76 期小剛直播 | 真實的瞬間重要 還是觀眾思維設想的畫面重要？

分享不死，只會越來越刁

請務必小心報名，要知道

圈中備受關注的後起之秀。2013 年個人攝影創作被發現後，便與各一線藝人及時尚雜誌封面頻繁合作，部分作品更被國內外時尚機構收藏。揮灑自如的拍攝構想與新奇光影運用，無疑當下最炙熱的「鬼馬攝影師」

部分合作藝人

姚晨、段奕宏、胡歌、楊洋、黃軒、陳偉霆、霍建華、劉昊然、張慧雯、楊紫、李易峰、郭采潔、馮紹峰、林更新、林允

部分合作媒體

《VOGUE》《GQ》《VOGUE ME》《時尚芭莎BAZAAR》《NUMERO》《周末畫報》《ELLE》《Esquire時尚先生》《Cosmopolitan》《風度 MENs uno》

最初見到攝影師小剛，二零一六年九月，當時去找栗子哥。

那天，栗子、許闖、小剛正座談《中國時裝攝影師》簽售發布。記得整個過程他都沒有說很多話，臉上平平靜靜的，偶爾談到商業攝影對自己的觸動：「是虛榮吧，或者很表面的華麗，讓我覺得這個工作很高級。」

沒聽到事出沉思，義歸於翰藻的深刻言辭，反倒讓人倏然間好感了，開始忍不住探究他的片子，推敲他的經歷。

偶爾會聽說他這個人挺平和，挺善良。偶爾也聽說他的片子會刻意區別於自己的老師，不想讓個人風格貼上標籤。

在我看來，小剛的成就，似乎由著所幸與非所幸去平衡。

沒有自帶光環的人設，從難熬的助理出頭，眼看身邊同為攝助的師兄弟挨個放棄，各方面壓力和模糊不清的明天也曾讓他不夠堅定，此乃非所幸。

所幸，他積極地相信著一切。

這也是通過這次交流，我從小剛身上獲得的最強烈情緒認同。誰說不是呢，你相信了，你就會給生活以時間，而生活最多的，就是時間，時間神奇到能不動聲色便顛覆一切劇情。

不過是夠努力，夠相信。

比如，我問他覺得自己最大的困難在哪段時期？他說：「可以說一點都沒有困難，也可以說現在和將來都很困難。

在你認為最困難的時候也許正是成就你的時候。你的作品都會呈現出你生活的樣子。」

我也想說，你最好的作品就是你的生活。因為，你無法對著鏡頭設計一個美感，再去賦予給生活。難免倦怠和迷離時，則是你該對生活再敏感，再留心一些的時候。

和不少商業攝影師聊天，發現大部分在追求時裝片的形式感和視覺，真的只會把它當作一個平面去表達一種震撼力。

小剛說之前的自己也這樣，後來慢慢感悟到時裝攝影終難逃生活本色，最難也最該敘述的，是故事而不是衣服。好比國外往往會把時裝攝影演變成一個故事或者社會話題。

這忽而與我寫過的一篇攝影里常被忽略的最高技法不謀而合。所以我一直覺得好片子里都有「設計感」，都在「搞事情」。

攝影師操縱的不是模特，不是燈光，不是衣服，是畫面的戲劇性和延伸感。

戲劇性便是故事，縱然「講故事」這字眼在攝影里已不算新鮮。誰都會說，誰都要做，但你的敘事方法與時裝語言，是否做到，意料之外又情理之中地碰撞？

畫面延伸感，坦白說，透著你生活的延伸感。除了攝影本身，比如，你讀雪萊或濟慈的十四行詩嗎？能說出狄更斯前期和後期作品的最大區別嗎？

為什麼一百多年前的聖誕夜前夕，梵高與室友高更大吵一架？他們本可以一起撒花。

薩維爾街的裁縫為什麼那麼出名？

你不要說，「關我什麼事」。這層「蝴蝶效應」的積澱是會在現實生活里滌盪出你的很多細膩感情，讓你不由自主變得容易為生活所動，再傳達到在拍攝中，去熨帖，去共鳴。

「好攝影師知識面真的特別廣，如果經歷不夠豐富，接觸的知識不夠，個人也就沒有創造力。我們的素養基礎跟社會環境有很大關係，我現在會要求自己平靜下來，去看一些純文字的東西。」小剛如是說。

