藝術申請熱門專業解讀 如何打造一本優秀的作品集？

| 如何選擇藝術類的專業和學校

關於藝術類的專業，主要有這些：

其中，比較常見的專業有：

平面設計（Graphic Design）

服裝設計（Fashion Design）

工業設計（Industrial Design）

大家可以從圖片當中了解一下都有哪些職業

這些專業的學生很多會選擇這麼幾所TOP藝術院校：

其中平面設計當中又有個很特別的分支，那就是插畫（Illustration）

近年來因為新媒體的興起使得插畫不再拘泥於雜誌、報紙等媒體的配畫，而更廣泛地運用到比如微信公眾號, APP設計當中，使得這個專業又青春了一把。

此外還有插畫和服裝的結合——時尚插畫。

Nancy張，居住在德國柏林從事時尚插畫工作，是Stylist，Elle等雜誌的插畫專欄作者。她的作品把街拍和插畫完美的結合在一起，每套服飾搭配都會配上自己的插畫形象與思考方式。因為這個形式之前沒有人嘗試過，所以一炮而紅。

如果想選擇藝術類專業，但又很想進綜合類大學，那麼建築設計（Architecture Design） 就是個很不錯的選擇，在排名前100的美國學校中，有相當多的建築牛校都是綜合類大學

其實有一個容易被忽視的專業，就是 景觀建築 （Landscape Architecture）

其實有相當多的設置景觀建築的學校，都是非常好的綜合類大學像Cornell，Upenn, Umich等，這是景觀建築的專業排名，大家可以參考一下：

藝術類的學生畢業後主要在專業領域內工作，要重視大學排名，更要重視專業的排名。不同的大學在專業建設方面各有側重，就業時，用人單位主要考慮的是專業排名或知名度。

這裡澄清一個誤區：關於景觀建築，並非大家所認為的「種花花草草，造個小亭子之類的」這類，這個專業的發源地就在美國，是在19世紀才從建築學專業中獨立出來的一門新興學科，只不過在建築學學習的基礎上，注重生態設計，環境與土地的修復，強調人與自然的融合，也因此更加綜合。

大家都知道，設計領域的多學科交叉已成其必然趨勢，而如何面對我們目前社會的環境問題，更是未來的發展大熱門。所以我個人認為這個專業是十分有前景的。其實這個專業蠻適合喜歡大自然，理性思維比較強的女孩子。如果理性思維比較強的學生，甚至還可以做一些科研項目，之前有個景觀建築學生憑藉一個實驗室里做的針對霧霾的空氣過濾裝置申請到了專利，順利去了她的Dream School加州大學伯克利分校。

對環境問題的改造一直是這個專業很有社會責任感的部分。

比如紐約的高線公園HIGH LINE就是由一段廢棄的鐵軌改建成「空中花園「的

上海的辰山植物園，也是由一個廢棄已久的礦坑改建的。

| 最近幾年一些熱度持續升溫的專業

室內設計（Interior Design）

對人居環境和人性化問題的思考會在中國得到越來越明顯的發展，當《夢想改造家》這樣的節目大熱，其實我們看到的是設計師不單單是在用自己的技巧和專業在做設計，更是在用心和細節的溫暖去改變別人的生活，而我相信這樣的「改變」也是很多人想稱為設計師的初衷。

工業設計（Industrial Design）

或者說產品設計，其實是一直很熱門的專業，衍生專業還有交通工具設計（Transportation Design），如果覺得規劃城市，建造大房子很有壓力，那麼可以考慮設計一些小產品。

工業設計一直在引導創新、促發商業成功及提供更好質量的生活，是一種將發現問題並策略性解決問題的過程應用於產品、系統、服務及體驗的設計活動，將創新、技術、商業、研究及消費者緊密聯繫在一起，提出的解決方案進行可視化設計。

這是一個帕金森病人能使用的筆

近幾年突然很火的專業，是由工業設計/產品設計專業引申出的新興學科：

交互設計（Interaction Design）和服務設計（Service Design）

簡而言之，隨著網路和新技術的發展，各種新產品和交互方式越來越多，人們也越來越重視對交互的體驗或者服務的體驗。比如，在使用網站，軟體，消費產品，各種服務的時候（實際上是在同它們交互），使用過程中的感覺就是一種交互體驗。那麼如何創造更好的用戶體驗？小到一個APP的界面，大到人與機器人的互動，都需要交互設計來參與。這是一個很未來的專業，前景不可小覷。

