設計師｜攢起一個小冊子的收藏夾——逛館、逛展時自學平面設計的小習慣

搜集在世界各地的博物館、藝術展、講座get到的好看的小冊子。 這些親自挑選過的、可以真真實實拿在手裡的印刷品，對於學設計的樹妞來說，這給能給我的生活和專業方面都帶來了很多好處呀，具體體現在以下幾點：

• 讓你更好地記住和理解看過的好展覽。畢竟好的內容太多的話， 我們需要時間消化和理解，更何況人本身也是健忘的。
• 成為你入門平面設計的最佳參考指南。我第一次排作品集、第一次接活兒排宣傳冊等很多不知道從何下手的第一次，能有進一步發展很大程度上要歸功於翻這些小冊子。畢竟有時候，學習也需要從模仿開始。
• 給你日後的設計帶來許多意料之外的靈感。感覺每次需要靈感的時候新翻一遍都會有不一樣的收穫，古人云「溫故而知新」是有道理呀。

每隔一段時間，我會將這些搜集到的小冊子分門別類地整理到一個個文件袋中——我管這些分門別類的文件夾叫「style-guides」——風格指南。之後，我會把style-guides統一放到一個好拿的收藏箱里，便於日後翻閱。基於個人的設計風格、個人興趣以及接活兒需要，我將自己的小冊子Styleguides細分為這幾類：

1. Classic Style-guides

2. Fashion Style-guides
3. Modern Style-guides

4. Modern Chinese Style-guides
5. Style-guides For Kids

（以上分類純屬根據個人趣味！大家盡可以按照自己的需求來）而在接下來的文章里，想和大家share幾個我的style-guides收藏夾里比較有趣的設計案例：

• Classic Style-guides 裡面我放的都是各類大型博物館裡搜集的比較一本正經的小冊子。比如華盛頓國立美術館、大都會藝術博物館發的Map，都被我歸類到「Classic」裡面。不論是National Gallery of Art, Washington，還是The Metropolitan Museum of Art出的導覽地圖……都算得上是最頂尖的機構出的印刷品，對於初入平面設計的我們來說都是最值得借鑒的東西，最起碼新手參考它們做設計，絕對不會踩到太多雷區。

• 上面這張圖就是華盛頓國立美術館（National Gallery of Art, Washington）導覽地圖的局部，我個人還是非常欣賞其中的字體、配色和簡潔統一的風格的。如果以後我有需要做導視系統的任務，應該也會首先想到翻一翻這本冊子。

• 而這兩本冊子則是大都會藝術博物館（The Metropolitan Museum of Art）導覽地圖的英文和中文版本。有趣的是大都會不同語言的地圖封面都做得不一樣，英文版用的是《George Washington》的局部，而中文版則是用了《杏園雅集圖》的局部hhhhh，超可惜我當時忘記拍所有語種的Map封面了，不記得日語、法語什麼的用的是哪些作品了！總之，大都會的小冊子也算是用心地對待了受眾的文化差異，這個格局不錯。

2. Fashion Style-guides

• Fashion Style-guides就是囤積我找到的各類時尚品牌、奢侈品牌的Style Guides的！這一塊的搜集，有時候來自各種時尚藝術跨界展覽、也有的時候就是逛街的時候看到好看的、可以帶走的冊子就會問店員要一份兒，下面這一批是我的Fashion搜藏夾里Hermès愛馬仕這個牌子的小冊子。

• 右上的長條海報（沒展開）和最下的絲巾產品手冊是在淮海中路上特地去逛Hermès特展時店員姐姐送的，其它的是Hermès來同濟做一個叫「 愛馬仕petit h：與Pascale Mussard相約非凡想像力構築的創意空間」的講座時發的。那麼從這些東西里又能學到什麼呢？

• 就比如說左上角的這本型錄吧，翻開來你會發現，裡面的人像攝影簡直典範！驚艷！手套怎麼拍、皮帶怎麼拍、帽子怎麼拍，翻著小冊子就能學到；然後左邊的那組黑白攝影，你看了就知道對於時尚攝影來說什麼叫「又不暴露又性感到炸」。以及拍照什麼的真的可以多學學裡面模特的pose，媽媽再也不用擔心我看起來呆了hhhh



• 再比如說這個關於15年Hermès方巾的折頁海報和小冊子里你會發現好多有趣的東西，比如你可以學習到：（1）產品展示陳列的方法，左邊關於方巾的折頁海報里將Hermès的方巾通過手繪的手法排布在一個個樓房隔間里，有一種神奇的、百看不厭的「Mapping」感，看著一個個方巾作品，猶如在博物館欣賞藝術；（2）作品集的排版方法，右邊兩個連續的跨頁的排版模式，都是左邊是同一件產品的不同款式特寫、右邊是帶著產品的人像特寫，張弛有度，非常能滿足平面設計中講究的「節奏」和「韻律」；（3）練畫工的話可以拿這些東西來臨摹啊！研一上的時候，我給本科生一門叫做「圖案與裝飾」的課程做助教（抄送我們小朋友的臨摹作業——《風采 | 林老師的秘密花園 1.0》）大家的一項大作業就是臨摹方巾，然後好多同學挑圖案的時候都會挑Hermès的。並不好畫，可是卻是對畫工提升大有裨益。

