熱愛生活的梵高為什麼選擇自殺？

帝都的藝術氛圍向來是很不錯的，各種藝術展。最為大家熟悉的，應該就是798藝術區了。從當初廢棄的工廠被藝術家們保留了原建築設計，用來展覽作品。每到周末，那兒就熱鬧得很。除了名氣很大的798之外，中國美術館、中華世紀壇以及各處大大小小畫展、工藝品、藝術展也不少。

前不久去朝陽大悅城看到有梵高藝術展，心想還沒完整地看過他的畫展，便進去看了。這個藝術展是通過繪畫長廊、幻燈片巨幕投影、立體音效，來介紹梵高一生的創作及生活經歷。看完後感觸很多，心情有點難以平靜。藝術家的人生是很難理解的，但我覺得最偉大的是一直理解、支持並資助他的弟弟提奧，一個很平凡的人。

梵高於1853年3月30日出生於荷蘭南部的一個新教牧師家庭，有個弟弟。家裡父親是希望他能夠安安分分地子承父業，做個傳教士，成家過日子，而不是搞藝術。家裡唯一支持梵高的便是他的弟弟，提奧，一位成功的畫商。在梵高創作期間，以及精神病治療期間，提奧都給予了梵高非常大的物質資助和精神支持。

梵高的創作時期真正起始於1880年。在此之前是處於學習和工作階段。1879年被解僱後便開始他的流浪生活。1880年之後開始逐漸產出畫作。他流浪至一個地方住下來後，都有極大的熱情去觀察當地的風土、人物，也用畫筆描繪出他眼中的這個世界。每至一處，其繪畫風格便有很大的不同，創作時期多數也是以所在的城市作為各個創作時期的劃分。

梵高在割掉自己一隻耳朵之後，便去了聖雷米的精神病院接受治療。這個時候的他身無分文。父親已經對他失望透頂，認為他不務正業。他所愛戀的女子都不願與他執手，工作還竟因為過於熱情而被辭退，生活、愛情、工作總是處處不如意。這段時間裡，是弟弟一直持續地照顧他，並支付了梵高所有的治療費用。而與此同時，提奧妻子也臨近生產，不僅需要提奧照顧，也正是用錢的時候。可以想像，家裡理解並支持他的只有提奧一人，這對梵高的創作帶來了巨大的幫助。讓他痛苦絕望的是，不僅自己沒有任何經濟來源，還要時常擔心自己的精神病反覆發作折磨著他和弟弟，成為弟弟的負擔，但是這些精神體驗卻也成了他在聖雷米期間創作的源泉。他能藉助發泄與掙脫的表達方式就是繪畫。著名的《星空》便是此期間創作出來的。

提奧的孩子出生不久後，梵高便從聖雷米精神病院搬出，去到巴黎的提奧家裡小住。這短暫的小住，侄子文森特（提奧為了表達自己對哥哥愛，還將孩子取名與哥哥同名）的出生給家裡增添了很多歡樂，也讓梵高苦悶的生活有了一絲的輕鬆愉悅。在梵高充滿戲劇情感體驗的一生中，這樣的寧靜生活是極少有的。他通過《杏花》來流露安寧、悲傷中充滿喜樂的情感。《杏花》也是深深打動我的一副畫，那種經歷過孤獨絕望、極度悲傷之後而得的寧靜，無論對誰，都是種恩賜。感謝上帝讓梵高擁有了短暫的安寧。在此之後他很快就用一把槍結束了自己的生命，享年37歲，留了一封未寫完的信給弟弟。也許他尋求到了在《星空》里掙扎找尋的路，永遠地掙脫了這個世界給他帶來的精神困擾。然而，梵高的離開並沒有結束故事，一直深愛他的人提奧，忍受不了哥哥的離開，幾個月後也痛苦離世。提奧的妻子後來想到將他們兄弟倆的墓合葬在一塊兒。提奧對哥哥的熱愛是超越兄弟情誼的，甚至是精神靈魂層面的伴侶。也許這對兄弟本不屬於人間，來人間走了一小段路，便相約離開了，卻留給了後人駐足欣賞思考的足跡。

