李晨+范冰冰=爛片？比《戰狼2》更燃的《空天獵》或能殺出血路

在史上最殘酷的國慶檔，李晨的導演處女作《空天獵》，怎麼看都不是最賣座的那一部：要比類型，開心麻花無往不利的喜劇《羞羞的鐵拳》，更符合中國觀眾的減壓口味；還有寶刀未老的成龍大哥，《英倫對決》是其獲得奧斯卡終身成就獎後，回歸好萊塢的首部作品。

而《空天獵》，卻因未婚妻范冰冰的自帶話題光環，反倒成了網友心中帶有「黑點」的無期待電影——在豆瓣等網站的觀影指數上，《空天獵》不僅落後《羞羞的鐵拳》《英倫對決》等電影，甚至不敵大鵬的《縫紉機樂隊》。

這樣一部被網友並不看好的《空天獵》，卻爆發出驚人的能量：作為中國第一部現代化空軍的空戰題材電影，它不再局限於紅藍對陣的傳統套路，反倒把戰場放在了他國；殲10C、殲11B、殲11等空軍現役最新戰機集體亮相，有望成為軍迷的年度狂歡；最讓人驚喜的，當屬導演李晨，沒有大導演的「歷史包袱」，還具備「演而優則導」的機靈勁兒，竟然成就了一部完成度不俗的主旋律軍事電影。

如果非要與《戰狼2》比較，《空天獵》的故事格局更為宏大，其空戰場景也堪稱史無前例。從2014年的《智取威虎山3D》到2015年的《戰狼》，從2016年的《湄公河行動》到2017年的《戰狼2》與《空天獵》——中國主旋律商業大片，已迎來最好的時代。

新人導演沒有「歷史包袱」 ，李晨勝在產品思維

「演而優則導」早就是電影圈的陳詞濫調，與科班出身的新人導演相比，演員擁有更廣泛的人脈資源「刷臉卡」，更容易拿到越來越艱難的投拍資金，也能讓自己的粉絲轉化為第一批觀眾。在演員「轉行」導演的名單上，早年的周星馳、姜文、徐靜蕾，近年的趙薇、蘇有朋、陳思誠、鄧超、徐崢、吳京、大鵬等，都留下了光輝戰績。

這一次，「演而優則導」的羅盤指向了李晨。也許是《十七歲不哭》里的簡寧成功在先，《跑男》中的「大黑牛」太深入人心，和范冰冰的戀情又吸引了萬千目光，氤氳在李晨身上的光環，顯得如此多元而複雜，反倒掩蓋了其廬山真面目。而《空天獵》，要展現的是李晨不為人知的導演身份——出身軍人世家的李晨，掌鏡空軍軍旅題材有著天然優勢，但依然讓人存疑：他有能力hold住嗎？

沒有大導演「歷史包袱」的李晨，用兩年時間籌備與拍攝，講述了一個頗有商業性的主旋律故事：在一隻神秘的空軍頂級團隊「霸天狼」里，每一名飛行員都是「金頭盔」級別的王牌飛行員。多年老同學的李晨與范冰冰通過層層考核，成功加入秘密基地，但一場境外的恐怖襲擊，讓他們的同胞和戰友成為了人質。十萬火急之下，最新式的中國戰機和最頂級的飛行員，與恐怖分子在境外天空展開生死對決……

在相當簡單的故事架構中，並沒有「作者思維」的李晨，想的是如何「討好」觀眾，而非表達自我：「大黑牛」設計台詞時，會用「你是跑男嗎？」來自我調侃，與客串出現的鄧超貢獻了一大笑點；敘事藝術似乎也被李晨摸到了門道，感情戲與動作戲交叉出現，節奏在一張一弛間有了呼吸感；人物情感是否符合邏輯，是所有導演面臨的大難題，李晨與未婚妻范冰冰的對戲，竟然沒有尬聊感；而讓新人導演發憷的大場面調度，李晨更在優秀水平之上。

把《空天獵》放在導演處女作的坐標系中比較，李晨具備了演員導演的優勢——把觀眾放在平等視角去看待，不會用卑躬屈膝表示低頭，也不會用調侃戲謔來顯示高高在上。

與某些大導演相比，李晨們不會迫切地去關注社會熱點議題、美學價值表達、影像體系建立等宏大主旨，反倒有著鮮明的產品經理特性，讓電影回歸到最簡單的好故事——還記得「當產品經理型導演不丟人」的徐崢吧？他們懂市場運營、觀眾需求，其導演藝術不算高超，卻也有在及格線上的獨立表達。如今，李晨也「入伙」了。

