關於電音製作你需要知道的十件事

*距離上次離開電音圈已經半年了，在過去的這段時間裡，我在雲村收到了很多朋友的私信，說是想跟我學習電音製作，由於個人時間問題我沒能一一回復，可能最多也就說明一下自己已經離開圈子不玩了，但確實也能看出來很多新人非常迷茫，無法找到好的入門辦法。我以往發過很多相關的文章講解過電音製作，我的電台里也有很多賞析，用這些東西來入門足夠了，也確實有朋友通過評論或私信的方式表示了感謝。而現在寫這篇文章一方面是對以往關鍵的點進行再次強調，另一方面是補充一些新的想法，其中很多技巧也是別人不會透露給你的。無論如何，都是希望給有上進心的你一些小小的幫助，幫助國內電子樂發展得更好。

10.多向朋友索取意見

音樂作品最終是要通過聽眾欣賞才能完成藝術的傳達過程，無論是圈內還是圈外的朋友，他們的意見總會有一定的參考價值，音樂是一種人人都可以欣賞的事物，你甚至可以給父母親戚鄰居聽聽你的作品，看看他們怎麼說，有時候跟你自己差別越大的人越能給你一些新奇的啟發。好的電音作品也是需要經過大量的修改才能成為後來的佳作的。

9.要套路，還是要創新？

套路作為成功的藝術創作經驗，我曾經專門在一篇文章中強調過其重要性。如果你是一個入門不久的新人，一方面請多多去學習國外製作人的經典套路，讓自己的作品更容易被接受，另一方面也要注意放飛自己的想像力，初生牛犢是最不怕虎的了，這時候的你處於have nothing to lose的狀態，創意是非常豐富的時候，請在這個階段多搞些個人特色，將來會大有幫助。當積累了一定的創作經驗後，就可以專心研究那些經典套路了，這時候去探索如何讓自己的作品有更好的聽感就至關重要了。

8.對自己有點信心

近些年國內玩電音的越來越多，不可否認，國內這兩年確實是搞起來了，也確實迸發出不少優秀的獨立電音作品，但整體來看並不容樂觀。音樂的大環境本身就很惡劣，骨子裡就導致音樂人難以生存，僅僅有數量和短暫的輝煌不能說明什麼。

我知道民眾想聽好話，想聽國產電音很牛逼之類的論斷。不想被我這麼說那就好好去努力，很多時候你與知名音樂人之間僅僅差了一堆粉絲而已，他們的作品也沒有被很多人捧得那麼優秀。所以，對你自己有點信心，即使是短暫的輝煌，也要努力成為耀眼的那一個。

7.旋律和聲合成器混音

之前介紹過電音學習的基本路徑，你可以按照之前的介紹來學，更符合網路創作的學習方法，也可以按照旋律→和聲→合成器→混音的道路給自己定一個長遠的目標，這樣學下去會更紮實，但是需要不凡的毅力與充足的自由時間。任何一方面的缺失都有可能在今後給你帶來意想不到的麻煩，去聽聽網易雲里大量明明旋律和聲不錯，但由於合成器和混音不過關而導致全曲被毀掉的原創作品就知道了。

6.不要迷信榜單

電子音樂豐富多彩，新人很可能會被一些榜單歌單所迷惑，拿dubstep來說，它的子風格極其紛繁複雜，年代與創作背景各異，如果要評一個最優秀的123就很明顯有嚴重問題了，即使是來個比方說最躁的dubstep top10也說不過去，只能說是「我最喜歡的幾首」「個人心中怎麼樣怎麼樣」。新人千萬不要完全按照這些榜單去搞製作，不要誤以為那些就是最好的，你只需要看一下他在說什麼，給了什麼樣的上榜理由，參考一下即可。網易雲里很多歌單也只是增加你聽曲量的工具，真正確立了自己風格的製作人應該有自己整理的曲庫以及心中的榜單，才更有利於自己下一步的製作。

當然，這樣說的一個潛台詞則是：不要迷信權威。

5.你努力得還遠遠不夠

When I say Not Enough,I mean EVERYONE.

三年前上映的《爆裂鼓手》是一部青春勵志的電影，講述了一個鼓手經過導師的嚴苛打磨後走向成功的故事，觀眾即使不是音樂生出身即使不了解音樂也能感覺到影片中追逐夢想的熱情，以及那嚴刑拷打般的訓練對人的磨練。事實上，對於學音樂的人來說，這種程度的懲罰都是最基本的，藝術圈的訓練是極其殘酷的，機遇都異常難得，以前中國民間手藝人的訓練方式更是超乎人們想像的。

所以，你以為隨便玩玩軟體就可以出作品了，有點像樣的曲子別人誇一誇自己就上天了，作為愛好三天打魚兩天晒網不高興就又去打遊戲了，沒人監督沒人施壓就混過去了，但你確定自己的音樂知識牢固了？確定不藉助預置自己能完成優秀的原創bass？確定自己被譽為「中國希望」的作品不被老外笑話？

