標籤:

混音聲場竟然暗藏這麼多套路,學會這些再也不用抓狂了

混音中的空間是三維形式的,它由聲場寬度、高度和深度三個維度構成。其中寬度和高度的控制相對簡單,也比較直觀。而涉及到深度控制,則相對複雜。然而,塑造一個與作品風格特點相適應的空間,是混音的首要任務。以下這篇文章將帶給你一些技術性的技巧。

「混音空間」這個詞大家並不陌生

而且很多人也知道它是由長(聲場深度)、寬、高三個維度構成

和我們常見的空間沒什麼區別

那麼我們該如何通過技術手段構建這個聲場?

通常聽到一些抱怨:「為什麼我的混音沒有空間感?」於是瘋狂地添加混響,直到混音變成KTV效果後,還是感覺不出空間的存在.......有人突然醒悟:原來是混響不夠高級,於是爬到網上到處打聽:「親們混音都用什麼品牌的混響,分享一下喔,謝謝!」,我想說:「什麼品牌的混響都能做出空間感,唯一的區別就是混響演算法不一樣。

目前市場上可用的混響分為「演算法混響」、「積卷混響」 兩大類

「演算法混響」是最常見的,它就是模擬一個真實空間的建模

通過參數調製來創建模擬空間

這種混響的最大優勢是可以模擬出比現實空間更誇張的效果

它的聲音比較靈動,適合於表現現代音樂

所謂「積卷混響」也就是我們常說的「採樣混響」

它所採用的混響是來自真實空間的衝激響應積卷採樣

也就是真實錄音獲得的混響信號

採樣混響多用於比較正統的音樂

當然,兩種混響在使用上並沒有硬性規定,全憑個人喜好。了解了混響之後,我們進入正題,看看究竟通過什麼樣的手段獲得三維空間效果。

音源寬度和高度

聲場寬度其實就是聲像位置實現的

立體聲時代,就是要利用聲像塑造樂器不同的位置

從而再現真實演奏場景

不要以為簡單地用聲像把樂器擺開就萬事大吉了,各個樂器之間還存在「聲音形體」這個概念,也就是聲音的寬度和高度。

「聲音形體」也就是說這個樂器有多大規模,想像以下,一個合唱聲部與一個軍鼓,它們是不是有形體上的區別?合唱肯定佔據聲場更多,那麼軍鼓,我們可以將它想像成一個點。

同時,「聲音形體」也是一種與距離有關的聽感印象,不同的形體也對應不同深度的表現,具體塑造時可參照與形體變化相關的聽感。比如,當音量較小、距離較遠時,以低頻為主的單聲道信號表現為一個點,以中頻為主的單聲道素材表現為一條垂直線。當增加音量,拉近距離後,以低頻為主的單聲道信號會在聲場中(兩個音箱之間)變得更寬,並且高度得以延伸,表現為一個球。當然,如果你想聽到更明顯的區別,監聽音箱的尺寸就得越大。

那麼,我們應該怎樣塑造聲音的形體?

1.最常見的是使用壓限器來加強聲音細節的表現。由於監聽音箱多為二分頻或三分頻結構,因此使用壓限器可使高、低頻在不同的分頻單元上得到強化,使原本扁平的聲音具有立體感,從而使聲音形體的感受更加清晰。

2.疊加音軌這種技術手法常用于吉他和人聲,而且非常受歡迎,因為它不僅能為樂器信號增加形體感,還能達到一種寬廣飽滿的立體聲效果。實際操作很簡單:將同一個音源分為單獨兩軌,混音時將其分別放置在聲場兩邊,然後通過聲音調製來使兩軌素材之間呈現細微的音色或音質上的差別,或是實驗性地錄製更多音軌、放置在更多不同的地方,則會使混音更加有意思。

3.完全使用調製的方法也可以產生令人印象深刻的形體感,而且它也能使單聲道信號或較「窄」的信號變得更飽滿。但使用時要適量,因為調製效果會明顯地改變信號音色。

4. 延遲與哈斯效應同樣也能製造出音源的形體感,當兩軌同樣的聲源放置在極左極右,延遲時間低於30ms時,就會變成一個「寬闊」的聲源。因此,通過這個原理可以讓我們來製造更「寬」的聲像,同時不改變聲源的音色。

聲場深度,是混音中用於電平控制實現的,同時也是電平調整的目標,主要用於塑造音源之間的距離關係。

1.根據混音素材在音樂織體中的意義和重要性,以不同素材之間音量的對比體現空間的縱深感的前後位置關係,可劃分六個縱深區域進行控制:

該電平區域劃分只適合流行音樂或電子樂混音標準

電平越低,聲音越遠

電平的讀值應以峰值表(包括數字PPM)為準

在實際混音中,音源深度是可變的,比如在同一樂器在不同的樂段可以根據表現需要採用差別化的深度處理,這樣的混音才是動態的,我想,你也不喜歡那種毫無變化,缺少情趣的混音吧。

2.使用均衡器塑造聲音距離

在現實世界,距離的變化會對聲音的頻率產生影響。距離越遠,聲音的高頻能量衰減越多;反之,距離越近的聲音,其低頻能量就會降低。因此,我們還需要用均衡器對縱深感進行控制

下面列出近、中、遠三種距離下的頻率變化情況,供大家調節時參考

3.使用混響空間定型聲音

混響效果分為早期反射和後期反射兩個階段,它們對干聲有著不同的作用。

早期反射對塑造聲音的縱深感起關鍵作用。而後期反射則主要用於展現聲源的空間環境信息。

通過以上敘述,可以看出:立體聲的塑造是運用多種手段實現的,比如,均衡、壓縮限制、調製、電平調整等等,並不是單純依靠混響就能做出來的,多實踐才是學好混音的唯一方法。


推薦閱讀:

編完曲不混音會如何?
混音師如何拯救質量感人的分軌?
怎樣讓人聲和背景音樂更好的融合?
如何更好的控制混響效果?
混音中的旁通到底是什麼意思?

TAG:混音 |