專訪| 這個90後女生不簡單，楊怡茗，既是攝影師又是藝術家，倫敦最棒的藝術館之一都與她合作過！
語陌今天非常開心邀請到藝術家 楊怡茗
這個90後女生，在校期間，作品曾於群展於國際上赫赫有名Tate Modern美術館的（世界上參觀人數最多的現代藝術館，館裡有畢加索、達利、馬蒂斯等作品）
而且該藝術家，還是位攝影師，為眾多服裝設計師掌鏡過。
我們即將走進她的藝術世界，讓更多人感受到她對藝術的純真與熱情
藝術家 / 簡介：
藝術家- 楊怡茗，曾畢業於華東師範大學美術學專業。
在2016年作為作為純藝術專業的交換生，交換於中央聖馬丁藝術學院（Central Saint Martins）
目前就讀於倫敦藝術大學，坎伯韋爾藝術學院 (Camberwell College of Arts) 平面設計專業 。
展覽作品：
2015.10 作品「審視」展覽於上海三零創意文化產業園
2016.6 作品「Let The Wind Fly 」展覽於中央聖馬丁藝術學院（Central Saint Martins）
2017.2 作品「LSD 」展覽於倫敦 Tate Modern美術館
2017.2 作品「Artisans & Factories 」展覽於坎伯韋爾藝術學院 (Camberwell College of Arts)
2017.3作品「I was 50」展覽於倫敦 Shortwave Cinema
2017.5作品「Measurement 」展覽於倫敦 Market Peckham
2017.5作品「銀杏葉」「帶魚」「謝幕」展覽於上海雲藝術中心
「Let The Wind Fly 」
創作靈感來源於CMYK的三原色
藝術家，先在PS里模擬現實場景，並將色塊覆蓋在電腦場景中。
三條布料長度約18米，被懸掛於中央聖馬丁學院的正廳內，布條底端接近於觀眾的頭頂。
當布條靜止時，遠看的三個布條，如同三個色塊，三維空間演變為二維空間，在空間轉換上形成變化。
當觀眾與布條互動時，二維空間隨即打破，玻璃上反光的顏色也隨之變化。
「審視」
靈感來源於菜市場中被人宰割售賣的動物。
該作品以一比一的比例呈現，實物擺放於檯面，並創作出來。
藝術家通過對比的手法，使作品主圖更加鮮明，觀眾感受更強烈。
她將日常生活中常被食用動物，擺放成「相框」的樣子，在生活中，相框通常用來陳列人像/畫像，表達美，以及幸福的一面。
該作品，背後的意義為，在某些環境下，人確實是站在「食物鏈」最頂層的。
人通常會以一種很平常的心態，去做我們認為理所當然的事情。即使在我們面對殘忍時，我們的精神漸漸被這種「習慣」所麻痹，我們更願意選擇，直接跳過殘忍，去接觸最後的精美食物。
「 LSD 」
視頻鏈接：LSD tate project
LSD 為藝術家與英國泰特美術館 Tate Modern 共同合作的一個項目
把泰特美術館，里關於二戰畫作中的元素分離出來，製作成有故事情節的影像。
看報紙的人看似安逸，周圍卻是戰亂，黑白影片部分效果處理了一個女人對於服用了LSD之後的描述。
LSD意為致幻葯 Lysergs?ure-di?thylamid的簡寫。藉助這種藥物，人們可以感受到音樂，藉助光線可以聽到聲音。
產生欣快現象並能使人增強活力，欣快現象的表現體現在安靜或喧鬧，大哭不止。增強活力是指感到一種近於狂妄自大的自信力量。
在二戰時期也是盛行，權貴們在酒吧喝酒跳舞，而底層人民每日在恐懼憂慮中度過。
LSD是讓你假想出快樂與美好，藝術家認為是在痛苦中掙扎的表現，
但也是由於這些痛苦，許多宗教，藝術隨之產生。
「 星球 」
該作品是與一位服裝設計師的合作裝置，目前還在商談中。
靈感來源於他的衣服，他的衣服是可以變化穿著方式的，所以藝術家製作了一個可以上下伸縮的圓球體，LED燈管對於我來說就像一個生命的載體，不斷從圓形球體中輸出能量源。
「 銀杏葉 」
在創造中，路過銀杏葉樹叢，陽光映射下來，似有似無、光怪陸離，正是設計靈感的來源。
藝術家想用硬質的不鏽鋼來表現銀杏葉這種自然柔軟的物質，意表達當代社會發展迅速與自然環境的衝突與融合。
在布展中，受到了alexander calder的啟發（美國著名雕塑家、藝術家，動態雕塑的發明者，代表作有《龍蝦陷阱與魚尾》）。
站在作品前，萬事萬物似乎還是之前的模樣，萬事萬物又似乎不是之前的模樣，充滿了莫測的美感。
不鏽鋼的銀杏葉閃爍著迷人的色彩，希望這些五彩斑斕的色彩可以讓人置身於夢幻世界，而底板經過拋光處理可以映射出觀者的倒影，使得觀者與展品和諧交融。
攝影作品：
Q & A 、 問答環節
Q1: 大多數人對裝置藝術比較陌生，您作為一個專業人士，可以解釋一下該藝術嗎？大眾該如何欣賞該藝術呢？
Q2: 您是如何參與到該行業中的呢？
Q3: 您最喜歡的自己哪一個作品？
Q4: 您心目中，好的裝置藝術該如何呈現？
Q5: 想對即將加入該行業的新人說些什麼？
問題1: 大多數人對裝置藝術比較陌生，您作為一個專業人士，可以解釋一下該藝術嗎？大眾該如何欣賞該藝術呢？
我不算專業人士，也是剛入門哈哈。 我認為裝置藝術最大的特點是互動性，讓大家都能參與並且關注藝術是一個很好的事情。我認為的藝術是能引起共鳴的，可以是提出問題，也可以只是單純的好看的藝術品。
問題2：您是如何參與到該行業中的呢？
多做作品，參展
問題3： 您最喜歡的自己哪一個作品？
審視
問題4：您心目中，好的裝置藝術該如何呈現？
有一定的體量，有互動性，來源於生活，自身
問題5：想對即將加入該行業的新人說些什麼？
多做多試驗，找到自己喜愛的方向，最好可以形成自己的風格，這也是我正在努力的。
藝術家_ 聯繫方式：
INSTAGRAM： Yimingyang_photographer
公眾號：yishuqianxian
主編小姐姐來談談，時尚產業新鮮事- 買手，設計，趨勢，提供一手時尚資訊
推薦閱讀：