姜文有哪些趣聞軼事？

最經典的應該是姜文在中戲時候的一個段子了：

上大學時，姜文就老愛捉弄人。姜文是中戲表演1980級的，那一級的男生特別鬧騰，時常擾民，隔壁衚衕居民就給街道提意見。姜文和他同學知道了，就喬裝幹部，去居民家敲門家訪，讓他們把這事寫成材料簽字，最後一本正經地說：「相不相信組織？相信就別鬧了，等我們落實這個事兒。」

其次是洪晃講的姜文扛煤氣的段子：

姜文父母去換煤氣，片管想見他們的明星兒子，就是不給換，非要姜文自己過來。沒辦法，姜文只好去了。到了換煤氣的地方，片管刁難他，說唱一段吧。姜文看了一眼地上的煤氣桶，二話沒說，掄到肩膀上扛著，然後大搖大擺地唱著「妹妹你大膽往前走」把煤氣扛回家了。當時衚衕裡面一片讚揚：這才是大老爺們！

在一次頒獎典禮上，姜文和黃渤在台上各種機智互損，逗壞觀眾：

姜文說：「這麼嚴肅的電影節你為什麼來？」

黃渤則回敬：「這麼年輕的電影節你怎麼來了。」

姜文：「你人挺嚴肅的，名字不太嚴肅，姓黃，你還渤。」

黃渤竟一時無言以對：「看得出來，姜文老師確實有文化。」

胡軍和周韻主演《金婚風雨情》期間，姜文邀請胡軍演了《讓子彈飛》中的假麻子。兩個人做客楊瀾的《天下女人》節目時，聊起了這個（姜文真是愛周韻啊！）：

胡軍：我覺得這部電影，一開始拍的時候，我就挺期待的。因為我覺得姜文同志，然後第一次地真正去面對這個市場，我覺得他這是在嘗試一種轉換，我覺得特別好，特別讓我期待。

楊瀾：但是，你很虧啊，在裡面全是帥哥，你為什麼搞成麻子臉呢？

胡軍：對啊，這得問姜文啊……

楊瀾：如果沒有告訴我那個麻子是你，我都沒想到……我以為是一個新演員，我還說這個演員還挺魁梧的，演得還挺好。

胡軍：對，一開始姜文說「胡軍你來我們這戲，一塊玩一把吧」。我說行啊，但我真沒時間。那時候我正在跟他太太周韻同志拍《金婚風雨情》。基本上全是我們的戲，我們一走劇組基本上就停下來了，所以姜文就說那我給你選一個小一點的角色。我說行行行，重在參與嘛。結果就把我挾持到了他們的基地，然後，給我化了三四個小時的妝。我一看，我就傻了，真的！怎麼會這樣？！折騰我啊？！他說你怎麼樣？你受得了嗎？我說來都來了，有什麼受不了的，玩唄。

楊瀾：（播放假麻子的照片）這個樣子的……

胡軍：對，就是這個樣子的。這個樣子還客氣了呢。原來這麻子比這多一倍，滿臉是坑，跟篩子似的，你知道嗎？後來覺得太過了，就摘了一些，變成這個樣子。

楊瀾：所以，你看這跟你平時看到的胡軍完全不是一個人嘛。這的確像個土匪。最重要的是，戲裡頭還有很多帥哥，一襯托吧，他這個角色就變得……我感覺哈，就是姜文一看你跟他太太演這麼長時間戲，看你有點不順眼！說來的話就毀你一下。

胡軍：（笑）報復！

楊瀾：（笑）完全有這種可能，是不是周韻，有沒有這種可能？

周韻：（笑）原來沒想過，現在想想有可能。（眾人笑）

姜文的採訪一般是非常精彩的，選一些段子：

記者：我們就在想你生活中是不是也有柔軟的一面？

姜文：你想說我是不是gay，這套兒下的。

記者：這從來沒有懷疑，不是。

姜文：你還是懷疑懷疑吧，任何事兒都要打一問號。

記者：你25年前合作的老搭檔鞏俐也來了，私底下有沒有見面和交流？

姜文：25年？你瞎編吧？我看鞏俐都不一定有25。我盼望著能和任何一個25歲的好演員合作，關鍵看有沒有好劇本，有好劇本這種合作有意義。如果沒有，非覺得咱倆得合作，那就不用拍唄，就找地兒合作就完了……（指著某記者說：「你看這孩子真壞，一個勁兒的在那兒樂。」）

記者：您這是3D片，這次來戛納主競賽的戈達爾也是3D片，您打算看嗎？

姜文：戈達爾還活著嗎？

記者：活著

姜文：還活著吶！嘿，你剛才問什麼來著？

記者：你iphone手機殼是《鋼鐵俠》。

姜文：這是我兒子給我的，生日禮物，你剛說這是什麼電影？

記者：是《鋼鐵俠》，我以為你喜歡看美國漫畫電影。

姜文：喔我兒子喜歡看，但他給我時我也不知道是什麼片。我也沒看過什麼《鋼鐵俠》，我就看過《蜘蛛俠》。

記者：覺得怎樣？

姜文：小孩電影！

記者：你上午說要把紅毯鋪到威尼斯去，這是暗示《一步之遙》去威尼斯嗎？

姜文：沒有，你聽錯了，我沒說。

記者：當時說了威尼斯，我親耳聽見的。

姜文：那是你跑神兒了。

記者：完全沒有這事。

姜文：我說過威尼斯、也說過戛納，但沒這意思。不過你這想法挺有意思啊，戛納完事兒直接從這兒走到威尼斯，走著走著，就正好到威尼斯電影節了……

記者：您能嚴肅的回答我一個問題么……

姜文：哎，我不嚴肅嗎？你覺得我不嚴肅嗎？

記者：這樣的專訪我「沒法交待」。

姜文：「沒法交流」你賴我？

記者：我說的是「沒法交待」。

姜文：得，那你再問一個。

突然面向提第一個問題的女記者

姜文：你在你們家是老幾啊？（又套近乎？）

記者（一臉錯愕）：老大。

姜文：你有妹妹嗎？

記者：有啊！

姜文（表情誇張）：超生了吧！

記者：我們農村的可以生兩個。

姜文：農村的，農村的要尊老愛幼，你好像對我這個老人不太尊敬啊！（原來記仇）你要看老人笑話這個不對，我也是農村人，不能在這受人家欺負啊！

姜文：我還真不知道怎麼回答你這個問題，但我不是說你問得不好，回頭他們又說我教育記者。上回在香港其實聊得不錯，大家倍兒高興，還互相喝酒，轉臉兒就給我弄成一惡魔。這回我沒教育你吧？回頭給我作證啊。那誰你怎麼回事？記者是不是你朋友？快給來點酒喝。

還有知乎上看到的三個段子，最初來源已經不可考：

一位王牌女記者曾在專訪姜文時聊《讓子彈飛》, 女記者抱怨「哎, 腦子很累, 它(《讓子 彈飛》)老在高潮處」, 姜文是這樣接話的: 「你不喜歡高潮嗎? 難道你只喜歡前戲？如果你覺得累, 也有情可原, 畢竟是2個小時的高潮。」

