CSM萌的留學分享——中央聖馬丁除了服裝之外的熱門專業

服裝作為聖馬丁的頂樑柱，混時尚圈的都有所耳聞。今天就不老生常談了，來說說除了服裝之外的熱門專業：純藝術、平面設計、工業設計。

一、純藝術專業 (MA Fine Art)

課程水平：　碩士學位

　所屬學院：　中央聖馬丁學院

　學　　制：　2年

開學日期：　9月

課程描述

　　此課程與其他幾個純藝術領域的課程有協同效應，MA Photography, MA Art and Science, MRes Art: Exhibition Studies, MRes Art: Moving Image, and MRes Art: Theory and Philosophy – create這些課程資源為我們的學生提供了巨大的理論研究資源。

　　在其擴展的全日制模式中，該課程為可使學生靈活地進入倫敦富於變化的工作和學習機會，同時最大限度地提升學生個人修養和專業領域的技能。

該課程提供了一個涵蓋120個學分（45周）的拓展性的畢業設計單元，使學生持續進展並最終實現。

　　純藝碩士專業由以下特點支撐：

　　多樣化的職業方向，志向以及文化遠景

　　包括在美術方面寫作練習的以研究為基礎的實踐的反思

　　對如何生成知識的審問

　　對藝術的定義和社會空間潛力的獨立的研究和實踐以及批判性思考

　　探索當代藝術參數，建構背景知識以及實踐框架

對話，以確定當代藝術可能性的條件。

課程結構

　　該課程持續兩學年共60周，分為兩個階段，每個階段30周。課程總共180學分，分為三個段預案。第一單元40學分，第二單元20學分，並列進行，共持續15周。剩下的45周為第三單元。學生通過第一第二單元會被授予研究生學習證書。完成3個單元的學習會被授予研究生學位，但學位等級只取決於第三單元的成績。第一年我們要求學生每周的學習時間為40小時，第二年學生的學習更為自主，我們要求至少20小時。兩年平均下來學習時間為30小時每周。

　　該課程結合了美術實踐整體發展的創新曆程以及寫作技巧。學生可以進行單一的或跨學科地創作，它包括有繪畫，錄像，電影，裝置，雕塑，攝影和電子媒體等。美術專業碩士強調通過實踐和理論的結合來實現學生的個人學習，這意味著學生將能在專業知識背景下進行實踐，且作為一個藝術家進行操作。這是對當代藝術思潮下的國際藝術模式中個性化實踐的認可。

　　該課程會幫助學生通過學習計劃和「研究聲明」的提升，它們要在最初１５周內介紹和提出來。這一聲明會幫助您處理您的那些產生和發展著的實踐和表達事項，學生的實踐將會通過那些探索關鍵理論和主要觀點的演講和研討班獲得支持，一些專家和與會者將會到場。

　　你的研究說明，與正進行中的工作一起將會形成第三階段的學習計劃，這一計劃旨在將您的學習與目標統一起來，運用在設想，研究方法，設計形式，以及你所實踐的理論和專業背景中。

　發展前景

　　課程教師都是國際知名的藝術家，每位導師都既有專業知識又能夠在一系列廣泛的藝術實踐上對學生進行指導，目前的教師成員有：Joanna Greenhill, 課程導師Kate Love, Critical Framework Co-ordinator Shahin Afrassiabi Sonia Boyce Jon Cairns JJ Charlesworth Teresita Dennis Kathy Kubicki Alex Landrum Tina Keane Susan Trangmar Bernard Walsh。

最近幾年美術碩士的畢業生的就業前景越來越好，這根國內外與日俱增的對美術設計的需求有關。近幾年的畢業生在很多美術展和藝術實踐上都取得了非常出色的成績。2002年的畢業生勞拉在2005年的威尼斯藝術展上舉行畫展，同時還有很多畢業生繼續就讀我們的博士課程，進一步深造。

　　最近的校友活動體現本專業內學生主體活動的廣泛性，這體現在美術研究生在畫廊，競賽和重大事件中的卓越表現。

　　２００７年Mark Melvin榮獲全國水星藝術獎，Mercury Art Prize, Gemma Pardo被Bloomberg New Contemporaries選中，Ayan Farrah成立了Front Room Projects。２００８年，

