豬加索的作品是否具有藝術價值,或僅僅是炒作?

一隻豬的繪畫作品到底有什麼藝術價值?藝術價值又該怎麼衡量?怎樣能簡單易懂的給不懂藝術的人解釋其中的價值?

豬加索相關新聞如下:


來,對比一下,都是線條。

線條1

線條2

提問:

哪一個是豬畫的,哪一個是藝術家畫的?

以為沒意義的色塊就是藝術是嗎?

這有什麼值得討論的,只是很多人被洗腦認為「畢加索亂畫畫」,所以跟風覺得亂畫畫就是藝術。我之前有一句自認為挺到位的話:

如果你覺得這是亂畫,請模仿試畫一幅。

你會發現,有些人自以為抨擊了藝術,但真正把畫作放到一起看時,這種雲泥之別,只會讓嘲笑者自己蒙羞。

不過話說回來,包裝這頭豬,以及真的有人願意看這頭豬畫畫,以及真的有新聞報導,這一系列事件本身,可以認作一場行為藝術。

至於畫作本身的價值,之前已經說得很清楚了。真正有討論價值的,是這種行為藝術的整體的事件。

補充,看到有答案說,將豬加索的話和抽象派後現代等放一起,別人會分不出來。

你確定?

我特地找了一幅沒有在新聞中出現過的豬加索的畫。現在總不存在「在已經知道了的情況下,要分辨就容易多了」吧。

這种放在一起都是種污辱的高低之別會分不出來?

你真的確定?

不說豬加索,就說炒作豬加索的這群人。

哪怕是這些炒作豬加索的藝術創作者們,離畢加索本人也有極大差距。

不是說放一起分不出來么

藝術模仿者與畢加索,誰高誰低,這會分不出來?

如果有人還要說,啊這一看就知道右邊是仿的嘛,因為有PIG字樣嘛,所以有主觀因素嘛。

好,再給你一張對比。

幾乎一樣了吧?

誰正,誰仿?

這會看不出來?

那,複習一遍前面的話,如果你從中感覺到了什麼,請將這句話發揚出去,說給那些嘲笑現代藝術的人聽:

如果你覺得這是亂畫,請模仿試畫一幅。然後放一起。


這豬畫的怎麼樣不說,我覺得把這頭豬包裝出來的人才是藝術家,太諷刺了233333


我第一個想到的就是這個名字是對畢加索的侮辱,拿這樣的標題來博取關注其實是時下許多人對抽象藝術的誤解

許多人認為只要畫的四不像就是抽象藝術,以為沒有美術功底還想出名的畫家就搞了抽象藝術,其實並不是,大多數恰恰相反。就拿畢加索本身為例,印象中看過一副他十幾歲時畫的人體寫實素描,很震撼,絕大多數當代同年齡段學畫畫的人畫不出那樣的畫。後來他畫風的逐漸「中邪」其實是飽含了對生命、自然、形體、人性…的理解,而這隻沒有高級思維能力的豬顯然和抽象藝術沾不上邊

通俗點來說,即便很多抽象藝術存在濫竽充數的現象,但也都好歹有個說得過去的創作理由和表達的內涵,波洛克的甩墨點子畫也有一個比較深刻的創作理由(雖然個人覺得和它5億多美元的拍賣價有點不對等)但一隻豬什麼也不能表達,沒有豐富的情緒,所以所謂的「畫」也沒什麼價值,當成笑話聽聽就行,要是有哪個二傻子再買這隻豬的畫就真是搞笑了