記者：（長篇大論3分鐘，說了網上某個人對姜文的看法之後）請問，姜文導演你怎麼看待男女關係？

姜文：……

記者：你為什麼這麼軸？

姜文：我哪裡軸了？

記者：你拍了這麼多電影，也沒見你降低一下標準。

姜文：……你想讓我降到哪裡？

被記者問及為什麼請那英演《一步之遙》，姜文回憶了跟那英相識的經歷和邀請她的動機：

我是這樣，我一直不想暴露這個情況，但今天必須得說，我是一個敢於不知道事兒的人。我早就說這個世界，最應該就是敢於不知道，你要什麼都知道，就什麼都不知道。我不知道她是歌壇天后，我要知道就不找他了。各種小道消息，我不聽也沒機會看。我就記得那英是我三十多年前，還是二十多年前認識的。她那時候唱歌我給他報幕，我又不知道怎麼說，我就老報錯，「隨著感覺走，隨著感覺走」，她就老在底下說：「跟著、跟著」（東北話）。我說這小姑娘這麼厲害，她挑釁地看著我，問我多大了。我說我五十多歲了，她說這麼老了，我叫你叔吧，從此變成我侄女兒了。一直到今天，咱們都長大了，我就想起我這侄女混成怎麼樣我也不知道，咱們這兒反正也有點吃喝，就來演戲吧……我要是知道她是天后，我就不敢找他了。就是那句話「無知者無畏」。

在一次採訪中，那英回憶了姜文邀請自己的經過：

他打電話給我，說「我有件事兒求你，你肯定得答應，必須得答應」……後來我就到了他辦公室，他跟我講了這故事，我深深被感動，以為找我唱主題歌，還問他這歌應該怎麼唱？他說你得演，豎彎鉤這角色就是為你寫的。

問到此次客串是否被姜文「物質誘惑」，那英認真地說：「我沒記錯的話，那天晚上吃飯只有四個菜……」

姜文調侃葛老決定演《一步之遙》也是非常幽默的：

他（葛優）問誰是女主角。我說是舒淇，他裝得很平靜，看別處，說「那行吧」。不過，到了劇組葛優才發現自己跟舒淇根本沒有對手戲，「搞了半天，舒淇的戲都是和別人的」。姜文當即笑言：「他也太誠實了，也不問清楚。我跟他說的是『舒淇也在』，不是『和舒淇對戲』。」

廖一梅也回憶過被姜文騙去當編劇的經歷，很有意思（可見姜文的厲害）：

老薑個是劇本狂人，如果不是在拍，一定就是在寫，凡碰上會寫字的，就鼓勵，就要求，就威脅對方給他寫劇本，不答應就各種甩小話兒各種給臉色。多年前開始打交道是為了寫劇本，後來以諸多借口，終於是沒有寫。

大家都相信這樣一個傳說，姜文要辦的事兒一定有辦法辦成。回到北京以後，他開始打電話要我推薦合適的編劇，諮詢某某人行不行之類，如此幾個回合下來，皆無結果，我有點不好意思，便示好道：「需要我幫你看看出出主意嗎？」「不需要！」姜文惡狠狠地斷然回答，「我不需要人給我出主意，我需要人給我寫！」我頓時語塞，臊眉搭眼地掛了電話。

一個星期以後電話又來了，這次完全和藹可親，在電話里給我講了一個故事。說是當年科波拉拍《教父》千難萬難，劇本改了多遍，但有幾場戲總弄不好，於是找到了小羅伯特·唐尼的老爹牛×編劇羅伯特·唐尼。可這老爹不肯摻和，科波拉就跟他說：你給我寫一場戲就行，只寫一場戲。後來唐尼同意了，說可以，但不能署我的名兒。如果這片子得了奧斯卡，提我一句就行。他寫的那場戲，就是影片中最重要的，花園裡老教父和兒子交心的那場。結果，這片子還真得了奧斯卡，科波拉還真提了這事兒，算是電影史上的一段美談吧。「我覺得你也可以幫我寫一場戲，只寫一場。」姜文在最後點題。

我能怎麼回答呢？回答說：「您這是忽悠我！當年拍『子彈』，您給周潤發，葛優寫勸降書我可都看著呢！」我還真不好意思這麼說，最後只能回答：「好，我寫。」

於是，就去了劇組，寫一場戲。這一去就在劇組待了四個月，直到全片拍攝完成。幸好沒跟太多人說我不寫了，這不是招人恥笑嘛！

《一步之遙》上映後，王玉年採訪劇組，有一段特別有趣的對話（體會一下大師們是如何聊天的）：

王玉年：故事裡可以看到馬走日對女性感情上的歉疚，這是你，還是編劇王朔的投射？

姜文：我去，這個我不好說，因為這孩子（王朔）帶了這麼多基因在裡邊，早已經混在一起了。說實在的，這次女性作家的出現，對這個片子的貢獻是顯而易見的。你說得對，王朔老師對男女之間的關係比我本人看得透徹。

廖一梅：我原來說過，姜文以前的戲裡邊。就像王爾德說的，(女人)是用來欣賞的，不是用來了解的……

姜文：王爾德是gay，我可不是gay啊，他兩頭都明白。但是王朔又不是王爾德，王朔是雌雄同體，對吧。

廖一梅：對，每次我跟王朔說什麼事兒，他永遠站在女人一邊。他說，我是你們一頭的，這是他的原話。

姜文：但是他有時候跟我也能站在一塊，兩頭都行。

廖一梅：那從本質上來講，其實創作者都是雌雄同體的。

姜文：王爾德是兩頭都不行。

廖一梅：他沒有，人家結婚有孩子，絕對不是同性戀。都行，兩頭。我就說創作者本身其實都是雌雄同體的，我覺得沒有完全的一個男性角度和女性角色，只是說在這方面女人會怎麼干（重音）這個事兒，會怎麼思索這件事兒。（姜文：太狠了啊，你這個「干」字有性暗示，輕點讀。）

姜文的中學同學英達（《我愛我家》的導演），講過幾個姜文打惡作劇電話的段子：

中學時代，72中傳達室有一部電話，沒有人看的時候我們就胡亂打一氣，姜文一高興就給北京電影製片廠打電話。 有一回，姜文又打通了北影的總機，只聽得「鈴」響一聲就轉到攝影棚去了。找誰呢？當時，我和姜文非常喜歡一個叫安振江的演員，他演過一些特別有趣的壞蛋。比如在《偵察兵》裡面演「姐、姐、姐、姐夫」那個口吃的壞蛋，在《風火少年》裡面演鬼子頭。我就說找安振江吧。當對方問:「找誰呀？」姜文鎮定自若地說: 「找一下安振江安老師。」一會兒，安振江接電話了，「哎，誰呀？」姜文就問:「您是安振江老師嗎？」接著，姜文就把安振江的台詞全部給背了一遍。 「哎，別鬧別鬧，您是哪位呀？」姜文又把安振江的台詞全給背了一遍。安振江氣憤地說:「***是中國人不是？」就把電話給掛了。

