父親侯登科的矛盾人生
攝影 | 侯登科
采寫 | 楊雲鬯
「我覺得他性格對攝影的影響主要就這兩方面:一個是他自己天生的個性,會痴迷於某一個東西;另一個就是他自己從小的經歷,使他不自覺地在攝影的過程中尋找自我。」
侯女士,您好,今天我們想跟您聊一聊您眼中的父親和他的攝影。之前您寫過一篇文章,有一些很細節的介紹。站在女兒回憶父親的視角上,充滿了對父親的追憶。
2003年的那篇文章是我在父親去世半年以後寫的一篇比較感性的追憶。那時我才20多歲,從來沒有想過有一天爸爸會離開我,父親的去世對我的打擊很大。那篇文章主要是想作為女兒,寫一些對父親的回憶、懷念、愛戴。現在十幾年過去了,可能是因為自己年齡大了,對父親的攝影、對他的人有了更多的認識。
您認為您父親對攝影是怎樣的一種情感呢?您父親的攝影和他的性格有什麼關聯?
我父親是一個非常執著的人,有的時候對一些事情很痴迷,很容易對某一件事情鑽得非常深。他最早的時候繪畫非常好,也是因為這個被招到鐵路做宣傳的工作。70年代初,他有一段時間負責放電影,可能接觸到了很多黑白影像。後來他又接觸到了攝影,非常痴迷,開始進行光影、線條、色塊這類圖像的試驗。但很快他的興趣就發生了轉變,開始拍人物和紀實性的題材。
另外,他的攝影和他本身的經歷也有關係。他小時候生活在一個縣城和農村的結合部,儘管家住在街上,卻屬於農村戶口,所以他接觸了很多農民。我爺爺進過監獄,奶奶改嫁了很多次,家庭名聲不好。父親也因此從小受到當地人很多的歧視。
父親是靠他的曾祖母撫養長大,家裡沒有勞力,拿的公分很少,一老一小經常被村裡人欺負排擠,比如在吃公社大鍋飯的時候,他們總被排在最後,也因為反抗挨過打。父親應該是個很敏感的孩子,從小承受偏見和不公,讓他很早就體驗了中國農民在勤勞樸實之外的其他方面。比如狡黠、偏見、愚昧,這些他都看在眼裡。他在拍攝的時候就會無意識地尋找自我。他的回憶、他的認識,他所了解的現實中的人性,這些東西不是表面,而是更深層次的。比如說這些人的生存狀態是怎樣的?這種生存狀態和他自己的關係又是怎樣的?
我覺得他性格對攝影的影響主要就這兩方面:一個是他自己天生的個性,會痴迷於某一個東西;另一個就是他自己從小的經歷,使他不自覺地在攝影的過程中尋找自我。
所以說他的攝影更像是在追尋自己,把自己的經歷和感情投射在了他拍攝對象的身上。
對,沒錯。從這一點上說,我父親的「紀實」是在記錄現實,但是你如果閱讀他寫的很多日記和評論文章,你會發現他其實不斷地在拷問自己:我拍的東西是不是現實?我能不能把我自己從我拍攝的對象裡邊割裂出來?我能只拍我的對象而不帶入自己的感情嗎?
