作為成人鋼琴老師，這些年我到底經歷了什麼

02-11

「你的學號是900號……」上個星期在給學生髮學號的時候，才發現不知不覺已經教過900個成人鋼琴學生了，還有一些只是來學一兩首曲目，來體驗體驗，或者突擊一首曲目在婚禮上彈唱給自己的妻子聽……各種各樣形形色色的學生加起來恐怕超過2000人，自己的教學時長也積累超過10000個小時，在此分享一下成人教學的經歷，有笑點，有槽點，有淚點，當然更多的是無可替代的滿滿成就感。此文可以解答很多初學者的疑惑，同時也獻給那些一直在做成人鋼琴啟蒙教學的老師們，你們是最棒棒的！

每天必答學生問題1：我XX歲了，我還能學鋼琴么？

搜索成人學鋼琴，百度和知乎的結果有驚人的相似性，排名前幾個的

「30歲再學鋼琴晚么？」

「27了學鋼琴晚么？」

「想問一下大家22歲了想學鋼琴晚么？」

那麼這些問題的答案統統都是：能，必須能，確定一定以及肯定能。

我不否認那些少年成名的鋼琴家，音樂天才都是童子功。但是確實也有諸如里赫特這樣的鋼琴大師，十幾歲才開始正式接受鋼琴訓練（雖然不是30歲，但是如果就手指已養成的習慣來說，已經和成人沒太多區別了）。「少年成名」的故事總是會更吸引眼球一點。4歲的小孩練習十幾年總比那些30歲開始練習到50歲的人更受到聚光燈關注。千萬不要把年齡作為自己不學琴的理由，我們每個人都是從找中央C開始的。高手只不過比菜鳥早學了一些年，多練習了幾千幾萬小時，多讀了些書多聽了些音樂而已。

相似的問題還有：

「老師我天賦不好能學么？」，「老師我唱歌都跑調我能學么？」，「老師我節奏感特別差能學么」

說真的成人學琴並沒有要求自己成為大師，那麼就遠沒有到達要拼天賦的程度。不論你覺得自己的起點有多麼地低，自己有多麼地笨，基礎有多麼地爛，只要通過正確有效的訓練，人人都可以學會鋼琴。

一定要在開始學琴前幫助學生調整/明確學琴的目的

說實話一些學生一開始的學習目的就是不合適的，例如零基礎一年之內會彈鍾……（還不止一位學生這樣要求過，或者一定要老師告訴他學多久可以彈鍾）。但是，你能因為這些無理要求就拒絕一個學生么？當然不合適。因為某些特別的場合需要，成人想速成某些曲目無可厚非，只是他們不專業，也並不了解學琴的過程。一味地讓他們完全按照兒童的方法從頭去學，也只會讓他們更快地放棄鋼琴。這就需要老師合理地幫學生調整好目的，即便是速成也要根據學生的情況來安排曲目，以及告訴他速成會帶來的一些不好的影響。讓學生根據自身情況來抉擇是速成還是系統去學習。老師和學生雙方都要保持良好的互動和溝通，互相信任才能讓學習過程更加順暢。

成人在開始學習鋼琴前，最需要確定的三點：

評估和確定學生的目標
告訴他通過什麼樣的學習和練習可以達到這個目標
告訴他如何檢驗這個目標已經達成

其實這三點在所有鋼琴教學中都很重要，而對於成人學習來說就尤為如此。因為成人心理成熟，認知能力要高於未成年人，對於學琴有自己的想法，對於知識的理解和反饋的問題將會更多。

我接觸的大部分成人零基礎的學員中，很多學員是以陶冶情操，提高修養為目的來學習的，因此除了學習基本的技術，他們在上課的時候對於音樂背景知識和理論知識的問題就會比較多，例如他們會在學習巴赫G大調小步舞曲時提問為什麼這首曲子要以G調而不是其他調來定調。這一方面要求老師具備較強的音樂理論知識並且靈活教學內容，另一方面也要求老師在給學生制定最初的目標和教學內容時就將這些考慮進去。結合技術內容，穿插講授樂曲背景、相關樂理知識，甚至包括曲式學、和聲學、復調等基本知識。這樣不僅可以提高學員的學習趣味性，同時也滿足成人學生對未知領域的好奇心。

