請問能麻煩大家推薦幾本關於法國文化、法國文化精神、法國音樂之類主題的書嗎？

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德彪西的音樂讓人一聽就愛的不可自拔，看評價說其具有法國的音樂傳統「感情與理性「的特徵。其描述的法國音樂讓人心生神往，看完之後也希望對法國這個在文化上很優雅的國家能多一點文化上以及民族精神上的了解。
但找不到介紹法國音樂文化的書籍，所以在此提問。謝謝回答

謝邀

非歷史專業回答可能有點片面，就只是說一些知道的，我的個人感受，法國文化在歐洲文化中有著非常重要的，密不可分的聯繫。。。。我們今天說的法國主要還是秉承了希臘和羅馬的文化傳統，以及文藝復興以後的接受了許多來自印度，中國，英國，義大利等等的各種思想後騰飛崛起的其中一個歐洲國家。。法國的哲學，科學發明，美術，音樂等等領域都是很多產的。。談到法國，很多人中國人都喜歡說是「浪漫」的代名詞，法國人本身承認有一些人會做特別的浪漫，對自己是否浪漫也並不怎麼有感。。他們本身對「浪漫」的理解與其實更加是「熱忱」(enthousiasm)。。。。我們本身中文並不存在「浪漫」或者「羅曼蒂克」這個詞的概念，其實更多的是來自於一些古羅馬文化中的一些熱忱，表達熱忱的行為等等。。而法國大革命之後的我們常說俄羅斯人「戰鬥民族」，其實稱法國人為「戰鬥民族」也一點不過分，仔細看他們的歷史，總是和英國，西班牙，荷蘭，波蘭，德國（普魯士），打個不停，基本沒有太平過。。

如果說法國的音樂的話，讓菲利普拉莫的《和聲學》，柏遼茲的《論樂器和配器法》，梅西安的《節奏，色彩和鳥類學》，舍費爾的《音樂素材論》都是法國音樂非常有代表性的重要理論性著作，也是學習西方音樂的人最好精讀其中一本，都能獲得理解很多對西方音樂更深層次的理解。。如果能夠全部了解通讀這些書，和這些作曲家，那一定是對整個法蘭西都有非常全面深刻的認識。。到後來的皮耶爾布萊茲把法國音樂的理性延伸到極致，到現在又回歸了人性的探求比如傑拉德佩松。。。。也可能是我個人原因，反正我越是學習就出現了抵觸美國式的音樂和精神。。在法國的音樂教育更佳注重的是個人能力的培養，教師並不會布置大量的練習，除了樂理知識以外，還會要求學生在音樂史，音樂文化，這在課時上的安排都是很稀疏的。。在感性（sensibility）理性（rationelity）方面的問題更多的是想要討論一個「人性」的問題，會提到知性與心靈(entendement)，相比於崇尚理性的德國人來說法國人更不願意就單單的被「理性」所束縛。。平時可能很難跟一部分德國人，還有奧匈人去聊氣功或者這些帶有神秘未知色彩的事物，但是法國人他們有一種文化討論「氣」或者「能量」energie是他們對於神秘話題常用的一些詞。。包括面對抽象性或者概念性較強的音樂，藝術作品是上他們更傾向於用「能量」energie來描述一些難以言述的感染力，藝術表現力。。這也使得他們如果單獨辟出來講的話，可以找到很多跟德，意，俄，匈，非常不一樣的一些情感個人的情感張揚，相比於理性來說法國音樂家更偏向於人性的伸張。。因此平時稱之為浪漫式的，有時候也反過來表達的是一種「法國式」的方法，而不見得就真的很「浪漫」。。我個人對德彪西不是研究的特別深刻日後可能回去補補課，只研究過少量的作品，對偶以及全音調和弦的應用，為了創造一種「粘合性更強」的感受，因為不論怎麼翻轉都是大三度的倍數關係，加上一些力度層面的刻畫可以讓這種和弦和聲應用可以保證一個似乎通篇都是一種朦朧的色彩，這種朦朧還有一種類似於太陽射穿雲層而產生的光線感。。而用光線感來描述的話，就讓很多演奏家演奏德彪西式的和弦時需要去關注一個和弦里多音之間的力度均衡問題。。按照傳統音樂理論一般來說和弦的最高音比較容易出跳，其次是低音，和弦中間的音不容易顯現，但是演奏德彪西的作品就需要重新對傳統和弦方法進行一個定義。。

自從法國的語言從拉丁語過渡到法語之後，法國的整個文化體系下，讓他們很容易也有這個意願去接受音樂與抽象概念。。去喜歡未知事物，可以有很衝動性的行為以至於對許多藝術和抽象的研究會出現許許多多的意識形態差異，而法國這個國家又是一個非常包容性非常強的國家。。這些所有的特質都吸引了歐洲很多的人要去巴黎，感受那種在抽象和隨性下的秩序，呼吸那種在嚴格的管制下無法呼吸到的空氣。。