來看看古代文藝青年都在玩什麼｜【南宋】劉松年（款）《十八學士圖》

01-29

7世紀的初唐，實在是中國歷史上最令人揚眉吐氣的一段時光，630年唐將李靖破突厥，唐太宗李世民被四夷君長推為「天可汗」，當日高祖李淵已退位為太上皇，仍在凌煙閣置酒慶賀，高祖自彈琵琶，太宗則當眾起舞，這種歡樂場面在中國歷史上可謂絕無僅有。大唐的文治武功，無不達其極。當時「東至於海，南及五嶺，皆外戶不閉，行旅不齎糧，取給於道路」，最為歷來史家所艷稱。

大唐的興盛固然有多種主觀與客觀上的原因，但有一點不可忽視，即在中國的歷代王朝中，唐代的知識分子政策極為優遇寬鬆，極大地調動了知識分子的積極性和創造力。唐太宗崛起於兵戈之間，他深知能在馬上得天下，但不能在馬上治天下，故在大唐王朝建立後，積極地羅致文士，隋朝在漢代以來已廢棄的九品中正制度的基礎上，設講士，明經二科以取士，唐朝更大力推行科舉制度。科舉制度使士人有憑個人才能得以晉陞的機會，所謂「朝為田舍郎，暮登天子堂」，士人不必再像漢代那樣求推舉，不必再像南北朝那樣由門戶高低來決定一生的命運，個人才能已在某種程度上得到統治者的重視，因此，士人的潛能得到了前所未有的發揮。

十八學士圖

南宋，劉松年（款）

手卷，絹本設色

44.5x693cm（畫芯尺寸）

台北故宮博物院藏

據《舊唐書-褚亮傳》記載，唐武德四年（621年）李世民於宮城西開文學館，羅致四方文士，王府屬杜如晦、記室房玄齡、虞世南、文學褚亮、姚思廉、主簿李玄道、參軍蔡允恭、薛元敬、顏相時、咨議典簽蘇勖、天策府從事中郎于志寧、軍咨祭酒蘇世長、記室薛收、倉曹李守素、國子助教陸德明、孔穎達、信都蓋文達、宋州總管府戶曹許敬宗共十八人常討論政事、典籍，當時稱之為"十八學士"。後薛收死，補劉孝孫。此外，關於十八學士另有一說，即開元年間，唐玄宗於上陽宮食象亭，以張說、徐堅、賀知章、趙冬曦等為十八學士，命董萼繪像，以垂後世。不過一般言及十八學士，多以前說為是。

當時天下士夫，無不以入選為無上榮光。名之曰「十八學士登瀛洲」。瀛洲者，神仙之所居也，《史記-秦始皇本記》載：「海中有三神山，名曰蓬萊、方丈、瀛洲，仙人居之」。一登龍門，身價十倍。無怪乎當時的士人欽慕不已了。

此作品有印章數十方，畫卷後有歷代收藏鑒賞題跋。

《十八學士圖》畫卷描繪了宏闊的場景，或寫庭院通幽，湖石環襯，鮮花盛開，士人撫琴觀鶴於堂前，或界畫樓台遠近，層巒聳翠，曲水縈環。又有重樓疊閣，各抱地勢，廊腰曼回，亭橋卧波。樓閣、人物筆致細膩，樹石、溪山設色典麗妍雅。

皓皓乎若臨明月清風，盛宴賦詩於高台；

鬱郁乎若依亭遠眺，心存廟堂之高遠。

人物姿態豐富而生動：他們或潛心文治，或潑墨揮毫，或倚舷泛舟於水不揚波的漫漫江面，或嘯傲於溪山平遠之間。面對畫卷，人們不難於匆忙之外找出與古人相通的契合點，而這幅《十八學士圖》也就在人們驚嘆於它的高超技法表現的同時，也誘導人們經歷了一番審美的過程，並由此而得到心靈的感召。

開篇一位學士信步而來，身後的隨從包袱里裝的是什麼呢？古琴則太短，書箱又太長，棋盤也不用自備，應該就是拿來和大家一起觀賞的畫作吧。
果然，前面水榭內，倚欄閑坐的學士正在等他，身後那位已經開始揮毫落墨，旁邊兩位好友滿臉期待。也許十八學士中，「初唐四傑」之一虞世南和褚遂良之父褚亮這兩位書法家，還有「書傳竹帛，畫美丹青」的蘇勗就在這組人物中吧。

以畫開篇，讓人聯想到宋朝提倡繪畫的風氣。政府設立畫院機構，專門網羅、培養繪畫人才。酷愛繪畫的宋徽宗還將畫學納入科舉考試，分佛道、人物、山水、鳥獸、花竹、屋木六科，以詩詞做題目。如：

「野水無人渡」，「深山藏古寺。」
「蝴蝶夢中家萬里，杜鵑枝上月三更。」

讀書是私密的體驗，芭蕉、太湖石和大樹營造的空間狹小而安靜，兩位學士一個正在拈頁，一位捧書吟誦，自得其樂。
以屏風作隔，旁邊三人一組正在下圍棋，眼光全部緊盯著棋盤，正在思量著下一步該如何落子。喜歡這種殺伐謀略、考驗腦力的遊戲，沒準正是號稱「房謀杜斷」的名相房玄齡、杜如晦。

絲竹聲聲入耳，飲酒美食、觀賞歌舞也是雅集活動必不可少的內容。

最後一組人物正在撫琴。一人揣手端坐，低頭微笑，沉吟在美妙的琴聲中，另一人忍不住回首，顯然也是被琴音被吸引。

十八學士圖充分反映了當時的社會風尚，所以畫面人物的衣著雖然還是唐人模樣，傢具器具卻處處流露出宋代的特徵。溫碗和酒注子、圓墩、抽屜櫥、高足坐具、表面鑲嵌石材的桌子都是典型的宋代器具。

整幅長卷是描摹得精妙入微的庭園景色，這正是劉松年擅長的界畫。界畫使用界筆、直尺劃線的技法，是中國繪畫很有特色的一個門類，主要用以描繪宮室、樓台、屋宇等，要求準確、細緻地再現所畫對象。