成人學習中的羅森塔爾效應

另外一個人人都想知道的問題，成人學琴到底能堅持么？說實話，有些我看好的學生並沒有堅持下來，有些學生反而給了我不小的驚喜。其中的原因不僅僅是時間、金錢或者初始的決心。在這裡說一個你想不到的原因：老師對學生的正面期待。有的時候學生能不能堅持下來，跟老師有很大的關係。

心理學中有一個羅森塔爾效應是這樣說的：教師對學生的殷切希望能戲劇性地收到預期效果的現象。記得我有一個學生，學琴前擔心自己堅持不下來，我問了一些她平時的時間安排，以及之前學習舞蹈的經歷，很肯定地對她說：「你雖然是比較慢熱的人，剛開始學琴總要找一會兒感覺，但是我相信你一定能堅持，而且一定能學好。」她並不是特別有毅力的學生，也不知道那時候為什麼我突然對她產生了比其他學生更多的信心。但是從此之後，她真的除了周末休息，每天都來琴房上課練習，不知不覺已經堅持了3個多月，很少中斷，學習效果特別好。她很驚訝她「超越了自我」，我想除了她自己的改變，當初我站在權威的角度，給她的這種期待也功不可沒。之後我就會越多地將這些期待都運用在學生身上，幫助他們建立學琴的信心和耐心。

羅森塔爾效應：1968年的一天，美國心理學家羅森塔爾和L.雅各布森來到一所小學，說要進行7項實驗。他們從一至六年級各選了3個班，對這18個班的學生進行了「未來發展趨勢測驗」。之後，羅森塔爾以讚許的口吻將一份「最有發展前途者」的名單交給了校長和相關老師，並叮囑他們務必要保密，以免影響實驗的正確性。其實，羅森塔爾撒了一個「權威性謊言」，因為名單上的學生是隨便挑選出來的。8個月後，羅森塔爾和助手們對那18個班級的學生進行複試，奇蹟出現了：凡是上了名單的學生，個個成績有了較大的進步，且性格活潑開朗，自信心強，求知慾旺盛，更樂於和別人打交道。

成人學習鋼琴基本技術的一些原則

做成人的鋼琴老師，特別是啟蒙老師，我自己總結了一些好用的方法，也是我認為成人學琴的一些好的方式：

嚴格對基本彈奏方法進行糾正和改進，適當放寬對於效果的要求

由於成人在生活中，對手的運用已經有許多習慣的經驗，會極大地影響他們在演奏技術方面的提高（例如，手指僵硬，無法連貫彈奏等）。因此在剛開始學習中，要把掌握正確的基本彈奏方法作為成人鋼琴中最重要的教學內容。例如通過哈農1-30條或者其他練習曲來訓練連奏和非連奏的彈奏方式，讀譜困難的學員可以背下基本音型做模進彈奏，做高抬指等等。但與此同時，不要求學生馬上能做到。成人能明白正確的訓練方法即可，一定不要讓他們追求速度和進度。

（給學生糾正手型~）

前期可背譜

初期彈奏手型，音準，節奏哪哪都是問題，不能盡善盡美，可以讓學生背譜（尤其是反覆練習之後他們自然而然背譜），這樣他們就可以把注意力集中在對手的訓練上。

選擇熟悉有代表性的作品

熟悉、經典的作品能幫助學生快速找准旋律，提高學生的自我糾錯能力，同時讓學生的耳朵得到訓練。使用學生熟悉的樂曲，在樂曲的應用中練習對技術的提高能起到事半功倍的效果。

體會放鬆

一般初學者都無法做到放鬆，可以從非連奏的基本彈奏方法開始去體會正確的觸鍵方法和放鬆的感覺，主要讓成人學生體會到將力量充分放下的感覺。可以讓學生在觸鍵後輕微的左右搖晃腕關節和肘關節來確認體會自己已經得到了放鬆。

