施特恩伯格宮｜捷克國家收藏的美術名作都在這了

布拉格城堡廣場總主教宮西側有個門洞，順著門洞內的巷子一直往裡走就是施特恩伯格宮，那裡收藏了包括丁托列托、里貝拉、提埃波羅、格雷柯、戈雅、魯本斯、凡·戴克、倫勃朗、丟勒、哈爾斯等眾多名家的作品，是捷克的幾處國家美術館中藏品藝術價值最高的。由於這座建築藏得比較深，來這參觀的遊客很少。我們穿過衚衕走到門口時發現鐵門緊閉，還以為關門了。我試著拉開大門，才發現其實裡面別有洞天。今天不但開門而且免費，不知周日是否都免費，真是太幸運了。

這是一座四面圍合的建築，中央庭院中有尊雄獅捕蛇的雕塑。雄獅寓意波西米亞，毒蛇在《聖經》中象徵邪惡。

建筑後面臨近鹿護城河還有個院子，院中有幾尊現代雕塑。其中一尊是捷克雕塑家Karel Dvo?ák (1893-1950)1937年創作的《悲劇》。我們之前在查理大橋上看到的《聖西里爾和美多德》雕像就是這位大師的作品。

這尊模仿古希臘的雕像肌肉粗壯有力，但手的比例明顯偏大，也許是雕塑家有意為之。

館內共有三層，藏品很多，我挑一些我認為比較重要的給大家介紹一下。這幅《玫瑰花環盛宴》是文藝復興時期德國最偉大的畫家丟勒（Albrecht Dürer，1471-1528）1506年的作品。中間的聖母瑪利亞懷抱小耶穌坐在寶座上，身後的兩個小天使正將皇冠戴在她的頭上，後面還有兩個小天使拉著綠色的華蓋，這是當時佛蘭德流行的主題樣式。聖母前方是兩排崇拜者跪著接受她和小耶穌賜予的玫瑰花環，其中左邊均為神職人員，為首的是教宗儒略二世（Julius II，1443-1513）；右邊為世俗貴族，為首的是神聖羅馬帝國皇帝腓特烈三世（Frederick III，1415-1493），但此畫中實際是以他的兒子馬克西米連一世（Maximilian I，1459--1519）為模特繪製的。右上方樹下靠左的是丟勒本人，他手中拿著的紙上有他的簽名以及此畫被要求在五個月內完成等簡單描述。

《研究中的學者》是荷蘭黃金時代最有影響力的畫家倫勃朗（Rembrandt ，1606-1669）1634年繪製，這一年他已在阿姆斯特丹小有成就並與自己畫商的表妹結成伉儷。倫勃朗擅長繪製人物肖像，尤其對光影的把握恰到好處。在這幅畫中畫家逼真地展現了天鵝絨、毛皮、紙張等不同材質的光影效果，令人印象深刻。

荷蘭黃金時代的另一位肖像大師弗蘭斯·哈爾斯（Frans Hals，1582-1666）被認為僅次於倫勃朗。他擅長抓取繪畫對象生活中的某個瞬間，那些一閃而過的面部表情往往更能體現人物的心理狀態，同時也更加生動寫實。他被認為是荷蘭美術史中現實主義肖像畫和風俗畫的奠基人。這裡有他1645年繪製的《Jasper Schade的肖像》。Jasper Schade（1623-1692）是荷蘭議會的一位議員，當時年僅22歲。此畫的筆法幾近後來的印象派，尤其是畫中人物外衣上的金色錦緞，畫得隨意洒脫。

這幅《老人半身像》是義大利畫家老提埃波羅（Giovanni Battista Tiepolo，1696-1770）於1751-1755年創作的作品。他和他的兩個兒子都是威尼斯畫派的著名畫家，曾共同效力於馬德里皇宮。他被英國著名美術史學家邁克爾·利維（Michael Levey）評價為「十八世紀歐洲最偉大的裝飾畫家」。我們在西班牙曾看到不少他們父子的作品。這幅畫吸收了一些東方繪畫特點，在他的眾多畫作中具有特殊意義。

