如何在"平面"插畫中融入"電影"鏡頭感

文 | Yi. Z

SODO資深插畫導師

鏡頭感，是創作者對於畫面宏觀把控實力的綜合呈現，通過強大的構圖意識使畫面極具視覺衝擊與更為豐富的故事性。

從拍攝者（創作者）的角度審視插畫創作會為插畫帶來十足的鏡頭感，與此同時我們亦不必像真正拍電影那樣去考慮攝像機和被攝物體的位置關係，可以拋開攝影機的升降與運動軌跡，甚至可以從劇本，思想內容中解脫出來。我們今天僅從「戲劇性」的角度切入，為大家介紹三種極具視覺衝擊力的鏡頭。

01 「仰視」角度

戲劇化角度的功能可以強化一場戲的情感衝擊力。當攝影機從低角度拍攝的時候，會給觀看者帶來一種什麼樣的感覺呢？

上圖是一款紙牌遊戲中的人物。首先她給我們一種很強大的感覺，畫面也極具張力。這是因為這幅作品構圖不光採用了仰視的角度而且還融合傾斜式角度。這種仰視的視角會賦予角色一種高大有力感，也許這個人物原本在武力值上的設定並沒有這麼強大，但通常我們會用仰視的角度去看待偉人、我們崇拜的人或者是征服我們的人。

與圖1相對立，這種俯視角度既可以放大一個人物的正面形象，同時也可以誇張一個邪惡形象所帶了的暗黑力量，使人們感受帶近乎於壓倒性的恐懼和窒息感。

02 「傾斜」角度

傾斜角度也稱作德式傾斜（Dutch tilt），這種角度來源於上世紀德國表現主義電影。是指攝影機傾斜或不與水平線平行的鏡頭，因為德語Deutsch tilt在留傳海外的時候被錯誤編寫成Dutch tilt所以也被稱為荷蘭式鏡頭。這種角度不光具有極強的張力，由於與地平線傾斜，這種失衡的狀態會讓人感覺不安，彷徨由而衍生出詭異的、不安、暴力等氛圍。經常會被用在恐怖片或者黑色電影中。

圖4與圖5都採用了傾斜角度的構圖。它們的共性就是都帶有一種不穩定性，區別在於圖4側重表現一個處於崩塌的世界，通過一片破敗的景象來營造世界末日還不夠，將地平線傾斜就更加增強了這種不穩定感，因為土地是人類賴以生存的根基，這層根基傾斜倒塌的話，人類就會失去立足之地。通過這種聯想從而危機感和惶恐感油然而生。

圖5則側重表現人的精神層面的描述而非物理上的穩定感。通過將醫院傾斜暗射病人的精神狀態不夠穩定。

時至今日，隨著電影的發展，此類鏡頭的運用上也比以前有了更豐富的含義。不論是人物躁動不安或是陽光燦爛的一面都可以通過傾斜角度來表現出來。而且傾斜的角度並沒有明確的規定，是向左傾斜還是向右傾斜，傾斜度數等都取決於創作者自行定奪，這也說明創作的空間範圍非常廣闊。

03 「鳥瞰」角度

最後我們再來看一種電影中常用的戲劇性角度——鳥瞰視角。鳥瞰視角有些時候可以說就是上帝視角。從這個角度看去，大多是一種審視的姿態去解讀畫面內容，因為從天空上房徑直向下看去的景觀都帶有豐富、壯觀性，所以在表現宏大的場面的時候通常會選擇鳥瞰視角，凸顯畫面的莊嚴性和宏偉壯麗。但不論場面是否宏大，畫面中的人物都會帶有一種比較脆弱和孤立無助的感覺。

以上，與大家分享了三種能夠增強畫面戲劇性與視覺衝擊力的構圖方式。但對於各位同學創作能力的成長最為關鍵的一點卻是：在習作練習當中釋放膽量，放開手，不怕犯錯，先嘗試出去，再適度修正，這樣才能不斷取得自己既有實力範圍以外的創作實力，正如今天大家看到構圖新穎，極具鏡頭感的插畫作品。

歡迎關注SODO官方微信（搜索：sodo_art）

如有設計求職、專業技法、職業提升、求職作品集方面的問題，可私信宇文妍諮詢