　　Sachiyo Nishimura被新當代錄取，２００９年Maurice Citron的作品作為Saatchi New Sensations的一部分出現在第四頻道，並且新時代陳列了Johanna Piesniewski and Hannes Ribarits的作品。２０１０年畢業生碩果累累――包括Bibi Katholm 展出在柏林的２Taekker Space，倫敦的the Vegas Gallery，倫敦的Filipo Caramazza at Hayles Gallery。以及學生Francesca Simon and Gwen Yip分別在2010約翰摩爾斯繪畫獎入圍。

申請要求

　　1. 相關專業本科畢業生

　　2. 雅思6.5，單項不低於5.5

3. 提交作品集

　　入學面試

　　每年在華面試安排4—6次，時間通常為2月、5月、8月、10月及其他適當時間

　　面試要求：攜帶個人作品集及相關申請材料（學歷證明、成績單、個人陳述、

推薦信、雅思成績及根據專業要求應提供的其他材料）

　　作品集建議

　　您的文件夾中的ＣＤ應該包括不超過２０張的影像或者幻燈片（每幅圖像4Mb的限制），用作電影和錄像工作的作品應以不多於十分鐘的彙編顯示盤（ＤＶＤ）遞交上來，請在您的作品上仔細標記您的名字，標題，如果可以請標明時間，提交的作品必須可裝入最大30厘米x48厘米的郵寄包內，儘管對所有作品以最仔細和最大尊重看待，但不會承擔所提交的作品有損失或損壞的責任。

　　參考面試都會幫助您確定您的個人的和專業志向是否符合該課程的目標和結果，面試也給您提供一個客觀地，關鍵的，反思性關係的展示您作品的機會，如果可以的話，把手頭作品作為一個例子。

　　該課程歡迎潛在申請者就他們的初步意向討論，學校鼓勵所有申請者利用一切機會與其聯繫，然後再進行申請。

二、平面設計專業 (BA Graphic Design)

　　課程水平:　學士學位

　　所屬學院:　中央聖馬丁學院

　　學　　制:　3年

開學日期:　9月

課程描述

　　平面設計產生於商業藝術，廣告的歷史淵源當中，以及更長歷史時間下的印刷行業中。其目的是記錄，確認，通知，指導，推動和勸說。通過發展表象的，組織的和宣傳性的系統和結構來實現設計目的。設計的受眾群體，以及我們的訓練範圍和形式，這些都將我們的活動明確區分於其他課程，比如說純藝。

　　平面設計師用媒介工作並為推動媒介進步而工作。他們利用工作媒介，反過來也影響媒介。在20世紀50年代出現的電視，後來到60年代的攝影意象，以及70年代的凸形變換取代了平面印刷，Adobe『s PostScript語言的到來，到80年代蘋果的第一部Mac電腦，以及90年代出現的World Wide Web都是此類例舉。它們都為我們的工作範圍增加了廣度。

　　對不同媒體語言和物理環境的融合，已經拓寬了平面設計的影響領域，這包括全球的，動態的，互動的，持續性的體驗。通過這一改變，我們的個人和倫理問題已被重新定位。

　　加快轉型步伐，對今後世界的變化形式提出課題，這也同樣適用於平面設計的未來目標和可能性。這些挑戰要求專業人員設想，甚至直接改變。且作為一個物質和文化資源，數據和信息的管理者來承擔責任。跨學科合作方法的持續性是今日的社會設計的關鍵概念。

　　在我們畢業生的整個工作時間內，一切都會發生變化。儘管未來工作圖景仍不明確，但我們的學生可以把握由新的認知，社會，文化，科技，政治和經濟背景下提供的令人興奮的機遇。我們的學生是獨立的，具有適應性和創造性的思想家，他們可以認識到實踐中個人和團體之間的聯繫。

　　在學習中，學生可以：

　　體驗設計和互動性的學科領域，如插圖，移動影像，廣告，攝影，版畫，凸版印刷，印刷生產排版和寫作，有了這些意識，這些實踐就會讓學生對不同的設計手法融會貫通。

　　立足於學科的歷史傳統和現代技術潛力中來獲取和運用知識，它們取自社會的系統和結構，在實踐的過程中與設計受眾有充足的溝通。

　　屬於一個龐大的，多樣的學生設計團體，該團體囊括五大洲，您可對其中一個世界設計中心進行直接訪問。

　　可以便利地進入世界上最大的城市之一倫敦，並了解其文化和社會資源。

　　批判性的思考我們做什麼的能力，在學科學習和今後的持續發展上尤為關鍵。未來屬於那些有責任並且思維縝密的人們，他們能理解平面設計的無限潛力，以及具有發掘其可能性的創造性。

