一個正兒八經學導演的影視畢業生，別說ipx拍攝的視頻，ip買不起的時候用的都是600萬像素sony數碼相機。
但是，重點來了，當設備極差的時候，要怎麼樣提高視頻質量。
人最重要，人最重要，人最重要。
這個行業最重要的就是選對了人才。
這個視頻給人最大的誤區，就是讓你以為 一個ipx + 一個好的導演 就等於《三分鐘》
呵呵，怎麼可能
陳可辛的背後的人才，能力堪比千軍萬馬。
我來說說，如果換做是我，我會怎麼樣完成這樣一個拍攝，以及規避ipx的拍攝缺陷。
1.不要拍夜戲，千萬不要拍夜戲。手機相機最大問題就是光圈，進光量不足，拍晚上的戲就是找死。所以，劇本全部是日戲，最重要的就是利用自然光。如果你看過ip5拍的《橘色》就明白了，太陽是最好的燈光，利用好太陽，影片質量就上去了80%。那麼問題來了如何利用好太陽？
2.需要一個美術意識高超的攝影師，這類人的豐富經驗，值錢的地方就在於懂得如何在殘酷的環境中找准光線的位置。燈光師不是萬能的，有些沒法打光的死角就是沒辦法，多一盞燈就多一個影，想戰勝物理學怎麼可能。因此攝影，美術，製片，早早將構圖、拍攝時間、陽光位置都安排好了。那麼問題來了，這個統籌如何完善？
3.需要一個堪稱牛逼的製片，很抱歉我們公司就有這樣的人，就是懂得如何在有限的時間裡，實現最大最優的內容：人員如何調度？如何實現所有人員的最大配？要知道，拍攝的前一天，劇組的人可能才剛剛認識，拍攝中會遇見各種複雜的問題，解決這一系列問題的人，需要一個高情商、人脈超廣，人際關係非常給力的製片。ta所做的事情就是只有一個：規劃+安排。讓所有人都處於工作狀態。
4.還有一個問題，道具，火車，演員，難道就不重要嗎？當然重要，因為你缺一個重要的人物，這個人物的職位名稱叫製片人，製片人強大的存在程度不同於製片，如果說製片就像一個單位的HR，那麼製片人就是這個單位的董事長，我們常說的製片人揮金如土，那是因為製片人有時候就是投資人。話說沒錢你就是拍個p，火車這麼難搞的事情，只有製片人出馬才搞的定。
5.最後，火車，演員，道具，攝影都到齊了，你以為都搞的定了嗎？錯，你還缺一個錄音師，而且這個錄音師是要前期參與策劃的，火車這麼大的噪音，錄音師看完劇本就會告訴你：千萬不要有台詞！千萬不要有台詞！千萬不要有台詞！音效後期配，旁白後期錄，能在錄音棚里搞的都去錄音棚去搞，火車上怎麼可能實地錄音，你看過《天下無賊》嗎？整個車廂都放在攝影棚里，壓根沒見過太陽。
6.拍完了，以為就完了嗎？怎麼可能，我告訴你，整個片子最大功臣其實不是攝影也不是製片，而是剪輯師，因為剪輯會規避掉所有不穩定，構圖出現的問題。ipx有很多缺陷，要彌補又要使其有剪輯效果，其做法就是加快節奏，音樂的使用，畫面配合的音效，這種考驗技能的活絕對需要長時間的職業經驗。
7.最終所有的畫面輸出為一個小視頻，看著像電影一樣舒服，你會感嘆好精緻又好複雜，只有一個人默默無聞，ta就是最後做輸出的調色師，每一個畫面與畫面的顏色配合，人物的臉色，樹的顏色，道具的顏色對比，畫面周邊像影視質感的暗角。對於調色師來說，一分鐘有60秒，1秒有24幀（ipx原始視頻是30幀）調色，就是在這些一幀一幀數據上作取捨，人物是動態的，顏色是跟蹤的，而且是隨著人物的動作變化的。
說陳可辛貴，不要以為聽到陳可辛就以為只有陳可辛。
導演不是萬能的，他手下有五虎上將，走一個都不得了，走光了導演就是個空殼。
這就是我為什麼堅持不做一個導演，卻做一個優秀的剪輯師，因為我需要的是一個牛逼的團隊而不是一個牛逼的導演。所以，重要的話說三遍。