拿無知來炒作,這種惡趣味真的無法認同。

只知道他們畫值錢,以為他們搞抽象的就是隨便幾筆,不知他們造型基礎,寫實能力不比任何人差。

他們只是不屑罷了。

我的一個老師提起過一件小事,他去看畢加索的展,旁邊一個家長帶小孩看,看到是這種畫就對孩子說這不好,我們不看,走

抽象畫本身就難理解,因為沒有必要所以沒有什麼人會刻意了解美術史,更不會去單獨思考一幅畫的背景,情感,底蘊。但希望別誤了下一代

有興趣的可以去了解下格爾尼卡的背景故事

你可以對畢加索的畫嗤之以鼻,他不在乎。畢加索的那個時代他幾乎是神一樣的存在,他幾乎做出的設計都被人們所追捧。和平鴿的標誌就是以他的設計為基礎發展的。即使是今天,依然無法超越。

評論里有人說因為覺得很醜所以感受不到藝術價值。印象派剛出來的時候的確被噴的很慘,因為它是傳統畫於現代繪畫的分水嶺,也是它啟迪了立體派,野獸派和表現派。沒有他的突破後面的這些都不可能出現。還有一點,那時候畫家從受雇維生中跳脫出來了。他們從傳統追求的追求表現現實開始注重表現作者自身情感。人看事物本身就是看具象的,那時候是,現在也是。人們更傾向於看寫實的東西,這是本能。抽象這些表現畫家自己情感的的東西對不想了解的人本身就難理解,看不懂,不喜歡。

藝術是主觀的沒錯,喜歡就是喜歡,不喜歡就是不喜歡。你大可以轉身走開。

但他們開創了新的時代,即使你看不懂,不喜歡,但不能否認他們在我們人類的美術史上有極其重要的作用

拿無知來炒作,這種惡趣味真的無法認同。

對於這隻豬,它知道它畫的是什麼嗎?或者說有人知道它畫的是什麼嗎?它的的畫會對他的種族發展進程產生影響嗎?我相信世間萬物均有生命,但目前而言,它什麼都不是。哦對了,或許豬和那些買它的有錢人會知道

----------------------------------------多圖預警----------------------------------------

梵高,畢加索那些大師他們十幾歲時的畫作精細程度與寫實水準真的已經非常高了。

1864年2月,梵高11歲,他畫了一幅素描名為「穀倉與農舍」,是父親生日所作。

----------------------------------------------------------------------------

畢加索10~13歲時的素描

畢加索13歲時候畫的一張油畫《老漁夫》

畢加索14歲畫的《藝術家的母親》

《最初的聖餐》畢加索14歲的作品

他人笑我太瘋癲 我笑他人看不出穿


讓豬畫畫這件事本身就是藝術品啊。

買豬畫的畫這件事本身也是藝術品啊。

這真是個充滿藝術與情懷的世界啊。


豬本身沒錯,雖然畫的東西沒有絲毫藝術價值,跟某些有來歷的孩子亂塗的東西一樣。但是給他起名「豬加索」的那位,還有那些「好評」的「評論家」,應該被送回屠宰場!


幹嘛飛得藝術價值呢,這麼好玩的東西有機會我也會買的


其實我覺得這件事的關鍵並不是畫本身有價值,而是因為這是豬畫的……


藝術價值是通過藝術作品來記錄社會生活 表達情感和審美。

欣賞者需要從感官接觸到藝術作品的愉悅性。

雖然豬加索的畫不存在經歷過感受、判斷、理解、創作想像、回味的過程

也不好體察所蘊含的主題含義。

但作品具有商品屬性 進入市場 獲得盈利 具有價值。


賣的還比我貴,是真的難受


「它的筆觸抑揚頓挫一氣呵成。」

主持人你別這樣,我TM要笑出聲了


跟這豬一比,所有諷刺藝術的藝術作品都特么弱爆了。

什麼抽象、現代、後現代都是渣渣啊。。。

極致的行為藝術 。


豬的畫沒有價值,想出這個炒作的人才是藝術家。真的,不說了老鐵,這個時代娛樂至死,藥丸。


這隻豬的畫我去看了,不做評價,我且說藝術價值吧。

首先,藝術具有認識,審美,經濟等價值。

藝術具有認識價值,在藝術作品裡,通過藝術家對所在時代的描繪使人們可以從中了解一定時代的社會風貌、人文習俗以及政治、經濟、歷史等各個方面的狀況,加深人們對於歷史和社會的某些認識。