我們鼓勵和支持所有我們的學生去與新鮮的，令人興奮的以及各樣的東西進行負責任的想像，表達和溝通。

課程結構

　　整個學習分為三個學年，按照英國的Framework for Higher Education Qualifications，第一學年相當於Level4，第二學年相當於Level5，第三學年相當於Level6.每個學年之間有一次通過性的考核，通常的全部通過本階段的課程學習，才可以進入到下一個學年的學習。全部完成三年360個學分的學習會被授予學士學位，但最後的學位等級取決於第三學年的成績。

　　第一階段

　　第一學期會通過一些列的平面設計實踐全面的介紹課程，學院，倫藝，課程的構成部分包括，設計與理念，版畫，廣告，攝影，動畫，繪畫，絲網印刷，插圖設計，以及電腦繪圖等。

　　工作的完成不受表現形式和手段的限制，課程支持開放式的設計理念。鼓勵多學科的的理論研究，鼓勵獨立的工作能力和出色的團隊協調工作能力。鼓勵創造性的時間和批判型的思維，課程的核心是培養出紮實出色的設計師，提供整體的設計方案，而不僅僅畫圖的技能，或者照搬死板的設計。鼓勵學生在擅長的領域具有獨特的風格。

　　第二階段

　　在第二階段，根據學生在第一個階段的意願和表現，學生有四個具體的專業方向可以選擇，在此階段課程會根據學生選擇的方向介紹核心技能，方法，研究課題，系統流程等。課程中將會有具體的導師和專業團隊對你進行指導。可選的專業方向有 交互設計，廣告設計，插畫設計和動畫設計。所有的學生都有機會嘗試多種的設計實踐，這包括凸版印刷，攝影，版畫，書籍裝幀，交互設計等。

　　互動設計：課程的重點在於圖片設計的視覺語言和廣泛多樣的應用形式。此課程通過一系列的鍛煉，讓學生具備創造性解決問題的能力，並將這些創造性的方法運用到實際當中去。課程作業分為兩個層次，通過實踐來拓展運用視覺語言的能力，或者談論時長一天到3周不等的概念性的設計工作。

　　廣告設計：不管是對於創意策劃還是創意總監，廣告是尤為要求「廣告」的工作，

　　在第二階段學生將通過完整的或者片段化的訓練集中發展創意性可溝通的思想，大量而緊密的培訓，會使你明白創意是所有商業活動中最有價值的部分，而且所有的推廣也必須圍繞創意工作進行。課程強調視覺和語言的綜合應用，創意思維的有效的溝通，這包括研究和定位，感知和心理學，規劃和媒體等，第二階段的最後階段會專註於市場策略和定位。

　　插圖設計：

　　圖片是最原始的交流信息的載體，一些列的專業訓練會顛覆你傳統的價值觀，去引發個人的感想，去揭示圖片做為交流載體的深層次原理。學生將試著學習去展示和評估項目，以引出深層次的研究，提出概念性的總結。通過多樣的訓練，包括單一和順序敘事，符號學和潛台詞，視覺白話，機智與隱喻，象徵和編輯等內容，構成學生視覺溝通和運用視覺語言的基礎。

　　動畫設計：

　　動畫設計是學習如何在時間背景下表達思想，如何構建劇情，如何將圖片用敘事性次序鏈接起來。課程會訓練學生體驗聲音和圖像的關係，他們是如何相互影響與配合的。獨特的課程作業包括一個視頻主席台動畫，電視片頭，視頻紀錄片，MTV製作，柯達電影製作大賽等。學生將會得到電影視頻製作的全方位的培訓，包括劇本寫作，攝影，運用數字多媒體設計工具等。

　　在此期間，會有大量的機會同學院的其他同學進行交流，一同聽講座或上課。可以開拓學生的思維豐富學生的視野，將自己的課題放到設計的大環境中去思考。有大量的機會同其他學科的團隊進行交流，從社會學，人類學，自然科學，哲學，經濟學等學科汲取營養，將自己的視野與創意與現代社會相結合，關注全球化和可持續發展。