進行單一的手指練習

和第一點類似，有時候學生反覆練習都進步不大，這是因為沒有針對手指和手型做嚴格要求，比如高抬指練習，掌關節突出，手指不要翹等。此時應該分手且一個一個音地練習，每彈一個音都要確定手型是否正確，十六分音符也可以改成四分音符。

加入多種類型的基本訓練

成人學習的時候主動性還是比較強的，可以在提升技術的過程中加入多種不同類型的基本訓練，例如音階、短琶音、三度、六度等，同時強調這些基礎練習有助於提高手指獨立性和對鍵盤的親和度。

基礎練習中加入慢練、變節奏練、加速練等方式

在有了一定基礎之後，可使用多種多樣的練習方式，如慢練、變節奏練習、移調練習、加速練習、改變觸鍵方法練習、分聲部練習、分段練習、分句練習、分手練習、保留音練習等。

一些區別於兒童的、適合成年人學鋼琴的方式

成人的鋼琴學習是大大有別於兒童的，因此在樂曲的編排，練習時間的安排，以及解決問題的方法上都要做和小孩不同的安排。例如，可以經常利用成人較強的理解能力幫助他們解決彈奏上的問題，下面主要說一些好的教學方式。

合作式與參與式學習

具有獨立思考和解決問題能力的成人學生，在學習過程中，一旦調動起他們的參與意識和學習主動性，在和老師的課堂合作學習情境下，能為問題的解決提供許多有建設性的建議和方法，例如讓有一定基礎的學生自己編配一些流行歌曲的指法，在學生動腦的過程中，常常會有意想不到的編配方法出現。

（我們自己舉辦輕鬆活潑的演奏交流會）

互動式的多邊學習

強調師生之間、學生之間、教師之間的多邊活動。成人學生來自於不同的工作環境，文化和地域上的差別使他們能結合自己的經歷從不同角度提出許多有創意的觀點，這些對其他學生的學習甚至教師的教學也有很大的幫助與挑戰。例如理科生學員在學習音符與音符時值時會提出，音符的名字與音符時值成反比。

案例式教學

大量練習枯燥的練習曲一般的成人學生都很難堅持，如果能選擇旋律郎朗上口的流行樂做導入，並在編曲過程滲入需要的知識點，也就是貼切的案例來學習，是最有效的教學方式。通過學習大量演奏曲目範例來積累和總結歸納鋼琴演奏的一般規律和特殊性。這種方式能讓成人在較短的時間內達到預期的教學目的，是由成人鋼琴學生的社會屬性所決定的。

行動式教學

把課堂教學與平時的工作生活結合起來，這也很符合成人學生學習時間少、分散的特點。例如用扒門框的方式練習不折指，用手環保肩膀抬指來練習高抬指等等。

先寫到這兒，想告訴所有想學琴的成人：只要你是真心熱愛音樂的，請記住你第一次摸到鋼琴鍵時的欣喜，記住現在的這份喜愛和熱情，把這種感覺放在心裡沉澱，希望音樂、鋼琴可以一直陪伴著你的人生。

也寫給所有在教零基礎成人的老師：市場上幾乎都是在教小孩，教成人難免顯得費勁和孤獨，但是教成人的成就感和樂趣也是不可替代的，昨天收到一個學生寫的一篇文章，文章里有一段這樣評價老師和我們的琴房：「在鋼琴的學習中，從一開始的極度沒有自信，到現在，一步一步的彈出了一首又一首越來越難的曲子，我焦躁的心緒也漸漸被他們（老師們）的引導和音符漸漸磨平，遇見他們，有種找到了組織的感覺。這裡的氛圍，就像一個深夜食堂，每個人下班後過來，可以練琴，也可以聊聊自己的生活，甚至是自己的小秘密，但是沒有人會把你當做怪人……」收到這樣暖心的反饋，就真的再也放不下這些學生，和這樣的一份事業。