沒錯，好攝影師才不是一個沒有故事的男同學。

那麼，一群有故事，有酒，心中有江山的人，按理當常常在一起直抒胸臆，樂於分享，而現實是大家似乎都不習慣這樣，彼此間多少帶著點防備。

不免問小剛：「你有沒有覺得，國內的時尚商業攝影圈有時很奇怪，一邊自詡為開放、時尚、不拘一格、超脫傳統意識羈絆，一邊在技藝傳播上又極為保守狹隘？」

他依然貫穿著積極的聲音回答我：「這個問題起碼在我身邊的人來說是沒有的，我的老師很希望我們能夠通過作品去表達自己的想法，也常常鼓勵和引導，讓我們的作品變得更優秀。

其實是，國內現在沒有完善的平台讓大家去發聲，馮海老師也在講課啊。」

講真，特別開心聽到這個答案。原來，不是不願，而是沒有。他還說，自己也特別希望，特別喜歡跟同行交流，覺得大家交流了才會讓整個圈子進步，對自己也會很好，總比悶頭去想要好。

這是一個最好的時代，這是一個最壞的時代。總歸越來越慶幸，自己對攝影social 的執著與努力，正保護著大家那個關於攝影的，無暇的夢想。

也許過程會很漫長，終有時，會綻成最願望的樣子。

對談 CHAT—

攝影social：一直關注你的經歷，分享一下行業感受吧

小剛：生活在這個時代，我們是幸運兒，只要你的作品足夠強大，身邊有很多載體可以讓你發光發亮。我學習攝影很久了，這個行業帶給我自信，勇氣，敢於和陌生人交流，我很感激這個行業。

攝影social：時尚商業圈承載太多攝影師的夢，這個圈子相對封閉、殘酷、現實，對於在路上的他們，說點什麼？

小剛：哈哈，夢想進入這個圈子成為圈內有名的攝影師很多（包括我），其實我自身的理解是，我們都不懂攝影，不知道自己想要什麼，只是覺得這個圈子燈火輝煌。

如果你是這樣，希望大家聽聽一個過來人的意見，我想說，我們學習的是攝影，「攝影」這兩個字才是最值得學習，珍惜和研究的課程。怎麼能讓眼睛、心裡的畫面、故事敘述得清楚一些。

這也是我自己面臨著和值得關注的問題。再說說圈子，我覺得這個圈子其實很簡單，沒有那麼封閉殘酷，有的只是，缺少有想法的攝影師。

直播主題 THEME—

真實的瞬間重要？還是觀眾思維設想的畫面重要？

手札：當收到小剛老師這次的分享主題時，我驚喜連帶著觸動。應了初心，願從純技術層面幫你們紮實基本功，還在思維意識上令你們看得更高更透徹。

攝影的任督二脈本就在思維意識。就像小剛說，「攝影」這兩個字才是最值得學習，珍惜和研究的課程。怎麼能讓眼睛、心裡的畫面、故事敘述得清楚一些。

所以我直說，這場分享，你們一定要在。你們一定會被這個主題茅塞頓開攝影里的很多層面，翻牌很多思考，無論你是誰。

比如，拍攝時我們最怕模特不放鬆，沒有投入。如果對方不夠放鬆，出來的片子感覺，就好比兩個人剛剛認識，說話中略透著尷尬一樣。

人的眼神和表情真的很神奇很微妙。如果你假笑，相片里就是能看出來，如果你尷尬，我們就能感覺出不自然。

而不經意一個瞬間，那麼真實自然，那麼美！可這些所謂「美的瞬間」也往往來自於大眾審美。比如，「回眸一笑百媚生」，你說這是真實的瞬間還是歷史的沉澱跟思維預設？

比如，唐朝以胖為美，現在以瘦為美，那你說到底胖是美是真實，還是瘦是美是真實？

想起 Sergio Larrain，他曾說一張好相片來自一個狀態。當從一些約定俗成的法則中解放出來，本身就能充分地表達自我。

好比一個孩子在早年剛開始接觸自由。而攝影師的遊戲正是要在這塊矩形圖裡做文章。

埋伏筆，直播見。

時間 TIME—

1 月 25 日 20:00-21:00

直播主持 HOST—

攝影social 當家顏值主播

曾新聞類《圖說天下》《wifi 新觀察》《軍情觀察室》，娛樂類《暢遊天下》《非同凡響》等主持人，風格時尚、個性、風趣。

報名方式 ENTER—

轉發本文 2 分鐘後截圖我或 Kris（秒刪分組不理會），免費拉入小剛老師社群，人數有限，屆時公布直播間，面對面交流。

https://u.wechat.com/MOS3CyuNYelVl5eAmKCl3WI (二維碼自動識別)

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