插畫專業里的繪畫樂趣｜三件事你要知道！

插畫，到底是什麼？

我問了很多學生，你們認為的插畫是什麼樣的？有回答我是那樣水墨的中國古風，也有回答現在是二次元的天下所以要畫得像日漫一樣的。還有回答我，你看那誰誰的遊戲原畫功底多好，畫得人多漂亮，插畫就應該是這樣的。

大家對插畫的理解各不相同，但是有一個統一的認知就是要精美，漂亮，完整，模式化，技法高超，人物美型，卻忽略掉了，插畫只是一種輔助講故事的畫畫手段而已，歸根結底，繪畫，才是本質。

所以今天這篇專欄，咱們一起看看關於繪畫的三件事！

繪畫追求什麼？

1 視覺的和諧

繪畫讀圖的邏輯方式不同於文字理解，是不單純去具象的看待一個場景，或者一個事物，看到什麼畫什麼，這個職責相機已經可以完成不需要通過繪畫去表現。繪畫的職能是通過高度的歸納概括，完成對形體的抽象提煉和主觀取捨，達到黑白灰，點線面，圖形和色彩構成的大和諧。

大和諧，這個說起來或許有些難懂，想想一下，當一個人的鼻子可以在臉上隨意改變位置，那麼它高一點，矮一點，長一點，短一點，這張臉可能都不好看，完美的狀態只能有一個，繪畫就是在追求這種狀態，你安排在畫面裡面的所有角色，場景，物件，都會被抽象成點線面，這麼多東西，他們排列組合千千萬萬，你需要在這麼多組合裡面找到最完美的一種，這絕對是一個非常考驗功力的事情。

2 氛圍和感染力

完成第一部對視覺構成的追求，第二部就要要追求畫面的氛圍，和對觀者的情緒影響。你的畫面需要傳達什麼情感，愉悅的，刻板的，孤獨的，浪漫的，恐怖的還是憤怒的，畫面中所有的編排都需要圍繞你的主題來呈現。

3 強烈的自我認知

自己的作品如何才能與眾不同？

有一句話說的好，幸福都是一樣的，悲傷卻各有各的悲傷。換句話說，漂亮的東西都是一樣的，丑各有各的丑。

當大家都努力把線條畫的一樣乾淨，筆觸調的一樣的柔和，造型畫的一樣的漂亮的時候，就進入了一種模式化的環節，大家都長的一樣，誰還能記住你呢？

來看看其他插畫師的作品：

隨性，不要太過在意對錯，嘗試不同材料的混合使用，實驗肌理，放開之前所學的一切條條框框，相信自己的直覺。你可能會出錯，也可能畫的不準確，甚至會有些丑，這都不是問題，但是當你丟失了你的個性，就真正失去了插畫的繪畫樂趣了。