為什麼很多人會反對過度攝影后期？

01-30

攝影不後期等於大傻逼

純粹只想記錄眼前看到的

修照片可以修的很好看，色彩很絢麗，照片很乾凈

但是實景還沒照片好看這樣不覺得很怪么？

我的感受是這樣。

口頭上那些不屑於後期的，其實大多數對後期高手羨慕得很，這麼說只是掩飾一下內心的惶恐。

我的照片都要做後期，但是盡量只做調色之類的原有基礎的調整，後期合成我還是比較抗拒的，雖然我能做得很好。還是說後期是需要適度的，現在很多攝影大賽也允許有限度的後期，曝光、色彩的調整都是可以的，甚至在不影響畫面主要表現的情況下適當的裁圖都是被接受的，但底線還是合成。相機就這麼幾個品牌，不後期都指望相機出廠默認拍攝，那還能對攝影師個人對色彩和光影的理解體現出來多少？正是因為有後期技術，現在網路上才能有這麼多風格不同、精彩紛呈的美圖。

而且並不是做後期就輕了前期了，精彩的照片也要在起點比較高的基礎上才能通過後期獲得最佳的效果。很多後期高手其實前期一樣是高手，口炮們不願意去承認罷了。

另外我拍照這些年的感受，不會做後期的人，其實對前期也不怎麼懂。很多照片在拍攝時就要考慮後期怎樣做才能體現最佳效果，這樣在前期拍攝時才能有所取捨和側重，為後期保留足夠的餘地，保證片子出來效果最佳。只拍照不後期的人幾乎就不懂得考慮這些，甚至對照片的最終表現都沒有概念，多數時候其實都是碰運氣。遇到極限大光比、極限弱光、極限偏白平衡的情況，不後期別說拍好，連拍都拍不到。

另外現在還有很多的偽直出。尤其是很多膠片獨立攝影師，口頭上說膠片直出不後期，且不說暗房後期，這群人很多還是要掃底片然後PS的，口頭裝逼說沒修過。

我覺得每個人對攝影后期的理解可能都是有差異的。本來想從對攝影后期的理解來解釋這一現象，但是發現要定義攝影后期是不可能的。對於非商業攝影作品來說，真實的傳達你按下快門的那一瞬間，是作品的基礎，也許他們反對的不是攝影后期，是弄虛作假。

原片是這樣嘛？

101011100101010001······

有人喜歡清湯，有人喜歡多辣子

相機所拍下的不一定就是我們人眼所看到的，後期很大一部分是在還原我們所看見場景，《修色聖典》這本書里有詳細的解說！

不同的人對於照片的功能的理解是不同的。有些人認為照片的目的就是為了記錄真實的場景：他們並不是完全不後期，他們的後期只是為了更好的還原當時的場景，而可能不是把人弄的更好看什麼的（同時不排除他們也不知道怎麼才能後期的更美，或者他們不知道什麼樣子才是更美的。。）有些人認為照片的目的是藝術，這些人自然會把照片後期的更美。

我說，這個「知乎」是不是糾結綜合症康復中心？怎麼那麼多人糾結那麼多東西？首頁推薦都是這類糾結問題……唉，愛幹嘛幹嘛去唄！客戶喜歡，自己喜歡足矣！別人愛誰誰！non ce per che molto！non ho capito……

我就是平時手機拍拍照，我開始拍照，也是很不喜歡後期，覺得那樣拍出來的照片已經不是拍出來的照片了。

不過後來嘗試一下後期，發現後期很重要啊，手機拍不出看到的感覺，需要後期調整。後期調整過後的感覺是完全不一樣的！所以我現在基本每張圖片都要後期調整一下

因為懶

我會商業修圖我沒有驕傲哈哈

怎麼沒有人反對妹子自拍後期？

我所理解的後期是對作品的二次創作，而不是彌補不足

他們反對的不是後期，而是看到真人的悔恨

個人的直觀感受就是，過度的後期處理會將「美」廉價化與趨同化。並且，後期過多的作品很容易會變成某個人過於直觀與激烈的情感表達與宣洩。

因為他不會又不想顯得自己low

現代數碼攝影，把後期的權力交給攝影者，這是攝影者最大的福利，你可以根據自己對藝術的理解，對畫面的不同區域進行自己需要的細緻調節。而不是你把膠捲交給沖印店，然後所有東西都是等人家魚肉。

反對的都不是真正理解攝影的。

因為他們不會後期，就那麼簡單

為什麼要反對後期呢，因為後期太費勁了。我後期了十幾張，坐在電腦面前好幾個小時，腰酸背痛，要死要活。這種反人類的事情，我們必須堅決反對！。

隨便選兩張吧，上面的是原片，下面的是後期過的。

想說的是，後期只是為了讓照片變的更完美更好。調色，飽和度，對比度之類的把一組照片的風格調成一致的，也避免大黑臉或者無限粉刺這些尷尬的情況發生。還有就是重新構圖，去除雜亂的前景背景，突出整體。

後期是為了進一步完美照片，而不是整容。比較懶的人，用一個色彩直出略微艷麗的機器，標榜自己不後期其實是很幼稚的。只不過你手中的機器自帶後期處理的效果不錯。

那都是彪子

因為p的太假太噁心。

身邊不少愛攝影的小夥伴，並沒有刻意避免ps的，只有很少數不太用，但並不是不會，也不是不懂。

反對後期的人應該不懂攝影的原理吧