人最重要，人最重要，人最重要。
如果把標題改成小米或者華為春節廣告片《三分鐘》，其實你看了之後依然會覺得拍的好牛逼呀！我也相信其他品牌的手機也有這個實力，整個片子我只看到了陳可辛沒看到蘋果，也沒有展示到蘋果x的任何買點和與眾不同的地方，順便說一句器材主要是為拍攝服務的，好的作品是什麼器材拍出來的重要嗎？所以沒有好作品從自身找原因，不要讓你的器材背鍋！
瀉藥
初學者想從這個片子中進步很簡單
這個片子分鏡看著畫一遍 再想像自己處理這個故事會是什麼樣子 再畫一遍自己的構想
實名制反對樓上說的器材跟不上 我從iphone6用到過艾美拉 電影方面的天才沒有會被器材限制住的 只有平庸的人會因為自己的平庸而找器材的理由 電影這個行業只有電影感這三個字是至高無上的 橫平豎直的賈樟柯不比抖到暈車的婁燁高貴 iphoneX素質夠好了 有創作熱情和足夠的天賦 夠了僅通過一台iPhone是拍不齣電影級作品的
他們表面上是在用iPhone X拍攝，實際上是一個巨大的團隊，一大堆比iPhone X貴幾倍的設備，才製成的片子。
更何況拍攝用了不只一台iPhone，貌似還用到了無人機、穩定器。最後的字幕裡面還寫到了收音師和調色師
所以認真你就輸了瀉邀。之前看了這個短視頻是在優酷上關於春運的一個專題里。看完感動到落淚啊，我也不知道為啥，反正只要看到什麼悲慘的事情就感覺心痛。
為了回答你這個問題，我特地又去看了幾遍【三分鐘】接下來說一說這個手機視頻能學到什麼。眾所周知一個好的視頻能夠流傳開來，多半是內容能夠引起大家的共鳴，大家看到都願意主動傳播，這個傳播力是很可怕的，可能幾秒鐘就上億人點擊播放了，好的視頻就是裡面有個東西抓住了你，抓住了魂，這個就是重點。但是說讓普通人去拍這樣高水準的視頻肯定是不現實的。但是從中學一下手機視頻的小技巧還是可以。構圖、取景、後期剪輯這些都是可以學到不少。首先是從遠景 開闊的視野，視線慢慢拉到列車車廂的近景，營造一種壓迫感。
對於你來說，春節可能是三周，可能是三十天，也可能是三天。但對於有些家庭來說，見面的時間真的只有短短三分鐘。假如今年過年和家人團聚的時間只有三分鐘，你會怎麼過？
Apple聯手著名導演陳可辛，
一個靈感源於真實題材，
為你講述一次不同尋常的團圓。
影片講述一位列車員母親過年期間在列車上值班，不能和自己年幼的兒子一起過年，僅憑列車在站台停靠的三分鐘和兒子相聚的故事。
這部影片完全是用iPhone X拍攝的。很多小夥伴感慨iPhone X在自己手中只是部手機，在大導演手中堪比專業設備。
那麼陳可辛導演是如何拍攝出那些神奇的鏡頭呢？
1. 人像光效
iPhone X相機有兩大特性：人像模式和人像光效。很多人只知人像模式，而忽略了人像光效。其實通過人像模式拍攝時，根據場景和你想要的效果去調節人像光效，可別小看臉上一點點陰影的變化，這可不是單純的濾鏡，而是以兩顆鏡頭配合人臉識別技術，通過機器學習改變臉部和周圍環境光線，能為拍攝的人像添加濃重陰影、聚光照明等多種效果，從而營造出「攝影棚」中的拍照效果。
2. 慢動作
其實除了iPhone X之外，現在很多主流旗艦手機都有這個強大的慢動作模式。在拍攝運動、煙花、下雨等場景都非常適合拍攝慢動作視頻，這樣的視頻素材在整個作品中都尤為重要，有一種時間定格的視覺感受。
3. 延時攝影
