CTB大事件|康復實驗學校實驗性教育

本周，我們的精力主要集中在討論和著手設計康復實驗學校的校本課程教材初稿和夏令營的籌備文案上。在設計教材的過程中，需要實驗教育，觀察、記錄孩子們對課堂的反應，以此對整本教材做出相應的調整和提高。本周二，我們小隊帶著一堂新穎的藝術課，前往康復實驗學校進行一堂實驗性教學。這堂課是小隊成員精心設計的，在一些簡單趣味性強的活動中，鍛煉學生的綜合藝術素養：視聽聯覺及情緒自我認知課。

課堂材料：彩筆一盒，A4紙一張

首先，我們幫助學生們將一張準備好的A4紙折成8個小正方形，然後開始上課。

Part 1：情緒色彩認知

課堂設計的理論基礎

在ctb前幾周的理論學習中，我們意識到關注特殊學生的心理健康在青春期尤為重要，特別是自我認知和情緒認知方面。所以，課堂的第一部分是幫助學生建立情緒和色彩的聯繫：常言「情緒色彩」，是涉及到色彩心理學的一種理論。根據這個理論基礎，我們設計了讓學生根據自己今天的情緒選一種顏色，填滿第一個方框的課堂實踐。我們認為，這個實踐操作起來簡單，可以有效地幫助學生通過情緒認知藝術，也通過藝術認知情緒，達到一箭雙鵰的效果。

課堂情況及學生反應

在相同的顏色的情緒表達上，同學們可能會產生截然不同的感受：選擇了「咖啡色」的人，A同學說表達她內心的平靜,B卻說表達了他今天的焦躁。當然，也有同學異曲同工選擇粉色，原因則是「心情好，喜歡這個顏色」。小隊的小老師在全程起引導作用：我們的原則是，在不干預他們對色彩的情緒自我感知下，首先根據他們各色的答案，總結出了「每個人對色彩都有不同感受，沒有一個是正確答案的定律」，並說明了藝術和美的多元性；同時，通過同學們的異曲同工的選擇，告訴他們色彩有時會帶給人相同的感受的這種規律；並帶領他們根據「藍色」，想像了兩幅圖畫，「碧海」；「藍天」並根據這兩個場景帶入了故事（在海上獨自划船和藍天上自由飛翔的鳥），激發他們的想像力。

問題及改進方案

首先，同學們由於手部操作的困難，摺紙、塗色這些看似簡單的動作變得極其耗費時間。我們決定，下次上此類動手課時一定要給每位同學備好課桌（這次的上課條件沒有，原本認為無大礙，但確實課桌對殘疾人的寫字畫畫有很大幫助作用）其次，課堂時間的把控尤為重要，每一塊都應當考慮學生的手工問題，做好課堂時間的合理規劃；

第二，有同學建立情緒和色彩聯繫時有困難，當問及「為什麼選這個顏色時」，答「我就是喜歡這個顏色」；或者是完全無法下筆塗色。這說明，當我們要求學生用色彩表達情緒時，這部分學生完全沒有概念色彩和情緒有何關係。對於這個問題，我們小隊認為不應該直接教他們某種色彩即為某種情緒此類刻板化教學，而是要進行引導，通過不斷問問題、構建聯想、編故事的方式，幫助他們建立聯繫。總而言之，在藝術、情緒類課堂上，我們認為，避免設立「正確答案」，是最首要的。

Part 2： 視聽聯覺

課堂設計的理論基礎

第二個課堂實踐活動，則是在第一個活動的基礎上加大了難度，且感官上要求視聽聯覺，並涉及了跨學科（美術和音樂）的學習——聽音樂，塗一種你認為最能表達這個音樂的顏色。雖然看似只是通過音樂選擇一種表達色彩，實則其中隱藏了進一步的情緒認知板塊。只有感受到音樂想表達的情緒（音樂鑒賞力+情緒認知能力），並與美術上的色彩建立聯繫（色彩心理+色彩認知），才能塗出顏色（動手能力）。為了使上述提及的能力得到最大化的提高，我們在音樂上特別選擇了非常基礎但經典的古典樂，圍繞著中世紀歐洲的幾大名作曲家進行音樂選擇。以下是清單一覽：

