who is banksy ？

看他的作品，懂的人都會會心一笑，用幽默的方式在大街上畫出人類的那些醜陋面，他這種人，在骨子裡就有一種不安分的激情，你越讓我怎麼做，我就偏要朝著你相反的方向去做，挑戰世俗，打破常規，嘲弄權貴，把自己的畫掛在大英博物館，三天後才被發現；他還把英國鈔票10鎊上的女王頭像換成黛安娜王妃的頭像,很多人還就用起了這種紙幣；他潛進倫敦動物園的企鵝館,用超過兩米的字體寫下了「我們吃厭了魚」，哈哈，好可愛的一個人，就像是《三個傻瓜》中的主角蘭徹，一個會發光的人。

這個世界上，人們總是喜歡那些充滿矛盾體的事物，比如草根的藝術大師，塗鴉本身就是一種地下草根的繪畫方式，起碼在班克斯那個年代是沒有人想要靠這個來成為藝術家的，更別說靠這個成為搖滾明星一樣的人物，我覺得班克斯之所以能被時代周刊評為「全球最有影響力的人物之一」，這和他充滿思考性，哲學性的塗鴉作品是分不開的，但更重要的是他的作品被富人們消費了，可悲的是，那些用百萬美元買他畫的人，或許就是他想要諷刺的那些人。

但是這樣的矛盾並不能抹殺他本身的偉大，我所謂的偉大不是他走運能成為身價最高的塗鴉大師的偉大；那種人顯赫一時與其是因為他們本身的特質，不如說是他們沾了財富的光，一旦時過境遷，他們的偉大也就黯然失色了。但班克斯的偉大是真正的偉大，你可能不喜歡他的藝術作品，但無論如何你不能不對它們感興趣，他的作品讓你不能平靜，從你看到他作品的面部表情就能看出，甚至他的瑕疵在世人眼裡也變成了他優點的必不可少的派生物。

班克斯文稿：

以頭撞牆

你可以說塗鴉醜陋、自私，只是一些可悲的妄想成名的人做的事。如果你這麼說是對的，那麼其實塗鴉手和這個國家其他人沒有什麼不同。

有人問我是不是大部分塗鴉手都是像我這樣挫敗連連的藝術家。我想，我生命中遭受了很多挫敗，不過，擠破頭進入藝術界並非其中之一。這似乎對於一些人來說難以理解——難道你不是無望地塗鴉，夢想著有哪家工廠發現你的才華並將你的畫放在他們牆上嗎?在公共牆面上畫畫，是一件高級的事情。除了需要像開膛手傑克那樣拿著馬克筆在夜色里東躲西竄，塗鴉是你作為藝術家最誠實的方式。沒有金錢往來，不需要高深的學位，無需入場券，與博物館相比，公車站是展示作品更有用、有趣的場所。

有些人覺得，與其每天想著更美好的事，不如想點更切實際的事情。但這是一種本能。生活並不公平，世界充滿著殘疾、死亡和錯誤。

面對這樣的世界，繪畫似乎沒有意義。如果你畫抽象畫，畫海景，那你們家水管工還比你更接近人道。至少塗鴉有一個戰鬥的機會，對於人類來說還意味著一些什麼。塗鴉曾經被用來號召革命、呼籲停戰，是那些沒有話語權的人發出的聲音。如果你幾乎一無所有，你還擁有塗鴉作為工具。即便你無法通過一幅圖像治療世界的貧困，你至少可以在他人小解時博其一笑。

塗鴉最終比高雅藝術更勝一籌，因為它是城市的一部分，它是一種工具。

「我和你在那個酒館見面吧，就是對面牆上畫著一隻猴子拿著電鋸的那家。」你看，這就是它的「用處」。

破壞者

邪惡的小人每天出門醜化這個偉大的城市。留下他們愚蠢的塗寫，侵犯了社區，讓人們感覺骯髒陳舊。他們只是不斷索取，從來不懂回報。他們卑鄙又自私，將城市變得越來越醜陋。

他們被稱作廣告商、都市規劃師。

人們說城市有塗鴉問題，塗鴉唯一的問題就是它們還遠遠不夠多。

想想一個城市，在那裡，塗鴉不再是非法的。每個人都可以在自己喜歡的地方繪畫。每條大街都滿豐富的色彩和微小的線條。在公車站等車時再不會無所事事。城市彷彿成了會呼吸、有生命的東西，它屬於所有人，不僅屬於開發商和大集團。想想一個這樣的城市，不要再靠著牆壁了，它還沒有干。

廣告破壞主義

有人每天欺負你。他們闖入你的生活，對你惡意中傷，然後消失得無影無蹤。他們從高樓斜視你，讓你感受到自己的渺小。他們在巴士上對你品頭論足，讓你覺得自己不夠性感，感覺所有的樂趣都在別處。他們在電視里，讓你覺得自己的女朋友不夠美好。他們可以使用全球任何的科技方式來欺負你。他們是廣告商，他們在嘲笑你。

但他們對你來說遙不可及。商標、知識產權、版權相關法律保護了他們，讓他們暢所欲言，並全身而退。

管他呢!在公共空間張貼的廣告，那些讓你無法選擇、無法迴避的廣告是屬於你的。你可以帶走它，也可以重新組合、使用。你可以隨便對它怎麼樣。為這種事情徵求許可就像人家扔了一塊石頭在你頭上，而你還問對方能不能保留它。

你不欠商家任何東西。它們重組了世界，讓自己理所當然地凌駕於你。它們從未徵求你的同意。所以你也不必開口。

班克斯部分作品：

《三角關係》