當代藝術市場17年里成交額增長了1400%，年平均回報率為7.6%

在倫敦的弗里茲藝術博覽會和巴黎的FIAC引領的當代藝術品市場。

總體來說，在中期和長期當代藝術品投資都有很大的盈利空間。儘管有幾次的調整，但我們的價格指數顯示，該部分保持了21世紀初的活力。 17年來，成交額增長+ 1,400％（2000年為1.03億美元，到2017年為15.8億美元）這反映了一個極具活力的市場。Artprice的當代藝術市場年度報告(2016/2017)可以點擊鏈接查看：Artprice| 2017年當代藝術品報告。

自2007年以來，長期的金融和經濟危機對世界經濟造成了影響——這顯然是由於人們普遍訴諸於負利率——這使得藝術品市場看起來像是沙漠綠洲。根據Artprice的創始人兼首席執行官蒂埃里（Ehrmann）的說法，藝術市場經歷了健康的調整，既有必要又是可預測，讓當代藝術部分成為藝術中心舞台。

今年，當代藝術品市場創造了驚人的新紀錄，首次超過1億美元成交量。傑夫·昆斯（Jeff Koons）在2013年的一件作品成交中，有5840萬美元的收入，而讓·米歇爾·巴斯奎特的一項作品成交中有1.105億美元的收入。

「當代藝術已成為藝術市場的主要火車頭，歷史上由現代藝術扮演的角色。它的數據證實了藝術品的成交價格在2017年8月出版的最新《半年度藝術市場報告》中概述和分析的總體趨勢。」點擊鏈接查看：每周資訊| 2017上半年Artprice全球藝術市場報告（一）每周資訊| 2017上半年Artprice全球藝術市場報告（二）

大量的拍賣結果使當代藝術品價格構建形成一個完美的過程。現在，考慮到供求關係所有可用的信息，包括觸發類事件的信息，這些信息對實際價格產生了重大影響。

任何類型的新聞(Artprice已經確定超過70個外在因素)，幾乎現在可以立即整合到藝術家的價格和價格指數中。由於這個新顯示的結果，我們全球500強藝術家的發展，他們都享有相對穩固的地位和穩固的市場，清楚地展示了市場的一致和結構化的發展，同時也揭示了藝術收藏家和藝術專業人士的偏好。

在大多數情況下，對當代藝術品的收藏是在沒有歷史對創造它的藝術家價值有最確定的情況下做出的。然而，過去17年的研究表明，一個多樣化的當代藝術品投資組合，年平均收益率為+7.6%，遠遠高於整個藝術品市場。

注:

當代藝術:1945年以後出生的藝術家創作的作品

美術: 繪畫，雕塑，繪畫，攝影，錄像，印刷品，裝置

相關日期: 2016年7月至2017年6月

關鍵數據:

1，去年在拍賣會上售出的57,100件當代藝術品(+3.8%)，每一件作品都被納入Artprice的資料庫中。

2，拍賣成交額為15.8億美元，而前一時期為15億美元。

3，自2000年以來，營業額增長了1400%。

4，美國的成交額為6.9億美元，這證實了它作為全球領導者的地位，遠遠領先於中國的3.7億美元。

5，英國以3.48億美元的排名降至第三位。

6，法國第四，擁有3800萬美元，佔全球拍賣成交額的2.4%，下降了9.5%。

7，繪畫佔總人數的72%，仍然是收藏家的首選媒介，其次是雕塑(11%)。

8，博物館行業每年開放700多家新博物館，這是藝術市場的一個小領域，為藝術品提供了堅實的經濟現實，被廣泛的共識所接受。

9，如今，各種類型的博物館、藝術博覽會和藝術活動越來越多地證明，當代藝術與普通大眾接觸，不再是特權階級的專屬。

全新的報告

新2017年的Artprice報告利用了它的決策支持系統，結合了五項分析，揭示了當代藝術市場的發展、組織和最新趨勢。五項研究探索了市場上最敏感的話題，並為當代藝術市場上活躍的藝術消費者、收藏家、專業人士和機構提供了見解。

1，在回到發展的道路上

當代藝術的成交正引領著藝術品市場的復甦。全球主要金融中心的成交集中，令全球各地的收藏家們相互競爭，並確保長期的價格增長。

2，目前的趨勢

在高效的市場中，中國和美國的藝術家主導著高端市場。然而，其他國家的勢力強大;尤其是德國和非洲的藝術家。

3，對街頭藝術的熱情

隨著大量的歷史簽名，現在的價格越來越高，新一代藝術家越來越受歡迎，街頭藝術的市場正變得越來越有條理，越來越國際化。它目前是一個特別動態的部分。最近的一項調查顯示，三分之一的歐洲人願意投資當代藝術(Artprice)。

4，在藝術市場上的性別平等

世界500強當代藝術家(以拍賣成交額)佔主導地位(86%)，在高端市場上的女藝術家明顯被低估了。目前正在努力消除這種差異。

5，當代藝術的經濟吸引力

年平均回報率為+7.6%，當代藝術是一項特別具有競爭力的長期投資，它需要持續關注影響藝術價值的新聞和事件。

500位當代藝術家

世界500強藝術家的個人拍賣作品，描繪了當代藝術市場的一幅有趣圖景。這一排名反映了不同尋常的市場多樣性，這讓我們能夠在市場的明星藝術家之間展開競爭，並揭示出最新的收藏家偏好。中國在500強中的強勢的表現表明，中國的藝術市場涵蓋了藝術市場的所有領域(對於整個藝術市場來說，中國在2017年再次成為領先的地理市場，領先於美國)。

當代藝術品的收藏(2000年僅為全球藝術市場的2.8%，與現在15%的增長對比)需要以一種不同於印象派或現代藝術的作品的方式來收藏。當代藝術家的價格和指數實際上一直受到事件驅動的新聞的影響，這最終也使他們變得更加不穩定。

為了理解這一現實，Artprice——世界藝術市場信息領域的領導者，在計量經濟部門、編輯團隊和藝術史學家的幫助下，開發出了一種新的分析和決策支持工具，使其更容易理解和解釋價格的演變。

「可憐的」藝術家生活在貧困中，這種陳詞濫調似乎完全過時了，而古老的「只有死藝術家才是好藝術家」的說法本身就是過去的產物。第9份報告(2014/2015)深入挖掘了這些引人入勝的歷史發展的核心。

另一個值得慶祝的觀點是，當代藝術家再次扮演了哲學家喬治?阿岡本（Giorgio Agamben）所定義的角色:「當代藝術家是一個接受直接的觀察了時代晦澀橫樑的人。」在現代世界的標準化和全球化的群落里，當代藝術家增加了我們不斷追求的靈魂和意識的深度。

版權@Thierry Ehrmann 1987/2017

2017年度當代藝術市場報告—蒂埃里·埃爾曼（thierry Ehrmann），Artprice創辦人兼總裁

https://www.zhihu.com/video/897404344952041472
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