主旋律商業片的製作升級，民族情感收斂且克制

早在《空天獵》上映之前，業內已將其與《戰狼2》進行比較。事實上，吳京在非洲歷經重重困難拍攝《戰狼2》，李晨則用總行程33405公里的取景里程，來完成《空天獵》。動輒輾轉跨省出國堪景，解放軍保駕護航並站台的強大幕後力量，預示了主旋律商業電影的一大創作走向——利用大卡司大製作大場面，把多元故事、視覺奇觀與愛國情感熔於一爐。

在空軍「國之重器」展示、引入恐怖分子反派、呈現系統專業的戰術體系、他國空域作戰等方面，《空天獵》確實成為同領域內的「吃螃蟹者」，其反套路嘗試讓人耳目一新：

讓殲10在大銀幕上跳起空中芭蕾，《空天獵》大概會讓軍迷集體瘋狂。驅離外機、空降作戰、突防突擊、夜間空戰等多種作戰模式下，包括殲20、殲11B、殲10B、運20、空警500、無人機、運20戰略運輸機等先進裝備悉數登場，其中殲10與幻影的空中纏鬥，是國產電影中比較罕見的視覺奇觀，且對五毛特效說NO。

《戰狼2》中冷鋒以退伍特種兵形象出現，《空天獵》的主角則成為了正兒八經的中國軍人；特戰部隊到鄰國對決恐怖分子，也不再是《湄公河行動》中卧底警察與毒販的纏鬥——其故事格局超出了以往同類電影紅藍對陣、小規模近距離的easy模式，開闢了軍旅題材電影中的宏闊敘事新圖景；

戰略預警、空中打擊、遠程投送、信息攻防等軍事戰術大量引入，一方面是來自中國空軍的實力背書，另一方面也有力地證明了影片的專業度。可以有效擺脫身後敵機咬尾的著名「聶斯切洛夫筋斗」、需要高超駕駛技術的「桶滾」等，都可以為將來的「後輩」所借鑒。

作為一部主旋律電影，《空天獵》少有的沒用有「喊口號」的方式，來刺激本已高漲的洶湧民族情緒，其愛國價值的呈現反倒顯得收斂而剋制，與《戰狼2》幾乎爆表的民族自豪感形成對比。從電影潤物細無聲的藝術特質來看，《空天獵》更難能可貴。

國慶檔戰局更加撲朔迷離，《空天獵》有望成黑馬

從曾經的近10部新片鏖戰十一，到如今《降魔傳》《閨蜜2》《心理罪之城市之光》以各種理由撤檔，「史上最殘酷的國慶檔」依然還有《英倫對決》《羞羞的鐵拳》《空天獵》《縫紉機樂隊》《追龍》等影片貼身肉搏，算上已上映的《王牌保鏢》與將上映的《那一場呼嘯而過的青春》，這一場硝煙瀰漫的無聲戰爭，可謂充滿刀光劍影。

按照以往經驗，排映空間有限的內地影市，並無六部中等體量影片同時爆發的先例。在此情況下，首日票房、上座率的表演，影片口碑的走向，宣發的力度與話題，票價的高低對比等，都將對影片的最終成績產生實質影響。而倘若一旦在競爭中掉隊，電影將面臨「萬劫不復」的悲慘境地。

在這場大戰中，《空天獵》卻有望憑藉題材與質量提前突圍。參考2016年《湄公河行動》的逆襲之旅——上映前，《湄公河行動》同樣不被看好，羸弱的宣發導致了《爵跡》《從你的全世界路過》搶先起跑。但隨著口碑逐漸發酵，《湄公河行動》卻划出一條逆勢上揚的曲線，被「自來水」送上了單日票房冠軍的寶座。如今《空天獵》同樣有望憑藉「自來水」的助推之力，再次印證市場對愛國主義主旋律影片的偏愛。

只不過，這一次《空天獵》面對的戰局更加複雜。同台競爭的《羞羞的鐵拳》等影片，從提前點映的效果來看，或都將好於豆瓣5.6分的《從你的全世界路過》、4.0分的《爵跡》。不過，日漸成熟的中國電影觀眾，已經學會用腳來為影片質量投票——對內容製作人來說，票房絕不是唯一，卻是體現回報的重要方式之一了。