2017年九月讀書筆記
開學周，過渡期，要準備的事情比較多。第一次做伴娘，參加了一個婚禮，淋了一場雨搞到自己發燒鹹魚躺了幾天，加上報名了教師資格證的考試，所以留給自己看書的時間就更少了。這幾本書都是只看了一半還沒看完的，憂桑臉。
先上一波學校照~
1.《海濱故人》
雖然本科的時候看過一次，但這次因為老師上課要深度解讀這個文本，所以又新重新閱讀，感覺還是不一樣的。廬隱筆下的這五個年輕女大學生，看起來很傷春悲秋，還有一股矯情的感覺。以前我總覺得結婚是一件很開心的事情，每其名曰：女人終於找到終身幸福了。可是，對於女人來說，一旦結婚了，就意味著她再也不是她自己的，她要附屬於一個家庭。做每一個決定之前，都要想好影響和後果。也難怪為什麼這麼多女強人不願意結婚：我一個人可以過得好好的，為什麼要攬個包袱上身？這幾個曾經在海邊嬉戲打鬧的小女生，一旦攪入感情的旋渦，便不由自主地陷入痛苦的深淵。還有另外一個問題是，五四啟蒙的欺騙性。在五四的時候，我們總覺得要解放女性，似乎只有讓女大學生告別那個充滿束縛的家庭才是自由的！才是進步的！老師說：「女人不自由，男人怎麼泡妞？」我們可以看到，五四時期有很多都是有婦之夫和女大學生的結合。這些男人會告訴女大學生：「你看大家都這樣，你不這樣做，你就落伍了！我家裡有一個妻子，可是我不愛她。」就連文學巨匠魯迅也是這樣，他和許廣平的愛情雖然驚天動地，可是原配妻子朱安怎麼辦？一輩子都活在漫長的等待和指指點點中，難道這對她而言又是公平的嗎？
看這本書之前確定了討論的前提：如何認識、評價老舍在十七年文學時期的創作？
要討論老舍在「十七年」的創作問題，首先我們要對老舍的整個創作有一個大致的認識，在王本朝編著的《老舍研究》中，他指出，老舍文藝觀分為三個時期：一是書齋生活時期，此時倡導早期的自由主義、無功利藝術、感情、想像、美，重美感而輕道德，有一種旁觀政治的態度。
二是抗戰時期，倡導文藝為抗戰宣傳服務。（老舍在抗戰時期奔走各地宣傳文藝的這股熱情，很大程度上來源於家族。他的祖父、父親都是為國家獻身的，所以自幼懷著一股家國情懷。）
三是新中國成立後，倡導讚歌，提倡通俗性、普及性、宣傳性。明確了寫作對象是工農兵大眾，目的是宣傳社會主義政治任務，特別看重戲劇、相聲、快板這種民間藝術形式。由以上不同分期不同的創作特色中，我們可以看到作家風格的逐步轉換和時代背景是密不可分的。而像老舍這樣，從抗戰或者新中國成立後就轉換寫作風格的作家不在少數，比如趙樹理、廢名……還有的甚至不再從事創作，比如沈從文。實際上，在這裡的認識，討論的就是文藝與政治的關係。中國古代已有「文以載道」、等說法，強調的就是文學只是作為統治者的宣傳工具。直至今天，依然是這樣的。在這樣的氛圍下，總有人呼籲「純文學」。但我認為，「純文學」並不存在。文藝是無法脫離政治而存在的。老舍也是認識到這一點，他在《自由和作家》這篇文章中說：「一部文學作品肯定是政治宣傳的一件武器，但應有影響力、吸引力。」他其實是意識到文藝與政治是不可分割的，他也努力地在這個空間中挖掘點什麼。他不是迎合政治，只是在配合演出。因為很多東西其實是我們無法改變的，我們只能順應地戴著鐐銬來跳舞。
當然，也不乏「一死以謝天下」的文人。他們大概是對這個創作環境、這個社會徹底失望了，才會選擇自殺。但是，自殺以後又能改變些什麼嗎？不過是引起一些沉思，但並不能改變什麼。
3.龔鵬程《文學散步》
記得在備考時，看過龔鵬程先生的《中國文學史》，很震驚，原來文學史可以這樣寫！他的文字和文學觀都很獨特。
溫儒敏評書：
本書探討關於文學的一些基本理論，用「散步」的方式來談論，突破「概論」的藩籬。他不採取常見的那種將傳統文論材料生硬塞入西方理論框架的做法，更多的是讓中西文論互相，重心在中國傳統文論這邊。（中西文論相互關照，還有劉若愚《中國文學理論》）
