PS的基本工具用法學的差不多了,該如何進一步學修圖思路呢?
摳圖,蒙版,通道,色階,曲線,色彩平衡等等工具都知道如何使用了,但是所有的教程都只是講這一步應該這麼做,卻不知道這張圖為什麼這麼做。學了兩個禮拜看到一張風景圖或者人物圖依舊不知道該如何著手,沒有方向,求老司機指點一下我現在該如何進一步學習,學習方向是人物和旅行風景的修圖,偶爾幫朋友做做淘寶美工。
我覺得知道想要什麼樣的圖片,就知道修圖的方向了。
個人建議多實踐。
有目的有要求的接活勝過無目的自學。有自己想法在內的修圖勝過無目的自學。至於修什麼,哪有問題就修哪。
樓主說方向是人物和旅行風景的修圖:1、人物修圖:
基礎拿過一張圖先看問題:畫面比例是否合適?構圖能否調整?→ 適當裁切,旋轉拉伸,上個黃金分割點圖中是否有多餘元素?旁邊的猥瑣大叔能變成草嗎? → 裁切,圖章修掉人物臉型如何?胖瘦如何?女模特一張國字臉怎麼辦?→ 液化,調整外形臉上是否有瑕疵?這鼻毛太多了→ 污點修復,圖章填補圖像整體是否有色偏? → 調色(raw調整,無損)膚色是不是偏黃? 化妝師掉線了怎麼辦→ 調色(方法很多,可選顏色調整什麼的)
最後皮膚好不好,抹沒抹大寶?→ 磨皮(直接上磨皮濾鏡可以)進階
眼神光需不需要補? 模特死魚眼了啊→ 點眼神亮光燈光師光打的對不對?是不是也掉線了?用不用後期也加點陰影?→ 加陰影、高光需不需要玩點後期特效?微型小人,浮空少女,粉碎的裙子 → 各種蒙版合成摳圖表達的意思是否準確,氣氛渲染是否正確?→ 整體調調色要什麼風格的?阿寶色會調嘛?日韓范能調嗎?→調調調2、旅行風景修圖:
基礎拿過一張圖還是先看問題:
光比是不是太大了?→ 調色(比如raw調色,拉高陰影,降低高光,壓曝光,減少光比)整體色調是不是不符合預期?想拍朝陽的拍成黃昏了→調色溫色差需不需要氛圍渲染?用加個暗角嗎?→ 各種調照片想鮮艷一些還是淡一些?→ 自然飽和度、飽和度進階
進階技巧的不多說了,熟悉各種風格後,看見一張圖,就想要什麼風格就行了:這圖如果p成日式小清新怎麼樣?→ 降低對比度,提高亮度,白色透青,圖裡的中文換成日文,妥妥的。這圖是不是適合p成hdr風格呢?→ 泥知道raw裡面可以拉漸變嗎?上下倆漸變一拉,色彩沒救了。這圖要是p成動漫風格呢?→ 新海誠教程現在可是遍地一大堆。其實後期只是一部分,我覺得私下裡沒事可以前期也拍拍,前後期銜接緊密,很多東西是拍的瞬間就想好怎麼調的了。如果你能知道前期拍時的想法,那後期自然就能順手做出來了。
最後平常多好看點不錯的照片,然後等到自己修的時候,問問自己,自己想要的照片,究竟是什麼樣的捏?這方向就自然有了?
另外樓主說都會了,還可以在深度上進一步研究一下:
通道究竟是什麼?Lab模式有什麼用?哪個通道噪點最多?蒙版究竟有多少種作用?自然飽和度和飽和度的真正區別是什麼?究竟哪種銳化方法對圖像的損失最小?如何隨心所欲調出需要的筆刷?很高興看到有人的學習態度是求本質而不是求技術(說得我好像多資深一樣,並不是,但就是喜歡看見真正想學習而不是速成的人)
說實話這個真的靠你的審美水平,你要平常多看大量的高水平的照片,我不知道你平常做淘寶美工是哪方面,假設以服裝模特展示修圖為例,那你盡量多看時尚類大刊雜誌的模特棚拍展示圖,以及大品牌的招貼海報和網頁展示,仔細看人家是怎麼處理的,有一些如果和你手頭上的原圖類似,就照著人家的感覺嘗試修你的圖,臨摹是最好的學習方法。再有就是網上看一些修圖高手修前修後的效果和過程,人家在說的時候會提到一些為什麼這樣處理的原因,記住這些點,然後舉一反三的練習。
以及你要熟悉你操作的這些圖片內容本應該表現什麼樣的內涵價值。打一個比方,如果你有一張模特在沙漠里很酷的服裝片原圖,但是拍攝條件是陰天,柔光,烏雲一片沒有天空層次。那柔光條件下人物必然略顯平,而正片應該是酷的基調,那你是不是後期就該通過皮膚色澤,對比把模特調得很立體,硬朗一些。天空是不是該適當的加一些雲層來豐富畫面層次。沙漠是不是也要調整得明暗部對比更明顯一些以配合畫面基調。就這意思吧,理解就行。今天這篇文章是專門給想要做修圖師,還沒成為修圖師的初學者看的。
或者你是剛剛從事這個職業,然後對將來很迷茫的新人,那我這篇文章應該對你也會有所幫助。
今天我們需要討論的話題是
初學修圖該學些什麼?