姜文特別喜歡模仿趙丹，在電話里學趙丹那是一絕，不光模仿聲音，連趙丹的形象也模仿，趙丹那小薄嘴唇讓姜文學得特別像。有一次，他又給北影廠打電話，找的是馬精武。馬精武當時剛演 了電影《金光大道》，我們特別喜歡他，就把他找來了。馬精武問:「喂，誰呀？」姜文就在電話里用趙丹的聲音說：「是馬精武嗎，小馬？」 「哎喲，您哪位呀？」馬精武一時還摸不著頭腦。姜文模仿趙丹的語調:「我的聲音您都聽不出來？我姓趙啊。」姜文緊跟一句。 「這不是趙丹老師嗎，您怎麼想起來給我打電話呢？」馬精武畢恭畢敬，又有些受寵若驚。接著，姜文以趙丹的名義，跟馬精武足足聊了有10多分鐘。

一次同學聚會，酒也喝了，撲克也打了，電影也聊了，「還幹些什麼呢？」我們苦思冥想。「打電話，打電話。」姜文露出一臉孩子式的壞笑。接著，姜文就拿起電話給這個那個打，一會兒冒充人家爸爸，一會兒冒充人家老師……把所有人都給蒙住了。

姜文被《末代皇帝》放鴿子，後來演了《末代皇后》：

阿憶：剛畢業一年就有這麼重要的電影（《末代皇后》）讓你演，你當時不會覺得受寵若驚嗎？

姜文：那倒沒有。在這之前，也有人找過我演溥儀，合同都簽好了。但後來也沒通知我就不要我了。(笑）

阿憶：為什麼？

姜文：他們說，要找一個討觀眾喜歡的人。說我這樣的人不太討人喜歡。我說，那問題是我很像溥儀。人家說，像不重要，重要的是討觀眾喜歡。後來，我什麼都不知道，在家裡等著。有一天，一個同學來問我，你最近幹嘛呢？我說，我在等著拍《末代皇帝》呀！"

阿憶：就是後來陳道明演的那個電視連續劇？

姜文：對對。同學說，不會吧！我說，是是，是啊！他說不是，而且人家都開機了。（笑）我說不可能，我人還沒去呢，這玩笑開得也太大了，不可能。（笑）同學說，你還是問問去吧。結果我一問，是那麼回事！換的就是陳道明。我一下就不知道該怎麼辦了。他們說，你演溥傑吧！我說，書裡頭說溥傑比溥儀正好小一圈，但我比那陳道明還大一圈呢！（笑）人家說，這不重要，然後就不要我了。我想，不要就不要唄。雖然，我有一點兒失望，但我不能說你非得要我，否則我就跟你鬧。那不行，我也沒這膽兒。可是回到單位，麻煩就來了。大家都說，這小子肯定是出了什麼事，要不然人家怎麼會不要他了呢！我說不清我其實是沒出事兒，就是我長得差了一點兒。等到《末代皇后》找我演溥儀時，我就小心了。先不著急高興，等戲拍完了再說。所以，我還沒來得及受寵若驚，戲就拍完了。

在楊瀾的訪談中，姜文講了演第一部電影（《末代皇后》）時的「趣事」：

楊瀾：有沒有招人煩的時候？就是你自己做演員的時候，當你已經相對來說功成名就了，你對別人？

姜文：沒有，我招人煩，恰恰是在我第一部（《末代皇后》）。因為第一部我沒拍過電影，我不知道，我不太懂那些規矩。就是說，比如我們演話劇，妝是我們自己化，服裝是我們自己選，自己挑，或者你跟服裝師去商量。電影不是這樣的，他給你化什麼樣（就得什麼樣）。我就說，這怎麼著，那兒（怎麼著）……他說「哎，你哪那麼多主意？」

楊瀾：他說什麼？

姜文：「油梭子發白，你缺煉呢你？」

楊瀾：什麼？這是什麼？

姜文：東北話，拿那個，油梭子發白，就是拿那個肥肉擱鍋裡頭，先要把它煉出油來，那油渣什麼的，發白了還缺煉呢，我記得化妝師跟我說的。（笑）

楊瀾：你那時多少歲？

姜文：二十二歲。我說這個，這就應該是這麼著。他說「不對，拍電影不是這樣的」。我後來，等你所謂的功成名就的時候，我反倒說話是比較客氣了，注意點了，我怕人家說我這樣說我那樣的。當時我不知道，我說衣服是，其實我記得是那樣的。人家服裝師又特別不高興，說「你就試試就行了，看看大小，樣子不歸你管。」（笑）跟話劇完全不是一回事。

另一個段子是姜文拍《本命年》的時候的「指手畫腳」（不過，謝飛導演就比較鼓勵了）：

姜文說，有一場戲，是他看著女孩唱歌，又得抽煙。他就對導演說：「這有沒有一根柱子啊？」謝飛說：「你可真夠挑的，哪有演員還要柱子。」柱子找來了，姜文舒服地靠著柱子抽煙，「利落吧唧地看人唱歌」。然後他繼續指揮：「哎能不能別直接這麼拍我，從柱子後面繞過來拍，把歌也拍上。」

回憶起來，姜文打趣說謝飛總用一種嘲諷的眼神看著他，還跟他說：「你老是這麼提意見，將來自己導戲得了。」

還有個段子是姜文要求久石讓給《太陽》做得音樂比莫扎特的好一點（這音樂後來原封不動用在《子彈》中了）：

姜文：二十年前，我還在大學讀書，班上很多新疆的同學，那時候天氣太熱，又沒有空調，大家晚上沒法睡覺，就在操場上唱歌、跳舞。他們唱的一首歌留在了我的腦子裡。前年，我看葉彌的小說《天鵝絨》，忽然覺得這個電影出現了，再後來，我就把這個二十年前聽到的歌，翻譯成了電影。當時，我找不到作曲人做出滿意的音樂可以超越我記憶中的新疆民歌，只能用「代音樂」（莫扎特的音樂）。

後來朋友介紹了久石讓給我，我跟他說，我的要求就是，你做出來的東西，要比這個「代音樂」好一點。

他說：「你在說什麼？這可是莫扎特的音樂。」

我說：「對，那你就比莫扎特好一點就行了。」

音樂出來後，姜文如此評價：「後來我聽到他做出來的音樂，覺得真的是比莫扎特好一點。」

姜文在一次訪談中，講過謝晉找他演《赤壁》的故事，很有意思，可以感受到姜文的幽默與自信：

我正在食堂吃飯，一堆人跑來，沖我就過來了。我說怎麼了？說謝晉找你。我不能信啊，我說，卧槽，他媽哪個謝晉啊？還有那個謝晉，導演謝晉！我那時候不知道誰叫斯皮爾伯格，全世界最大的導演就是謝晉了。我估計很多人都有過這種經驗，最大的導演。

我就怕他們耍我，因為我經常耍別人，互相惡作劇唄，我曾經用電話耍過好幾個人，假裝說是哪兒的導演，裝成一個老頭，讓人去什麼三里屯或者五棵松啊，早上六點到那兒等著去，一等等一天，也沒人找他（笑）。我說這幫孫子肯定耍我，我不能上這當。

（同學）說真的，真的。我還慢慢悠悠走，一直走到宿舍，開門一看，還真是謝晉。他坐我床那兒等著，這就有點慌了。但是還得裝啊，（問謝晉）怎麼著這位？（謝晉）說有個劇本找你。他也沒帶人，就他一人，我記著，或者我把別人給忘了。我說什麼劇本啊？（他說）《赤壁》。我說行啊，那得給我看看。他說給你，給你看。我說你打算讓我演誰啊？他說你自己看，你想演誰？

