論搞笑，我只服黑社會

搞笑通常有兩種模式。一是小人物的困境，一個大寫的囧。二是把大人物拉下馬。本來大人物的姿態是很高的，咔嚓一下，難堪了，喜劇的效果也出來了。在後一種模式里，有一個人物設定並不多見，但只要用好了，就會成為經典。我們先看一個例子。

這個橋段大家應該很熟悉，出自寧浩導演的《瘋狂的賽車》。前面的鋪墊是，黑社會老大發現船夫要害他，於是乾脆利索的把開船的人全部幹掉。下手穩准狠，黑社會氣質霸氣外露。閩南語演唱的插曲也透出江湖的滄桑與無奈。

踏入江湖是我的命

不是甘願做壞蛋

做兄弟好過時

大家穿金又戴銀

有時嘛會手頭緊

結拜兄弟都相挺

若是遇到垃圾的兄弟

爛七八糟一大堆

誰知命運的安排

喝一杯一杯和一杯

提出兄弟的勇氣

總會等到出頭天

我們可以看到，這幫黑社會出場時，姿態是非常高的。而且，台灣黑社會背景，令觀眾又多了一層神秘感。但黑社會老大發現，自己錯殺了好人。自己座位下箱子里的錢不見了，不是被船夫拿走了，只是因為打麻將時，他忘記換風調換了座位。從殺人不眨眼的黑幫，一下子落到了蠢瓜笨蛋，喜劇效果一下子出來。

同樣是囧境，小人物喜劇是從正常姿態到低姿態。黑社會老大是從高姿態到低姿態。所以，這裡面的差勢巨大，觀眾感受到的優越感巨大，喜劇效果也是爆炸性。而且，這還不是喜劇最大的效果，還可以再加碼，看下面這個示例。

堂堂黑社會卻要忍受計程車司機的嘲笑。這是一層高姿態到低狀態的喜劇效果。除此之外，還有一層巧妙的誤會喜劇——本來是骨灰，黑社會們卻把它當成白粉。劇中人物不知情，觀眾知情，觀眾體驗到巨大的優越感。於是，這裡的喜劇場面是兩層爆炸性喜劇效果的疊加，觀眾在看的時候會有什麼樣的體驗？估計會「痛不欲生」吧！

類似的例子，我們在三谷幸的電影《魔幻時刻》里也能看到。

傳奇殺手富堅，從未露過真面目，令人聞風喪膽。而這個假扮殺手的演員，一臉殺氣地走進來，卻對著一把刀子舔起來。高姿態到低姿態的差勢產生，喜劇效果產生。

另一層喜劇效果則是：觀眾和劇中人物都知道演戲是假的，只有他本人以為是演戲。於是，他第二次、第三次進去之後，都對著刀子舔一遍，尷尬到了極點，他卻仍沉浸在演技的自我陶醉中。這也屬於劇中人物不知情，觀眾知情，觀眾的優越感是巨大的。

值得一提的是，《魔幻時刻》里的這個喜劇橋段，並沒有強行故意尬到極點，而是符合人物動機的，邏輯上是沒有問題的。相比那些低俗的，故意降低姿態製造尷尬的喜劇形式，高了不止一個段位。

從人設角度講，黑幫人物的平民化、調皮化是非常討喜的。這使得很多無惡不作的壞蛋，在觀眾看來並不討厭，甚至還有點討喜。比如《低俗小說》里的那二位。

兩人去執行殺人任務，一路婆婆媽媽、絮絮叨叨，聊的都是些家常的小事。殺手原來跟正常人一樣，一下子拉近了觀眾與人物的距離。於是，即使後邊兩人殺了人，觀眾也覺得他們只是拿錢辦事。

其中白人vincent更是贏得無數粉絲。為什麼？電影中vincent接到老大的任務——照顧老大的馬子。他聽說之前有人因為給老大的馬子按摩，被老大整的很慘。於是他小心翼翼，不敢越雷池半步。即使兩人共處之後，漸入佳境，他也一遍遍提醒著自己。

黑社會人物內心糾結，有色心沒色膽。更確切地說，他並不是好色，而是確實有點喜歡老大的馬子，但努力在剋制。人物一下子可愛起來了。

這種喜劇橋段的，雖然不至於產生爆笑效果，但越琢磨越有味道，《低俗小說》之所以經典，可能就是因為它有這種雋永的魅力。