勞倫佐·奎恩,以愛之名的雕塑創作,不可磨滅的藝術精神

勞倫佐·奎恩是一位義大利當代領先的形象雕塑藝術家,作品的傳承了大師米開朗基羅,貝尼尼和羅丹等大師作品的精神。在國際上他展出的公共藝術品和小型藝術品都是不巧的傳奇,很多已知的作品中都傳達了他對永恆價值和真實感情的追求。他是最了解怎麼重新創作人類手的雕塑是最有表現力的。 他說過,手對於雕塑是人身體最困難和最有挑戰難度的一部分,因為手有著太多力量,這種力量可以去愛,去討厭,去創造,去摧毀。

勞倫佐·奎恩出生於1966年5月7日義大利羅馬,是墨西哥裔著名美國演員安東尼·奎恩和他的第二任妻子所生。他的童年一直處於在美國和義大利之間兩地分離的狀態。他的父親對著深遠的影響。在安東尼早期的繪畫建築作品和聚光下的電影生活都同時讓他很尊敬。

勞倫佐·奎因就讀了紐約的美術學院,想要做一個超現實主義畫家。然而,21歲的他決定他的未來在於雕塑,從而更好地釋放他的精力和創意。他激動的描述回憶起1989年的當時,他覺得那是他第一次創作出真正的藝術,他在做一個米開朗基羅作品亞當的軀幹,成為一個藝術家的想法產生了,開始鑿的時候想讓夏娃從亞當的身體出來,它剛開始只是作為一個純粹的學術練習,但它後來已經成了一件藝術品。

奎恩的作品出現在很多私人的收藏展覽中,在世界知名的流通展出了20年。這期間他的作品 "The Tree of life"作為聯合國組織的郵票在1993年進行了發行。第二年梵蒂岡就邀請他從事他聖安東尼的雕塑在大教堂,在聖誕辰800周年的紀念日,這座雕塑接受了聖彼得大教堂教皇的祝福在羅馬35000人群眾面前。

藝術史學家和藝術館館長卡薩萬形容奎恩的作品是,意義深遠的,精神上和存在主義上,因為它是涉及到我們作為人類以來的經驗和在無限真相里沉寂的我們提出的問題。。。這些雕塑作品都基於偉大的傳說,涉及到寬泛的主題讓我們重演了社會文明,並跨越了文化和時間的差異。

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