徘徊於現實與虛擬邊緣的黑科技藝術家--真鍋大度

微博：東京邊緣研究所（可在微博觀看視頻）

公眾號：東京邊緣研究所

圖片及部分內容推特來源：真鍋大度 - 人生を変えたライゾマ創設メンバーとの出逢い。テクノロジーと表現をさらに最大化させた、MIKIKOやその他の仲間の重要性とは

譯：aiko

Perfume的黑科技表演

在AR、VR、人工智慧日漸盛行的現在，與黑科技結合的藝術表演的確是一場視覺盛宴

【2017年，拜託 Marshmello& Perfume

掀起未來感的電音狂潮吧】（點擊可查閱原文）中

介紹的附屬日本東京Amuse下近未來電音組合Perfume則是黑科技藝術團體代表

原本就獨具特殊的未來感電音，近幾年又革命性般展現了不可思議的黑科技舞台效果。2010年，Perfume結成10周年紀念的東京巨蛋的演唱會，是將大量技術融入演出的開端

之後在2012年第63屆紅白歌會上Perfume表演的《Spring of Life》（解釋說明：先在Perfume的指甲上塗抹了一種在光學迷彩上使用的逆向反光材料，高速攝像機捕捉到從手指發出的反射線後確定人所在的位置，然後立刻在這個位置投影出動態影像，於是呈現了6個人的動態影像）視頻詳見微博：東京邊緣研究所

2013年6月第60屆戛納國際創意節上，作為首個日本團體的登台表演的

《AmazingPerformanceInCanners》；2015年3月，在美國多媒體文化節SXSW上演出的《Perfume Live Story》

頻繁使用3D全息投影技術和CG即時投影應用（擴展：3D全息投影是一種基於光的干涉和衍射原理來還原物體真實三維圖像的技術，「全息影像技術」是一種能夠在立體物上投影各種動態影像的技術，運用在舞台表演中，現實的偶像可以和虛擬影像共演。觀看投影時不需要像3D電影那樣佩戴專門的眼鏡）

另外事先用激光掃描整個舞台和Perfume團隊的信息，之後進行數據存儲，再結合CG實現圖像的無縫連接，完成虛實轉換。整個過程需要非常精準的技術和細緻的操作，最終實現人與影像的完美契合

而上面這些都來自於新媒體藝術家真鍋大度和他的團隊Rhizomatiks

真鍋大度說：「像Perfume樂隊要求我的設計理念主要的挑戰就是如何把技術轉化成藝術語言並同時將舞蹈家MIKIKO那些編舞動作融入令人矚目的表演當中。」

真鍋大度個人簡介

真鍋大度（まなべ だいと），被稱為藝術家、設計師、程序員、DJ+VJ、作曲家等等

1976年於東京都出生，父親是一名貝斯手，在音樂方面從小就對自己特別嚴厲。回家經常會聽見家裡放著古典音樂，以至於到13歲左右時完全不想繼續學鋼琴。由於母親是做與雅馬哈音樂相關的工作，早期作品會經常詢問母親的意見

中學開始成為一名DJ，大學時主要是以HipPop為主。雖然沒有在DMC出現過DMC（1985年開始，一年一次在各國舉辦的年度DJ評選賽）但是經常會在一些小型比賽獲得優勝。現在空餘時，每個月都會去一次「ANALOG」，覺得作為一名DJ時心情會特別愉悅

2000年畢業於東京理科大學數學系，之後進入機電公司做系統程序員以及UI設計，但是工作太過於無趣，所以他一年後離職。而後被同學邀請轉職到了IT企業，但是做了半年因為公司經營不善被炒了。之後在 IAMAS（岐阜公立情報科學藝術學院大學）學習媒體藝術，於04年畢業後，由於同期畢業生石橋素在東京藝術大學做講師的原因開始被石橋委託一些工作

在IAMAS時的經歷，對於之後真鍋大度在進行新事物的研究時，不是只對過去進行翻版、置換內容，而一定會要帶有新的問題和視角，通過實驗和技術對自己提出的疑問進行驗證方面有很大的影響。這也是他與以往藝術家的不同之處

持續到06年，真鍋大度與齋藤精一、千葉秀憲共同創立Rhizomatiks —一家跨廣告設計、作家、程序員、媒體藝術等領域的公司，致力於用藝術和科技打造大型的商業化藝術項目（重心為AR）

但成立之初經營一直不好，公司持續著黑暗中摸索前進的日子

08年，真鍋大度在YouTube上傳了名為《electric stimulus to face-test》的視頻，通過操控面部表情，使連接的電位器產生電流來演奏出聲音。這個視頻使真鍋大度及其事務所Rhizomatiks開始被廣泛知曉

真鍋大度在採訪時回憶說：「當時工作結束，就會去附近的咖啡店，捧著軟體繼續學習。不過當時本來就住在公司，只有稍微 的時候會想去邊上的漫畫咖啡店躺一下。差不多5年的樣子 35歲的時候還是會覺得公司就是自己的家