思想史主要是敘述各時期思想、知識和信仰的歷史，而文學史主要應該是文學創作及相關的文學思潮的歷史。思想史處理較能代表時代特色或有創造力與影響力的思想資源，文學史則要面對那些最能體現時代審美趨向，或最有精神創造特色的作家作品。所謂文學理論或文學研究，不是要傳授一套賞析文學作品的技術、寫作的方法，更不是帶人去瀏覽文苑的繁華，而是要像植物學一樣，對花形成一門知識。這麼知識並不保證你能創造出一朵美麗的花，但是它可以讓你更了解什麼是花、花應該如何才能生長……文學概論要問的是文學內在的知識論規律和方法學基礎的問題，譬如文學是什麼、文學用的方法如何、怎樣獲得文學知識、文學知識的性質是什麼、其功能與目的是……關於文學起源的問題，真正的問題其實是文學的功能。作品就是一個作者通過意念之活動而寫下的一組文字。有組織、有意旨。閱讀不是被動地發覺意義，而是積極地創造意義。作品好不好，跟美女美不美是一樣的，都不是她們本身所能決定得了的事，必須依賴讀者的判斷。——新批評
黃庭堅：文章大概亦如女色，好惡只繫於人。
所謂「新」，是指她們反對傳統的傳記式批評和印象批評，主張作品就是存在於那裡的一組文字。但這樣的批評方式，只能理解文字的組織形式，無法觸及意義與價值的層面。就像看一女孩，無法探索她的氣質、品德、思想、社會角色、家庭背景和人際關係，只能分析鼻子距離眼睛多少公分，頭髮長多少，有多少根，腦袋直徑，手腳比例……堅稱這種分析在發掘美的元素，但因為美的元素不等於美，認識也不等於實在，所以新批評逐漸沒落。曲高必然和寡，但並不代表和寡者比如曲高，更不能說群眾欣賞的作品一定是劣作。文學之所以有存在的價值，在於它能蘊涵特殊的、真實的意義。這種意義，通稱為道。於是，又有了「文以載道」、「因文明道」、「言而蘊道」等主張，認為必須具備某些文化內涵才可稱為文學。不管文學是語言的藝術、是載道的媒介、是偶儷的韻律，還是直敘的語詞，對文學定義的差異，必然代表著實際文學行動和文學整體觀念上的不同，而這些不同都曾在歷史上起過實際作用，造成實際的文學事實。覺得文學不能定義！要擺出不能定義的理由！必須對定義這種活動的性質和功能稍做理解！文學不但描述歷史、反映時代，也整理經驗、發現意義、創造價值、賦予批評。文學傳達的不是實際的知識，而只是符號性地征示一種曖昧的抽象觀念與情感。總的來說，就是欣賞文學作品是發現「美」，達到一種生命的體驗
4.費正清《劍橋中華人民共和國史》
一個外國人寫的中國歷史，好客觀啊！！！這樣的文字能夠出版真是難得啊！！關於中國史，西方歷史學家面臨一個特殊問題。中國的文明史比任何一個西方國家的文明史都更為廣泛和複雜，它只是比整個歐洲文明史所涉及的範圍略小而已。（未完待續~）
5.白先勇《台北人》
《永遠的尹雪艷》被白先勇跳躍的文字所吸引。尹雪艷讓我想起了王安憶筆下的王琦瑤，也是這麼亭亭玉立，高冷之中卻有著吸引男人的魅力。在《一把青》里，朱青對逝去的戀人前後兩種截然不同的態度讓人扼腕嘆息。是什麼，讓她發生這麼大的心態改變？戰爭摧毀了很多家庭，沒想到從另一方面看，卻大大增強了人的抗壓能力。那個呼天搶地的朱青已經死去，後來的朱青仍然像什麼事都沒發生一樣，繼續過著原本的日子。提起戰爭的時候，賴鳴升其實是借著酒意才有膽回顧當年勇。說自己的傷疤比青天白日還要稀罕！賴鳴升說到這裡突然變得口吃起來，一隻手指點著，一張臉燒得紫漲，他好像要用幾個轟轟烈烈的字眼形容「台兒庄」一番，可是急切間卻想不起來似的。這是窗外一生劃空的爆響，窗上閃了兩下強烈的白光。沉默了許久的劉英，陡然驚跳起來，奔向門口，一行嚷道：「他們在放孔明燈啦！」
【以小孩的調皮打破這個尷尬的沉默。】前後開頭的呼應：開頭：除夕這一天，寒流突然襲到了台北市，才近黃昏，天色已經沉暗下來，各家的燈火，都提早亮了起來，好像在把這一刻殘盛的歲月加緊催走，預備去迎接另一個新年似的。結尾：在一陣歡呼中，小孩子們都七手八腳地點燃了自己的煙炮，一道道亮光衝破了黑暗的天空。四周的爆竹聲越來越密，除夕已經到了尾聲，又一個新年降臨到台北市來。
國慶+中秋快樂
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