【聲樂理論教程】正確的歌唱呼吸

氣息是發聲歌唱的原動力。一首歌曲的藝術處理，如強、弱、快、慢、頓、連、婉轉、歡樂、悲傷等的變化，都與氣息的運用和控制分不開，但這些不是自然的呼吸就可以達到的，必須經過加工和訓練，使之成為正確的歌唱呼吸才行。

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（一）歌唱呼吸與自然呼吸的區別

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第一，自然呼吸是無意識活動，是人生就的本能，沒有哪一個人在平時的生活當中還會有意識地刻意去控制自己的呼吸；歌唱呼吸是有意識活動，需要不斷地去學習、思考和訓練，沒有哪個人是天生就能氣息自如地去演唱歌曲的。

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第二，歌唱呼吸中的吸與緊張興奮時的吸近似：口腔打開，氣息吸得快而深。自然呼吸的吸與呼時間基本持平，而歌唱中的呼常是長於吸的。

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第三，在自然呼吸中，呼氣時，吸氣肌肉群完全放鬆，呼氣肌肉群開始工作。而在歌唱呼吸中，吸氣肌肉群並未一下子完全放鬆，而是與呼氣肌肉群相對抗，形成一股對抗力，並在這股對抗力的抗衡中逐漸地鬆懈下來，並非一下子完全放鬆。

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第四，自然呼吸頻率較快，歌唱呼吸頻率一般較慢。

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（二）正確歌唱呼吸的建立

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1.歌唱呼吸的形式

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歌唱呼吸主要有以下幾種形式：胸腹式呼吸法、腹式呼吸法和胸式呼吸法。

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（1）胸腹式呼吸法。

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這是一種能充分利用膈肌和胸部、腹部呼吸肌肉群的運動來共同控制氣息的呼吸方法，不僅氣息的吸入量多而靈活，而且對氣息的控制力度強且富有彈性。運用胸腹式呼吸法歌唱時，由於吸氣和呼氣兩大肌肉群和諧有序地運動，加上膈肌有節制地緩緩回升，從而形成一個協調、統一，並極富控制能力的呼吸狀態。這一呼吸狀態，對於科學發聲起到了至關重要的作用。這是因為胸腹式呼吸法對氣息運動所形成的強大而靈活的控制能力，能夠確保聲帶、喉嚨、咽腔、口、舌、下巴等吐字、發聲和共鳴器官始終處於自由、靈活、協調、統一的運動狀態，使得聲音通暢無阻，高低強弱變化自如。

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此外，胸腹式呼吸法，在確保了氣息吸入量的同時，又確保了氣息吸入的深度。這一深呼吸的特點，必然造成膈肌在呼吸時上下運動的幅度增大，從而充分調動了膈肌、腹和胸部呼吸肌肉群的協同作用，增強了對氣息運動的總體控制能力。因此，胸腹式呼吸法是科學的歌唱呼吸法，它更符合人體歌唱發聲的客觀規律和歌唱藝術的科學要求。

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（2）腹式呼吸法。

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這是一種主要依靠腹部運動來控制氣息的呼吸方法。這種呼吸方法在吸氣時，主要依靠膈肌的下降來擴大肺部的容量。氣息吸入後，腹部膨脹，胸腔收縮，由於胸腔的擴張受到限制，使得氣息吸得過深，氣息輸送線過長，因此，直接影響了氣息對聲帶的衝擊力度使歌聲顯得空洞無力，缺乏圓潤、明亮的色彩和靈活性。所以這種呼吸方法對於藝術歌唱者來說是不夠完善的。

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（3）胸式呼吸法。

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這是一種主要依靠胸腔來控制氣息的呼吸方法，即主要改變胸腔大小的運動方式來進行呼吸，在改變胸廓的大小來調節呼吸時，主要依靠肋間肌的收縮與放鬆，使肋骨移動，形成呼吸的動力。但是，正是由於胸式呼吸法主要依靠胸腔來控制氣息，基本上排除了膈肌和其他呼吸肌肉群的控制作用，因此，氣息容易偏小，呼吸部位過高，對氣息的控制能力也比較差，以致歌唱時氣息消耗過快，不得不頻繁呼吸，使得氣息得不到應有的彈性和持久性。而且，由於呼吸部位過高，在需要加大力度時，過高的胸部壓力必然造成頸部、下巴、舌根和喉頭的緊張，直接影響了歌唱發聲活動的正常進行，因此，單純的胸式呼吸法基本上已被歌唱者所淘汰。

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應該說，胸腹式呼吸法、腹式呼吸法和胸式呼吸法三者之間沒有根本上的區別，只是在於控制氣息（包括吸入和呼出）的主要器官有所不同而已。但是，正是由於這種僅僅的器官區別，影響了歌唱發聲的科學性，所以，選擇正確的歌唱呼吸法是建立正確的歌唱呼吸所不可忽視的前提。

