北歐風是被誰定義的？順帶看看他的住處有多舒服

很多人到丹麥，都要到哥本哈根郊區的這棟白房子去朝聖。

這是Finn Juhl的家，而Finn Juhl 是丹麥四大巨匠傢具設計師之一，被稱為「定義了北歐風的男人」。

那是上世紀的40年代，在那之前，受法國和英國宮廷風格的影響，北歐國家的設計奢華、綴滿裝飾，與我們現在認知的極簡、自然、精緻、輕快流動的北歐風大不相同。簡潔設計的改革聲音進行了很久，終於在40年代迎來高峰。

高峰里不止Finn Juhl，但Finn Juhl是裡面最特別的一個。

Finn Juhl坐在自己設計的椅子上

當時丹麥製作傢具需要工匠資格，Finn Juhl沒有，他建築學出身，沒有像其他三位巨匠一樣師從Kaare Klint，而是從當代的抽象藝術作品裡吸取養分。

因此他不受常規思維的束縛，創造出了很多隻屬於自己的獨特傢具造型，也因為他不是專業工匠，傢具都是自己琢磨著做出來的，難以複製，產量很少。

「我深深地被當代藝術，尤其是畢卡索的作品所引想與啟發」

Finn Juhl 是個藝術史愛好者與藝術品收藏狂熱者，他的口味很明確：達達主義與超現實主義風格的繪畫、雕塑。

法國畫家、雕塑家Jean Arp與他的作品

英國雕塑家Henry Moore與他的作品

這些誇張、變形的結構到了Finn Juhl 的傢具里，就成了他的第一張代表作：鵜鶘椅。

椅背向左右兩側延伸的巨大扶手宛如鵜鶘展開的翅膀；椅身則格外低矮與傾斜，呈現厚實的流線姿態，如鵜鶘起飛時肌肉擴張的樣貌，有藝術品一樣的造型，但坐下去又會被完整包覆，如擁抱般舒適。

問世當時，這張椅子只生產了十張。與當時強調為大眾生產、注重功能性的風潮不同，這張講究造型的椅子太過前衛，一開始不為大眾所接受，被調侃為「累癱的海象」。但其獨特的造型依然不斷啟發著後來者的設計，目前為紐約現代藝術博物館 MOMA 所珍藏。

Finn Juhl一年後設計出的這張雙人沙發，是他送給妻子的禮物。沙發與鵜鶘椅有著一脈相承的造型，因為出現在大熱的漫畫作品《The Poet and the Little Mother》里，被稱為「詩人椅」。

還有受畢加索作品啟發設計的「Eye Table」。

他布置的傢具現場也總是要與藝術品相配，講求一種完整的空間美學。

Finn Juhl 於1940年參加「哥本哈根匠師展」的展場布置，掛的是他喜愛的抽象派丹麥雕刻家、畫家Erik Thommesen的作品。

「傢具必須連背面都看上去很美才對」

Finn Juhl有一個「from the inside and out」理論：是傢具創造了空間，而空間進一步創造了生活的風景。

在真實的生活中，人們會從各個方向和傢具發生關係，「既然傢具是空間里的視覺焦點，那麼不管從什麼角度看上去都必須很美」，他說，「人們在看美的事物時不一定會感到快樂，但是在看不美的事物時總是會掃興」。

1944年完成的「44 號椅」，至今僅出產 12 張，Finn Juhl曾經說過44號椅是他個人的最愛。整張椅子就像一件完美的雕塑，360度沒有死角。

44 號椅又有「骨椅」（Bone Chair）的稱呼，其椅背由21×7×4吋的木頭打造而成，像骨頭一樣光滑纖細，連椅背與扶手間的榫接也如此。同時44號椅也是Finn Juhl的第一件走出「填充型」設計進入「雕塑型」設計的傢具。

1945年完成的這把45號椅曾被稱為「世界上最美的扶手椅」，流線型的扶手呈現了Finn Juhl標誌性的雕塑美感，不過這張椅子最有名的地方在Finn Juhl第一次嘗試將舒適柔軟的墊裝椅板與外框架分離開來，使這件扶手椅看來格外輕巧。

將Finn Juhl 「不管從什麼角度看上去都必須很美」踐行得最完全的是他在1949年設計的這把椅子。

Finn Juhl 在盧浮宮看到埃及法老圖坦卡門的座椅，從中獲得靈感，設計出了「酋長椅」。

椅背像酋長手持的盾牌，而扶手既像刀刃又似馬鞍。扶手皮革內包裹著一片鐵片，呈現出刀刃的鋒利感，也能讓雙腿舒舒服服地跨在扶手上，用磁鐵靠近還會吸附住。徹底的化繁為簡，把古老繁複的設計化成現代的摩登風格。

除了傢具，建築學出身的Finn Juhl還是一位空間設計師，聯合國駐紐約的大樓就有他的手筆，但他最經典的項目還是開頭提到的，屬於他的家。從房子到室內裝修、傢具，每一個細節都由Finn Juhl自己打造，表現的是一整套空間流動、色彩明麗的生活美學。

House of Finn Juhl

1937年，Finn Juhl婚後在哥本哈根北邊的Ordrupgaard公園旁買了一塊地，1942年正式建造完成自己的家。

Finn Juhl買下的地足有一千多平米大，但近四分之三的空間他都留作花園，對自然的喜愛彷彿是長在了北歐人身上的。

房子的主體由兩座建築組合而成，其中一座是客廳、書房，另一座則包含廚房、餐廳、卧室和洗手間，兩座建築由一條可通往花園的門廊連接。

雖然房子分為兩部分，但從室內看每個空間都是相通的，具有流動性，是開放式設計的先驅，同時每個空間都設計了獨特的窗景。

色彩是房子的另一個重點。他為天花板選的是淺黃和橘橙，這樣一來室外光線反射進屋內時，就會產生溫暖的光線。傢具上也選用了大量明亮又低飽和的顏色，使整個房子低調摩登又富有活力。

綠色的座椅、橙色的門、藍色的沙發，加上Finn Juhl各種色彩的藝術收藏品，整個房子空間相通，但通過顏色分割，輕快又錯落有致。

剛開始住進來時，他的主業還是一名建築設計師，在這座房子里，他設計出越來越多的傢具，最終使這棟房子變成完全Finn Juhl風格。

我們今天說的北歐風，是上世紀40年代後北歐國家形成的設計風格，繼承了北歐國家的傳統工藝，同時吸收著來自各個國家、各個時代的藝術影響，順應的是現代社會既要美觀，又要實用的需求。

Finn Juhl的房子，和他的傢具，是這種風格的開始，也是這種風格最好的代表。

圖片來源網路，版權歸原作者所有

編輯整理：不四

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