看完我覺得都沒勁，不是說人家那沒勁，是我覺得我都演不了。曹操我怎麼演？我那時候才二十。諸葛亮什麼的，都不成，只有一個人我覺得有意思，就是曹操為了這個整頓軍紀的時候，借了一顆人頭。咣當給砍了，就殺雞給猴看，其實不是他的錯。戲不多，大概兩三場戲。然後就是我覺得這個人有點兒意思。

說你選哪個了？我說我哪個哪個。（他說）呦，不錯，你還真知道選這個角色，這是有意思的。我說是啊，這有意思。

我以為他要拍呢，我想他要拍，他能把叢珊薅走，那薅我也行。結果他後來沒拍，不知道為什麼，那就等到畢業了。

姜文還講過後來謝晉邀請他拍《芙蓉鎮》的故事，也許不有趣，但很感人，所以也放在這裡吧：

我接到謝晉導演一封信，手寫的。說我要拍《芙蓉鎮》，想請你試一試秦書田這角色，說不是不相信你的演技，而是因為你太年輕。你看看小說，抽空來趟上海。

很短的一封信，我就把這封信，當時我看了很多遍，我就藏起來了，藏的我現在都找不著了。我很感動，拿著這信心裡真是，說句最普通的話，就是覺得心裡熱。他要不信任我，完全可以啊，他幹嘛要信任我，他幹嘛這麼客氣，他幹嘛還得解釋，不是不信任你的演技，是因為你太年輕，抽空您看看小說。這個給我特別大的感動。

那時候拍戲，他會讓演員提前去體驗生活。後來我發現你給我擱鎮子里，擱鄉下，這沒用啊。沒有當右派的，後來右派完事都走了，右派都不是鄉下的。我就跟謝晉導演說，我說，我找不著人啊，我跟誰聊啊，我不知道右派是怎麼回事啊。老頭那時候給我指了一個方向，他說，你看，你就傻吧。你是不是戲劇學院的？我說是啊。（他說）你們戲劇學院一堆右派。啊，我說，那不知道啊，他們自己沒說啊，我上學的時候，誰也沒說原來是右派啊。

然後，就開始讓我們念劇本。讀，先是有人讀，後來是每個人都讀自己的角色。戲還沒拍呢，得有半年多。

在一次訪談中，主持人問姜文小時候被人欺負過，姜文講了小時候的一個故事：

那當然有過啦。我有過記憶挺深的一件事，就是我爸爸是軍人，但是我姥爺那邊是被改造的，進監獄，然後勞改的。那種國民黨什麼，他不是官，他就是一個開煤礦的，國民黨臨撤退的時候，突擊發展的黨員，結果他也稀里糊塗。反正到最後人家說，國民黨都跑到湖南了，馬上就要跑出大陸，你怎麼在那個時候入國民黨呢？你太有問題，太反動了。他完全說不清楚了最後。

然後，有一次，我記得解放軍來野營拉練。我那時侯住在農村姥姥家，他（姥爺）已經下放在農村。住的好多人家，但我們家沒有，我就跑到隔壁我跟他們說，我爸爸也是當兵的，跟你們一樣，什麼的，你們上我家去吧，然後，就突然有，我就記得有一個人，「哐」一轉身，就這麼拿大頭鞋「光」踩我腳上。完了讓我滾，說了句，「滾蛋」。那意思就是，不能去你們家，說你們家是什麼「四類分子」。

我有個五姨是我們家最逗的，我就跟她說了「這怎麼回事？」

她說，四類分子，這邊兩顆淚，這邊兩顆淚，加起來四顆淚，四類（「四淚」）。

我那時侯，我也沒明白，也挺形象，但是，我沒見過他們難過過。

姜文曾經這樣描述過他家的氛圍，令人羨慕：

我爸我媽我弟我妹，都是寧可採取武力，也不哭哭啼啼，當然大部分時間是嬉笑怒罵，嘻嘻哈哈。我媽成天拿我爸開心、玩兒，不會用糟心的方式對待生活。也是太熱情了，我覺得。我一朋友就說，你們家怎麼像少數民族。

《太陽》里，黃秋生對著聽筒說的粵語髒話「丟你老母嗨」，源自母親跟姜文講的往事：

幾十年前的一個夜晚，姜文的媽媽聽到家門外吵鬧不止，打開門，一群群廣東兵經過家門，每個人只反覆說兩句話：「丟你老母嗨，夯旮腸；丟你老母嗨，夯旮腸……」

下半夜，一群群東北兵經過家門，每個人只反覆說一句話：「操你媽、操你媽……」

「她聽了一整夜，第二天天亮，中國就解放了。」姜文說，他一直想為「丟你老母嗨」拍一部戰爭片，後來戰爭片沒有拍成，他忍不住就先放到了「太陽」里。

還有一個段子是關於選夏雨飾演馬小軍的：

「當時的原劇本很長，是想拍一個從七八歲到十六七歲，從十六七歲到三十多歲的這麼一個『馬小軍』，就是說有了三個『馬小軍』，最後影片剪出來有4個多小時，這個沒法要，而且我覺得我演得並不好，一拍到現實，90年代，感覺就不好，拍哪兒哪兒不對，所以最後我的戲差不多都剪掉了。因為原來是由三個人演一個人，不同年紀，我希望這部片子拍得認真。這三個人一定要像，讓人一看就知道，這孩子長大了，所以就選像我的小演員，因為最早定的都是大演員，所以以我為基準。當時我們有四五個副導演，到全北京的中小學去找，全國各地都去了，我再報紙電台上也說了，劇組的電話每天響個不停。」

「我不是非得自戀，非得找一個像我的人來演這個片子，因為三個人演一個角色，大家為了方便好找，就說找一個像姜文的。可是最後站在我面前，有那麼七八個、十來個候選的時候，都從不同的角度像，但把他們放在一起，他們之間並不像，這我就蒙了，到底誰像我我也不知道。別人就說你看你自己照片，你拿鏡子，你怎麼不知道自己長什麼樣呢？這時候我真不知道自己長什麼樣了，所以最後就是我媽來定這事兒了，當時有人說可能你媽知道，說這話有一半是玩笑。後來我母親來了，她說，夏雨挺像我中學時候的。於是我找他來聊，我感覺他可以勝任這件事情，雖然他不是最像，但我覺得他最符合馬小軍這個角色，我從他身上看到了未來的人物。」