這樣的視頻我們在很多電視電影中都很常見，通常用來表達時光的流逝。對於很多用戶來說，延時攝影曾是一個遙不可及的詞語，因為往往需要三腳架、專業相機和數個小時堅持拍攝才能夠得到震撼的延時效果。但在iphone上就變得簡單，甚至可以將手機仍在一旁，手機會自動完成延時拍攝。
4.特殊視角
人們去看待一件事物或某個故事，總期待有一個不一樣的視角去觀看。而這一點也是現如今影視拍攝中的核心。用第一視角，讓我們有種身臨其境的感覺。用上帝視角，有一種包羅全景的震撼感。找尋不同的視角去拍攝總會有一種新鮮感和驚喜。
5. 運動鏡頭
是不是覺得短片中小朋友在人群中尋找母親的鏡頭讓人印象深刻？這裡用到了前一個技巧——特殊視角。其實運動第一視角拍攝和跟隨運動拍攝都屬於運動鏡頭。除了讓我們有種身臨其境的感覺外還有平易親切，貼近生活的視覺感受。
Apple聯手陳可辛拍攝出的這一部短片，雖然整部作品中沒有一部iPhone，沒有明顯的廣告植入。但是標題很明顯：【三分鐘】陳可辛導演用iPhone X拍攝，整個視頻觀感都堪稱大作。
這也是Apple給用戶發出的一個信號：用視頻記錄生活和創作影視作品，手機現如今已經可以很好的詮釋和講述。
雖然iPhone X作為一個手機來說著實有點貴，但是作為一個攝影設備，也是降低拍攝成本的。通過這樣的方式去打廣告，這比赤裸裸的產品廣告，更加深入人心。（真萬惡啊）
這是變著法的讓賣腎啊！但是總是讓很多人痛並快樂著。
借著這段視頻黑貓提前祝大家春節愉快，珍惜你和家人團圓的時光，或三周、或三十天、或三天、或......
忽略團隊在其中花費的人力物力
單就視頻拍攝的技巧來看
首先，基本的構圖可以從中學到，學習起來也不難，樓上已經差不多都講過了
其次，開頭的幾個轉場技巧是初學者可以嘗試學習的，如何讓兩段視頻之間的銜接更加自然
最後，劇本的設置，如何在短短几分鐘內將一個完整的且帶有波動的故事講完，這是很難的一件事
拍東西對好焦
給初學者最直觀的建議就是：手機要拿穩 不要晃不要抖
好好學後期剪輯的節奏語法，可以拯救你的前期。
我覺得從這個廣告片中可以學到的，恰恰不是器材和技術，而是內容和你想要表達的東西！
好像有點跑題了，既然問了，那我就說一下自己的看法吧。
有三，第一就是節奏，一個片子的節奏很重要，尤其是這種以時間為題材的電影，你想表達的鏡頭都要塞進你設定的這一段時間裡面，太快了，人們沒有深刻印象，太慢，時間不夠。那麼你就要給自己片子的素材分出很清晰的主次關係，主要的重點給鏡頭，不太重要的，一筆帶過。
二，就是鏡頭的切換，車廂內媽媽的迫不及待，站台兒子的駐足期盼，兩者的情緒隨著火車從遠到近要互相對應，再到最後火車停下，兩者互相尋找對方的焦急情緒，必須要切換自如，就好像兩條不同路線不同速度的列車，必須要在同一時刻到達同一地點。
三，就是畫外音，除了要表達女子情，車內其他人也要有所表現，一個好的電影，並不是所有的鏡頭都在主角身上，還要通過捕捉配角和路人的鏡頭來襯托主題！
說的不好，大概就想到了這麼多，希望關注一下我的公眾，號！YJR-2018！
某寶，怡佳仁休閑零食鋪！哈哈哈哈，敬請光臨！可以拍影視廣告也就可以做了，雖然是手機拍攝，但是走的是影視工業流程，更難一點，因為拍攝的機器是手機掉了鏈子...所以重要的是一個工業流程。
謝邀，如果說是技術上的話， 拍攝中學會掌握鏡頭節奏 ，大景別到小景別的轉變變化，移動鏡頭的跟焦，慢動作的取景，精準的曝光，特效的運用，目前只能說這麼多。
問這個問題前請先看片子結尾工作人員名單。所謂全程手機拍攝只是噱頭，iphone很大程度只是相當於一個硬碟。