梵高的創作分成三個時期

• 安特衛普時期 （1885年11月28日—1886年2月28日）

梵高剛掌握一些繪畫技巧，就想著向周圍的人證明他的才能，他開始嘗試尋找一些主題。早期流浪時，接觸最多的是社會底層的農民，勞動者們的貧寒生活也是深深地刻在他心裡。同時，他還受到了農民畫家米勒的影響。這些逐漸促使他儘可能原始地把農民生活的狀態表達出來，就這樣《吃土豆的人》出爐了。

• 巴黎時期（1886年3月—1888年2月20日）

梵高於1886年2月底去巴黎，與弟弟同住。也正是在這期間，他的畫風受到當時法國當代藝術印象派畫家影響，用色也愈加明亮。梵高內心不喜歡巴黎的生活，也覺得不適合他。內心嚮往法國南部的強烈的陽光和明亮的色彩，去了南部之後，便創作了向日葵系列，表達他對明亮色彩的痴狂。

• 阿爾勒時期（1888年2月21日—1889年5月3日）

1888年2月梵高去了普羅旺斯，住在阿爾勒小鎮的一個咖啡館。5月入住了著名的黃房子。這座黃房子，以及當地的陽光、星夜，那兒的咖啡館、橋、河流、田地、那兒辛苦勞作的農民、教堂、醫院等等，都被梵高將他對這座小鎮的感情注入畫筆記了下來。而後他邀請朋友高更過來一同創作。兩位非常有想法又很固執的藝術家是很難融洽相處的，用我們平凡人的話說，就是他們情商太低，很難磨合一起創作。高更在的這段時間裡，梵高愛上了一位女子，女子非常不喜歡梵高，卻對梵高的執著糾纏素手無策，於是便放下狠話，說梵高你把一隻耳朵切下來送給我，我就嫁給你。普通人聽到這句話，都會被嚇退，也知道這是拒絕的意思。然而梵高不是普通人，他聽不懂普通人這句話的真正意思。他用自己瘋狂的激情把自己右耳朵切下，送給那位女子，結果被嚇得不輕，從此不敢再見梵高。這件事發生不久後，高更便很快離開了阿爾勒。這個時候，梵高便被大家認定為精神失常，住進了阿爾勒的精神病院。梵高給自己切了耳朵後的受傷狀態，畫了個自畫像。在切耳事件之前，梵高自畫像基本是右臉頰朝向我們，而在切耳事件之前，梵高自畫像變成了左臉頰朝向我們，也就是擋住缺少耳朵的那面臉頰。

可以說阿爾勒時期是梵高最為傑出的階段了，諸如：《阿爾勒的卧室》（即著名的黃房子）、《播種者》、《麥田群鴉》、《夜間的露天咖啡館》、《紅色的葡萄園》、《阿爾勒的朗盧橋》、《割耳自畫像》等。

《阿爾勒的卧室》梵高入住的黃房子

《播種者》

• 聖雷米時期（1889年5月3日-1890年5月16日）

1889年5月8日，梵高來到里阿爾勒25公里的聖雷米，在聖保羅精神病院接受治療。如果說阿爾勒時期是梵高相對輕鬆愉悅，充滿激情和愛的話，那聖雷米時期的梵高便是痛苦飽受精神恐懼的折磨。這期間的他心裡狀態更多的是在絕望中掙扎。著名的《星空》便是於此期間創作。

《星空》

• 奧維爾時期（1890年5月21日—1890年7月29日）

此期間，梵高創作了《杏花》和《加歇醫生》。於1890年一槍結束了自己的生命。

《加歇醫生》是梵高於1890年6月，也就是在自殺前一個月，為精心照顧他的加歇醫生畫了這幅肖像。他自己說：「我希望畫一位藝術家友人的肖像，他滿懷偉大的理想。我希望把我對這個人的感覺和愛慕之心畫進作品裡。我誇張了他頭髮的金黃色，在頭像後面我不畫小屋的普通牆壁，而用我調配得極為豐富、極為強烈的藍色塗出無限深遠的背景。由於這種單純的配合，使金黃色頭髮的頭部，在這豐富的藍色背景上發光，像星星嵌在深沉的碧空中。"他畫這個像的時候，他寫了一句話：人們也許會長久地凝視它們，甚至在100年後，帶著渴念追憶它。

《杏花》表達的安寧、悲傷中充滿喜悅讓人落淚
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