為什麼說張學友是「日本歌手」？

01-30

從小到大一直都很喜歡張學友. 還記得看雪狼湖的時候，雞皮疙瘩那個掉的啊~ 但是網上有很多人說他成名前後都是靠抄日本. 甚至那時候的日本媒體都說出類似「日本歌手張學友」之類的話. 這可信么？還有鄧麗君，貌似也有這種傳聞. 還想多問一點，假如，假如上面說的這些大神在網上被詆毀的情況有部分是真的.他們為什麼要這麼做？他們有考慮過如果被發現了怎麼辦么？大神級人物都是怎麼應對這種情況的？寫歌，寫書，寫劇本之類. 真的在創作的時候就無法避免「抄襲」或抄襲么？我寫不來那些，但是能夠想到操作起來確實很難. 那麼歌手，作家，編劇在創作的時候一般是如何規避的呢？有規避的必要麼從法律上. 能規避的了么. 作為一個尊重版權的人，創作的時候應該怎麼做.做了會吃虧么？同時另外一些尊重法律的人，他們一般應對指責和吐槽的手法有哪些？一直這麼做，他們不擔心出問題么？比如法規健全了以後怎麼辦之類的. 我都不知道我開始想問什麼了。。。越說越亂越說越偏。。各位看著辦吧。。

張學友唱歌的，又不是寫歌的。何來抄襲。

張學友早期唱法學的是歐美唱法，也不是日本流派。

但是說鄧麗君是「日本歌手」倒有點道理，因為她在日本太紅了。

連續三年拿到日本有線大賞，在日本歌壇無論怎麼排，歷史地位都是妥妥的top10。

實在太厲害，不過這個稱號算褒揚吧。

用憤青一點的話說：咱們有本事也多讓老外們翻唱中國歌唄。

學友又不是創作歌手，對於這個話題我們只要勇於而且敢於去否定它，沒什麼大不了。

藝術與意識形態無關

上個世紀80~90年代，香港台灣音樂人喜歡購買日本的原創音樂版權，重新填詞後在華人樂圈發行。這是流行音樂發展歷史上的一個階段。鄧麗君、張學友不過是生存在那個年代的歌者，不能免俗地參與了這一篇章。

我個人很喜歡那個年代的曲風，走心的作品也很多。文化雖然是意識形態的範疇，但是那跟政治是無關的。優秀文化（文藝作品）的生命力在於打動人心，二次創作能夠在一定程度上維持甚至擴大作品的影響力，把他推介到更多受眾——這是一件有意義的事情。

意識形態的標籤化、泛政治化對於藝術的創作和傳播貽害無窮。今時今日的文化受眾完全具備自主判斷的能力，接受抑或拒絕，都是選擇權利範圍內的事情。因此，「藝術與意識形態無關」的內涵即——把對文化接受與否的選擇權還給受眾。

戰爭帶來的，是中國人對日本盲目的仇視。好像說日本多不好能彰顯自己愛國情懷一樣。莫說張學友，整個華語音樂乃至華語藝術圈都深受日本影響。中國如此封閉，忘了先生也是日本留學回來的。

我老爸喜歡盆景，平時也常見到他念叨：日本佬做東西（盆景）是真的厲害。他這樣不聽國外歌曲的人，都清楚中島美雪影響了中國音樂。張學友大把歌曲從日本改編。有什麼可辯駁的

總有那麼些ZZ知道了周杰倫這類自己作曲的歌手後開始嘲諷香港八九十年代的那些歌手。

可是他們懂什麼，那個年代從日本拿歌曲版權過來填詞簡直是潮流，再說了，張學友剛出道當然得聽從公司安排，難道讓他自毀前程和唱片公司硬肛？他當時剛出道對於作曲也是沒怎麼懂，選秀出來的，沒經過系統的學習，但是天賦是有的。

從九十年代開始基本那些人口中的翻唱越來越少了，也有自己作曲的歌比如這麼近那麼遠，講你知，給朋友等等等等。

那些噴子完全不懂這些，世界上集頂級唱功和頂級作曲能力的歌手有幾個？有那麼容易？

聽了幾首周杰倫的歌就開始到處噴，那種優越感就好像周杰倫附體。。。。。

給我的感覺就像成為了馬雲的粉絲後開始罵福布斯排行榜里排名比馬雲低的都是比不過馬雲的窮逼。

肯定有人就反駁這能一樣嗎。是不一樣，成為一個福布斯排行榜上有名的人是不容易，成為一個張學友周杰倫那種層次的歌手就很容易?

如果說張學友是日本的話，那就必須承認日本是中國的～

音樂沒有國界…如果說翻唱就是那個國家的歌手，哪我想我們中國有一半都是靠翻唱別的國家歌曲而走紅的…

還是那句老話，一個中島美雪養活了半個港台華語音樂圈，谷村新司養活了另外半個（笑）。

首先你要明白一點，那就是買到的版權不等於抄襲。

另外，作曲只是音樂的一部分，作詞，編曲，包裝，銷售，文案等等也是一首歌的重要部分。不是說日本人作了曲這首歌就是日本歌。你用的iPhone是富士康組裝的，你會說它是國產手機嗎？

頭一次聽這個說法真夏的果實挺好聽的

日本歌王李克勤