在一種主觀和客觀的狀態之間,自己詢問自己。
對,所以說他的作品,你看的時候就會覺得有一種張力在裡面。比如我們現在去看很多紀實攝影師的作品,拍的80年代,那些照片就很現實,攝影師個人的主觀表現就會少一些。但是我父親的照片在紀實基礎上,主觀的感覺其實特彆強烈,而且很矛盾,去不掉。
「我自己眼中的父親那就是非常矛盾的一個人。他對自己家人非常苛刻,我覺得我們永遠達不到他的要求。」
是的,您父親自覺的那個點和他同時代的很多攝影師不一樣。
對,他總是處於這種很有張力的狀態。怎麼說呢,這是他的特別之處。他一直處於一種很絕望、自我批判或者反思之中,他的東西表現出來也是這樣的。
去年在深圳回顧展的研討會上,曾經有人就說他作品所體現的現實主義,我覺得我父親的攝影其實不完全是現實主義。
在他的圖片後面有一種形而上的東西。這也是為什麼,很多人看到他的圖片會有不同的解讀,或者能感覺到有很多感情。他擺脫不了自己,擺脫不了藝術,也擺脫不了他想反映的現實,很矛盾。
那在您成長的過程中,除了攝影以外,會不會感覺得到他在其他地方也是一個矛盾的人?怎麼說呢?我自己眼中的父親那就是非常矛盾的一個人。他對自己家人非常苛刻,我覺得我們永遠達不到他的要求。但是聽他的朋友說,心裡明白他對自己的家人還是蠻依賴的,因為父親從小的經歷,潛意識裡是渴望家庭和親情的。
他可能對於家庭、家族或者家人的這種渴望是特彆強烈的,所以才會讓你們覺得他很苛刻?是的,他在生活中表現的是對家人好像毫不在意,但有時候又特別在意。我跟你講一件非常有意思的事情,比如說我的名字里有個「小」字,上初中時我覺得「大小」的「小」不好聽,就把這個「小」改成了「拂曉」的「曉」。然後我把所有的書和作業本上的名字都改成了「曉」。結果有一天我爸爸看到我的本子,就質問我你怎麼擅自改自己的名字呢?我說,我覺得那個「大小」的「小」不好,等我長大了難道別人還叫我「小」瑾啊?然後我父親就勃然大怒,說你的名字是父親給你的,你沒有權力改,對我一通臭罵。他覺得作為父親的權威受到了挑戰。
但是我不服他,我就很氣憤,憑什麼我沒有權力改?這個「小」就是不好聽,我要改成「拂曉」的「曉」。結果我爸突然冒出來一句:「那你覺得鄧小平『小』不『小』?」我瞬間無言以對。從那以後我再也沒有改過自己的名字。所以你說他真的不在意自己的家人嗎?
我覺得我爸爸可能是從小家庭不完整,缺少父愛母愛,所以他不知道該如何表達對親人的感情,而且可能骨子裡就是比較害怕表露親情,表露自己脆弱或者軟弱的一面。另一方面他對朋友真的是太好了,讓我覺得他的朋友比家人重要多了。今天我還問我媽:「你對我爸那些陝西朋友有什麼記憶?」然後我媽回答說:「有什麼記憶,反正過年從來沒有見過你爸和我們在一起。」
可能他覺得跟朋友在一起更輕鬆。
對,他跟他的那些攝影圈的那些朋友在一起,真的是掏心掏肺。今天我還問我媽:「你對我爸那些陝西朋友有什麼記憶?」然後我媽回答說:「有什麼記憶,反正過年從來沒有見過你爸和我們在一起。」
我小時候,凡是過年,他必然是和攝影界朋友到鄉鎮或者農村照相,因為過年陝西那些民俗的活動比較多。
也許陝西的那一幫攝影師都不流行在家裡過年。那他們一般會怎麼安排呢?也有可能。80年代初,大家經濟條件都不是很好,我父親他們常去那些民俗活動比較集中,傳統文化深厚的地方,比如我的老家鳳翔。起初大家的經濟能力都有限,旅館招待所也不多,到了鳳翔很多時候都是吃、住在我奶奶家。
奶奶、媽媽也都對父親的朋友很熱情,照顧吃住,有時還出去給他們借自行車。他們白天出去晚上回來,或者一出去兩、三天,幾乎每年正月都是這樣,直到80年代末以後,大家經濟條件好了,奶奶年紀也大了,不可能老麻煩她,父親的朋友就住招待所。
所以實際上陝西群體的成就,是離不開家裡的女性的。怎麼說呢,父親他們當時搞攝影確實也挺不容易的,因為生活條件那時候都挺艱苦的,風餐露宿的出去跑。
他對朋友一直很看重,這也是為什麼到1995年以後,我爸爸有一段時間非常苦悶,到了90年代,陝西群體里每個人都有了各自的輝煌和追求,大家個性顯露,也有了一些分歧,我爸爸或許就對友誼有那麼點兒失望吧。
大家沒有以前那種非常開心的感覺了?對,他曾經很在意的朋友,實際上並不是那麼在意他,他們的友誼沒有以前那麼牢固了。那段時間我爸爸比較苦悶,總是希望有人理解,或者說有一個東西宣洩,但是那個時候那些朋友都各忙各的了,他很孤獨,一直到他去世。
「他說,如果心安靜下來,你就會聽到很多聲音。那時候我覺得他開始重新思考,攝影到底是什麼?」
所以實際上從90年代一直到他去世以前,他都沒有像以前那樣很熱情高漲地拍照了?
