為什麼「Good Job」 是最有害的兩個詞？

前幾天，在公眾號里群發了第一張「小能熊海報」，這張海報由我構思，然後插畫師手繪完成，主題是「Whiplash X 小能熊」。海報上只有這麼一句話：

There are no two words in the English language more harmful than 「good job」.

簡單翻譯：「Good Job」（幹得不錯）是語言中最有害的兩個詞！

發出後，有幾個讀者留言問：

Why?

看來這部電影並沒有我想像的受歡迎。這句話來自Whiplash，2014年的一部電影，個人認為絕對是2014年全地球電影十佳。電影的原版海報是這樣的：

電影的精神內核與小能熊極其吻合，所以，我就想讓它與小能熊合體：

想起曾經看到過一個說法，深以為然：

一本書，只要有一句話能進入你的心中，那這本書就值回票價。如果一本書有很多這樣的話，那這本書就值得一讀再讀。這樣的書，會真正改變你。

電影也是如此。可能有這麼一個人物、一幀畫面、一句台詞擊中你，從此念念不忘，人生與之迴響。

所以，我對電影的分類，是很簡單的二分法：擊中我的，無法擊中我的。

我身邊有不少朋友看過Whiplash，看到有的朋友分享看這部電影的感受，立刻讓我覺得兩個人心靈如此靠近。我也知道有人看完後在黑夜裡哭。哭的很厲害。

Whiplash，就是一部很可能會「擊中你」的電影。被擊中的人，很可能會在黑夜裡哭。如里爾克在詩里說的：

此刻有誰在世上的某處哭，

無緣無故地在世上哭，

哭我。

那麼，這部「擊中」很多人的電影，到底講得是什麼？

簡單說，19歲的小天才男主角一心想成為頂級爵士樂鼓手。然後，音樂學院開學第一天，天沒亮他就早起練習敲鼓，被同樣早起的大魔王教授遇到，並納入麾下，成為學院正式樂隊一員。男主角的天才不是說他的智商或藝術天賦，而是他極！其！刻！苦！(個人看法：刻苦地刻意練習，這樣的人才是真天才，不然，只會成為方仲永)。大魔王的教育理念一向是以最殘酷、最無情的手段推動學員超越自己，超越普通、優秀的期望值，達到卓越的境界。在這種思想指導下，男主和外部世界(家庭、父親、小女友)慢慢疏離，大魔王導師的影響無形中改變了他的人生。這部電影，講的就是這麼一個天才少年和大魔王導師在行動和思想上的戰鬥，更是天才少年在實現夢想的道路上與自我的鬥爭。結局就不透露了，自己看吧。

這部電影，值得一看再看。

現在，全世界的教育理念都強調激勵而批評挫折教育。更不要談體罰了，除非想上新聞下牢房。美國教育尤其如此，基本上一場比賽下來每個人都能得獎，最不濟也要拿一個「參與獎」。

這種「人人有獎」的鼓勵教育，也是基於認知科學原理的。學生作為學習者，需要通過正面反饋來提升興趣。在失敗面前，負面反饋(批評、指責)會打擊積極性，而雖然失敗仍然得獎，有利於培養學習者的興趣，形成一個正面反饋的良性循環。

但是，「人人有獎」的鼓勵教育能培養天才嗎？發獎能激發興趣，但是能激發激情嗎？興趣和激情，同樣是學習進步的動力，但是二者的差異是很明顯的：

簡單說，學習者單單靠興趣，可以做的不錯，但是激情，才是那些偉大事業背後的動力。激情，才能讓你為一件事情不眠不休，24X7，為了它能去克服一切困難。激情和堅持，然後一個個自就不斷被超越。

所有大師和天才，其實一直都在和自己鬥爭，其鬥爭極其血腥殘酷。這是靈魂和肉體的兩線戰鬥，卡贊扎基斯的《基督的最後誘惑》這是一個典型（參見薦書——基督的最後誘惑）：

靈魂與肉體愈強健，鬥爭就愈能產生豐碩果實，最後獲得的和解也愈完美。上帝不喜歡意志不堅、皮肉鬆弛無力的人。靈魂願意與強健的、不屈服的肉體搏鬥。它是一隻永遠飢餓的、食肉的鷙鳥；它要把肉體吞噬、把它消化、叫它無影無蹤。

我寫這本書的目的是為了給正在痛苦掙扎著的人們提供一個典範，叫人們看到不該懼怕痛苦、誘惑或死亡，因為這三者都是能征服的，都是已經被征服的。耶穌受過痛苦，從那時起痛苦就成為神聖的義務；耶穌直到生命最後一刻一直在同誘惑鬥爭，誘惑終於被擊敗；耶穌死在十字架上，從這一刻起，死亡就永遠被征服了。

回到電影吧，Whiplash這部電影從頭到尾都異常精彩！這裡僅僅列舉一兩個片段。

第一段對話，是大魔王導師解釋自己的教育理念：

大魔王導師：

我認為人們根本不理解我的教育手段。我在學校的人物不是指揮樂隊。任何大SB都能揮舞胳膊，讓樂手們保持節奏。這太簡單了！我存在的意義，是要把天才選手推上去，讓他們超越社會對他們的平庸期望。我認為這是……絕對的必要。否則，我們就會失去世界上的下一個Louis Armstrong，失去下一個Charlie Parker。我對你講過Charlie Parker是如何成長為Charlie Parker的吧？

小天才男主：

Jo Jones把鈸直接砸他頭上。

大魔王：

對。Parker當時還是個孩子，薩克斯吹得不錯。參見一次關鍵的排練，結果他搞砸了。Jones差一點為這事把他打殘廢，然後笑著走下了舞台。Parker那晚上是哭著睡覺的，但是，第二天一早，他怎麼做的？他繼續練習。他一直練習！一直練習！腦子裡只有一個目標：再也不被嘲笑。一年後，他回來了，走上舞台，直接吹出了TMD全世界最牛逼的薩克斯獨奏。現在，你想想，如果Jones當時對他說，「額，不錯啊，Charlie。可以的。乾的不錯。」那麼，Charlie自己就會覺得，「干，我確實幹的不錯」。劇終。沒戲了。對我來說，這就是世界上最大的悲劇。但是，現在全世界都想這麼來。結果呢，人們還納悶為什麼爵士樂在走下坡路！

對這種挫折教育，男主還是有憂慮的。

小天才男主：

難道沒有一個界限嗎？會不會你打擊得下手太狠，導致好苗子被你直接打擊崩潰，還怎麼變成天才？

大魔王導師：

不會。對真正的天才，怎麼打擊都不會崩潰。

說了這麼多，我們來做一個總結陳詞：

1、 (最起碼對懷有激情的學習者), 「Good Job」是語言中最有害的兩個字。

對於學習者，找到了自己的激情，就不需要別人對你說「Good Job」。哪怕全世界都站在你的對立面，u just don』t give a shit!

最後，給讀完這篇廢話的朋友贈送「Whiplash X 小能熊」海報（包含手機、Pad和電腦桌面壁紙三個版本），這是我從娃兒的奶粉錢里摳出來找人畫的哦：

[http://suo.im/vzxab]

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