舒伯特Franz Schubert：《小夜曲》 奧地利 （一盤土豆的故事）

舒伯特 Franz Schubert:《鱒魚》

莫扎特 Wolfgang Amadeuss Mozart 奧地利（羅馬）: 《D大調小步舞曲》

貝多芬 Ludwig Beethoven 德國： 《月光奏鳴曲》 （鄉村小路的故事）

老約翰?施特勞斯Johann Stauss 奧地利：《拉德斯基進行曲》

小約翰?斯特勞斯 Johann Stauss奧地利：《藍色多瑙河》（老小）

肖邦 Chopin 波蘭: 《幻想即興曲》

巴赫 Bach 巴洛克時期 德國： 《D大調小步舞曲》

課堂情況及學生反應

令人驚奇的是，雖然理論上難度加大了，要求的能力變多，但學生們的反應相較Part 1 竟大幅提高。本來擔心的聽不懂古典樂的情況完全沒有發生。大部分人在聽到一首音樂後會馬上選擇一種顏色，大部分人都產生了顏色選擇重疊（也就是情緒相似）的情況。例如，在舒伯特的小夜曲中，90%的人選擇了深色；而轉為舒伯特的《鱒魚》時，選擇深色的人寥寥可數。 對於這種音樂鑒賞的自然共鳴，我們感到非常地驚喜；其次，學生們對音樂情緒的感知不僅準確，而且可以感受到轉變。在肖邦的《幻想即興曲》中，幾個學生突然都請問老師「是否可以用超過一種顏色」，在最後問及理由時，學生回答到感受到了一種「混亂和交疊的色彩」；或者是將樂曲分為了三段，並分別闡述了三種不同的情緒關鍵詞；同時，學生的聯想能力也被音樂得到了激發：他們常常在腦中勾勒出一幅圖畫，且不是無聊呆板的，而是細節充沛、想像力豐富的：在《藍色多瑙河》鑒賞中，A同學說她感受到「自己正在夜裡走進一個城堡，城堡是粉色的，莊嚴的」，B同學則說他感到有一大片藍色的海，一個白衣服的男子獨自在驚濤駭浪旁吹響笛子。我們非常非常地驚訝，並感受到了音樂對於美，對於圖畫的啟發。當然，這也讓我們感到，這群孩子的潛力無窮，常說特殊孩子會對藝術有著非比尋常的天賦，我們現在是確實得到了震撼。最後，學生們對音樂聆聽表達出的巨大興趣，很多同學爭搶著要表達自己的色彩選擇和內心感受，課後都反饋「這些古典樂很好聽」。小隊的小老師為了增加趣味性，幫助同學們理解音樂，每首樂曲的儘力地通過小故事去介紹作曲家，例如舒伯特窮困潦倒，用小夜曲換一盤土豆吃的悲慘故事；施特勞斯父子的恩怨情仇；肖邦的愛國故事……等等。我們希望，他們不僅聽音樂，且可以對音樂的歷史有一個大概的了解，對這些名作曲家有基本的熟悉度。同時，每當他們發言後，講講音樂帶給人這些感受的原理（樂器的運用，拍子和節奏等等）。

當真正變成課堂時，該如何進一步做延伸？

我們認為這堂課只是一堂濃縮的課堂，有很多點都可以繼續往下延伸，成為一堂綜合性的課。古典音樂的系列鑒賞課，每節課只介紹一位作曲家及他的生平故事，通過聽音樂塗色，或者進一步聽音樂，說故事/畫畫 來建立視聽聯覺；同時，告訴同學們關於古典樂的基礎知識。同樣的課程模式可以嵌入到其他音樂的介紹中。

在給此類孩子做心理輔導時，通過色彩表達情緒也是不錯的輔助效果。