【d+水世界】藍色幻想曲 | 看時尚大師們對海洋最無拘無束的憧憬

02-12

海洋是地球上最廣闊的水體，總面積約為3.6億平方公里，佔地球表面積的71%。作為生命之源，海洋與人類的生活息息相關，很多設計師和藝術家都會將其作為自己的創作靈感來源。這一期，讓我們放眼全球，看看時尚界的各位大師們如何圍繞「海洋」和「水」的題材，妙想天開，創造出令人嘆為觀止的作品來。

Alla Kostromichova

奧拉·考斯托米喬娃 (Alla Kostromichova)憑藉著超高辨識度的五官以及怪誕的氣質成為了如今最炙手可熱的模特之一。在《Vogue》雜誌日本版2010年5月號中，以她為模特拍攝的一輯海底世界的迷幻時尚大片，令人印象深刻。

Aliki·Van·Der·Kruijs

對大多數設計師而言，服裝和織物的設計都是有目標導向的，他們對最終成果有一個大致概念，然後向著這一成果努力。但阿里基·凡·德·科魯伊斯卻不是這樣，對她而言，過程才是最重要的，諸如天氣等自然元素則在其中扮演了重要角色。

雨是荷蘭自然景觀中獨特的一部分，因此她的織物設計中加入了大量的雨的元素。在她位於阿姆斯特丹的工作室的屋頂上，她放置了事先用墨水處理過的天然絲綢，而這種墨水會與水反應。有時，她會將織物放在椅子、擱凳或台階上，之後就是等待下雨了。雨有不同的形式，毛毛細雨，春季的潤物小雨，抑或是傾盆大雨。雨點可能豎直下落，或是被風吹往任意方向。雨的種類不同，圖案也就不同，而這些圖案永遠不會重複。用這種方式，阿里基·凡·德·科魯伊斯藉助當地的水文特徵做出了永葆獨特的時裝。她說，這些時裝沒有時間限制，永遠不會過時，因為它們未經人工雕琢，不受時尚風潮影響。用這些織物，她做出了長裙、襯衫和披肩。同時，她仔細地記錄了每件衣物的製作過程。每件衣物都附帶一份報告，記錄下製作的地點、時間和天氣。最後，這些衣物就成了天氣變化的見證者。

Jef Montes

Jef

Montes是一位極具創造力的服裝設計師，他的設計也已經多次與「水」打交道了。在2016年初的阿姆斯特丹時裝周上上演了一場非常動人的表演藝術——那就是Jef Montes帶來的2016 FW 系列＂RESOLVER＂。這場時裝秀相當具有未來主義色彩，幾乎是以一種反烏托邦的精神混合了Rick Owens的神秘特質。模特披著如神話般優美的銀色長袍，手捧著裝水的氣球，當這樣一個模特出現在伸展台的時候，所有人都充滿疑問。但隨後氣球爆破，氣球中的水灑了一身，這場時裝秀的服裝的奧妙才得以呈現——模特身上的衣服隨著水痕開始溶解，消散，變成了各異的形態布料，逐漸露出了隱藏在皮囊之下的肌膚。這是Jef Montes與蒂爾堡的織品研究室的再度合作，以創新的水溶性物料為核心創作了這一系列。他讓服裝設計變成了一種流動的，不斷變化的藝術作品，直到離開大家眼前的最後一刻都在改變。或許這就是他想透過這場秀告訴大家的：再精美的服裝，最終也會隨時間逝去，人體本身才是最真實動人的。這樣令人印象深刻的設計，無疑是Jef Montes本人對當今時尚界的一種宣告：透過「水」破壞服裝結構，向觀眾展現了一種近乎「愛，純凈，卻又真實赤裸」的模樣。

早在2014年阿姆斯特丹時裝周中，Jef就已經有使用色染料直接在服裝上潑灑的實驗性設計，在當時帶來頗大反響。

Alexander McQueen

說到Alexander McQueen，不得不提那場讓無數素食主義者難以接受的採用3D圖案以及蟒蛇皮製作的Platos Atlantis 2010春夏系列，這也成為他的絕世之作。從整場秀看來，他似乎是認為人類的祖先從海洋生物進化而來，以後會再次回歸海洋。於是在這場秀中他刻畫出一個極具未來感的海底世界。整場秀散發著神秘的未來海洋色彩，毛骨悚然卻又勾起觀眾的好奇心，無盡的想像力彷彿宇宙的黑洞一般，無法預測。