　　在此階段的最後，學生將繼續發展在歷史上和現代環境下的辯證的理解自己的課題，通過大量的實踐為即將到來的第三階段做準備。

　　第三階段

第三階段的學習更加自主，要求學生很大程度上自己掌握時間。要求學生有更多的自主性，原創性和專業性。此階段是職業生涯規劃或者選擇合適專業繼續深造的關鍵時刻。會有兩個課程需要做主題演講，需要有完整的研究過程和作品的展示，同時研究過程和最終作品必須緊密的結合在一起。第三階段的作業，會將設計充分的置於社會和文化大背景下。

　　發展前景

　　學生會在許多的課程訓練中得到實際工作的能力，這為他們成為設計團隊中的一員打下了堅實的基礎。

　　近期的校友在廣泛的領域裡面發展他們的職業生涯，包括交互設計，網頁設計，廣告設計，圖片設計，視覺傳達，插畫設計，攝影，影視製作，動畫設計，版式設計，書籍裝幀，包裝設計，企業形象設計，編劇和製片等。

　　知名校友包括Alumni include: Alan Aboud, Alan Fletcher, Andy Altman, Colin Forbes, Damon Murray, Derek Birdstall, Dylan Jones, Graham Wood, Huw Morgan, Jonathan Barnbrook, Katy Hepburn, Ken Garland, Lucienne Roberts, Michael Worthington, Minkie Spiro, Morag Myerscough, Paul Neale, Phil Baines, Platon, Richard Hollis, Sandro Sodano, Stephen Sorrell, Tom Hingston, Tony Chambers.

我們的校友創建或作為員工參與創建的設計團體和公司有：Aboud Sodano, Barnbrook Design, Fallon, FUEL Design, GTF, Johnson Banks, Mark & Anna, Moving Brands, Multistorey, Pentagram, Praline, REG Design, Sans+Baum, Studio Myerscough, Tom Hingston Studio, Tomato, Why Not Associates, Wolff Ollins等。

　 申請要求

　　1. 入學時年滿18周歲

　　2. 高中畢業生完成倫敦藝術大學預科課程

　　3. 完成大學二年級以上相關課程的在讀學生或本科畢業生可插讀

　　4. 雅思6.0，單項分數不低於5.5

　　5. 提交作品集

　　入學面試

　　每年在華面試安排4—6次，時間通常為2月、5月、8月、10月及其他適當時間

　　面試要求：攜帶個人作品集及相關申請材料（學歷證明、成績單、個人陳述、

　　推薦信、雅思成績及根據專業要求應提供的其他材料）

　　作品集建議

　　參加面試，你將需要展示你的作品。我們希望能在你的作品集里見到很高的視覺技巧，創意，投入，熱情和內在的動力。你需要向我們表明你能夠把你原創的想法用於解決實際遇到的問題，而不只是模仿前人的風格。總而言之，我們看重的是學生的創作潛力。你的作品集可以包括素描本，記事本，已完成的項目，完成的或是仍在製作的個人創作，圖片或是三維的作品。

我們對你的研究過程和設計發展過程與看到最終的設計效果的同樣的感興趣，請一定要在你的作品集中體現。

二、工業設計專業 (MA Industrial Design)

課程水平：　碩士學位

所屬學院：　中央聖馬丁學院

學　　制：　2年（60周）

開學日期：　9月

課程描述

該課程鼓勵學生創造革新和改變工業設計各個領域：耐用消費產品，資本貨物，交通，包裝，衛生器具，傢具（私人，公司和公共環境），建築空間，交互界面，設計管理，企業和政府發展戰略。工業設計師和生產企業，零售商，購買者，使用者的關係緊密相連，這要求工業設計師具有高度的靈活性和關於工業和商業的知識。在此背景下，管理能力就變的與機械設計能力和創意設計能力同等重要。

這門課程特彆強調自我導向設計能力和同學間團隊學習，而這可以通過有著不同文化和背景的學生的多樣化混合來加強。通過本課程，你會研究理論和實踐的關係，培養評論和分析技能，並把設計實驗作為一種表達手段來使用。課程提供了一個能夠讓學生把思考和智能發展直接聯繫到設計實踐的，以職業能力發展為導向的環境。課程將學生培養成為有能力參與到戰略職能高度的設計師；有能力識別社會，科技和經濟發展趨勢，並且及時做出反應；有能力發掘新的設計途徑；有能力參與到更高級別的多學科團隊工作中去。