姜文在阿憶的節目中，提到過跟弟弟姜武都是後來改的名字（姜文的媽媽太有意思了）：

阿憶：噢！你原來就叫「姜小軍」？是不是生薑武的時候，給你改的名兒？

姜文：不！10歲的時候才改的，那時候姜武都生出好幾年了。

阿憶：那時候他叫姜小什麼？

姜文：姜小兵。

阿憶：他也是後來改的名兒？

姜文：這兩個老名兒都不是我們家人起的。

阿憶：那是誰起的？

姜文：接生醫生起的。生我的時候，我父親在軍隊里沒回家，我母親忘給我起名

兒了。等我起出來……（大笑）……不是不是「起出來」，是「生出來」是「生出來」。 醫生說，他父親是當兵的，就叫他「姜小軍」吧！

阿憶：嘔姜小軍！那姜小兵是怎麼回事？

姜文：等生我弟弟姜武時，我爸又不在，而且我媽又忘給他起名兒了。（笑）接生醫生說，那個叫「小軍」，這個就叫「小兵」吧！後來我們倆就用了好多年「小軍」和「小兵」。等到我10歲時，家裡才有機會把它改過來。其實，「姜文」和「姜武」的名字早就新起好了。那是我老爺給起的。但是我上學時，我們班裡一會叫我「姜文」，一會兒叫我「姜小軍」，弄得我自己也不知道該叫自己什麼了。10歲時，正趕上我隨父親的部隊回北京，要轉學，趁誰都不知道我叫「姜小軍」的時候，就把「姜文」用上了。

姜文的媽媽實在太有意思了：

小時候媽媽對我很嚴厲，當然她也很護犢子，挺沒有原則地護犢子，我是長子，她願意管我，她覺得把我管住了，餘下都好辦了，所以我和我弟弟是完全不同的待遇。

當年我報考中戲的時候，媽媽好像並沒有太大的熱情，後來看我演的電影，她也沒覺得有多好，就因為在她眼裡，那不是演員，而是他的兒子。現在我也給她看我拍的錄像帶，比如《鬼子來了》、《尋槍》等，結果她騙我說她看了，其實她沒看，她愛看的是《大宅門》、《黑冰》，迷得不得了……

我說你看它幹嘛，她說好看好看。還跟我說，你看這王志文演得有多好，你把他弄來我請他吃頓飯好嗎？

沒辦法，她就是喜歡，除了看我的片子她不信，看誰的都信。

姜文非常善於鼓勵別人，比如這個段子：

我曾經跟我一個副導演說：「你多大了？」他說：「我三十。」我說：「喲！三十是得出成績的時候！」

他很高興，但另外一個人跟他說，姜文也這樣跟我說了，我三十五，他說三十五是要出成績的時候。

我其實是鼓勵大家，也在鼓勵自己。

飾演《陽光》中劉憶苦的耿樂回憶過跟夏雨在莫斯科餐廳拍互抽嘴巴那場戲：

耿樂：真的沒怎麼打過架，而且又是同組的演員，大家一起，就是之前，那個前期準備的時候，磨合的時候，關係特別好。而且他比我小，矮那麼多，小那麼多，上來讓我大嘴巴抽他，我真是下不去這個手。

那場戲之前，姜文先在夏雨那兒，小聲地說了幾句話，我也不知道他說什麼。我看他，他又跑過來，又跟我小聲說了幾句話，我就知道他跟夏雨說什麼了，他就說「往死了抽」。

（第一下）我感覺我沒用十成的力量，可能八成，我自己感覺。但是我，因為他（夏雨）回抽的那一嘴巴很快，那種感覺給我抽懵了有點兒，頭嗡的一下。但我覺得這種刺激真的很棒，等我再回抽的時候，那個力量就重了……

因為1993年的房地產風波，《陽光燦爛的日子》資金中斷，拍攝地非常艱難，王朔回憶了這段經歷（各位自己找亮點）：

王朔：又過了很長時間，聽說劇組資金出了問題， 文雋找不著了。戲還在拍。二勇到處賒賬， 一些他們拍過戲的景點，再有攝製組去一律不接待。再後來聽說姜文拿出自己的錢應付攝製組開支。年底， 在北京飯店的一個飯局上見到姜文， 沒精打採的樣子。大家都問戲什麼時候拍完。一個演員開玩笑說， 聽說片子改名叫《大約在冬季》。姜文差點急了。又一次見到姜文， 他說前兩天剛喝醉了一次， 現在還難受。1994 年， 片子停機了。文雋沒來結賬。那幾天二勇最盼望想見的人就是文雋， 他把剩下的錢都用來給文雋打電報了。有人帶來文雋的消息，他在香港演三級片掙錢呢。片子後期做到一半一分錢也沒了……

（二勇後來回憶說：想了想，用欲哭無淚來形容此時自己千頭萬緒的心情，是最最最準確無誤的。)

《陽光燦爛的日子》入選威尼斯電影節，也是比較有意思的故事（看完這個你也許就能理解姜文為什麼堅持人工送《一步之遙》的拷貝了）：

我去德國做後期，進混錄室的第一天，剛把片子掛上準備幹活時，電話來了，是羅馬的電話。是一個叫馬爾科的威尼斯電影節選片人，他很興奮地跟我說，你的片子入選威尼斯電影節，9月9號首映。我說這片子還沒混錄呢。他說是啊，所以要祝賀你啊，你這片子沒混錄就被選上了。當時這對我來說就像是個笑話，這怎麼可能呢！後來聽說在威尼斯電影節的歷史上，這種情況也是幾乎沒有過的。其實，直到現在我這邊也沒搞清楚。是讓·路易把那10分鐘的帶子給了威尼斯影展的選片人，還是文雋、舒琪將影片的初剪帶送了過去。

只是到了威尼斯，才鬆了口氣。但是又出了一件事，我們的英文拷貝丟了。我們通過漢莎航空公司寄了英文拷貝和義大利文拷貝，因為那是國際電影節，國際評委，他們只能看英文的。結果我們給評委放的那場卻是義大利文版的。所以很多評委懵懵懂懂地把片子看完了，只能憑著大概印象給夏雨平了一個最佳男演員。

因為反應很熱烈，我覺得最少能拿兩三個獎，等人家打電話告我我們，你們別走，你們可能有獎。我就問「什麼獎」。他們說：「現在告訴你可能有一個最佳男演員獎。」我還問：「那還有呢，還有呢？」確實反應比較熱烈，因為這之前我參加過一些電影節，我的印象是中國電影人總被問及一些與電影無關的問題，政治問題、社會問題等等。這次不同，記者也好觀眾也好，都是在和我談電影里的故事，這些孩子是怎麼回事，通過談這電影談自己是怎麼回事。有的時候我會不自覺地問：「你們看得懂嘛？」他們會反問我：「你覺得我們是傻子嗎？有什麼看不懂的？差不多和我們一樣。」 （順便感慨一下《太陽》和《一步》的不同待遇……）

王朔非常幽默地回憶了參演《陽光》的經歷：

因為虛榮，我答應在戲中扮演一個角色。去蘆溝橋拍第一場戲時我就開始後悔，大冬天北風呼嘯拍夏天的戲。凍得我又流鼻涕又躥稀，斯文掃地。

演流氓的是武警指揮學校的軍官們。自行車是附近工廠工人們的。工會主席趁工人們在上班，讓劇組用大卡車偷偷拉走。 拍完戲我坐在姜文和製片主任二勇的車上在河灘曠野上疾駛，遠遠只見一個漢子揚著手跑過來追車，可憐地扒著車窗往裡看跟著車跑。他就是工會主席。拍戲用的幾百輛自行車被砸壞不少，有的甚至被大卸八塊，他沒法向下班的工人們交代……

