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今年20+,因為從小聽鄰居拉大提琴,很喜歡大提琴聲音。現在想學大提琴,沒有樂理基礎。不知是否可行,很難嗎?


動身吧,少年!只要啟程,莫問終點,等待你的將是精彩的征途!

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又見這一問,不辭辛勞搬運答案:

先叨一句,正文每一個字都是我原創啊!圖是網搜,引文標得清楚,其他可貨真價實都是親生的啊=D

歡迎轉載,註明出處~ 我的薇 MonViolon

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很多人問我「想學件樂器,歲數大了再學難不難?」「一把年紀了,手是不是都僵了?」看你又期待、又猶豫、一會兒躍躍欲試、一會又灰心絕望的小樣子,真恨不得象優秀的游泳教練一樣,用充滿愛的一腳,把你踹進發現自我的洪流中去~

經常被人這樣問,可我既不是音樂教育家,也不是演奏員,而是個三十歲多才開始學大提琴的大嬸。一邊上著班一邊管著家,出著差、逃著課,花三年時間從學習握弓持琴、到能拉英皇八級曲目。其間從未覺得多辛苦,倒是每跨過一個技術關卡都歡欣鼓舞、成就感爆棚。我現在的老師篤信佛,願意幫助人分享音樂的樂趣;我是個愛管閑事的大嬸,恨不得身邊的人兒全都幸福開心萬事如意。所以,你想學個樂器伍的,我可願意竄掇你立馬赴諸行動啦!

要我說,學樂器不是手上的技術台上的范兒,而是傾聽和尊重自己的內心,堅忍不拔地尋求更好的狀態。用唐三藏的話說,是「勇猛精進」,用喬布斯的話講,叫Stay hungry, stay foolish。都是「我的地盤我做主」、「誰用誰知道」的主權內務,人稱自娛自樂,廣告語言叫「自我實現」,難道還怕有個老先生來考你及不及格?尤其,您要是象我一樣三十歲開始學琴,心裡想的應該也不是拿國際金獎、當柏林愛樂首席、到卡內基獨奏再座無虛席吧?所以呢,多大點兒事,想做就做唄!

以我自己的經歷,學樂器沒什麼大不了的門檻,也不需要太複雜的準備,咱們來大概掰扯掰扯q(^0^)p

A.身體條件

大多數樂器用到手,部分樂器涉及呼吸系統,有一些要用到腳。至於肚子、屁股、膝蓋等身體部位,主流樂器一般不殃及,此處按下不表。

一般來講,弦樂要求左手有五根手指14個指節,拇指少一個指節倒也不是大問題。有弓子的,右手要有三根以上手指便於握穩;不用弓子的,多數要五根手指,如果專攻撥片,還可以放寬,能捏牢就行。鍵盤、木管銅管需要每隻手有五根手指,打擊樂需要有手和/或握得穩擊槌的手指。呼吸系統相關的樂器一般要求能喘氣,口唇有一定的密閉性要求。用腳的要求肢端能踩住、用得上力,大部分性能穩定的義肢也能勝任。

這是演奏樂器對身體條件的要求。當然演奏得怎麼樣,好不好,這要靠耳朵來判斷,最好要聽得見。如果碰巧還能聽出高低快慢,那就更好。不過貝多芬先生的情況大家也都知曉,也就是說聽力這事兒也不是不能克服。

總地來說門檻不高,能親自讀到這篇字兒的,保守估計應該有不少人能圓滿地符合條件。

B.樂器

混跡樂壇,必然要有件稱手的兵刃。

問題來了,還不知道能不能堅持下去,到底買呢,還是買呢,還是買呢?

其實大多數樂器的入門級並不貴,雖然好的聲音是繼續學下去的樂趣之一。多逛幾家琴行做到心中有數,砍價高手還能小有減免,店家一般會附送外圍裝備。如果入門級樂器超過月薪稅後的兩倍,建議先租用。不差錢兒的請隨意。

C.到底要不要老師

這個話題老生常談了。學界公認的觀點是,無論是學來玩玩,還是打算走專業路線,開始學琴時都要嚴肅認真地跟老師。就象蓋房子,不管是建別墅還是搭涼亭,都有從地基到內飾的成熟系統的做法。演奏的一抬一敲、一吹一吸都有一定之規,包括訓練方法,也都有科學的體系。地基打歪了,房子可建不好。

D.教材

選什麼教材也是訓練體系的一部分,早有行之有效的套路。比如小提的馬扎斯,大提的王連三,鋼琴的車爾尼。直接用各考級機構的考綱也不算錯,英皇上音什麼的。甚至鈴木,都不失為寓教於樂的好教材。

如果沒有特別的執念,跟從老師的教學習慣是不錯的選擇。但要留心,如果你的老師東一篇西一篇地找樂譜塞給你,或者自稱他使用獨創的訓練方法和曲集,建議你果斷地離開他。不是說獨特的方法培養不出正確的演奏習慣,而是歷史證明靠譜率比較低。再說21世紀還自稱是石頭縫裡蹦出來的大師,十有七八是江湖術士。