另外一些藝術類的專業，還包括

珠寶設計（Jewelry）

攝影（Photography）

純藝術（Fine Arts）

時尚市場管理（Fashion Marketing）

在過去大家的印象里，可能屬於「不務正業」的類型，但其實真的是誤解，這幾個專業還是相當有市場的

動畫（Animation）

遊戲（Game）

電影與視頻（Film & Video）

那麼，如何在這麼多藝術類專業中選擇最心儀的呢？除了興趣之外，還有哪些可以考慮的因素呢？

總結幾點吧：

1）選擇孩子的「興趣所在」是非常重要的，要從中找到持久的熱情，讀一個專業，畢竟要伴隨孩子很多年，如果不是內心真的嚮往,其實在過程當中很難堅持；

2）工作問題可以先了解起來但是真的不要過分強調它的影響，因為現在市場熱門的專業可能每年都不太一樣，但是各位家長和學生其實可以把目光放得長遠一些，多關注未來社會發展的大趨勢；

3）將藝術留學作為鍍金的時代也早已過去了，單純依靠學歷作為敲門磚的時代也一去不復返。當下的重點還是要放在知識的學習和能力的培養上，比如可以閱讀學校官網上的課程設置，是不是自己將來很想學習的。

| 一流院校的作品集要求及如何打造自己的作品集

我們以康奈爾和密歇根安娜堡為例展示綜合類大學的作品集要求

大家可以看到，本科藝術類的作品集需要學生展現多種多樣的作品，除此之外，密歇根安娜堡還會另外要求學生做兩個指定作業：

1）用多種圖紙形式畫出自己居住的地方（比如平面，剖面，透視圖）

2）設計一座世界上最棒的公交車站！

此外，我們注意到就在去年，羅德島的作品要求發生了非常大的變化，其中ASSIGANMENT由畫了十幾年的自行車，變成了三選一的課題。

翻譯一下：

解構：考驗的是學生對於設計元素的重組能力

光影：光與陰影本來就是藝術的靈魂

容納：考驗的是學生的三維空間想像能力

| 那麼，如何打造一本優秀的作品集呢？

靈感無處不在。學藝術的小孩其實感官都非常敏銳，身邊一些很微小的事物，都可能成為靈感的來源。因此，在作品前很關鍵的第一步，就是「打開思維」。

我們會建議學生進行發散思維的訓練，做MIND MAP，挖掘跟自身相關的主題。其實我認為，這跟寫文書的過程蠻像的，只不過一個是用藝術的技巧，一個是用文字去表達，其實都是展現自我的過程。

從中挑選最棒的主題。我們相信，最好的主題一定是學生能從中找到持續的熱情的，能從身邊挖掘一手資料的，且與自身最相關的，能夠激發藝術表達慾望的。

不斷進行深化和發展。除了天賦，勤奮同樣重要。

學生們往往會有個誤區，覺得藝術作品集一定要呈現出最好的基本功和最佳的作品效果，其實這還是中國的一種考試思維：重視結果、重視被灌輸的知識與技能。

藝術作品集呈現的應該是對創作方法論的熟練掌握和創意萌發、思考、成熟、完成的整體過程。基本功和作品效果不是考察的重點。考察的重點在於創意思維和創新方法的掌握。這也是很多基本功比較弱的學生比作品效果非常棒的學生，申請到更好學校的原因所在。

建議學生們平時除了多畫多練，還要積極去吸收更開放的藝術思維，多看一些藝術網站和展覽，用好自己的速寫本，多記錄，多觀察，平時的積累過程其實可以很清晰的看出作品的演變脈絡，展現學生的邏輯思考過程，而且最終都是可以展現到作品集中去的。

| 除了作品集，學生還需要準備哪些呢？

標化考試部分，如果申請設計類學校，例如Pratt，Parsons，羅德島設計學院（RISD）等等，標化考試的要求會相對低一些：除了羅德島設計學院需要提供SAT或者ACT成績之外，只需要提供托福成績。

而綜合性大學的設計專業對學生的標化考試成績要求則相對設計類學校較高，申請前50的學校，托福需要達到95以上，SAT達到1350以上，才會比較有競爭力。

活動部分，藝術申請者同樣需要展現自己的領導力，興趣的廣度，以及自身對社會的關懷。天道老師會指導學生圍繞自己的興趣開展活動，並提升活動的影響力。過去我們有利用自身的資源，協助學生策劃舉辦個人作品展，並開展周邊項目；幫助學生聯繫殘疾人士救助中心的義工，讓學生利用自己的才藝去感染社會。學生加入天道以後，天道會根據孩子的興趣和性格，策劃個性化優質活動。

文書部分學生需要表現自己的熱情和靈氣所在。因此我們需要學生在平時多思考和積累。文書創作過程中，老師也會和學生充分溝通，深度挖掘學生的興趣所在，讓文書成為申請中的點睛之筆。同時作品集中的文字部分不僅是作品的輔助說明，它也是作品的一部分，值得學生和老師用心雕琢。

本文來源於天道睿藝資深藝術留學顧問王慧老師，未經許可不得轉載，違者必究！！！

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