「沒，我就隨便玩玩，那麼認真幹嘛」

好，那就別有那麼強的自尊心，承認自己不懂電音製作。

否則，想玩就認真去學，戒驕戒躁，刻苦專研，給自己的青春一道新的色彩，給未來的自己一段美好的回憶。

想要成功，那麼，從今天開始，請自覺加強訓練強度，增加學習時間。

4.潛力股如何提高自己的人氣

有很多人明明有不錯的製作實力作品卻不為人知曉，這時候，你可以嘗試：

①多與名人合作，一方面完成後他們可以幫你推廣，另一方面可以學習他們的製作技術。

②多去高人氣的平台投稿，也可以試著加入人氣旺的所謂廠牌，自然就會有人知道你的作品了。

③通過其他方式積累粉絲，比如製作歌單、視頻等，這些粉絲不一定會喜歡你的作品風格，但流量提上去了機會就會更多。

總而言之，這些作為製作技術之外的東西，看起來浮誇但對很多不被人知曉的製作人來說卻是重要的機遇，當然，前提是你的製作能力過硬，否則一切只是泡影。

3.成功的捷徑——利用現有的工程和預置

在上篇文章里提到過Cymatics的事，這個公司出了非常多新的採樣包、預置、工程，其中很多也是免費的，如果你過了初學階段後感覺到有瓶頸，可以試著先把這些東西用好。除了Cymatics的大量工程以外，你也可以google到很多不錯的現有工程，下下來好好研究研究，看看別人是如何處理的，發現疑問後有不明白的就去請教別人，這個過程是查缺補漏進步最快的。當然，不建議拿來個工程後改一改就發出來了，這些工程大多存在各種各樣的問題，這些預製也不夠個人特色，那樣只能算交了個作業而不是發布作品，我知道有人這樣做過，但閱讀本文的你與他們不是一個檔次的，對吧？

不過值得注意的是，在國內這個圈子裡，你比別人多收集一些這類東西，然後多去模仿一下老外那些經典框架，好好拼湊起來，再優化下聽感，多搞幾次發出來，你會發現，自己突然變成大神了。事實上，有些人就是這麼做的，他們也正在被捧為大神。只是真正懂dubstep的人，會更期望聽到原創的bass與新鮮的編排，想要走出國門，這才是長久之計。

2.多聽多思考

我強調過無數遍*無數遍想要搞製作先要多聽，當然，你不僅要聽當下流行的，也要補足以往的電音作品，這樣才能有一個完整的電音世界觀。而在一定數量的積累過後，請多多思考裡面的製作思路，喜歡的地方就可以用到自己下一次的曲子中。然後可以在不同的監聽環境下去感受，看看哪些細節丟失了哪些細節一直很清晰，自己的作品與之相比有什麼樣的區別，仔細比較思考後看看能領悟到什麼，這樣又是一次進步。

對於很多把它當做愛好的朋友來說，製作電音要學的東西也就那麼點，你只要比別人更用心一些，多花點時間，很快就能出彩。

1.多動手練習

任何技術性的東西都要多練，電音製作如此，編程如此，拍東西如此；

寫作如此，人際溝通如此，做愛也是如此。

或許，這就是人生的基本規律之一吧。

肌肉記憶，情緒記憶，各種記憶。

太久不練再厲害的人也會生疏，何況是很多朋友只作為業餘愛好的電音製作，如果你確實想在這方面做出些成就，那就請保持手感的熱度，哪怕只是拖進去一段成品隨便加點效果器玩玩，也要堅持。

人在不同的時間段以及不同的狀態下，可能會有不同的感悟。

而冰凍三尺，也絕非一日之寒。

Thats all.

寫本文不是回歸，只是想到一些東西，希望可以繼續幫助走在電音製作道路上的你。

知乎這邊我已經基本不上線了，有興趣可以來網易雲音樂找我，搜索「星空下的舞者」即可。

http://music.163.com/#/user/home?id=14038804

最近試著開始了「星空音樂會」的推廣，有視頻的剪輯也有國人原創作品的精彩瞬間，但更希望可以以類似廠牌的形式推廣發布你的精彩作品，風格以dubstep為主其他的也在考慮，考察Bass/律動/創意/混音這四個層面，如果你有好的作品可以發送到starryskyj@hotmail.com，一經採用將免費提供推廣視頻和封面製作，扶持有潛力的國人作者。

星空音樂會，期待你的閃耀。

*附：

①Au5 - Arise的官方採樣包：

下載地址：http://pan.baidu.com/s/1dFw5GUd 密碼：nik1

②Dubstep Official Stage 5：

http://tieba.baidu.com/p/5144815944