1和修圖有關的軟體。
Photoshop 這個毋庸置疑,基礎軟體。做這行一眨眼也有七八年了,這些年,幾乎每天都在和Photoshop打交道。軟體的下載大家可以自己百度或者淘寶購買,當然,有條件的還是建議支持一下正版軟體,官方售價應該是9.9美金一個月(含photoshop和lightroom的長期更新,以及一個給攝影師,設計師專用的個人網站)。
學習photohop不建議把所有功能都研究一遍,見過瘋狂的,把ps理論都摸索一遍,但到頭來還是修不好圖片。PS軟體對於修圖師來說,個人感覺掌握好了以下的幾個功能比較重要:Camera Raw;圖層關係;通道關係;液化;圖章工具;修復畫筆工具;鋼筆工具摳圖;畫筆工具;可選顏色;曲線;色相飽和度;等。這其實真的都數得過來,工具不熟悉,我推薦一本書《Adobe Photoshop cc經典教程》,人民郵電出版社的。這本書是Adobe爸爸自己公司出的書,全彩版售價是79元,經濟實惠。
很多人說,從事修圖,我們除了ps外還要掌握,Captrue one,Lightroom,甚至一堆的插件也都在他們的學習清單里。要我說,學好了Photoshop足夠你行走江湖了。但凡建議你學習這些軟體的,都是建議用這些軟體去調照片的原始格式。但是,不要忘記,Photoshop自身的Camera Raw功能也非常強大!見過最裝逼的說法是Lightroom比Camera Raw調出來好,當然,其他說法類似。要知道,照片拍的好,我拿什麼軟體調都調的好,拍成一堆翔,給你個牛逼軟體能逆天嗎?更何況,Lightroom和Camera Raw本是一家,軟體的核心功能,演算法,甚至界面,都一摸一樣。
所以,作為初學者的我們,其實掌握好了Photoshop已經足夠把圖片修漂亮修圖檔次了。
2一些常用的修圖技巧
圖章工具 圖章大法一直是我比較偏愛的修圖方法之一。特點是,快。對付大批量的修圖工作的修圖師首選(比如淘寶修圖,影樓修圖等)。
加深減淡 大神們專用的修圖技巧。特點是,質感好。目前絕大多數廣告片,雜誌片,明星圖的修圖,都會選擇使用加深減淡。這裡推薦一套老外的學習加深減淡的教學視頻,這套視頻應該算是國內很多修圖培訓機構的教學資料來源和範本參考了。這套教程其實很早就分享給大家了,在平台上回復「1」,可以看到。
高低頻 這個修圖方法介於加深減淡和圖章工具之間,速度較快,質感也相對較好。上面說到的視頻裡面,其實也有關於高低頻的詳細介紹。
3修圖師一定需要有美術基礎嗎?
很多人有一個心理障礙,覺得自己沒有美術基礎,修圖肯定就做的沒有別人好了。我覺得,就不要給自己的失敗找理由了,真和這沒關係!跟誰生下來就有美術基礎一樣。人生又不是打遊戲,生下來還能有天賦技能嘛?
美術基礎是做好修圖必須的,但是這些在你會修圖之前就掌握還是會了修圖後掌握都無關緊要,只要想學,什麼時候都不為晚。
4如何能快速進入修圖師這一行?
都經歷過這個時間,這個時間可謂是非常迷茫,感覺一點頭緒摸不著。
我提供幾種能快速進入修圖師這一行的方法。
第一,去攝影公司/修圖公司實習,拿下修圖這行的門票!因為自身能力不足很可能很多公司都不會要你,你要拉下臉不要薪水的要對方接納你!如果能進入這個行業,至少你拿到了門票。記住!你是要學本領的,這可比你自學,參加修圖培訓快多了!
第二,參加修圖培訓。方法技巧能夠快速掌握,但是,缺點是經驗買不到,另外,選擇修圖培訓眼睛得擦亮。
第三,自學。這個不多說,不太建議的方法。
推薦閱讀:
※XT2的RAW處理流程
※卧槽!一不小心就弄丟了客戶照片,怎麼辦!!!
※灰質小清新色調思路
※攝影 | 愛上一座城市,可我沒有戶口本
※從0開始學修圖 | 不止曲線,其實通道也可以很萬能!
TAG:攝影后期技術 | Photoshop使用技巧 |