不全是污污的浮世繪 | 日本 · 文化

02-05

作者：jun

本文除特別標註外

均為葛飾北齋作品

· 浮世繪 ·

浮世繪（うきよえ）是日本的一種繪畫藝術形式。其實「浮世繪」是相對於「大和繪」而言的。「大和繪」是專供貴族鑒賞和在上層社會中盛行的一種帶有濃厚裝飾性的藝術；而浮世繪是表現民間日常生活和情趣的一種藝術形式。浮世繪起源於17世紀，主要描繪人們日常生活、風景、和戲劇。浮世繪常被認為專指彩色印刷的木版畫（日語稱為錦繪），但事實上也有手繪的作品。

- 大和繪作品 -

源氏物語·熏偷窺美人圖 | 德川美術館藏

- 浮世繪作品 -

寬政三美人 | 喜多川歌麿

鷺與葦 | 鈴木春信

相撲繪 | 歌川國芳

「浮世」是指當時人們所處的現世，即現代、當代、塵世之類的意思。因此浮世繪即描繪世間風情的畫作，所以也稱「風俗畫」。浮世繪的題材極其廣泛，有社會時事、民間傳說、歷史掌故、戲曲場景和古典名著圖繪，有些畫家還專事描繪婦女生活，記錄戰爭事件或抒寫山川景物……它幾乎是江戶時代人民生活的百科全書。

唐吉老爹 | 梵高 | 1887

我們可以看到背景中的浮世繪

當年的印象派畫家們

熱衷於收藏和臨摹浮世繪

在亞洲和世界藝術中，浮世繪呈現出特異的色調與丰姿，歷經三百餘年，影響深及歐亞各地，十九世紀歐洲從古典主義到印象主義諸流派大師也無不受到此種畫風的啟發，因此，浮世繪具有很高的藝術價值。

· 葛飾北齋 ·

葛飾北齋自畫像 | 1839

葛飾北齋本名中島時太郎，1760年生於江戶（現東京），是江戶時代後期的浮世繪師，日本化政文化代表人物。他14歲學雕版印刷，18歲跟隨浮世繪大師勝川春章學畫，開始了自己漫長且多產的畫畫生涯—但葛飾卻是等到了60歲以後才開始出名的。1826年，為了配合當時日本內地旅遊業的發展（多半也因為個人對富士山的情有獨鍾），葛飾北齋以富士山不同角度樣貌為題，創作了《富岳三十六景》一系列的風景畫，因而遠近馳名，其中《神奈川沖浪里》最為知名。

神奈川衝浪里

葛飾北齋出生於江戶東郊的葛飾村，是磨鏡師的養子。少年時在出租店當學徒工，經常四處奔走送書，業餘學畫插圖，曾師從勝川春章、俵屋宗理等畫師。19歲開始發表作品，卒於90歲高齡，畢生留下的作品據推定約三萬五千幅。

到這裡，編輯不得不再次提到梵高。大家有沒有發現下面的畫作和上面這張葛飾北齋的作品極其相似？也許，大師的成長曆程都避免不了模仿過程吧！

杏樹花開 | 梵高 | 1890

葛飾北齋熱愛祖國，熱愛生活，熱愛大自然,傳說他一生遷居了93次，有著廣泛的生活經歷，所以他的繪畫天地非常廣闊，題材十分豐富，花鳥蟲魚，山水人物，無所不畫，尤其擅長描繪日本秀麗的山川景色和人民的勞動生活與愛好。他既善工筆，又善寫意。他既從勝川春章那裡學來了以工筆細緻地描繪人物的技巧，又從俵屋宗理那裡學來了重彩渲染花草等自然景物的功力．但他不局限於這些．而是不斷地吸收中國畫和西洋畫的藝術長處，使自己的繪畫表現手法多樣化，或以工帶寫，或以寫帶工，或最墨淡彩相映成趣，或淡墨淡彩清新雋永，或濃彩色染渾厚有力，顯示了獨特的藝術才能。

富士越龍圖 | 1849

這是葛飾北齋生前的最後一幅絕筆之作

2000年，美國雜誌《生活》把葛飾北齋列入「百位世界千禧名人」，讚揚他一生都在力求進步，想辦法讓自己的畫更加完美的精神。雖然一生中作了無數的名畫，名聲響亮，葛飾北齋卻是一個謙卑踏實的人。在他74歲那年，還惋惜自己對畫畫不夠天份。在《富岳百景·初編》里，他說：「說實在的，我70歲之前所畫過的東西都不怎麼樣，也不值得一提。我想，我還得繼續努力，才能在100歲的時候畫出一些比較了不起的東西。」

· 風景畫 ·

江戶時代末期，浮世繪極盛而衰，風格大異，葛飾北齋取得了浮世繪中風景版畫最早的成功。他大膽吸取了荷蘭風景版畫的手法，結合日本情趣，創作出了自己的代表作品。