這部青春片，拍出了東北重工業時代的羅曼蒂克消亡史

不知道從什麼時候開始，青春片幾乎成了爛片的代名詞。

大部分國產青春片都充斥著矯揉造作的虛假，以及各種無病呻吟的疼痛青春，這些都無法觸及到觀眾內心深處潛藏的慾望衝動。然而，看過《那一場呼嘯而過的青春》之後，體內的荷爾蒙卻蠢蠢欲動，彷彿被一股莫名的力量激發出來。

《那一場呼嘯而過的青春》故事背景設置在1996年的東北，那正是舊體制解體的時刻，曾經輝煌一時的東北重工業逐漸凋零沒落，大量國營老工廠紛紛倒閉，工人下崗失業……影片將青春片這一類型置於這麼一個大的時代背景下，把幾位主角的青春成長與九十年代末東北社會的時代變遷相勾連，有種年代的厚重感，猶如一部「東北往事」。

片中隨處可見空置廢棄的廠房，留下一副凋敝破敗的殘骸，再加上東北冰天雪地的自然環境，都給影片塗了一層冰冷的底色，而這種冰冷與這部青春片所呈現出的熱血暴烈的獨特氣質形成一種強烈反差。

這種反差也表現在敘事視角的選擇上，影片從楊北冰一個女性的視角進行敘事，以畫外音的形式來回顧這場呼嘯而過的青春。更為特別的是，楊北冰這一角色打破了之前青春片中女主角「歲月靜好」式的形象，取而代之的則是一個性格火爆剛烈，重情重義的「東北女古惑仔」。

或許，是因為東北整個社會與文化基因的關係，東北人骨子裡對於暴力都帶有一種崇拜情結，不分男女。影片開頭便是楊北冰率領一群女「古惑仔」去打群架的段落，那小小的身體里蘊含著極大的能量。然而，就是這麼一個剛烈的女生，敢衝進男澡堂和男生干架，卻不敢開口說出我愛你。這種反差為楊北冰賦予了極具魅力的人物性格。

與以往青春片中高中生的小打小鬧相比，《那一場呼嘯而過的青春》在格局上顯得更為開闊。這種格局的開闊不僅體現在技校、廢棄工廠、夜總會等地標場景的展現上，更體現在時代與人物的交融上。影片將三位少年的命運與東北社會時代的變遷糾纏在一起，讓本處於青春期的少年過早的融入到成人世界，感受到成人世界的殘酷法則。

特別是影片將之前青春片中屏蔽掉的暴力血腥、具有毀滅性的部分，毫無保留的呈現出來，給人一種最具原生態的青春質感，這種青春雖然並不光鮮亮麗，但卻是那麼鮮活有生命力。

《那一場呼嘯而過的青春》拍出了東北重工業時代的羅曼蒂克消亡史，國營工廠的突然倒閉與青春的戛然而止彷彿是同時發生的。影片最後，在「小香港」夜總會，楊北冰與於一被打得渾身是血的躺在地上，那一刻，他們的青春結束了。

有人可能會說，這部電影拍的不是我的青春。其實，沒有哪部電影能夠拍出每一個人的青春。電影最終還是一個造夢工廠，它只是給你提供了一個故事樣本，你只要找到這個故事與自己的關係就可以了。

顯然，不是每個人的青春都是在喝酒打架中度過的，但是，當你看到銀幕上的楊北冰為了愛情、友情義無反顧的去反抗既定規則的時候，我不相信你的心底沒有泛起一絲漣漪。在你青春的某一時刻，你肯定也會有過這種衝動，但由於來自學校、家庭、社會的各種規則約束，你沒有付諸行動。而電影就是在挖掘你潛意識裡面的東西，幫你實現了你想做卻沒有做的事情。