E. 時間

練習要花費一定的時間和精力,老話說得好:時間就象魚網,撒向哪裡,就在哪裡有收穫。我這三年里平均花在練琴上的時間大概每天半小時,過年過節自覺放假。最開始時間長一點,越往後、發現了練習的規律,就能更有針對性的提高效率。除了自己練習以外,原則上每周上一個小時課,驗收前一階段曲目,再學新的。實際上我因為出差、生病、工作忙、出去玩、想偷懶等各種各樣原因,出勤率只有65%左右。//所以成人學琴大概需要特別耐心的老師,不因為你成不了名家、他出不了成績而焦慮,也不因為你屢次被技術動作難倒而氣餒。親爹或者老公悉心教導的請略過。

F.周圍環境

俗話說近朱者赤近墨者黑,學個琴倒不需要一定出身音樂世家,但最好身邊的人不要因為你學琴而受折磨。你最好有一個不畏躁音的配偶/室友,一個雖然心痛但也不阻攔的娘親/婆婆/丈母娘,至少得有個好溝通的鄰居。獨佔一片莊園或有專業隔音室的請隨意。

羅列了這麼多,中心思想就是:只要跟著老師系統地堅持練習,花一段時間都能學會樂器,同時最好別禍害別人=D

為啥要這麼熱心滴推著想學琴的人立馬動手//而不是「等退休以後」//呢?再拿我的個案來說說事兒。

a.身體健康

以前除了上班我就是個宅家的胖子,雖然出門聽音樂會,但那是標準的晝伏夜出,肝氣鬱結肺失宣發,懶得說話懶得動。練琴之後每天半小時到一小時總不能吃東西吧,再加上擎著手臂按弦握弓,體重竟然減少了十幾二十斤。人輕精神就好啊,穿啥啥靚,一口氣爬五樓!得瑟地跟什麼似的~

b.心靈成長

這個好處就更多更普遍啦!借用網上的紅文獻給各位:

《學習樂器的同時我們還學會了什麼?》

1. 堅忍

沒有堅持與忍耐,根本演奏不好一首曲子。學生要忍耐練琴時的孤獨,忍耐不斷失敗的打擊,堅持不放棄。

2. 耐力

練琴時間少則半小時,長則數小時,不斷重複當中每小節,每小段數十次,這絕對是耐力的磨練。

3.專註

沒有一個成功的演奏家能邊練琴,邊東張西望、胡思亂想。這絕對在浪費光陰和精力。樂譜上的音符、節奏、符號、速度、風格、句子,每每需要全情投入。

4.協調

不只是左手和右手,還有左腳與右腳或者是嘴,眼睛與耳朵,理智與情感。

5.時間管理

每次練琴時間有限,要很有效率地分配時間才能完成那天的練習功課。久而久之自己必然懂得分配自己的時間。

6.追求

音樂是藝術,沒有要求,這根本算不上音樂,只是糟蹋自己和身邊人的耳朵,所以學樂器的學生,應有追求卓越的精神。

7.想像力

音樂每每在說話,或故事、或陳述、或陰森、或抒情,學習需要有想像力才能表達到當中的情感。

8.同步思考

同時處理兩隻手的配合及不同的表達。

9.責任感

學習樂器為要完成這首音樂,以及復練給老師聽。對自己、對老師,是責無旁貸的,否則是浪費對方的時間和精神。

10.感情

學音樂的學生,絕不可能是冷漠無情的人,除非你從來沒有讓音樂在你心中滋生過。

而我自己,通過挑琴買琴練琴,遇到很多制琴大師、演奏員和票友,每周泡在琴行里的時間是我最開心的時刻。甚至聽音樂會都從聽聲音變成看手指,揣摩演奏員特定手法的妙處,試著用到自己的曲子里,欣喜得不得了~

最後必須要感謝一下CCTV~~ 學琴這幾年裡,最感謝的是我先生:我以年過三十的高齡萌生學大提的想法,老公不僅沒有笑話我,還送我一把音質頗漂亮的琴;我上課他時常花三個小時接送和陪同;有時下了班燒好飯累得不想動,他甚至會捲起袖子衝進廚房說「你看我都把盤子洗了你還不去好好練琴」=D 每當我熱淚盈眶地誇他真是個高尚滴好老公,他總是兩手一攤萬般無奈地說「老婆愛做藝術家,總比愛好逛街、打麻將、找閨蜜交流怎麼迫害老公要好吧!」

嗯我也覺得這是個不錯的理由,能爭取到大多數理智配偶的支持!希望你也家庭美滿、心想琴成~(^-^)/~

轉自"學個樂器有什麼難 即使已過而立之年"

學個樂器有什麼難,即使已過而立之年_RationalRose


我也是20歲,在上大學,喜歡大提琴,沒有什麼樂理基礎。

決定要去學習後,我自己買了樂理基礎書籍,買了把練習的大提琴,買了大提琴練習曲,找了老師,已經開始學習了。

網上真的有很多資源,想做就趕緊去實現。

越練越喜歡,拉音階都很喜歡,我希望自己好好的學,打好基礎。我不怕太晚,不怕年紀太大,有生之年能夠以它為伴,就很開心。


拜讀啦,很好的琴歷心得.我今年50啦才開始學深信咱也能學


其實之前我也是和樓主差不多的情況,一直猶豫二十多了到底能不能學而且我手條件特別不好。後來去問了琴行幾個老師都說想學沒有什麼可不可以的,雖然可能他們只是想多收個學生?但是現在學了幾個月,我反而是越來越堅定,越來越不後悔做的這個決定。趁年輕,做自己喜歡的事,興趣是最好的老師。樓主祝好。


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