但因為這個視頻，那樣辛苦的日子突然就改變了，而且大家從世界各地發來諮詢和請求。」

10年接受MIKIKO舞蹈的邀請，正式開始為Perfume製作舞台效果

11年發布一個《FacetrackingHappy Halloween！》，類似於今日被大家所使用的ARApp【SNOW】或【Snapchat】。但當時只能被使用在電腦上，以下為視頻，部分驚悚，請及時迴避（視頻詳見微博：東京邊緣研究所）

去年一些發布

2016年發布的實驗舞蹈作品「border」

2016年10月，被Gucci邀請為東京打造別具一格的「Gucci 4 Rooms」的其中一間，要求以設計師Alessandro Michele創作的美學符號為主題，進行個性化的詮釋

真鍋大度設計的辭彙展廳 Words Room，延伸了Michele 獨有的詞藻哲學，將來自 18 世紀法國小說的「L』Aveugle Par Amour （執迷於愛）」與日本神話文學中關於愛的辭彙進行組合，再用漂浮的平假名和圖標，創造出一個表意文字的世界

之後，2016年11月騰訊WE大會上，真鍋大度在大會上展示了包括無人機、AR、VR、CG等科學技與藝術結合的成果。之後還提到「不僅是通過技術去實現一些創意，還要思考技術能給我們帶來什麼新的可能」

在現實與虛擬的邊緣進行創作

AR與藝術的結合，使以往的表演有了新的演繹形式

（注釋1：AR，增強現實（拡張現実），通過電腦技術，將虛擬信息應用到真實世界，兩者處於同一空間產生疊加交互。比如2012 年微軟開發的翻譯者應用程序，可以直接翻譯圖片上的文字，用譯文覆蓋原語）

「AR技術，實際就像照相機，在相機照出來的圖象上增加一些資訊信息，然後形成了一個AR技術。但實際在圖像處理上它還是很單一的，比如，現在我眼前看到的桌子、杯子。今後的話，可能會走向很近似於人工智慧的方向。到那時，也許會有更有意思的作品出來。」

真鍋大度善於將身邊的現象和素材以不同的視角進行捕捉、組合，加上對現場表演的熱愛以及理工科出身的數學敏感性，使他的作品具備鮮明的幾何立體感和炫酷的現場感染力

「我的目的並不是高清、高臨場感的大製作，我所做的是通過深入的觀察，去發現每一個現象、身體、程序、電腦所擁有的本質，及其有意思的地方。」

通過仔細的觀察以及持續的探索，對舞台表演的視覺技術進行大膽嘗試，不被過去所束縛，敢於突破創新。最終獲得國際創意產業的關注，形成今天獨一無二的黑科技大師地位

當然，被我們崇拜的真鍋大度，能獲得今日這樣的成功，也是積累在無數的努力和他人的幫助下。不計辛勞，忠於內心，對自己的事業注入足夠的熱愛，同時拋棄恐懼和停駐不前

他在採訪中提到說：

「到目前為止精神上沒有說感覺特別不安的時候，但是自從辭職後，有很長一段時間是沒有收收入的態，而當時齋藤已經在廣告代理那邊工作了。不過那個時候，基本一半是「廢」的狀態，也只有咬牙繼續堅持

而對於成功，很重要的一點是「自由」；其次，運氣佔有很大的比例；當然人際交往也起著很關鍵的作用，所以應該多珍惜與周圍人的關係。」

這是一個通過技術，什麼都有可能發生的時代

如今，娛樂產業已經被信息技術化改造得更具有交互性。真鍋大度與其團隊運用科技，結合藝術，挖掘出一個新的市場，重新界定了大眾的娛樂需求，從而展現一種新的未來趨勢。而隨著人工智慧的到來，未來只會有更多產業被顛覆

就像李開復說的：「未來十年人類50%的工作都會被人工智慧取代。」

我們身處的這個時代瞬息萬變，有著前所未有的多樣化，每一天都面臨著未來的不確定性

正因為對未來沒有概念，所以只有通過大量的閱讀和學習，不固步自封才有可能知道未來這波旋渦的走向，畢竟科技發展改變人類生活的又一個奇點已經來到

2017 年，未完待續...

?今日のスペシャル?

おやすみ

（今日特別附贈 晚安）

「僕は『便利になる』ツールを作ることには興味がないんですよ。人を感動させたり、新しい価値観を提示することが好きなんです。人を感動させるためには、見たことのないものを見せるのが一番なんです。」

我對於「為了方便」而製作工具這樣的事其實沒什麼興趣。但很喜歡讓人們感動，並為他們提供一些新的價值觀。而為了讓人們感動，最好方式是呈現一些他們沒有見過的東西

文 | aiko

圖 | aiko/twitter

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