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2.建立正確的歌唱呼吸

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歌唱時的呼吸可以分為吸氣、保持氣息以及呼氣三個過程。

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首先，要善於吸氣。根據生物物理的規律：『體內不會無氣』。那麼歌唱時，就不需要用口鼻特意地去猛吸一口氣，只需要用下肋及肋間肌肉快速而輕微地擴張肺部就可以了，空氣自會無聲息地流入。聲樂學習者大都有過這樣的毛病：因為擔心氣不夠用，就一口吸入大量的空氣（這時，吸氣有聲音），結果還是覺得不夠用，而且唱起來還感覺憋得難受。這是因為氣吸得過多過滿時，呼吸肌肉群用力過多，造成肌肉僵持，氣息隨之失去流動與靈活性的緣故。也就是說，氣息吸得過多，會影響歌唱的正常進行。那麼氣息的吸入量多少才是適宜的呢？這是一個無法用數字來回答的問題，它只有通過歌唱者的感覺來『計算』。應該說，歌唱呼吸是一個興奮而又放鬆的循環過程。吸氣時，保持一種積極、放鬆的狀態，放鬆是指嘆氣向下的感覺。這種積極放鬆的狀態，首先要有正確歌唱姿勢：適度抬起胸部，兩肩自然下垂，頸部放鬆，兩眼平視有神，面帶微笑（一種發自內心的微笑）。在保持正確的歌唱姿勢的前提下，可以通過以下幾種方式來訓練呼吸。

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（1）嘆氣式吸氣。（具體過程與說明略）

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（2）聞花式吸氣。（具體過程與說明略）

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（3）驚訝式吸氣。（具體過程與說明略）

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（4）吐絲式呼氣。（具體過程與說明略）

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（5）掌心靶式呼氣。（具體過程與說明略）

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（6）狗喘氣式呼吸。（具體過程與說明略）

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以上六種呼吸方法的學習和掌握，一方面可以通過做一些單純性的練習，如快吸快呼、快吸慢呼、慢吸慢呼、慢吸快呼的練習（它不是主要的，只是一種輔助性練習）。另一方面就是在演唱中去練習，這是主要的練習方法，因為只是練習純生理性的吸氣和呼氣動作而不與歌唱結合起來，歌唱所需要的那種深、松吸氣就無法得到，也就是說，歌唱良好的呼吸只有在歌唱實踐中才能獲得。另外，還有一些根據歌曲情緒需要的呼吸方法，如補氣，它是在情緒連貫不斷但又需要吸氣時，在保存原有氣息上補進一部分氣息，使氣息維持飽滿狀態。再如『偷氣』，用在字多、曲調快時樂句之間的換氣，動作要敏捷，吸氣快而少等等。

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特別注意：雖然歌唱時的呼吸在歌唱中至關重要，但如果過度運用錯誤的呼吸方法，也會產生負作用。

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例如唱歌氣息控制的支持點過高或過低，都將妨礙呼吸肌肉群的運動自如和它的工作能量，而失去支持的彈性作用，使多種多樣的表達音色受到限制，使歌聲僵直難聽，高音上不去，強聲唱不來，低音下不去，甚至剛唱一兩句就臉紅脖子粗，青筋直暴，使歌聲無法進行下去，也就是我們常說的『唱不動了』。

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再例如氣息力度的大小控制不當，會造成很多不良後果。一般情況下，由於氣息力度過大而影響發聲的比較多，問題也比較突出。輕則聲帶充血，聲帶靠不攏，漏氣，聲音沙啞；重則使聲帶肥厚，發聲吃力，聲音變質，甚至會使聲帶局部產生『小疥』等。過大氣息力度也會使共鳴腔體的肌肉緊張，引起調度失靈而影響共鳴作用，失去了控制聲波自由活動的功能。再來，那些不變的共鳴腔體，特別是額竇、蝶竇等微小的腔體，被強大的氣流衝擊而失去了高頻率的泛音共鳴音響。直接導致歌聲比較干，總是有一種僵硬感。

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再例如，氣息力度不足也會影響發聲。若氣息力度不足聲帶就得不到足夠的衝擊力，聲音就會單薄、空悶、缺乏支持力；同樣的，氣息力度不足時，氣息衝擊聲帶發出的基音就不能產生足夠的共鳴，這樣，歌聲就少了足夠的穿透力。

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古語有云：人活一口氣。其實在歌唱中，也是如此。無論你正處於歌唱學習中的哪一階段，無論你是新人、高手還是大師，氣息的訓練都應始終貫穿你的『歌唱生涯』。
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