  比如產生於文字之前的遠古岩畫,記錄了當時人們生活的各個方面,有狩獵、祭祀等活動,有車輪、等器物,還有天神、族徽符號以及足印、動物蹄印等圖像,比較全面地反映了古代人們的宗教、意識、審美等方面的生活情況,為今天人們研究遠古人類狀況提供了很好的依據,具有很高的史料價值。

藝術的審美價值,藝術來源於生活而高於生活。藝術品就是藝術家藉助客觀世界發揮主觀能動性,發揮創造美的能力所創作的。這就是藝術創造者的審美價值體現。    優秀的藝術作品有助於人們對真、善、美的追求,有助於人們提高自身的生存質量和存在價值。

藝術還有經濟價值,是人們在消費藝術品時須支付費用,並由此而產生的經濟效益。

   藝術不僅是藝術家陶冶自我身心和贏得他人尊重的方式,同時也是一種經濟來源。在中國自古就有文人墨客靠賣字畫謀生的現象,而隨著市場經濟與改革開放,藝術逐漸走向市場化,許多藝術家開始關注藝術市場,藝術也只有通過市場,才能更大限度地宣傳其影響,實現其中的認識、審美、文化等一系列價值,同時體現經濟價值。

   藝術的審美價值決定其經濟價值,隨著人們藝術審美水平的不斷提升,很多藝術作品在藝術市場被人們所追捧,實現其經濟價值。但是在市場經濟下,很多藝術及藝術作品的審美價值隨著經濟價值的不斷提升反而在逐漸下滑,某些藝術家為了迎合市場或是為了提高知名度,常常打著先鋒藝術的旗號,創作出一些低俗趣味的作品。羅伯特?摩根認為:「在日趨商業化的藝術世界中,那些曾經衡量藝術質量和對藝術作品進行評判的各種雜誌、機構,也已經失去了其應有的藝術立場,成為了為藝術家提高知名度和獲得時尚效應的媒體,而不是關於藝術的美學質量的陣地」 。

最後,藝術是人類的精神結晶,精神糧食,蔡孑民先生用美育代宗教,也是因為藝術以最純靜的,至高、至深、至優美、至奧妙的美之情趣,引人入勝地引導人類之品性道德達到最高點,而入藝術極樂之天國。如今人類的現狀,隨著科學越來越發達,物質追求的慾望越來越強,然而,藝術就是與之相對的精神生活,我們不妨停下腳步,讓精神生活陶冶我們的人生。藝術並非是一開始就有,但是人生應該需要藝術,並且把藝術與生活結合起來,全民的幸福應當是物質與文化的生活。


這可以成為行為藝術,讓人們反思藝術真正的價值所在。比如說諷刺業界的balabala,諷刺公眾的balabala。不恰當地類比一下,就像杜尚展覽的小便池一樣,小便池本身沒有什麼價值,但是杜尚將它展覽的行為引發了人們的思考,私以為這才是藝術真正的意義所在。

當然,如果創作者本身沒有這樣的想法即內涵的話(在這個視頻所呈現出的信息中,我個人推斷他沒有這樣的想法),就只不過是單純的嘩眾取寵罷了。再不恰當地類比一下,《逐夢演藝圈》的導演如果是故意拍出一部爛片,請一堆專家捧臭腳,這就是一場富有內涵即諷刺意味的大型行為藝術。但如果不是,那麼這僅僅只是一部爛片而已。

所以,一切只在創作者的動機,以及ta想傳達的idea。藝術就是這麼妙不可言,經典與糟粕只有一線之隔。


移步這個問題

什麼是教育的失敗

這個問題的存在就是!

本身這個問題的存在就是對畢加索的侮辱,這個名字就是。

具有藝術鑒賞能力的人不多,我就不是很懂藝術,但是我不會輕易把二者相提並論。


分頁阅读: 1 2 3