吉他入門的一些建議

引言

吉他系列文章的開篇,給剛入吉他坑以及即將入坑的小夥伴，聊一聊這幾年下來我個人自學吉他經歷以及感想。希望這篇文章能給大家帶來些許收穫。

關於入門自學還是找老師

覺得自己音樂天賦挺高，手指條件也挺好，可以嘗試找本好教材，或者網路上找個好一點入門吉他系列視頻講座、公開課等等，堅持練習，就可以迅速入門。但我個人建議還是找老師，當然要靠譜的老師，小班上課也不會很貴，主要是糾正手勢、姿勢、手指力度，避免入門時候的不正確習慣，影響以後的進步。

關於吉他選購

現在網路發達，信息對稱，只要有心去查，基本都會了解吉他的相關信息與選購方法。我想提醒一下幾點：

1. 確認正品的前提下，至少500-1000元的琴才是適合入門練習的。

2. 不要太過注重品牌，5000元以下，吹得再天花亂墜，音色都不會差別太大。

3. 如果把吉他作為自己一輩子的事情，也可以一步到位，買把萬元以上的品牌吉他，10000朝上的吉他，只要是正品，音色、材質都會對得起它的價格。當然也要注意性價比，有很大的品牌溢價成分在其中。

4. 不要在選琴上浪費太多時間，買一把價格在前述範圍內，且看著順眼的就行，多多練習才是王道。

關於練習

這麼多年來，困擾我最多的問題就是 練什麼、怎麼練。有這樣的問題，說明還沒有完全掌握自學吉他的真諦，也從側面反映出自學浮躁的毛病。

舉個例子，比如練習C大調音階，1 2 3 4 5 6 7，上行下行我都會了，我就認為這個我懂了，我應該練練其他東西了。這就大錯特錯了，任意的一個知識點，仔細思考、查閱，就會發現可以練習的東西非常多。就拿上面的C大調音階來說，我可以練3度模進、4度模進上下行，可以練習在吉他指板的任意一個把位彈奏C大調音階，可以把速度提到160BPM，可以引申出調式音階的樂理知識等等等等。所以，練習也是 深入思考的過程，練吉他也是練腦子，而不是反覆機械的練習。

切忌松鼠症，網上找各種教材，百度網盤存了10個G，但從來沒有看過，存了1000張彈唱譜，但從來沒有練過，屯得再多，東西也不是自己的。這也是浮躁的表現。 初學者，應該做這樣一件事，拿起一本好教材，或拿起一張鋪子，靜心學習把它拿下，多思考，摳細節 ，在不知不覺中提高水平。 松鼠症我有一件事情不反對，就是囤積練習素材，但有一個前提，將這些素材進行整理歸類，建立自己的練習素材庫，今天想練習音階，那就去練習素材庫找音階練習材料。

找準定位

初學者最不關心的或者比較迷茫的就是學吉他的定位是什麼，或者從來沒有考慮過這點。我個人認為，找到自己的定位非常重要。定位就好比一個目標，有了明確的目標就可以想盡各種辦法圍繞這個目標繼續前進了。

最忌諱還沒有達到或者接近自己的目標，就隨意切換定位。當然隨著學習的深入，達到了當初既定的目標，也會出現不滿足現狀，重新定位。

我來簡單拋磚部分定位，就像打怪升級的技能樹，每個定位看似簡單，但練至極致，也並非易事：

1. 彈唱： 範圍受眾最廣的吉他定位，很多同學當初學吉他就是為了把個妹 （當然經過我那麼多年的經驗總結，把妹其實還是看臉） ，所以以這個為目的想解決單身問題的小夥伴慎入坑。當然彈唱入門一般 堅持3個月 基本可以上台有模有樣的表演，上手較快。

2. 指彈： 對於聲線不好但對吉他又充滿熱忱的小夥伴，很多都會往這條路走，彈奏出優美的指彈曲，「天空之城」、「風之詩」，「Twilight」，「流行的雲」，等等，都是比較指法比較簡單但又非常優美的曲子。隨著指彈升入，會接觸到各種風格的指彈（美式、日系、鄉村、Funk等），以及各種技巧（AM、PM等）。炫技的指彈只要一出手，就能裝得一手好X。不過有一點提醒，指彈演奏也要看場合 ，我記得有一次，一小夥子在校文藝匯演的大禮堂舞台上，演奏押尾的Hard Rain，音響、吉他效果都非常棒，台上演奏得很忘我，但台下兩個姑娘聽了1分鐘後，冒出一句：「怎麼還沒有開始唱啊？」 有時，你認為你彈奏了一曲很高難度的曲子沾沾自喜，但別人聽來感覺也就那麼回事，因為完全不知道你這個曲子有難度，只有聽著順耳和不順耳兩種感覺。

3. 樂理： 不滿足於僅僅做一台彈奏機器，永遠在第一把位彈奏單調的和弦音色，或者永遠只知道照著六線譜按幾弦幾品卻不知道這是一個什麼音。有強烈表達心中所想音樂的慾望，開始學習樂理知識。樂理是服務於音樂的，所以不要死鑽牛角尖，死磕樂理。遇到問題可以不求甚解，先記錄下來，隨著水平的提高和學習的深入，以前的問題會自然迎刃而解

4. 編曲： 通過樂理的學習，掌握基本的編曲原理，將一首曲子改編成吉他演奏曲，或者轉調，改編成適合自己音域的彈唱曲。

5. 扒歌： 喜歡一首曲子，但總找不到對應歌曲的吉他譜，自己動手嘗試扒歌。扒歌非常鍛煉綜合能力，在吉他瓶頸期的小夥伴可以嘗試，涉及聽力、樂理等等一系列知識。

6. 歌曲編配： 別人編配的歌曲吉他伴奏不走心，乾脆自己來搞。對於樂理，吉他指板的掌握，都有較高要求。歌曲編配後期，為了追求音色，延音等效果，或者更適合彈奏，甚至會採用開放調弦的方式來進行歌曲編配。

7. 歌曲創作： 從腦子裡想的一段旋律，到初稿，最終成熟落地一系列的流程，就像寫作一樣，不是那麼容易的。

不管怎麼樣，方法什麼是次要的，持之以恆的思考以及堅持不懈的練習才是吉他學有所成的王道。累的時候，想想自己學琴的初衷，彈吉他是件快樂的事情，是為了彈出心中所想，不要把它當作壓力，說不定幾十年後，你就是中老年活動樂隊的主力樂手呢！

最後，練琴愉快！