「木趣居」大展背後：又一波明式傢具收藏熱潮正在襲來

拍賣行專為藏家舉辦展覽，已成近年來拍賣市場的一個趨勢，它通常會代表未來藝術品市場的某種趨勢。而在2017年秋季，對於傢具藏家來說，最為關注的當屬由蘇富比聯手傢具專家、收藏家伍嘉恩舉辦的頂級明式傢具大展：木趣居——傢具中的嘉具。

伍嘉恩號稱「黃花梨女皇」，作為美國芝加哥大學商科碩士、中國傳統傢具專家，其從上世紀70年代起便開始收藏明式傢具，同時從事古典傢具研究；1987年開創香港「嘉木堂」，經營明式傢具，並在倫敦、紐約、巴黎、巴塞爾等地舉辦明式傢具展，主要著有 Chinese Classical Furniture（1995）、《永恆的明式傢具：侶明室明式傢具收藏》（2006）、《明式傢具經眼錄》（2015）等。

而「木趣居」得名於1995年，當年王世襄先生依然親自為伍嘉恩的收藏定名「木趣居」，更親筆撰寫長信，闡釋其義，並惠賜《木趣居》匾額、印章及「望江南」六闋，讚揚伍女士對美材文理的欣賞、花紋造形的喜愛，及深諳明式傢具藝術的個中真諦。

今秋伍嘉恩與蘇富比的聯手展出明式傢具一百多件套，涵蓋幾乎所有明式傢具種類，當中不少從未曝光，不乏傳世孤品，是伍嘉恩30年來明式傢具的珍藏，這樣的陣容讓這場多年罕見的頂級明式傢具大展為明式傢具質量和布展水平奠定了難以超越的新標準，也再次引爆國內藏家對明式傢具的熱捧與追逐，同時還清晰向外界傳遞著一個信號：作為藝術品、收藏品的明式傢具眼下處於一個早期外流、近年迴流的過程，它的價值不是中國人自我炒作、宣傳、推廣的結果，而是牆外開花引發牆內「香」的一股自外而內的熱潮。

傢具工藝的發展決定於人們的生活方式，也從一個側面展現了社會發展的程度。在唐代之前，人們習慣習地而坐，就地而卧，因而傢具也十分簡單，宋代時才漸有各種類型的床出現，李白的著名詩句「床前明月光，疑是地上霜。」經考證，其中的「床」很可能既不是指臨窗的床，也不是指水井邊的井床，而是指唐代當時的一種坐具——「胡床」。

中國傳統傢具在海外引發的收藏熱可謂歷史悠久。明代傢具是中國傢具史上的一個頂峰，是中國傢具民族形式的典範和代表，在世界傢具史上也獨樹一幟，自成體系，影響深遠，佔有重要地位。

從明代中期起，民居建築和私家園林修建進入繁盛期，貴族、富商們新建成的大量建築和園林需要高檔次傢具來陳設，這就形成了對於傢具的大量需求。社會對傢具的需求，也促進了傢具製造業的發展。硬木傢具也在同時期流行起來，並逐漸成為時尚，進步促進了明式傢具的發展。明代的一批文化名人，熱衷於傢具工藝的研究和傢具審美的探求，他們的參與對於明代傢具風格的成熟起到一定的促進作用。在王士性《廣志繹》中講到：「姑蘇人聰慧好古，亦善仿古法為之……又如齋頭清玩，几案床榻，近皆以紫檀、花梨為尚。尚古樸不尚雕鏤。即物有雕鏤，亦皆商、周、秦漢之式。海內僻遠，皆效尤之，此亦嘉、隆、萬三朝，始盛。

△黃花梨木紋如行雲流水

△麒麟鳳紋雕飾華美

明代傢具多用南洋進口的優質硬木，諸如黃花梨、紫檀木、紅木、鐵木、杞梓木等，質地堅硬，色澤柔潤，紋理優美，據說很多是明初鄭和下西洋時帶回中國的。明代傢具的藝術特點是：造型簡潔，加工精細嚴謹，顯得精緻高雅，尺度科學，符合人體功能要求；種類多，造型豐富；重點裝飾，少而精。

△海棠十字紋圖案玲瓏精巧

△萬字卍紋 晚明最流行的紋飾之一

晚明在打破「海禁—朝貢」體制後，通過海上貿易，捲入了全球化的貿易浪潮，特別是刺激了江南絲綢業和紡織業的發展，經濟高度繁榮帶來了江南的奢侈之風，由此也推動了明代傢具走向巔峰。明人的審美趣味經過市民階層與文人士大夫階層的彼此雙向選擇,最後走向了相互融和。

1944年，德國人古斯塔夫?艾克著書《花梨傢具圖考》，為古典傢具設立了第一個里程碑。1971年美國人安思遠又著書《中國古代傢具》，再度將中國古典傢具以圖錄昭示，反映了洋人的藝術價值觀。直到1985年，王世襄將其大著《明式傢具珍賞》奉與國人，姍姍來遲的傢具研究才悄然推動了人們有意識的收藏，而在這些年的發展中，許多市場機構成為了非常重要的推動者。

