不息 ── 威尼斯雙年展中國館新聞發布會

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威尼斯雙年展中國館由中國文化部支持，中國對外文化集團公司主辦，上海明當代美術館和北京時代美術館協辦。本次中國館旨為「不息」，寓意中華文明的生生不息，整個展覽的呈現旨在捕捉這股「不息」的能量。新聞發布會上，中國文化部外聯局局長助理鄭浩，與中國對外文化集團副總經理閻東，皆強調中國館對中華傳統文化與中國當代藝術結合成果的傳遞，提出一種價值取向，將非物質文化遺產傳承人與當代藝術家的合作帶入國際舞台，展現中國藝術的傳承與創新，展現中國當代藝術中，不是西方當代藝術的衍生與模仿的部分，同時著眼於創新傳播手段，讓藝術家們以大國工匠精神進行創作。中國美術家協會尚輝表示，本方案因具有更多的中國元素，並且傳播了中國傳統藝術與當代藝術探索的關係，深獲評審們青睞。展覽強調觀念的傳承不息，同時運用多種媒介，包括影像、刺繡、皮影、剪紙、水墨，在空間中體現中國經驗的意識。

策展人邱志傑在發布會上以影片展示展覽框架與策展理念──以工匠精神貫串，堅持發掘新事物，將傳統工藝與當代藝術結合。「不息」取自《周易·繫辭》的核心概念「生生之謂易」，捕捉古老文本中的故事與當代藝術互動迸發的新生命力，承襲王羲之《蘭亭序》中「後之視今，亦由今之視昔」的觀念，在創作時保持「慎終追遠，心系來者」的精神，合力創作一個跨時代的雅集。邱志傑提出，中國藝術千年永生，是因為有民間文化這個豐富肥沃的母體；民間文化是精英文化的根源。展覽海報的圖示，是策展人將威尼斯的古地圖為底，化作太極圖，表達中國陰陽相生的概念。

Tang Nannan湯南南（photo by Su wei蘇薇攝影）

展覽以「山海」、「古今」、「陰陽」結構開展敘事，將「愚公移山」、「精衛填海」等傳說故事作為總體創作骨幹，策展人邱志傑以李嵩的《骷髏幻戲圖》與馬遠的《十二水圖》兩幅宋代古畫共同構成展覽的意象。策展人選擇這兩幅作品，首先是基於作品的高藝術水平，其次是希望抬高美術史對這類作品的重視。

汪天穩

本次參展的藝術家也與以往不同，湯南南與鄔建安是當代藝術家，汪天穩與姚惠芬則是非物質文化遺產工藝美術傳承人。策展人表示，參展藝術家們在之前都有過相互合作的經驗，本次更以互文性的集體創作網路，讓每一件作品都呼應另一件作品，從創作理念開始便互相照應，創作時更採取集體創作的方式，呈現出來的作品有別於以往對工藝美術的理解，將是一種全新的突破。策展人強調，本次展覽希望呈現「中國藝術的當代版本」，而非「當代藝術的中國版本」。與國家傳承人的合作是本次展覽的核心，當代藝術家作為活性因子，刺激僵化的傳承工藝往當代藝術轉動，讓工坊與傳承人活化新生。

鄔建安

藝術家代表鄔建安表示，展覽主題對他造成的觸動，不僅僅是形而上的理念，更多是兒時的回憶。這些耳熟能詳的神話故事中，傳遞了中國文化對於「今生」的強調。中國文明沒有發生過巨大的斷裂，即便近百年來產生了對傳統的懷疑；展覽中的故事線索，正是中國審美的基因線索。中國古而至今的文化傳統不在意不朽，而是追求「不息」，中國神話和古代文本中充滿變化的故事，也是一股「不息」的能量。

姚惠芬

本次展覽至今為止除了中展提供的費用，主要來自兩間美術館民間的支持，還有其它器材與人力、物力的贊助，例如威尼斯大學的劇場作為研討會場地，都是民間與友人的贊助。布展與開幕期間將舉辦工作坊，來自威尼斯美院的同學將組成開幕後的表演團隊，待藝術家離開威尼斯後，持續每周一次的表演繼續到展覽結束。