他還是很有激情,也在拍照。但是他那段時間對攝影的認識又有了一些變化。我看過李媚老師在90年代初對他的一個訪談,他說,如果心安靜下來,你就會聽到很多聲音。那時候我覺得他開始重新思考,攝影到底是什麼?之前還認為攝影可能還是要反映一些什麼,訴求一些什麼,或者表達一些什麼。但是到了90年代以後,我覺得他拍得有一些隨意,取景不再像以前的風格了,沒有那麼強烈了。
他的攝影已經不像以前那樣有一些規矩在裡面。我覺得他在90年代以後拍東西就是目的性不強了,看似隨意卻是意識流露。一個藝術家在苦悶的時候,生活絕望的時候,創作的東西反而更有生命力。那您能不能說一下,您對您父親的照片中,印象中最深刻的有哪些?我比較喜歡麥客裡面一些照片。我覺得我父親平時是個很有時尚感的人。
時尚感?
可能我這個用詞也不太恰當。我比較喜歡他一張麥客的背影,那個麥客穿了一件很皺的襯衫,他可能也是想說麥客的生活很艱苦,所以他的衣服是那樣;但是你從另外一個角度看,你會覺得他這個東西其實也是美的,或者拿出來把它做成時裝也能激發靈感的。或許也不能說它是美的,應該說它是很有意思的、很有趣味的。
他還有一張照片是麥客俯下身去拿東西,衣服上有兩塊很大的補丁。我爸爸拍這種不僅僅是為了反映苦難,其實他就是拍一種很有意思的東西,這些東西他很熟悉。還有就是我父親拍了很多孩子的題材,他很喜歡兒童,然後他拍的兒童都是那種,有點野野的,很皮實、很淘氣,而且都是那種很動態的孩子。
一種很自然的狀態。
對,今年西安當代藝術展裡面用到了我爸爸的一張照片,是一個小女孩穿了一條裙子在往前走。我估計那是在採石場拍的,背景都是一些石頭,地面也是那種碎石粒。那個小女孩光著腳,穿了一條很多花邊的裙子,很吃力地往前走,估計她很喜歡這條裙子吧。我特別喜歡那張照片,以前我在我爸爸暗房裡見他反覆洗過的照片。整個照片的狀態讓你覺得這個小女孩很可愛,但又覺得有很多東西在裡面,可以有很多的解讀。
我爸爸的照片總是讓你有很多感覺在裡面,不是懷舊,比如找到了80年代的西安或者找到了80年代的中國的感覺。而是你覺得他裡面有很多很複雜的情感。
「我自己現在的期望,就是能夠把這個獎像他們希望的那樣堅持下去,希望得到攝影界學術界一如既往的支持,讓這個獎一直保持一定的學術水準,也像我爸爸當年希望的那樣,支持那些年輕人堅持自己的追求。」
「侯登科紀實攝影獎」現在已經落到了您的肩上,您對於這個獎的未來有一些什麼樣的期待或者看法?您希望把它辦成一個什麼樣的獎項?
我首先要說,我爸爸當時委託的這些朋友,李媚老師、於叔叔他們,確實做得非常好。感謝穀倉藝術館這麼多年的支持,目前侯獎已經累計做完五屆,在國內現在也蠻有影響力,而且還在持續。這個獎項的學術性非常好,還是比較純潔的一個獎,沒有那麼多外部的干擾因素,我很感謝他們。我自己對藝術圈、攝影圈並不是很熟悉,現在才慢慢了解,我自己現在的期望,就是能夠把這個獎像他們希望的那樣堅持下去,希望得到攝影界學術界一如既往的支持,讓這個獎一直保持一定的學術水準,也像我爸爸當年希望的那樣,支持那些年輕人堅持自己的追求。
中國攝影的環境一直在變化,包括大家對紀實攝影的理解也在變化。「侯獎」也是一直在前進和改變。
對,這次也挺感謝圖蟲網。和圖蟲合作,給大家提供了一個更便利的投稿途徑和推廣平台。而且就像你說的,這麼多年過去了,大家對紀實攝影的認識,都有很多的變化,現在紀實這個東西確實對它的定義已經很多樣了。紀實攝影是不是已經過時了?或者說新的時代紀實攝影應該用什麼方法?這些都有變化。我自己一定儘力而為,而且現在主要是依靠這些前輩們的幫助。
我們也會好好協助一起努力的。
第六屆「侯登科紀實攝影獎」現正接受報名,至2017年7月31日截止。評選結果將於2017年10月揭曉。線上戰略合作夥伴及獨家徵稿平台圖蟲網期待您的來稿!投稿鏈接:第六屆侯登科紀實攝影獎 - 圖蟲網 - 最好的攝影師都在這
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