摘得奧斯卡「最佳美術設計」的唯一華人：葉錦添

人會消失，

美不會。

葉錦添

《胭脂扣》《卧虎藏龍》《赤壁》

《大明宮詞》《橘子紅了》……

這些膾炙人口的影視劇背後，

都少不了一個男人的身影。

他就是葉錦添。

他是以上影視劇作品的，

服裝設計和美術指導。

曾多次獲得金像、金馬獎，

甚至還是唯一一位，

獲得奧斯卡「最佳美術設計」的華人。

自1986年至今，他參與了多部知名電影、電視劇、舞台劇的藝術指導，合作的導演遍及兩岸三地，包括張藝謀、李安、吳宇森、陳國富、陳凱歌、馮小剛、李少紅等等。

陳冲、鞏俐、楊紫瓊、王祖賢、章子怡、周迅、趙薇、林志玲、張柏芝……很多一線女明星都曾排隊等著他，給自己打造完美的造型。

他的美術設計甚至能凌駕於電影之上，成為獨立的存在，即使影片大爛，也不耽誤他橫掃各大獎項。

葉錦添生於1967年，

從小鍾情於畫畫，

但不被家人理解和支持。

他就偷偷躲在洗手間里畫，

幾張紙和一支筆，

就可以待上很長時間，

直到被家人發現趕出來。

80年代中期，

他在香港理工學院讀書期間，

參加繪畫比賽得了很多獎，

被徐克發現。

不久後，

徐克推薦他給吳宇森的，

《英雄本色》做執行美術。

但因為該片是現代戲，

並沒有給他過多的發揮空間。

再加上不喜歡複雜的人際關係，

他甚至已經決定跟徐克說，

想離開這個圈子。

但就在這時候，

他遇到了關錦鵬的《胭脂扣》，

開始真正了解電影美術。

等電影做完之後，

已經被這種藝術深深著迷。

1990年他正式做美術指導，

第一部電影《阿嬰》，

就讓他獲得了，

金馬獎「最佳服裝造型設計」提名。

迷離的空間，

陰冷的氣息，

濃烈的色彩

極致的舞台感。

這部作品奠定了，

他後來的風格。

《阿嬰》女主角王祖賢

電影《誘僧》，

不管畫面還是服裝，

都呈現的是，

現代與古典的強烈撞擊。

《誘僧》女主角陳冲

他憑此片獲得金馬獎「最佳美術指導」，

並提名金像獎「最佳服裝造型設計」。

2000年的《卧虎藏龍》，

讓他獲得了人人艷羨的，

奧斯卡金像獎最佳藝術指導。

片中他捨去青花瓷、紅柱子等元素，

從炫耀回歸朴雅。

周潤發、楊紫瓊、章子怡等主演的，

服裝和造型，

一水清淡素雅，

卻十分古典與飄逸。

《卧虎藏龍》之後，

他名聲大震，

許多合作紛至沓來。

《大明宮詞》端莊輝煌，

裡面的服裝造型，

一直到現在還被奉為不可超越的經典。

新穎脫俗、

精緻唯美。

《無極》

夢幻綺靡、

驚為天人。

《夜宴》

厚重的色彩中，

透出華麗的頹廢感，

襯托劇情的黑暗悲鬱。

《赤壁》

氣勢磅礴、肅穆嚴謹，

也有小喬的嬌媚典雅，

和孫尚香的瀟洒英氣。

《風聲》

年代質感強烈。

《一九四二》

樸實無華，

壓抑沉痛。

葉錦添還一直做有舞台劇。

《樓蘭女》

《羅生門》

楊麗萍的《孔雀》

和《十面埋伏》。

李玉剛的《昭君出塞》。

賴聲川的《如夢之夢》等等。

有人評價：

他的作品99%都是成功的，

唯一的敗筆，

是《新紅樓夢》。

劇中演員漢服搭配銅錢頭的造型，

讓他一度受到連串的口誅筆伐。

葉錦添有自己的理解：「《紅樓夢》不是一部完整的作品，也絕對不是一部寫實的作品。它是一個夢境，夢裡有很多中國的元素和想像的東西在裡面。而曹雪芹是雍正乾隆年間人，那時作為一個文學家、知識分子，他不可能不受到崑曲的影響。同時我也加入了一些現代的材質，使它更能產生一種虛幻感。」

但不管怎樣，

有一點不可否認：

葉錦添是一個天真的、

充滿想像力的、

不計代價的完美主義者。

新版《紅樓夢》，

他花了大半年的時間，

深入研究古代剪裁，

才敢動手做服裝。

《一九四二》，他研究了背景年代服裝的剪裁，紐扣的布置，難民服、軍裝總共做了一萬多套。在跑到美國買軍用棉未果後，他又去市面上找來相似布料，合在一起做成。

《風聲》中為了還原年代質感，

特意搜集了大批古物，

把每個細節都做到恰到好處。

舞劇《孔雀》演員的服裝，

被他稱為「這輩子做過的最難的衣服」。

所有靈感都來於大自然，

最後成果深得楊麗萍喜歡。

《卧虎藏龍》給楊紫瓊的「俞秀蓮」定妝，光一個髮型，就花費了20個小時，而且額前劉海一直未變，只是把腦後的髮髻盤了拆、拆了組……直到完全符合「俞秀蓮」莊重、沉穩、極富擔當的俠女做派才作罷。

為了一個場景布置，

他不顧有限的時間，

一定要做出符合背景時代的感覺。

連玉嬌龍偷劍的那幾個動作，都與武術指導進行反覆爭論，只是因為「以前的王府建築有兩個窗，只能打開上面的，而且是往外打。不可能是原設計動作那樣簡單的從外面直接跳進去。

他堅信：

只要足夠瘋，

就可以找回一個時代。

- END -