比Gai爺更逆襲,累到差點猝死,他激勵了5代珠寶設計師
這個世界聰明人太多,但他們都在原地踏步。
Gai爺火了。
因為拿到《中國有嘻哈》的冠軍,這個被稱為「小混混」的重慶小伙兒的出場費從100塊一躍到幾百萬,聽著都肝兒顫。
小學六年沒讀完,13歲捅傷地稅局局長兒子,做嘻哈以後樹敵無數。他出身低微,是所有人眼中典型的Loser。
但他會為自己的人生思考,會真誠寫出好音樂,會努力,會拚命。他成功了。
Gai爺的故事每個時代都在發生。19世紀珠寶設計大師Alphonse Fouquet一生不曾有一刻放鬆,硬是在生活的泥淖中拼出一片天空。
你將會看到,生活在底層,沒人比他更了解要積蓄多大能量,才能向前邁出哪怕一小步。
Alphonse Fouquet (1828-1911)
1 活下去
Alphonse Fouquet出身貧寒,七兄妹中排行老五。
1839年7月1日,剛過完11歲生日,在有錢人家的孩子還是媽寶的年紀,羸弱的Alphonse Fouquet就被父親拎到了珠寶作坊當了學徒——只為少一張嘴吃飯。作坊老闆叫Henri Meusnier,五短身材,粗鄙而嚴酷。
這段歲月幾乎要了他的命。
小男孩開始在老闆錐子般的注視下每天工作14小時,有時甚至超過20小時。
這種隨時會猝死的狀態將持續五年半。
「在老闆眼中,我還不如一條狗。」Fouquet在自傳中寫道:「耳光和拳頭是他唯一的語言。」
「學徒只能睡在乾草里。早餐是一塊硬的像石頭的麵包和清澈見底的湯,午餐只有一塊乾麵包,老闆說這是為了避免早餐過於油膩,只有晚餐才能見點葷腥。」
100多年前,即使生於優渥的貴族家庭也不能保證活到50歲,而太多底層勞動者連活到20歲都是奢望。
理想什麼的太遙遠,努力活下去才是最現實的事情。
1845年12月,Alphonse Fouquet正式結束學徒生涯。這段殘酷的歲月除了賦予他足以傲視同行的手藝和堅忍不拔的品格,還有過早洞悉世事的智慧。
2 從工匠到設計師
19歲那年,已經在數個工坊做過工匠的AlphonseFouquet走進了珠寶商Pinard的辦公室。
「年輕人,我這裡不需要工匠,但我希望有個人能為我做些設計,你會嗎?」不出所料,從沒拿過畫筆的Fouquet被Pinard當場拒絕。
換做別人,可能只會暗自吐槽一下,然後推開另一家珠寶商的大門,繼續工匠生涯。但Pinard的話在Fouquet的耳中如同一記響雷。
Alphonse Fouquet當天就泡進了博物館,一件一件不眠不休的開始臨摹藏品,每天都是在管理人員不耐煩的驅趕中才慢吞吞的離開,第二天博物館開門時,他早已等候許久。
Alphonse Fouquet設計領針時去的博物館Musée de lArmée(待考證)
Musée de lArmée中的藏品
能做到這種程度的人已是鳳毛麟角,而在Alphonse Fouquet的眼中,跟當學徒時比,這根本不算什麼。他深深知道,只有努力才有可能改變一輩子工匠的命運。
解構、重組、嘗試、失敗,一屋子草稿紙,只是為了設計一款小小的領針。最後,Fouquet把20多張領針設計稿拍到了Pinard的桌子上。
19-20世紀領針,非Alphonse Fouquet作品
19-20世紀領針,非Alphonse Fouquet作品
Pinard看了一會兒,說道:「還不錯,你能把他們做出來嗎?」開玩笑,五年半的學徒生涯成了Fouquet此時最大的底氣。
1847年,Alphonse Fouquet正式成為Pinard工坊里的設計師。
3 百變風格
Gai爺曾說,只認錢,就這個。很多人覺得他滿身銅臭,但只有經歷過貧窮,才知道這句話的意義。Alphonse Fouquet一定也有同感。
步入中年,他終於在32歲擁有了自己的門店。那時正值文化氣息濃郁的考古復興風格珠寶漸熱,甚至媒體上出現了專門的報道。
1859年,Punch雜誌對考古復興風格珠寶的報道
Alphonse Fouquet很自然的開始製作這類珠寶,他太了解貴族們的心思——既希望多些古典氣質,又想儘可能華麗。於是誕生了下面的設計,奢華而典雅。
Parure pour bracelet, pendants d』oreilles, bagues, pendentif et broche en ors de couleur et ornée d』améthystes, Alphonse Fouquet, 1864-65.
十幾年以後,考古復興風格將成為明日黃花,而靈感來自15世紀文藝復興的新文藝復興風格將一路引導潮流,直到世紀的轉折。Alphonse Fouquet成了這波潮流的領頭羊。
Diadème Chimères, Alphonse Fouquet, c.1878. Gouache sur papier calque. Inv CD 2569.38.1 - ? Les Arts Décoratifs
Bracelet, 1883 Alphonse Fouquet, Eugène Carrier-Belleuse, Paul Grandhomme, Honoré Bourdoncle. Or, diamants taille rose, émail peint ? Les Arts Décoratifs
Chatelaine Sphinge, 1878 Alphonse Fouquet, Soldi (sculpteur), Brard (ciseleur) Or ? Les Arts Décoratifs
Chatelaine Bianca Capello, vers 1878 Alphonse Fouquet, Paul Grandhomme, Charles Béranger Or, diamants taille rose, émail peint ? Les Arts Décoratifs
或許有人對Fouquet輕易變換風格感到不屑,但他比任何人都懂得一種風格無論如何都不會長久。想要生存,就得主動適應變化。
其實我更關注的是,無論風格如何變換,Alphonse Fouquet都能遊刃有餘,每件珠寶都堪稱經典。
1895年前後,新藝術風格異軍突起,Alphonse Fouquet的長子George Fouquet此時已經繼承了衣缽,成為新藝術風格大師,詮釋著什麼是虎父無犬子。
Jewellery by George Fouquet
George Fouquet邀請穆夏設計店鋪內的裝飾,造就了新藝術風格建築的不朽經典。
The interior of G. Fouquet Boutique
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優秀的人永遠知道什麼更重要,他們始終在抓住一切機會不斷上升。
與此同時,絕大多數人還在為剛加了一小時班問候老闆全家,看到成功的人就認定有不可告人的背景,前一秒還雄心勃勃要年入百萬,轉頭就打開王者榮耀…一飛衝天只存在那些「聰明人」的幻想里。
其實,有時選擇慢的路,才比較快。
參考文獻
French Jewelry of the Nineteenth Century by Henri Vever
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