腳本寫的好，拿什麼拍就是次要的了。你如果是一個初學者，只需多拍，拍多了自然會掌握一些技巧。另外就是多想一些有意思的劇情，用華為小米其實也能拍出來很好的短視頻。
好好編故事
只要燈光夠，寬容度都不是什麼問題。
要學會用手機自帶相機拍攝，不要再搞各種美顏直播App拍攝
首先得有一個這般暖心的片子背後的故事想法，然後就是設備的支持啦，用心拍，把心中最溫暖的一面通過鏡頭表達出來，讓更多感受到你初衷的溫暖，這個片子就不會拍的失敗
讓我學到了一定要有錢整個影片拍攝下來 我唯一買的起的 就是那個三腳架
主要是學到了要買個iPhone X。
。。。。普通的iPhoneX+專業的機主設備。。。。你的iPhoneX≠《三分鐘》iPhoneX.只能說 我們不一樣，我們不一樣。-_-||
有那時間還是看看奧斯卡最佳真人短片吧
它告訴初學者最重要的技巧是：以為抓著部（好）相機，就可以拍大片了？醒醒吧
如果你是真正的初學者的話。。。
個人覺得兩個概念是最重要的。
一個是整體性 另一個是影像質量。
首先來談影像質量。
毫無疑問固定鏡頭一定是上了三腳架(或者其他可以固定機器的裝備，比如吸盤)而運動鏡頭也是依託於軌道和穩定器的。這樣至少在製作層面上，鏡頭不會直接的撲面而來一股濃郁的廉價味道。最直接的就是所謂手持鏡頭。通常初學者拍這類鏡頭只會強行解釋:「我是按諜影重重那個路子拍的！」
但是事實就是他們特別想端穩 但是又端不穩。導致觀眾可以清楚的感覺到有一個攝影機的存在，以及濃濃的dv感。另一個是整體性。這意味著每個鏡頭不能單獨成立。
可以說，只要有一定基礎。這個短片中不存在有某個鏡頭不會拍的問題(只存在沒錢沒器材的製片問題)。那麼問題來了，道理大家都懂但為什麼陳可辛是陳可辛？
這就是整體性問題。每一個鏡頭與另一個鏡頭之間是有邏輯的，有節奏的，有關聯的。它們直接並不是:「颳風下雨天氣不好----刮，風，下，雨，天，氣，不，好，」
而是一種類似於:「颳風下雨天氣不好----淫雨霏霏，連月不開，陰風怒號，濁浪排空」的關係。
除此以外還有一些值得在意的事情，比如一個有機高效運作的劇組。
說到導演創作的部分我覺得有點吹了啊，分鏡中確實有很出彩的部分，但是大部分其實是流於形式了。有些鏡頭可以說是換一萬個導演來都會這樣拍。個人感覺最出彩的點就是小孩跑回去找媽媽的時候突然被抱著。正當我們懷疑小孩被拐賣的時候，下一個鏡頭又告訴我們這是親戚(好像是姑姑還是阿姨什麼的吧)抱著他去找。這種誤導觀眾的辯證關係鏡頭確實很高明，但是還是覺得欠一點準確。而剩下的鏡頭可以說導演基本功很紮實，但也只是活好，並不能算出彩吧。。。這片子拍攝技巧沒有什麼特別的，另外故事本身甚至有點牽強。按說陳導和專業的團隊不應該是這個水準。唯一合理的解釋是這片子是故意拍成這樣，讓大家產生"我也行"的錯覺，立馬買台X回去試試
拋開牛逼的團隊和設備不談，我認為初學者學到的拍攝技巧有：
1，多看好電影、好照片，學習借鑒構圖及拍攝手法等。
2，試試不同角度，平視仰視俯視低角度等等（大人視角、小孩視角）。
3，學會簡單剪輯，通常一部片子極少有已經待敵的，需要不同鏡頭剪輯（《三分鐘》中開始鏡頭的快速的切換令人印象深刻）。
4，拍視頻的話，穩定很重要，嘗試用三腳架或者手機雲台。
5，利用不同焦段拍攝，可以買個手機廣角、長焦試試。（淘寶十幾塊的鋪天蓋地，《三分鐘》的海報上的圖片應該就用了中焦鏡頭壓縮空間）
想到再補充。
還沒看，聽說挺好