Sarah

Burton作為Alexander McQueen的新掌門人，在2012年也以海洋元素作為題材進行了一系列的設計。這一季服裝的設計基礎在三個G上：第一個G是來自Grès(法國高級定製品牌，擅長褶襇)的褶襇和垂褶工藝；第二個G是從Gaudi(高迪，西班牙建築大師)借鑒而來的建築特色；而第三個G是從Gaia(地母蓋亞，希臘神話中的大地之神)獲取海洋生命包容萬物的感覺，這種感覺深深融入了T台上的服裝——比如由珊瑚和貝殼構成的套裝，或者飾有藤壺圖案的極其精緻的馬特拉斯提花織物，或者印有牡蠣圖案的分層螺紋環狀薄綢。Sarah Burton憑藉其女性特質贏得交口讚譽，這一女性特質，也明顯提升了這一系列服裝的格調。腰部高高提起，誇張的高腰線褶襇，隨著模特的腳步上下起伏，「就像在海里游來游去的水母」。

不過在本場的發布也證明了她與McQueen品牌設計核心之間的緊密聯繫。與貝殼內部一樣呈半透明狀的調色板，透著一種明白無誤的美；這種美，McQueen本人可能會覺得應該以某種方式予以打破。而她也適當地引入了光滑的黑皮革，這塊黑皮革，就像從鱗光閃閃的魚群中橫貫而出的兇猛梭魚——象徵了她昔日導師的精神。

Givenchy SS 2012

對於時尚界而言，不得不說2012年是海洋年，眾多品牌都不約而同地選用了海洋或者和水有關的元素進行創作。在這次春季時裝周上，Ricardo Tisci放棄了使用羅特維爾狗和美洲獅，把目光集中在剪裁技藝上，迎著風破浪前行。據設計師所說，在設計上，他受到了衝浪者和美人魚的影響：外套既時尚又柔軟，肩部透著堅強與自信；波浪形的翻領，與此形成對比，令人浮想聯翩；而撩人的細腰狹裙，面料使用了鰻魚皮、鯊魚皮、或者黃貂魚皮。Tisci想像中的水中寶貝恰恰呈現在這些服裝的下半部里。貼身的緊身褲就像緊身潛水衣一樣，那些緞面短褲和小窄裙下面露出了蹬著鯊魚牙齒形狀高跟鞋的修長美腿。剪短的襯衫下擺和飾帶如同尾鰭一樣，把所有的目光吸引到了模特的臀部之上。

Versace SS 2012

這場秀在Versace故居Via Gesù別墅的花園展開。像是從游泳池發出的一般的冷光照耀著台上的模特，奠定了Versace本季時裝發布的基調。在服裝上，金色飾扣，透明的厚底涼鞋，純金髮女郎，分叉禮服上的斷足海星，各種海星，貝殼等海灘生物的印花，Reggio Calabrian海灘帶有希臘風情的白色等等，都以某種方式成為Donatella的設計元素，結合得渾然一體。

Chanel SS 2012

在整個2012海洋年中，最不得不提的絕對有Chanel——Lagerfeld把整個大皇宮( Grand Palais)變成了巨大而炫目的白色海洋，處處是珊瑚、貝殼、海馬和黃貂魚，英國歌手lorence Welch像波提切利筆下的維納斯一樣，從半個貝殼中冉冉升起，口中吟唱著《What the Water Gave Me》。老佛爺運用了原生態的時尚元素，將一個充滿魔幻的水下世界呈現在觀眾的眼前。

老佛爺說，他追求的是光澤。為此，他甚至採用了連他自己也不知為何物的面料，光線可以從這些面料中直接穿過，令這一系列的服裝呈現出五彩斑斕的貝母色澤。難怪他放棄了使用腰帶，而是在腰部配上了成串的珍珠，就連模特閃亮的頭髮也被Sam McKnight鑲上了珍珠。

「如果說在Alexander McQueen上演的水下魔法，代表了這一天的終結；而Karl Lagerfeld在Chanel施展的水上巫術，則象徵了新的一天的開始。」

時尚總是不斷輪迴，

我們期盼著，

不知道在下一個海洋年，

眾設計師將會給我們帶來什麼驚喜呢？