3. Modern Style-guides

• Modern Style-guides裡面的搜集都會比較前衛＋當代，囤了很多用了各種大膽的熒光色的東西。下面這張是University of Applied Sciences and Arts Northwestern Switzerland FHNW的畢業展海報，他們來同濟互訪講學的時候發給我們的。我覺得這幅畢展海報感動我的不僅僅是設計本身吧，還有運用到的特別特別有匠心的印刷工藝。你會覺得把它拿在手裡就能感覺到一股「特別有分量的真誠」，如果可以的話我也希望能做出這一類的設計。

  

4. Modern Chinese Style-guides

• 為什麼分一個類叫Modern Chinese Style-guides呢？是因為我作為一個中國的設計師，還是非常希望我的作品裡含有我民族的一些特質的，然而我個人比起「傳統工藝美術」的風格，會更喜歡海納百川、中西並包的「Modern Chinese Style」，並希望自己的設計會朝這個方向發展。





• 上面的這些冊子、卡片、包裝袋可能是在設計排版、在字體選用抑或是印刷材質上，或多或少給我一種「Modern Chinese Style」的感覺。在做中國風格的平面設計，特別是做對外的中國風設計時，我會想參考這類的搜集找找感覺。

  

• 還有個跟Chinese Style有關的東西想給大家share一張「方正字型檔 2013」的宣傳折頁海報，我是在2014年「金投賞」現場領到的……覺得拿它調字體什麼的真的不錯。而且就「透過字體給讀者更多關愛」這一點，我覺得方正是做到了的。

• 我個人其實還對和小孩子有關的設計特別感興趣！於是也在這幾年積攢了一些各種博物館裡給小孩子看的小冊子。比如下面這些！

  

• 其實仔細看來，你能在其中找到許多有趣的共性，並且為你以後做的兒童相關的設計帶來一些啟發。比如說，你可以總結出來「針對兒童的設計」都有一些類似色彩鮮艷、對比度高、圖片簡潔不複雜、卡通畫多、字體識別度高、字型大小比較大之類的特點……這其實跟兒童的生理心理屬性都有關，如果你在「針對兒童的設計」上用許多「lifestyle」式的、具象實拍的照片配上小小的字，就很容易出問題。

  

• 上面這張配圖是小冊子們展開的樣子，你可以發現裡面有許多兒童們會感興趣的「交互觸點」，比如說像在博物館裡尋寶一樣的益智題，比如各種可以讓你寫、畫、撕的東西。我們自己做設計的時候也可以動用這些小trick來吸引兒童的注意力。

  

• 最後我想發一個我近些年來最喜歡的「針對兒童的設計」鎮樓！——大都會藝術博物館的地圖，Family Map。整張地圖是請Artist的手畫的，非常非常生動，從展品到遊人觀展的神態都是變成卡通畫畫出來的，非常精緻、生動、有趣，完全沒有「你是小孩子反正你看不懂那我就糊弄糊弄」的意思。太喜歡所以有一年我一直拿它作自己的床頭畫我會亂講？接著上圖發一張完整的Family Map。

  

• 下圖為「亞洲藝術」展區的細節。

  

• 下圖為「歐洲雕塑及裝飾藝術」展區的細節。

  

• 下圖為大都會門口的神態各異的遊人和各式各樣的車。

  

• 大概就是這些，引一句我小隊友常用的口頭禪是「絕了」……

當然，我也認為這樣的平面設計學習方法只能算得上是自己推敲出的野路子。作為一種日常的習慣來看，它能帶來不少的好處——然而扎紮實實地學習基本功也是很必要的。

昨天刷微信的時候看到學院發的這篇公眾號文章：同濟大學設計創意學院《館長推薦|平面設計的自我修養》，羞愧地懷疑自己的專欄會否寫得太水，但還好我覺得作為一個創意產業的新人，我可以允許自己有一些成長和進步的空間XD 文章裡面推薦的十本平面設計相關書籍都看起來超乾貨，樹妞開學之前準備飛回學校借來看，也特此share給大家。

樹妞之前問過一個問題，作為設計師或創意人，你有什麼特殊的工作技巧或小竅門？大概這篇專欄也算得上是抽取一個比較小的角度，回答了自己問過的這個問題吧～歡迎各位設計、藝術愛好者share更多學習技巧！

Best regards，

喜歡博物館和展的Running Tree