第二場戲是在「莫斯科餐廳」。我有一句台詞。開拍前我緊張得煙癮大發，一個月的戒煙成果毀於一旦。喝了一整瓶干白葡萄酒一點感覺都沒有。

我差不多被那群武警軍官扔了整整一夜，不斷地拋上天空，又掉下來。最後所有人都筋疲力盡了，有一次我掉下來，百十號人居然沒有一個人伸手接一下。幸虧在落地前有個善人伸出一隻腳，我掉在他腳上才幸免於難。

《太陽照常升起中》有句奇怪的台詞「嘩眾取寵，干私活、掙私錢，指定被開除！」，我一直奇怪為什麼說房祖名「嘩眾取寵」，後來在下面這個故事中找到了根源：

（在中戲）上學時，劉曉寧和姜文開始了最初的合作。當時排《陰謀與愛情》，劉曉寧扮演裡面的宰相，姜文扮演宰相的秘書。為了塑造好人物形象，兩人真可謂絞盡腦汁、茶飯不思，經常徹夜地進行討論。為了讓表演顯得真實、自然，兩人化好了裝，穿上戲服，在教學樓里走。劉曉寧就按照宰相的神態、動作來走，姜文跟在劉曉寧身後，舉手投足間活脫脫一個秘書。

他們的做法自然引來校園裡的不少目光，有人說是嘩眾取寵，更多的人對此表示支持和讚許。然而，即使辦法想盡，演出來還總是不像。直到一段時間以後，兩人才突然覺悟到，根源在於他們最基本的表演觀念有問題——以前他們總是想法設法地爭取演好一個外國人，其次再想法設法演好一個貴族。但外國人的行為舉止究竟是什麼樣的，其實大家內心都不怎麼熟悉，而外國的貴族就更不必說了——也就是說他們當初的表演觀念是本末倒置的。其實無論是塑造什麼樣的人物形象，首先應該塑造好一個活生生的人，其次再塑造好一個外國人，最後才是一個貴族。明白了這一點以後，他們的表演水準有了很大的提高，而這對劉曉寧以後的表演生涯也是不無裨益的。

《一步之遙》中王志文有一句比較無厘頭的「龍蝦三吃」的台詞（王志文：客氣點呀！這些都是我朋友呀！龍蝦三吃曉得不啦！），其實源於姜文和同學間的一個故事（故事背景是姜文的同學劉曉寧跟他鬧矛盾）：

經過與雙方的幾次談話，掌握了一定的事實，案子斷下來了：「是姜文太牛！不講同學情面！」

我（劉斌，飾成年劉思甜）堅定不移站到了劉曉寧（飾成年劉憶苦）這一邊，並大包大攬到自己身上，當著曉寧妻子和父母的面兒拍下胸脯，要為曉寧找回公道，還揚言:「姜文你必須讓張華走！否則我也不講同學情面，你的戲我和曉寧都不去拍！」電話里，我帶著威脅的口氣把要說的都說了，表示絕沒有迴旋餘地。怎這麼對待同學呢,你姜文再牛，打擊一個可以，打擊兩個以上就不那麼容易了吧，反正你已經按照我們的原型找了小演員了……

姜文再三解釋也無濟於事，最後說：「咱們找個地兒談談吧。」

幾天以後，姜文約了時間，又叫來我們另一個同學江澄作陪，請客吃飯賠禮道歉，將事情講清楚。

一家高檔酒店的餐廳里，四個人坐在屏風圍成的單間裡邊吃邊談判。菜，算是酒店裡比較貴的龍蝦、鮮貝等等；酒，是特意讓服務員在酒店外小店買來的「二鍋頭」，在校期間我們就常喝「二鍋頭」，這次又喝以示親切。

說起在校期間，我們幾個是真正的親密無間。那時候，大家都不寬裕，不寬裕也就不講究了，東西不論好壞，有你的就有我的。常常是一個肘子，曉寧吃皮，我吃瘦肉，姜文哨骨頭。畢業以後我們也時不時地聚在一起，你買菜、我拎酒、他掏煙，熱熱鬧鬧海闊天空不亦樂乎。那會兒，甚至我們的衣、褲、鞋、襪都能換著穿。

這次卻不大相同了，沒有人提起從前。當然，話沒少說，酒也沒少喝。姜文的一句話說得大家的眼圈還都有些泛紅。他說：「看看人家那些同學.互相較勁也是為了拍好片子，咱們可好，必須在酒桌上才能把話說清，成酒肉朋友了。」

由於這次大家都比較激動，尤其曉寧憋著一肚子的怨氣，所以點菜時也屬於不留情面。搞得吃完飯以後，姜文不得不向江澄又借了很多的錢才結了賬。

龍蝦「三吃」，吃得一乾二淨。飯吃完了，協議也達成了——姜文必須要講同學情義。待我和曉寧去拍戲時，讓張華離組。

從酒店出來，我深深地舒展了一下，和曉寧懷著勝利的微笑鑽進了計程車……

我認為自己做了件好事：在兩人的矛盾之間起了個化解的作用，是公道的、義氣的，而且是在為姜文幫忙……

日後，我和曉寧按照協議去完成了拍攝，又和姜文等人參加了一些首映式，看到了姜文獲得的巨大成功。

再以後的某一天，遇見了一位《陽光燦爛的日子》劇組的知情人。知情人說:「《陽光》劇組在拍攝過程中，曾遇到過很多很多困難。劇組的一切責任都壓在姜文一個人身上，姜文所承受的心理壓力是任何事都無法相比的。」 比如資金不到位，工作人員的生活補貼發不下來，一些人失去信心出現消極怠工的現象；製片安排生產不當，計劃變換無常，拍攝不能正常進行。再加上姜文自身的導演經驗不足，又有很多雜事纏在身上，使他心力交瘁、身體出現異常。經過醫生檢査，姜文的上衣兜里多了一瓶硝酸甘油。

聽到這個消息以後，不禁感到心裡一陣陣的發酸，不難想像姜文當時是在何等情況下完成《陽光》這部作品的，而我也正是在姜文最困難的時候，逼迫他借錢請客吃龍蝦。我隱隱地感到一絲內疚，深為我所謂的「講究同學情義」、「公道」、「義氣」之舉感到有些不好意思和後悔。

哎……美其名曰是為姜文幫忙，實際上，這是我學相識以來吃的最沒有必要、最不該吃的一頓飯。

又有好長時間沒與姜文聯絡了。他與周曉文、張藝謀等合作拍片很忙，我也有一堆爛事兒……

忽然，陽光公司的姬小姐傳話過來，說是每一位參加過《陽光》拍攝的成員都要寫一篇稿子，我拖了很長時間寫不出來。女人能生出孩子是因為她們肚子里有，我是肚裡真沒有玩藝兒。多虧姜文點題：「你就說吃龍蝦吧。」才想起說這段兒的。