在近年來的拍賣市場上，黃花梨的傢具屢創天價，像在紐約佳士得2015春季亞洲藝術周拍場上，一套明式黃花梨圈椅，以968.5萬美元成交，創造了黃花梨傢具拍賣的世界紀錄。2017年佳士得紐約亞洲藝術周 「瑪麗?泰瑞莎?L?維勒泰亞洲藝術珍藏」拍賣中，70%的拍品以超過高估價成交。全場最高價拍品為一件罕見明(十六/十七世紀)黃花梨三足圓香幾，成交價為584.7萬美元，是此前高估價的近十倍。

明式傢具被發現時，恰逢西方處於工業文明設計的鼎盛時期，大家對其設計風格和藝術魅力十分關注，繼而引發收藏熱。在這個過程中香港成為重要基地，伍嘉恩則是過去三十多年來海外收藏明式傢具的最佳見證、思考及參與記錄者。

1985年，隨著王世襄《明式傢具珍賞》的出版，海內外掀起明式傢具熱潮。明式傢具自內地不斷湧現於收藏市場，香港在彼時成為重要的文物集散地。對於海外藏家和明式傢具愛好者來說，從來未經歷在同一時間、同一空間，能購買那麼多材美工良的黃花梨珍品，興奮之餘，大家都意會到新的收藏時代已經來臨。此時，伍嘉恩也從單純的明式傢具藏家轉變為行家，1987年在香港創辦了經營明式傢具的古董行，王世襄為其命名「嘉木堂」。

△伍嘉恩陪同王世襄

1990年，比利時籍企業管理顧問專家菲利普·德巴蓋經過香港時無意走進剛剛成立三年的「嘉木堂」，並自此決定開始收集明式傢具。此後德巴蓋至少每季都會去一趟「嘉木堂」，還會在世界各地的展覽上挑選明式傢具納入收藏，而伍嘉恩成了他的收藏顧問。他的藏品日益增加，逐漸成為一套趨於完整的系列，德巴蓋決定新建一幢住所，與這些明式傢具生活在一起，「侶明室」藏品系列之名由此而來。

同一時期，香港的葉承耀醫生也找到伍嘉恩，他的「攻玉山房」在日後與「侶明室」一起，成為收藏界最大的兩組明式傢具私人藏品系列。隨著時間推移，伍嘉恩開始從買賣層面上升到傢具研究，為藏品著書立說並舉辦展覽。1999年她在倫敦當代藝術中心策劃葉承耀醫生藏明式傢具展。2003年，巴黎吉美國立亞洲藝術博物館重建後以「侶明室」藏品作為開館特展，2006年，伍嘉恩與吉美博物館館長共同策劃，在故宮博物院永壽宮舉辦「侶明室」個人藏品展。

△侶明室收藏在故宮博物院永壽宮展出

但「侶明室」20年的收藏積澱在2011年戛然而止。德巴蓋夫婦因為離婚面臨分割財產，不得不將「侶明室」整個系列的所有藏品盡皆出售。拍賣當晚，各地藏家聚集在中國嘉德的拍賣現場，北京國際飯店會議中心南廳連兩側走廊和座椅後方都擠滿了人。「侶明室」的70件套傢具全部以高於估價數倍成交，總成交價高達2.47億元人民幣。一夜之間，比利時『侶明室』收藏的明式傢具各散東西，被新一代關註明式傢具的人接收。

眼下，伍嘉恩作為新一輩傳統傢具專家，她的木趣居，代表了明式傢具工藝和藝術的巔峰。木趣居藏明式傢具十一類、一百多件套，以黃花梨、紫檀為主，不僅造型美麗、設計卓越、狀況良好，而且多為稀有罕見的傳世珍品、孤品。

在伍嘉恩看來，上世紀80年代後期以及90年代是收藏明式傢具的黃金時期，其時也正逢中國落實對外政策提供的商機，讓不少人從事發掘這些幾百年沒有人關注的寶物，讓他們重現人們眼前。明式傢具是明末清初皇室，達官顯貴，工商巨賈府上陳置的材美工良的傢具，當代已經不多，三四百年後的現代，傳世品數量更是有限。經過上世紀80、90年代不停發掘，原產地的中國已經剩餘無幾。這也是「黃金時期」名稱的由來。特殊的時代機遇成就了木趣居，此後再組織這樣一套品類完整、精美珍罕的明式傢具，已經不再可能。

明式傢具的簡約、雅緻、含蓄、精巧，使其成為一種具有東方哲學美感的藝術形式，它是造型、材料和工藝的完美統一，造型藝術特質是它打動全世界的因素之一。如今，中國的藏家重新對明式傢具引起關注，何嘗不是在全球經濟一體化之下，人們審美的一種回歸。