這裡還收藏了不少佛蘭德著名巴洛克畫家魯本斯（Peter Paul Rubens，1577-1640）的作品。其中有兩幅來自布拉格小城的聖多馬教堂。一幅是《聖多馬的殉難》，畫於1636-1638年，原本掛在聖多馬教堂的主祭壇上。聖多馬是耶穌的十二門徒之一，據說他曾去印度傳福音，最後被長矛刺死。畫面中表現的就是他在印度被異教徒刺死的瞬間。魯本斯在繪製這幅畫時參考了包括梵蒂岡中著名的拉奧孔雕像在內的多個古代作品，顯示了畫家的博學多識。

另一幅為同期繪製的《聖奧古斯丁》，與前一幅激烈的爭鬥場面不同，這幅畫描繪了聖奧古斯丁輕輕地走在海邊，看到一個小天使正試圖用貝殼將海水灌到一個洞中。通過這件事他感悟到人類企圖理解神跡是徒勞的。畫面右上方的天使手中舉著奧古斯丁的權杖和他的標誌：燃燒的心臟。

這裡也收藏了另一位佛蘭德巴洛克畫家凡·戴克（Anthony van Dyck，1599-1641）的作品。凡·戴克曾師從於魯本斯，與魯本斯和雅各布·喬登斯（Jacob Jordaens，1593-1678）並稱「佛蘭德巴洛克藝術三傑」。這幅《亞伯拉罕和以撒在去獻祭的路上》創作於1620年，描繪的是《聖經》舊約中的經典故事。上帝要求老來得子的亞伯拉罕祭獻自己的兒子以表忠心，虔誠的亞伯拉罕狠心領兒子以撒上山，此時的以撒還不知即將發生什麼，他扛著祭禮用的木柴順從地隨父親上山。此情景暗合了後來耶穌犧牲自己拯救人類的行為，以撒肩扛木柴也與耶穌背負十字架走上各各他山異曲同工。不過熟悉舊約的人都知道，上帝在最後時刻派天使制止了亞伯拉罕，放以撒了一條生路。

在這裡我們還看到去年在兩牙行中熟悉的幾位西班牙畫家的作品。這幅《祈禱中的基督》是文藝復興時期西班牙最負盛名的藝術家格雷柯（El Greco，1541-1614）的作品，創作於1590或1595年。描繪了基督乞求上帝幫助的悲苦場景。這一主題在歐洲中世紀和文藝復興時期都是史無前例的，畫家大膽地表現了基督更人性的一面。

不遠便是西班牙浪漫主義畫派代表人物，被稱為近代繪畫鼻祖的戈雅（Francisco José de Goya，1746-1828）1815年繪製的《米蓋爾·德·拉迪薩瓦爾》，拉迪薩瓦爾（Miguel de Lardizábal，1744-1824）曾於1814-1815年被西班牙派去管理西印度群島。

我們在這裡還看到了法國洛可可藝術大師弗朗索瓦·布歇（Fran?ois Boucher，1703—1770）的作品。布歇喜歡牧歌式的情調，以刻畫法國貴族驕奢淫逸的生活見長。他曾任法國皇家首席畫師並被推舉為皇家美術學院院長。這幅《拉班搜尋他的神像》描述的是《聖經》舊約中的故事，雅各攜妻子拉結等家小逃離舅舅兼岳父拉班，當時拉結偷了他父親家中的神像，拉班追上後責問雅各。雅各並不知道偷神像的事，因此他回答說「你在誰身上搜出來，那人就不該活著。」實際上拉結已悄悄將神像藏在駱駝鞍下，自己坐在上面，結果拉班沒有搜到。不過這詛咒後來應驗，拉結在生第二個兒子便雅憫時難產而死。

另外讓人驚喜的是這裡看到了比較少見的小彼得·勃魯蓋爾（Pieter Brueghel the Younger，1564-1636）的幾幅小畫，包括《農民打架》和《冬季捕鳥》等。他是歐洲美術史上第一位「農民畫家」老彼得·勃魯蓋爾（Pieter Bruegel the Elder，1525-1569）的長子，也喜歡畫農民、冬季農村風景等題材，因常畫火災和怪誕的形象，而被稱為「地獄勃魯蓋爾」。

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