《陽光》的剪輯師周影在《對姜文的「愛恨交加」》中回憶了跟姜文一起工作的經歷：

我在姜文眼裡是一個非常敬業的剪輯，他總是想不通我怎麼能那麼勤勤懇懇、任勞任怨地工作，在他看來這麼勤奮的人實在「可疑」，以至於常常懷疑我有什麼「陰謀」。

其實勤奮是很真實的，那麼多的樣片加上姜文那麼多的想法，不認真做就做不好，也做不完。被逼無奈，必須好好乾。陰謀確實沒有。在勤奮的幌子下，就是想盡一切辦法找出最正當的理由偷懶，主要計謀就是趁著姜文還沒起床，或正忙其他的事情，瞅准機會溜掉，去買東西，去會朋友，哪怕是一個人在大街上溜達，只要逃出姜文的視線就行。其實姜文沒那麼可怕，只是想暫時逃出那份繁重的工作。工作常常壓得我喘不過氣來，每天剪片子剪到天亮，累得我們的臉上都失去了表情。

記得那時我最大的願望就是姜文有事外出。當聽說姜文要出去辦事，頓時欣喜若狂，剪起片子都會多了幾分興奮和期待。當聽到住在對門的姜文重重地關上門，走在樓道里鼻子狠狠地響了幾下，我恨不得在屋裡歡呼雀躍，用不了半個小時我就從剪輯室消失，逛商場、溜大街，去一切劇務找不到的地方，而且能比較精確地估算出姜文回來的時間，爭取早他一步邁人剪輯室。當然也有失算的時候，有時回來晚了，就會在枕頭底下發現一封信，先是表揚幾句，後是責怪幾句，最後總是會寫上勝利離我們已經不遠了，同志們還要努力之類的話。其實那時面對20多萬呎膠片，勝利對於我們來說還是一眼望不到頭。

有一次我和助理小孔、場記翟如剛想出門，就聽到樓下姜文重重的鼻子聲，他居然回來了。我們立即把燈關上，以為他看到屋裡沒亮肯定認為我們不在，待他回自己屋裡我們再跑。誰想片刻工夫，我們屋門上方的玻璃上出現了一個大腦袋，姜文正眯著眼睛往裡看呢。我們躲都來不及，三人被他盡收眼底，姜文進門說別跟我玩這套，我在樓下還看見這屋燈亮著呢！！原來他在樓下就盯上我們了。

其實我們都特能理解姜文，他心裡比誰都著急，承受的壓力比誰都大。

姜文是一個要求很嚴格、有時近乎苛刻的導演，同時也是最會與人表示親近的導演。他能不近人情地在眾人面前責怪你，也能時不時送個小禮物，諸如漂亮的明信片什麼的給你。他能把助理小孔訓斥得眼淚汪汪，也能自己掏腰包請大家上飯店為小孔過生曰。他能早上5點打電話來嚴厲地問你某個鏡頭剪沒剪掉，也能在情人節給組裡每個女孩送一盒巧克力。說起姜文總有一種「愛恨交加」的感覺……

陶虹原先是運動員的，被姜文發掘，飾演《陽光》中的於北蓓。她在《姜文和他那雙英氣的尖頭靴》中回憶了與姜文的初次見面，也挺有意思：

回想起那一天，和平常並無兩樣，運動隊的生活永遠是那麼規律,只是在下午訓練課時來了兩個人，坐在池邊看了會兒。練完起水後，正當我們看技術錄像時，我被這兩個陌生人找了出來，告訴我他們正在為一部電影找演員。聽起來的確挺好玩，好吧！於是我懷著好奇心情跟著他們來到一家餐廳聊聊。

當他們告訴我，這是部姜文做導演的片子，並且他這就會來，我覺得有點興奮。電影中的人將來到面前，我可得好好看看。可惜，當姜文來了，不是我在看他，倒是他在打量我，還不時評價兩句什麼「你一笑挺有意思」……我哪歷過看演員這陣勢？被看得渾身不自在。我不得不為自己的眼睛找個落處。於是我開始盯著他的鞋。那是一雙有幫的尖頭的皮靴，靴頭和靴跟處鑲著一些金屬物，很英氣，讓我覺得穿鞋人也是一身英氣。正是一雙很特別的鞋，讓我感覺穿鞋的人也一定個性十足。後來我證實了自己的第一感覺是多麼正確。

也正是這雙鞋帶我離開了我早已習慣的運動員生活。它帶我走進了「陽光」，走上了銀幕，所以我對它永遠記憶猶新——姜文和他那雙英氣的尖頭靴。

網上盛傳馮小剛在《我把青春獻給你》中講的一個姜文和馬曉晴打賭的故事：

當時馬曉晴幾乎喪失了回到奧伊斯貝去的勇氣，叛逃的心都有了。那天晚上我們陪著她在一家名叫CBJB的搖滾樂酒吧，耗到午夜過了才回去。回到劇組後，大家都沒睡，幾乎全體都等在客廳里。印象中，我是溜著邊回到卧室里去的。艾未未陪著馬曉晴走到人群中。

馬曉晴對姜文說：你贏了。

姜文說：那就按說好的，我可以對你做任何事情。

大家都很興奮，不知道姜文要如何處置馬曉晴。

姜文讓馬曉晴坐在椅子上，對她說：我就是想告訴你，心裡沒數的事，別跟人打賭。尤其是別跟我在電影上抬扛。

馮導還寫過一篇回憶出演《陽光》中的胡老師的文章（《在姜老師身邊工作的日子》），也很有趣啊：

我是一個記事記不住時間的人，所以我總喜歡說「隱約記得」。這就使我對往事的回憶顯得有些支離破碎，只能憑藉某種獨特的感覺去尋找那些與「陽光燦爛」有關的日子。

我已經記不清是在何時何地，那天我正在做什麼的時候，姜文對我說：你演胡老師吧。可我又分明記得劉曉慶也跟我說了同樣的話。噢，對了，那天是在海運倉總參一招姜文的房間里，劉曉慶坐在我的對面背靠著牆，但我怎麼也想不起來她屁股底下坐得是沙發還是椅子，映在她臉上的光線是陽光還是燈光了。在我的印象里她一直看著我笑，使我顯得有些狼狽。她說：你是最佳人選。她和姜文似乎從沒考慮過我會不會拒絕，只是不斷地在強調他們的決心已定，不再猶豫。這使我至今想起來仍有些耿耿於懷，我甚至在心裡說：我試著拿個最佳男配角吧。馮小剛喲——你怎麼就沒有學會說：「不」呢。

港台人稱開拍為「開工」，拍攝現場為「片場」，看排戲為「探班」。我那天是懷著「探班」的心態去「片場」的，但那天是拍我的戲。在此之前，我已經被剃成70年代在農村大隊會計一伙人里盛行的那種頭了，但姜文在拍戲前硬是又讓化妝師把我的頭剃了一遍，歸置成了小隊會計那種風貌。而後他又讓我穿了一件半透明而且肥大的特利綾襯衫，若隱若現地呈現出我那乾癟的體魄。接著有人在我的鼻樑上架了一副白化學框的眼鏡，使我本來就有些空洞的眼神變得更加空洞。我就這樣神采奕奕地走進了」陽光燦爛的日子「，走進了我學生時代的教室，出現在一群根本就沒把我放在眼裡的孩子們面前。

孩子們笑了，鄙視得有些齣戲。我沒有笑，並且不斷地提醒自己，不要反感他們。姜文走進來，教室里靜了下來，他什麼也沒說站了十幾秒鐘，輕輕地說：我們拍吧。他出去後，孩子們把守在牙關里的笑聲又噴向掃視著他們的我。那一刻我幾乎想拍著講台告訴他們：我他媽也是導演！