課程結構

課程持續60周，分為兩個學年，每學年30周。

課程總共180個學分，分為兩個階段。階段一持續20周，階段二持續第一學年的後10周和第二學年。

必須通過所有兩學期的課程，學員才能拿到碩士學位。碩士學位等級的評定只取決於學生第二階段的成績。

我們要求學生每周的學習時間不低於30小時，排課的時間每周3天，外出學習時間除外。

課程由兩部分組成。第一部分包含的一系列項目，時長一周到六周不等。你將被介紹各種各樣與學科有關的研究方法和問題。這些方法及問題將在設計中被直接運用。

第二部分可以看到過程不再與簡要的定義密切相關，學員將有更多自主的機會在過渡項目中去自由探究一個主題。同時，這些工程將在你計劃並從事自己的項目的過程中形成結構性和邏輯理論基礎。你將自行確定你的研究的問題，目的和宗旨，並選定一個合適的研究方法。經過反覆的計劃，研究，設計，製作，測試，評估這一完整過程，最後的設計將決定學員獲得學位的等級。 我們的課程將以畢業設計展的形式達到頂峰並告終。

發展前景

教師組主要成員包括課程主任 Ben Hughes，Ralph Ball和 Stephen Hayward。此外，我們還有擁有為數眾多的訪問教師，他們都是各自行業的專家，結合項目進行教學。

課程主任Ben Hughes有產品設計方面的背景，現在主要從事產品發展和創意產業方面的研究。

畢業於皇家藝術學院的Ralph Ball是著名的傢具設計師，在英國和美國都有豐富的授課經驗。

皇家藝術學院畢業的Stephen Hayward博士主要從事和工業設計的理論和歷史相關的研究。

最近的訪問教師包括：Sean Pillot de Chenecy, Martin Raymond, Dale Russell, Anthony Dunne, Tim Hunkin, Paul Granjon, Martin Darbyshire, Cristiaan deGroot, Judith Williamson, Guy Julier, Tom Saunders, Shane Walter, Graham Rawle, Edwin Datschefski, Roberto Feo, Robin Levien, Paul Zara, Nigel Goode, Will Rowe, David Collins 和Joan Farrer博士。

中央聖馬丁的工業設計系位於倫敦的市中心，所以可以和許多工業和設計的專業人士有很多聯繫，並且可以利用許多圖書館，博物館和畫廊，劇院等資源。本課程有很多工作室，都配有蘋果電腦，而且和學院的其他工作室有緊密聯繫。

大部分的工業設計碩士學生畢業後進入了全球的設計公司和製造產業，也有很多人去讀博士學位或是進行商業研究，我們許多的畢業生都成為了全球著名設計公司的優秀設計師或管理者。這門課程注重學生的職業發展，專業學習都是和設計實際工作緊密聯繫的。它使得學生可以發展成為能夠負起責任來的設計師，認清社會和科技，經濟發展的潮流並對之做出反應，在一個跨學科的隊伍中扮演重要角色。

申請要求

　　1. 相關專業本科畢業生

　　2. 雅思6.5，單項不低於5.5

　　3. 提交作品集

　　4. 1年以上工作經驗

　　入學面試

　　每年在華面試安排4—6次，時間通常為2月、5月、8月、10月及其他適當時間

　　面試要求：攜帶個人作品集及相關申請材料（學歷證明、成績單、個人陳述、

　　推薦信、雅思成績及根據專業要求應提供的其他材料）

　　作品集建議

　　你的作品集應該能展示你的設計發展過程，不論是學校作品還是個人作品。所謂「設計發展過程」就是指你的經歷發展成了一種設計思想，然後經過研究到了一個比較有邏輯性的階段，最後成為一件完整的設計作品。這可以是一件平面作品，也可以是一樣物品。很重要的一點是你的設計作品要能反映出你的創新思想，首創性和個人對於這一項目的付出。你需要表現出你有很好的繪畫技巧，觀察能力，分析和設計的技巧，同時你還需要對三維形式和各種材質有很強的敏感度。有可能的話你可以加入一些人物畫，這可以幫助面試小組做出選擇。你最好能有過一些珠寶製造方面的經驗，但這並非必需。你可以在作品集里加入一些你自己設計的珠寶小樣。

　　申請將在以下幾條上進行篩選：

　　1. 能形成且傳達你自己觀點

　　2. 能分析一些設計觀點中的問題，並對問題提出反饋意見

　　3. 能夠證明你的個人專業需求與課程的目標是一致的

　　4. 能證明我們的課程可以實際的從過程中幫助你。

資料已經很全了吧，有不了解的可以再問我啦~

手動再見。