這東西就是個蘋果的宣傳噱頭而已。。。。能學到什麼？除了學到你要這樣拍需要另買一堆附帶設備外什麼也學不到。。。拍攝的流程除了不斷充電外 跟用專業攝影機拍攝流程完全一樣 毫無任何新鮮的 別說IPX了 你換其它手機只要附帶設備支持一樣拍 效果除了手機攝像頭的硬體和軟體調校外毫無差別！
論拍攝思路分鏡邏輯等等大架構是靠導演，實際鏡頭掌握 框架 景深這些都得靠攝影師，完事要完成個作品還得靠有經驗的剪輯師在好幾個小時的素材里東拼西湊邏輯拼合的，毛片完成後不光要導演看 最終覺得權還得蘋果公司點頭。
另外你不知道當年瘋狂的石頭就是用普通HD DV拍攝的嗎？論拍攝難度所有的一切 3分鐘這樣的小廣告跟一部真正的電影根本就沒法比 差太遠了
最不重要的就是這個iphone X
沒有。
生活不缺乏藝術家，藝術不廉價。
我們和陳可辛的差距不只是700W預算，還有一套審美。
請移步。http://apple.youku.com/play/XMzM3MjUyNzY5Mg==/?sharekey=039f8dc96da19ced0eb4a8e1f57451762
1）越是窮，越要做足充足的拍攝準備。完整的劇本、分鏡頭、畫面風格設定等。
2）後期剪輯與調色變得越來越重要了。
3）拍短片，有想法，做足充分準備，其實很容易。
ps. 即使用這麼多外設，iphone X 一樣是渣畫質。
說實話其實很難純靠一個x就拍得跟片子一樣
你看下花絮你會發現 你還需要整個劇組調配 打燈 穩定器 航拍器等等等等
不過片中那種各個小短片剪輯 慢動作和延時攝影互相切換剪輯 還有一些一樣的物體一般人可能不會想到的拍攝角度 曝光的方式 仔細研究還是可以學到很多東西的
有時間再寫寫各種技巧的乾貨畢竟是蘋果公司邀請陳可辛做的，外行看個熱鬧，內行看個門道。陳可辛製作這部三分鐘的片子成本也要十幾萬甚至幾十萬的，因為這採用了一個正常小劇組的規模，從製片到攝影指導再到剪輯指導和包裝調色應有盡有，還有製片和群演，燈光以及拍攝設備也都很全。所以你可以理解為正常的劇組拍攝，只不過攝像機換成了蘋果手機而已。正常人想拍片子，還是用單反和攝像機，按傳統流程來拍。學的話，如果你想進軍影視行業，還是建議到正規院校去學習，畢竟基本的理論是需要學習的，而且學校的氛圍擺在那，你可以通過學校的學習一步步接近了解影視行業。就算你是成人，現在的成人教育也很完善，花點錢去學習一下吧。如果你只想通過社會經驗的積累入門影視行業，那比較困難，建議從短視頻做起，當然不是那種娛樂性質很強的短視頻，比如辦公室小野那種的就算了，因為他們主要是內容的獵奇，拍攝方面很簡單，任何一個人都可以去拍。建議去二更那種公司去學習。
請理性看待廣告。
風清揚可以木劍傷人，但世間有幾個風清揚。何況人家那把劍雖然便宜點，但人家還帶了一堆打手啊。排出好片子，跟人力物力成本基本正相關。有啥必要去糾結什麼ipx和700萬了，你踏踏實實去幹活才是王道。
這不是一個低成本操作的案例，所以無從學習。從成片上講，這個片子拍得並不是特別好，所以也不適合學習。
其實這就相當於一種宣傳噱頭，跟普通的微電影的差別僅僅只是攝影用的設備變成了iPhoneX ，背後這一整個團隊才是最重要的。就像前兩年大疆發布的一部完全用無人機拍攝的微電影一樣，對，就是用無人機來拍，包括一些很狹窄的室內景和近景，我倒覺得這個還挺有創意的
買裝備吧，想創意吧
富人思維
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