那場戲每拍完一個鏡頭，姜文都開心地對我說：就是這意思。還可以再過點。他說胡老師這個人很慫。如果他的心氣不高，對眼前的一切聽之任之，無動於衷，那他的日子會好過很多。可他偏偏又有些個性，甚至希望在學生面前樹立威信。這就使他常常失去分寸成為被孩子們取笑的靶子。一方面他有點煩人，一方面他也有點浪漫，有點憤憤不平。他又說：這個角色有兩個人可以演。一個是你，一個是葛優。但他擔心由於觀眾過分喜歡葛優，而使胡老師這個人變得可愛。他認為我能恰如其分地演出胡老師的那股勁兒。到今天我也不知道他是誇我還是罵我，但當時他的鼓勵使我自信得一塌糊塗，表現欲惡性膨脹到了超水平發揮的地步。事後我想：演員是那樣的需要表揚，要想糾正他們，一定要肯定在先。如：你演得非常好。再沒有人比你演這個人合適的了。然後再說，要不咱們換一種方式再演一次，也可能會更好。姜文就很會搞這套把戲。

姜文的處女作公映了，而且《陽光燦爛的日子》也已經成了他的往事。迄今為止我還沒有聽說，「雞」呀、「熊」呀，哪個電影節給了這部片子最佳男配角獎。不過我倒是經常遇到有人扯著嗓子對我喊：這是誰幹的！

關於分鏡頭腳本的段子（《11位知名導演的分鏡頭腳本手稿對比》），讓大家覺得姜文很隨意的樣子（當然，也很牛逼），但這是個誤解：

在每一場戲的拍攝前，姜文都會將他腦海中所想像的影片畫出來，這些圖畫是他自己的「分鏡頭本」，是他「尋找」的出發點，是他心裡最初的底片。

「陽光」裡面，馬小軍跳煙囪的那個煙囪，整個被姜文重新刷過；影片不分鏡頭，一條一條拍下去，最後用了25萬尺膠捲——當時國產電影的片比是１:3，「陽光」達到了:1:15，創下了當時國內紀錄。

「我專門去國外考察過這事，他們拍戲膠片沒有數，整條整條地拍，沒有像咱們的先劃分鏡頭，你看他剪出來的鮮活勁兒，都是拍得多造成的。」姜文說，「質量第一，這才叫大片。」

現在有個現象非常有意思：有一個人朝那個方向說，會有一堆人朝那個方向看，其實第一個說這話的人就沒太說對。當然我也不阻止人家這麼說，因為這麼說便於表述。對於表述的人，他這麼表述沒有錯。對於學習電影和想拍電影的人，你跟著他走就錯了。我舉個例子，大家都認為拍電影必須有分鏡頭，其實很多時候也是可以沒有分鏡頭的，而很多電影所謂的分鏡頭劇本是從完成片裡面扒下來的。你再跟這個分鏡頭腳本去學習拍電影，你學不會，因為這是本末倒置。

我拍了25萬尺膠片，也是不知不覺。有人說我是中國耗片率最高的導演，我真的沒想破這個紀錄。我這樣做是因為我覺得電影就應該這樣拍。誰說一個鏡頭拍幾條就完了？馬小軍在游泳池那個鏡頭，我只用了3分鐘，但我拍了長達2個小時左右的膠片，我用了四五台攝影機在水上水下拍，因為我覺得非這樣拍不可。這種情緒戲必須得拍著看，事先分鏡也沒什麼用。情緒戲也得帶著情緒拍。在我來說，這是一個過程，尋找的過程。在拍的過程中，我在尋找，不斷地向自己發問，我想拍的到底是什麼？應該怎麼去拍？我真正喜歡的到底是什麼？就像是談戀愛，你突然愛上了一個人，在戀愛的過程中，你總是不斷地問自己我愛的是什麼，為什麼愛，當然答案大多是不知道為什麼。但愛就是愛，真的很難說清楚。我很不喜歡，也很懷疑一個人很清楚地闡述他在拍什麼。很可能作為一個工作方法，可以有一個導演闡述，有詳細的拍攝計劃，分鏡頭劇本。但我認為，對一個導演來說有一個東西在吸引他、折磨他是很重要的。在拍攝過程中用一切方法、手段來尋找是什麼在吸引著我，折磨著我，直到把它找到。我想這種尋找的意義超過電影成功本身。

姜文其實是對劇本要求非常高的，在《一部電影的誕生》中有《陽光燦爛的日子》的劇本和完成台本。

我其實原來並不知道我能寫劇本，我也不是對我寫劇本的能力有了充分自信才開始寫的，僅僅是因為沒有人給我寫這劇本，我就寫了，也沒有想到會寫得這麼順利。

我現在想起那種感覺就像是有什麼東西在支使我的手這麼「嘩嘩」地寫，而且筆跟不上腦子，腦里也不知道怎麼就稀里糊塗想出這麼多東西來了，挺奇怪的。

我也不覺得累，也不覺得苦，就是願意干這事。也不知道過去了一天還是兩天，連日子都忘了，關在一個小屋裡。這事是我願意乾的，我一點也沒努力，一點也沒強迫我自己。BP機、電話都關了。偶爾打開窗看看窗外，我恍惚覺得這個小窗戶外面的世界是陌生的，不現實的，這紙上的世界是現實的，是可觸摸的，是有氣味的。慢慢地我覺得自己回到了七十年代，恍如隔世的感覺。困了就睡，醒了就寫。寫完了之後那一瞬間就覺得怎麼就完了呢？然後這時候才知道是幾號。我記得那天有一個朋友找我去了，我說你在客廳里等我。她是十二號下午去找我的。等我寫完了已經是十三號凌晨了。我不知道，我覺得就寫了一會兒。我出來問幾號，她說現在已經是十三號了。我說是嗎？當時她已經在客廳里看完兩部電影了。

我沒有注意過形式，對我來說，最主要的是我聽見什麼聲音。我是在聽電影，在看電影。我當時在寫劇本時，無非是把我當時看到的和聽到的記錄下來。我很清楚地聽到電影里的聲音，聽到這些人怎麼說話，很清楚地聽到音樂是哪一首歌，音樂從什麼時候開始，我很清楚地聽到，他們進屋，塑料底的涼鞋怎麼蹭著水泥地。還有米蘭家，為什麼是木頭地板的地，當時，死乞白咧地要找木板地，甚至要做一個木板地。因為我已經聽到和看到了這一切。我認為一個導演應該事先看到和聽到他要拍的這個電影，再把它找出來。

我是摸著我的心來寫、來拍的，而我覺得王朔的小說也是這樣一篇小說。我和王朔有相同的經歷，都是部隊大院的孩子，又都跟地方上的孩子有很多接觸。看了這部小說，我內心有一種強烈的涌動。王朔的小說像針管插進我的皮膚，血『嗞』地一下冒了出來。我不能判斷他的文學價值，我總是把文字變成畫面，我自覺不自覺總是把小說翻譯成電影。我一看到這部小說，就聞到了味兒，就出現了音樂——西藏歌和大食堂的味兒。